单反相机构图技巧(单反相机构造图简图)

相机拍照构图技巧

相机拍照构图技巧

相机拍照构图技巧，在生活中，很多人都是喜欢用相机拍照的，而且在拍照的时候，是有一定的技巧和方法的，尤其是在构图这一块，我为大家整理好了相机拍照构图技巧的相关资料，一起来看看吧

相机拍照构图技巧1

水平线构图

由于地平线的存在，在风陵纳光摄影中，水平构图可以说是最常用的一种构图方式。具有韵律的水平排序方式，赋予照片平稳、安定、大气的梁汪圆气质。当然自然界中也存在着这样的横行水平线条，利用摄影眼，捕捉到合适的水平线。（原图手机拍摄于）

垂直线构图

垂直线构图给人秩序感、稳定感、踏实感的视觉感受。适用于高耸的景物。如：建筑、树木、山川峭壁，瀑布等。（原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距35mm）

对角线构图

具有方向性的构图，人为安排比较明显。能够轻易引导观赏者的视线至照片两角，并再次返回等作用。增加观赏者停留在照片的时间。同时，对角线构图赋予照片动感，活泼，空间延伸等感受。常用于拍摄人像、水流、道路、建筑等。（原图拍摄参数：F/4，1/40秒，ISO500，焦距35mm）

S型构图( 曲线构图 )

自然界对象，形状万千，如画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。常用于拍摄风光、道路、河流、小路等。（原图拍摄参数：F/5.6，1/80秒，ISO200，焦距80mm）

C型构图

C形构图具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点，画面简捷明了。然而在安排主体对象时，必须安排在C形的缺口处，使人的视觉随着弧线推移到主体对象。C形构图可在方向上任意调整，一般的情况下，多在工业题材、建筑题材上使用。（原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距20mm）

框架式构图 用景物的框架做前景，能增加画面的纵向对比和装饰效果，使照片产生深度感。（原图拍摄参数：F/13，1/250秒，ISO125，焦距22mm）

井字构图（九宫格构图）

井字构图亦称九宫格构图。将被摄主题或者需要突出的景物放在“井”字的四个交叉点上。按照人的视角习惯，左上方为最佳，右上角次之，左下角第三，右下角最后。通常数码单反相机都有九宫格参考线设置，可以设置显示，拍摄的时候更容易准确对点。（原图拍摄参数：F/1.8，1/125秒，ISO320，焦距50mm）

消失线构图（消失点构图法或汇聚线构图）

远大近小的视觉感受，尤其在广角镜头效果更是夸张明显。有形或无形的线条集中消失于一个点。如把拍摄主体安排在消失线的中心位置，突出主体的同时，还能牢牢抓住光观赏者的视线，增加视线停留在照片的时间。（原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距26mm）

对称性构图法

通常用于风景、建筑、倒影等场景，形成对称的艺术画面。（原图拍摄参数：F/14，1/200秒，ISO200，焦距31mm）

封闭式构图

封闭式构图源于绘画，一幅成功的画要有完整性，均衡性，而且所表现的内容只限于画面之内。（原图拍摄参数：F/1.8，1/125秒，ISO320，焦距50mm）

开放式构图

开放式构图不讲究画面的严谨和均衡，画面形象不完整，以强调画外空间的存在，以及和画外空间的有机联系，增强视觉冲击力的同时。不故意堆砌印象，增加了照片的真实感。（原图拍摄参数：F/1.8，1/125秒，ISO320，焦距50mm）

相机拍照构图技巧2

1、万能大法：“2比3”黄金比例

这种比例是根据黄金分割线法则，是最万能的，往往都能拍出大片范儿的橡塌，他不需要你有多好的技巧。所谓的黄金比例，就是你怎么看怎么顺眼就行。

2、结合人与景的“5比5”构图法

5比5这种构图法对于背景要求比较高、需要空旷简单，或者有纵深感才行，不是任何照片都能hold的住这种构图方法。

5比5构图法的优点是能很好地体现出人和景的融合，缺点就是这种比例对于背景景色的要求会比较高。如果你只是单纯想要拍摄的是人和建筑啊、地标啊之类的物品的话，我建议你还是用第一种方法，即“2比3”黄金比例的构图方法！

