有哪些暴力的动作电影(罪恶之城2 无删)

1.罪恶之城2006：堪称完美的暴力电影 2.小奏鸣曲1995：世界中的暴力无可逃遁 3.人咬狗1993：双重的暴力，表演者与观者 4.低俗小说1993：悲哀的暴力，黑的可笑的 5.天生杀人狂1994：暴力逼迫，逼迫暴力，可有希望 6.发条橙1970：社会的暴力，你要思考 7.喋血双雄1989：江湖恋旧道义责任下面是暴力 8.现代启示录（2002加长版）：暴力源于战争，更源于内心 9.杀死比尔2003：形式暴力，没心没肺 10.出租车司机1976：骨头和空气里的暴力 基本上都看过 杀死比尔 Kill Bill: Vol. 1 (2003)
导演: 昆汀·塔伦蒂诺
编剧: 昆汀·塔伦蒂诺 / 乌玛·瑟曼
主演: 乌玛·瑟曼 / 刘玉玲 / 薇薇卡·福克斯 / 达丽尔·汉纳 / 大卫·卡拉丁
类型: 动作 / 惊悚 / 犯罪
制片国家/地区: 美国
语言: 英语 / 日语 / 法语
上映日期: 2003-09-29(好莱坞首映) / 2003-10-10(美国)
片长: 111分钟
又名: 追杀比尔(台) / 标杀令(港) / 杀死比尔：第一卷

豆瓣评分8.1 《疯狂的麦克斯4狂暴之路》这个还不错

推荐几部不同时间段，且豆瓣评分9.0以上的佳作吧～

《控方证人》 1957年 9.6分

著名大师比利·怀尔德最著名的作品，电影讲述的是一个聪明善良的律师帮人辩护的故事。

电影除了紧张的法庭氛围外，还穿插了大量生活中的“小趣味”，使得电影的节奏张驰有度。

电影最后的反转也出人意料，相较于这两年被视为神作的《看不见的客人》，《控方证人》中的反转没什么铺垫，但却显得更自然。

《黄金三镖客》1966年 9.1分

《黄金三镖客》是赛尔乔·莱翁内“镖客三部曲”的最后一部，导演另一部作品《西部往事》被誉为电影史上最伟大的西部片。

作为西部片的集大成者，赛尔乔·莱翁内在这部《黄金三镖客》里营造出荒凉又大气的西部景象。西部片里常见的“牛仔对枪”的情节，在这部电影里也显得格外地剑拔弩张。

电影不仅是一部纯粹的西部片，导演还很巧妙地将故事融入到历史里，顺便讽刺了一下万恶的战争。

《教父》 1972年 9.2分

《教父》是如今黑帮片望尘莫及的存在。

这部电影获得了奥斯卡的最佳影片，主演马龙·白兰度也是凭借这部电影获得了最佳男主演。

除了拿奖拿到手软以外，《教父》对后世许多导演有非常深刻的意义，所以我们经常能在许多电影里找到对《教父》的致敬。

无数人将《教父》视为电影史上最伟大的作品，他们把电影翻来覆去看过好几遍。包括《闪灵》、《2001太空漫游》的导演斯坦利·库布里克就曾说:看到第十遍，我才相信《教父》是有史以来最伟大的作品。