3、不按套路的`“1比9”构图法

这种拍照构图方法比较剑走偏锋了，对于拍照的背景同样要求很高，拍出来的照片后期也比较难处理，所以我建议除非条件适合、或者迫于无奈的情况下才这么拍，否则能不这样拍就不要这么拍了，这种构图方法适合景太大，人太小或被挤在小角落，这样子场景用这样的构图拍出来才好看！

4、除了比例，人的整体朝向也是构图的一种

人都需要安全感，背对景物可能会让人不舒服，看的人也会不舒服，有时候延续着景色的趋向、或者面对景物会使照片显得更有感染力。

人物的朝向，有时决定了人和景的融合深度，所以，你就需要和景色沟通了。也就是说，这种构图方法的景色占比要比较大，人物呢，则要面向着景色。

5、简洁背景突出人物

一些太复杂的背景很容易分散观看者的注意力，所以拍摄时尽量选择简洁的背景，这样可以很好突出自己！

6、浅景深构图（让背景远离人物）

其实也就是背景虚化，人物和背景距离保持不变，相机靠近人物，这样很轻易就能得到浅景深的效果，虚化背景，突出人物。

7、人物身材曲线构图法（S型构图）

这种构图方法超级适合女性朋友，拍摄女孩子的照片时，会经常用到S形构图和或C形构图来彰显她们的身材或者身体的曲线美！能很好的提升一个女孩子的气质！

相机拍照构图技巧3

1、中心构图法

拍照构图中有一种突出主体的手法，叫做中心构图法，这种构图方法能很好的很形象的突出要突出的对象，特别是特写人物和某一物体的时候常常用这一手法，人和物体等突出对象在中间，其他背景左右平衡。

2、对称构图法

中国人都喜欢对称美，所以有时一些场景可以试下对称的构图手法，按照画面中景物的对称点，加入前期拍出来的照片不够对称，也可以后期进行剪裁处理，完成对象，这种手法常用于公路、水中倒影，建筑等。

3、垂直线构图法

这种手法的画面主要以垂直线条为主体，多用于有树木、旗杆、垂直建筑、柱子等地方，顺子垂直线条构图拍照，保留物体本身的特性。

4、框架构图法

将画面重点用置于某个框架中，比如透过车窗拍外面的人，透过门拍门里门外的人，这种框架构图法，就是把人和景物置于一个范围内，款起来，大家的视线也会被引导到框架内的景象中，有种进入画面的感受。要注意的就是突出明暗关系了！

5、水平线构图法

这种水平线构图法是最基础了，也是日常最常用的基本构图方法，一般是以景物的水平线为参考，用比较水平的线条去展现景物的宽阔、画面的和谐的。比较适用于拍水面，平原、草原等地方。

6、九宫格构图法

九宫格构图法这种方法最近一段时间在朋友圈很流行，也被叫做井字构图法。就连摄影师和从事设计等艺术工作的人都很喜欢用这种方法，两条竖线和两条横线把整个画面分割成9份，获得4个交叉的关键点，将要突出的重点放置在画面的这4个交叉的某1个点上，当然也可以是多个点。

7、S形构图法

旅行的途中，会有一些景物画面上的是S型的，比如一些花间走到，一些小乔河流、一些S弯走道，景物呈S形曲线的构图形式，使人看上去富有活力和很有韵律感，S形不仅具有曲线的优点，当我们的视线随着S形向纵深移动，还可以很有力的表现景物场景的空间感和深度感。

8、对角线构图法

把想要拍的对象放在构图画面的对角线上，这就是对角线构图法，这种拍照手法能有效将主体放在画面的对角线上，能够有效的吸引人的视线，达到主体突出的效果。

9、重复构图法

当一个画面是同一物体的时候，也就是说画面是单调统一的东西，这就可以用重复构图法，保持整个构图画面都是这一主体没这样就可以起到我们要突出的主体的。

单反相机拍摄技巧

人们所有的人之所以踏上摄影之路，几乎部是被单反相机及其附件的魅力所吸引。下面我来给大家分享单反相机拍摄技巧大全，欢迎参考!

一、光圈和快门

1、光圈优先大多用在拍人像以及风景时

光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。

2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。

与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很拆源肆多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。

总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。

　 　二、人像拍摄

首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。

其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。

最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处(从下看是处)。这样拍出的人像片就会生动，有视旅轿觉的冲击力，让人看着好看。

三、怎样拍好微距

拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢?注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。其次，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机

　 　四、曝光补偿的使用

按动+ -键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。调整好后再按一次+ -键确定。

那么，曝光补偿怎么应用呢?总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然。

1、拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。

2、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的`主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病.

3、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。

4、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反而偏暗。

5、拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成灰色。

6、拍摄黑色的物体，在照片里看和色变色发灰的时候，应该减小曝光量，使黑色更纯。

7、当你在一个黑色背景前拍摄的时候，也需要降低一点曝光量以免主体曝光过度。

8、夜景拍摄，应该关闭闪光灯，提高曝光值，靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果，很多人感觉夜裂磨景拍摄能力很差，其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。

9、阴天和大雾的时候，环境仍然是明亮的，但是实际物体的照度明显不足，如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗，适当的曝光补偿，加0.3到0.7可以使得景物亮度更加自然。

善于应用、合理使用曝光补偿，可以大大改善你的摄影作品的成功率，拍出画面清晰，亮度合适，观看舒适的照片，提高拍摄质量。

　 　五、巧用屏幕上的网格线构图

我们知道，的黄金分割比例能给人美感。所以安排片中的兴趣点在4个焦点上，或在分割线上，就会给人视觉的美感。网格线就方便的给我们提供了这样的参照。除了以上注意黄金点构图外，还应注意以下几点：

1、避免贯穿两边的直线，尤其要避免将照片分割成两部分的贯穿横线或竖线。

2、地平线的处理。在风光作品里，地平线是经常出现的，为避免上下分割的效果，应设法打破地平线的平直，如利用云彩、远山、日出、日落或其它建筑物。此外，地平线的位置也应安排在趣味中心的分割线上，并且 CX1应保持水平(有特殊创意另当别论)。

3、拍摄运动的物体要给运动的前方留有一定的空间。当被摄体是运动的，观赏者的目光会习惯性地沿被摄体运动方向移动，如果运动的前方没有空间会给人压迫感。此外，通常被摄体注视的方向也应留有相对较大的空间。

当然除了重视构图基本原则外，还应注意：

①突出主体。在拍摄之前，心里要像绘画前那样首先“立意”，考虑照片画面中，主要表现什么，被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。

②视觉平衡。一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图，往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及M8色彩等都对视觉平衡有重要影响。

③虚实相映。虚实是指被摄主WX1体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体，渲染气氛，增强空间纵深感。实，主要是表现被摄对象的主体;虚、主要是表现被摄对象的陪体，以衬托主体，它是构成画面意境的重要环节。

讲究节奏与旋律摄影构图，被摄对象以相同或近似的形式交替出现，有条理地重复，便形成节奏;节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。

④线条运用

线条是构图的骨架。任何形象化的作品，都离不开线条。通常起线条作用的有树、草、电线杆、河流、波浪等，不同的线条能给人以不同的视觉形象，如水平线能表示稳定和宁静，垂直线能表示庄重和力量，斜行线则具有生气，活力和动感，曲线和波浪线显得柔弱、悠闲，富有吸引力;浓线重，淡线轻，粗线强，细线弱，实线静，虚线动，构图时可灵活地加以运用。

　 　六、太阳落山前或者阴天的拍摄

白天或者夜晚，都可以得到我们想要的效果，自动白平衡很准确。但只有太阳落山前后那段时间，或者阴云天气下，拍出的片子雾朦朦，很不理想。在这种情况下，需要调节白平衡，先扳到P档开始的手动档，按功能键，选到阴天，按功能键确定。如果还仍然不理想，请设置手动白平衡。