《龙猫》 1988年 9.2分

《龙猫》是在我看来宫崎骏最好的作品，也是我最爱的电影。

当然了，也可能是宫崎骏老爷爷最爱的电影，不然怎么解释吉卜力工作室的logo就是一只龙猫呢？

保持童心，保持想象，守护住内心的柔软和感动，才是宫崎骏通过《龙猫》带给我们的东西。

《美丽人生》 1997年 9.5分

讽刺战争的电影有很多部，但唯独这一部《美丽人生》，是最感动我的。

电影没有直面描绘战争的残酷，而是极深沉地讲述一个父亲对一个孩子的爱和对家庭的责任。

所以直到战争结束，儿子都不知道法西斯是什么，集中营又为何物，他只当这是个游戏。

这当然是个游戏，父亲拼尽全力护儿子周全，为了保持孩子的童真和善意，父亲付出了生命。

可这个游戏太残酷了。

把镜头给到黑暗下熠熠生辉的爱，才是对战争最深刻的讽刺。

《机器人总动员》 2008年 9.3分

皮克斯出品的所有电影里，最中意的是这部《机器人总动员》。

电影里的元素太多了:生命、家园、爱情、浪漫。最重要的是，作为“给小孩子看的动画片”，《机器人总动员》感动的更多的是成年人。

或许每个人的记忆里，都有那么一个孤独又深情的瓦力吧。

鉴于本世纪二十年代还有一年多的时间，所以我决定在2020年12月31号更新这十年以来我最爱的电影，到时候还会有人看嘛？

如果一部电影在豆瓣上评分能够超过9.0，那么统统可以称为——神作。给大家介绍几部这几年才上映的，评分超过9.0并且进入“豆瓣Top250”的作品吧：

寻梦环游记 9.0（2017）

皮克斯动画与迪斯尼动画联袂打造的一场关于“生与死”的梦。故事讲述的是男主角米格尔在亡灵节因为一场意外，进入了亡灵世界并且寻找老祖父的故事。在亡灵世界米格尔遇上了落魄乐手埃克托，并且二人揭秘了一场多年前的阴谋......

还好皮克斯负责翻译的人将《up》翻译成《飞屋环游记》，不然按照皮克斯的性子，参考前作《海底总动员》、《玩具总动员》和《汽车总动员》来看，电影或许叫做《亡灵总动员》才对。还好有了《飞屋环游记》这个先例，不然我们或许会错过这部探讨“生与死”的佳片。

说到“生与死”，据说因为电影涉及到了亡灵题材，本应该是不允许过审并上映的，可负责审核的工作人员们看完电影后多半潸然泪下，才破例让电影过审的。说起来，皮克斯的作品除了画质精细外，还能够引发观众的强烈情绪，记得电影最让人印象深刻的地方是：真正的死亡，是世上再也没有一个人记住你了......

摔跤吧！爸爸 9.1（2016）

印度国宝级男演员阿米尔·汗主演，根据真实事迹改编的电影，阿米尔汗为了拍摄这部电影不但减脂健身，而且之后还要增肥，51岁的高龄还能“收放自如”真不愧是出了名的“橡皮人”。电影的故事不复杂，却很真实：马哈维亚是一位实力强悍的摔跤运动员，然而一直没有拿到奥运会的金牌，于是他把希望寄托在了下一代的身上。然而妻子为他生了两个孩子都是女孩，结果两位女孩子拥有强悍的摔跤天赋，父亲幡然醒悟，开始训练女儿进行摔跤运动......

阿米尔汗在印度被骂得很惨，因为他揭露了很多印度残酷的事实：《我滴神啊》讽刺印度对所谓信仰的愚昧、《神秘巨星》与《摔跤吧！爸爸》批判女性地位在印度的不受尊重。还好阿米尔汗无论是本人还是是电影在内地都比较受欢迎。自然，电影虽然有讽刺印度社会现象的层次，但《摔跤吧！爸爸》的受众包括我们所有人，电影也包括了梦想与付出、父女情谊等元素，符合我们对生活上的刚需。

我不是药神 9.0（2018）

华语电影多久没有诞生一部豆瓣评分9.0以上的电影了呢？《我不是药神》根据真人真事改编，号称中国版的《辛德勒名单》。电影讲述了一个十分现实的故事：一位卖保健品的普通人从事业婚姻双重失败的loser通过走私成为抗癌药界大亨，之后又从所谓的做生意到拯救一个个因为买不起昂贵正版药的患者们......

真实事件里，程勇（徐峥）和吕受益（王传君饰）其实是一个人，而电影之所以把“患者”和“商人”剥离成两个角色，是为了更加强烈的突出电影的人性光辉。在电影院里，多少人看到患者们脱掉口罩为程勇送行的那一幕潸然泪下呢？

更值得一提的是，《我不是药神》在2018年的爆红，直接让国家知识产权局发声：要做好药企和公众之间的利益平衡。换句话说，一部电影的影响或许提高了我们的生活质量。

好的电影能让人们的精神层次有所顿悟。就好比你能看懂周星驰喜剧里的悲凉，王家卫甜蜜爱情中的遗憾，这可能就是电影存在的意义。随着成长我们逐渐的明白，世界上最无奈的就是命运这种东西，可是碰巧的是，让无数人产生热血的恰好是内心的信仰。我们终于明白，经历坎坷，大家总要做一位平凡的人，可是普通人的世界里，也有熠熠生辉的星光，也会有潸然泪下的触动。

一《阿甘正传 》 豆瓣评分9.4

上帝给你关上一扇窗户，就会为你创作另一番机遇。1994年电影《阿甘正传》成为一匹闪亮的黑马，获得多项大奖。这部讲述由于先天的智力不足，主角在母亲的激励下，逐渐逆袭成各个领域王者的故事。这个平凡的励志故事点滴记录了他乐观善良的一生，即使后来站到了阶级的最高处，他内心的纯良与天真，深深打动了许多人。

这部电影的矛盾之处在于，打破了聪明人的生存规律，阐述了智力有问题的男主也能重新展开对于命运的洗牌。正如那句名言“傻人有傻福”，他的人物故事是电影史上励志的传奇。把平凡的生活过的不平凡，想必就是电影的主题。我们还记得那个在夕阳下奔跑的少年，他跑的是一条命运之路，而激励他前进的正是心中不服输的倔强。

二，《放牛班的春天》豆瓣评分 9.3分

这是一个温馨的故事，整部影片充满善意的基调让人感觉到一丝丝的温馨。作为2004年上映的法国音乐系列电影《放牛班的春天》，它讲述了一位对教育事业充满热爱，用爱心去感化问题少年，最后让这些孩子创作命运奇迹的故事。我们时常说，每一个孩子都有着天使和魔鬼的多面性，他们能够展现自己优秀的一面，完全取悦于是谁播撒了希望的种子。

爱可以拯救处于迷茫时候的他们，也可以感化出他们内心天使。这部电影让人们重新关注教育与问题少年的关系，也引起了人们深深的思考。它独特的视角娓娓道来其实我们不仅可以改变自己的命运，有时候也可以让别人的生活，朝好的方向发展。爱本是无私的，对于社会而言，问题儿童与天才，真的就在于教育者的，一念之间。

三，《摔跤吧！爸爸 》豆瓣评分9.1分

这部电影《摔跤吧！爸爸 》，其故事背景是等级森严的印度。它男尊女卑的社会背景下，一个和社会抗衡的父亲将自己的两名女儿培养成女子摔跤冠军，一举突破印度传统的励志故事。不少人说这部电影的伟大之处，它题材的尖锐不仅仅是反映了印度的现状，还有就是挑衅了他们落后传统的思想。

整部影片穿插着浓浓的印度曲风，据说此片不仅带动了印度的女性独立，还加快了该地方的男女平等。《摔跤吧！爸爸 》虽然讲述了平凡人一家的点滴生活，但是我们通过电影可以看到，面对宿命的岔路口时，梦想不但可以指引每一个人走的更远，也可以改变大家原本妥协的命运。

四，《三傻大闹宝莱坞》豆瓣评分9.2分

《三傻大闹宝莱坞》人生一生都有或多或少的起伏，关键在于我们的心态。这部电影的寓意在于让人们反思传统教育的意义。印度这个国家似乎始终和愚昧，落后，传统，封建这些词脱不开关系。但是影片中，剧中人物超前的思维，和打破传统的勇气，提现了印度教育下，那些对于学习有着新鲜想法的，学生的野心。

影片中欢乐的气氛，让人们丝毫感受不到那个国家的压抑。导演用插叙的手法，讲述了3个主人公宿命的不同。其实和传统励志故事不同是，他们的成功是艰难的，并且平凡的。像极了在生活中手无寸铁的我们。只是剧中的3个主人公，他们乐观的心态是打开命运大门的一把钥匙。

越来越多的电影题材，喜欢将小人物的人生缩影，拍成大的人生篇章。目的就是唤醒我们对于自己的全新认知，生活纵然是酸甜苦辣，但是保持内心的信仰，是成功最基本的方式。

说到豆瓣评分的高分电影，不得不说到9.6分的《霸王别姬》，霸王别姬是一部爱情带有同性色彩的电影，这部电影是在1993年元旦上映的，是著名导演陈凯歌所导演，而里面的主要人物有张国荣扮演的陈蝶衣，张丰毅扮演的段小楼，以及巩俐扮演的菊仙。

有一句话是这样说的，戏子无情，娼妓无义。这部电影却实实在在说了戏子有情娼妓也有意。在整部电影中，除了陈蝶衣和段小楼两个角色，最喜欢的当是菊仙，菊仙为爱大胆追求，敢从阁楼上跳下来，虽说小楼很有可能是玩笑话，但是巩俐把那股认真劲演得活灵活现，为寻段小楼，自己替自己赎身嫁给了段小楼，为帮段小楼救陈蝶衣还不幸流产，虽然她也有自私的时候，但是她整个人流露出的还是那种真性情。

但是最后的最后菊仙彻底被伤透了心，穿上自己曾经的嫁衣了断余生，那一刻真是泪目了，段小楼太无情了，伤了蝶衣又伤了菊仙，两个人都选择自杀，不能承受被心爱的人出卖的事实。