七、几种现场拍摄技巧

1、怎么在室内给孩子拍片

首先用光圈优先，将光圈调整到最大;其次布置光线，虽然不能用闪光灯，我们可以将孩子带到窗户旁比较明亮的地方，如果晚上我们可以用台灯等光;孩子常会乱动，可以考虑手动调焦，先将点测光锁定，将焦距调整好后，然后半按住快门移动步伐，等待孩子出现有趣的可爱的表情时快速按下快门。

2、怎么做才能将背景虚化

首先光圈优先，光圈调整到最大(即F后面的数值最小，比如F2.8);焦距调大，越大虚化越好;安排前景的人或物离的背景远一些，越远虚化越好;如果以上仍然不理想，可以通过后期处理的方法做的直到满意。

3、怎样给婴儿拍片

拍摄婴儿要记住，用婴儿感兴趣的东西吸引他，可以拍摄到更自然的表情。

为保护婴儿的眼睛最好不使用闪光灯，可以将调整感光度到200，并在顺光的情况下拍摄。最好把孩子抱到光线好的地方，如果天气不好，可以用台灯布光。如果一定要使用闪光灯，最好在闪光灯上蒙上一块薄纸或纱布。

婴儿的衣服以白色、浅色居多，所以在拍摄的时候如果用的是点测光或平均测光，需要做曝光修正(+1)，拍摄对焦的焦点应该在孩子的眼睛上。

拍摄的距离，50厘米到150厘米为宜，最好用长焦。可以从不同角度观察孩子的脸，力求找到一个更好看的角度。

4、从旅游车中的拍摄

我们旅行的时候，在车内的时间也是旅行的一个重要组成部分，所以也可以成为很好的拍摄时间。同样的风景，从移动的车内拍与在车外拍，往往给人不同的感觉。在行驶的车内向外拍摄的时候，要注意以下几点：

①在拍摄的时候，不要把手腕架在窗框或者座位的靠背上，因为车辆在行驶中总会有些震颤，这样很容易造成和手颤一样的虚像。

②不要在阳光射入的窗口边拍摄，因为这样很容易在窗玻璃上有白衣服等等的反光。你可以要求临时换一下座位，拍完之后再回来。

③对于观光大巴来说，进行拍摄最合适的座位是最前面的座位。一是因为视野广，二是因为前面的玻璃经常清洗，所以最干净。而且前面的座位震颤也相对比后面的座位轻微一些。

5、拍宠物时应注意什么

在拍摄小动物的时候，对焦的焦点一定要定在眼睛上。这是必须要注意的。

相机的高度，应该是在和动物的视线的高度差不多的高度上，这是拍摄小动物的世界的基本姿势。如果是从比较高的高度俯拍，会有一种压迫感，小动物的可爱就会大打折扣。

为了表现毛的质感，最好使用自然光。直射光和顺光都不容易表现质感，最好是逆光拍摄，质感是最强烈的。当阴影太强的时候，可能会需要补光。在晚上补光的时候，要注意使用红眼消除功能。

动物的警戒性很高，所以不能追着撵着拍。在拍摄的时候，动作要慢、要柔和，不能操之过急。如果有时间，要尽量获得动物的信任，以求尽量靠近拍摄。

6、怎样拍好瀑布

①快门速度，一般需要一个比较慢的速度，在1/60――1/10秒之间。具体还需要根据水量的大小，水量大快门可以快些，水量小快门可以慢些。

②尽量用广角拍。广角才会拍出气势。

③一般由下往上拍，尽量用低角度仰拍。

④正确曝光。用点测光来测试拍摄场景中最暗并且我能辨得清细节的地方，然后通过提高快门速度来调整两级光值。举个例子，如果测光显示石头的曝光组合是1/60s以及光圈f/5.6，你可以调到全手动档，其调整为1/15秒与光圈f/5.6。然后重新拍摄，拍出的照片会较黑，但细节部位仍是清楚的。

7、花卉拍摄

对于拍花要讲究点技巧才能拍得好看，我们以前说过要在拍之前喷点水可以增加花的层次感以及娇翠欲滴的感觉，此外还应注意以下几点：

①测光方式最好用点测光，测花最亮的部分，使得花整体细节都能表现清楚。

②拍摄模式最好光圈优先，可以适当控制背景的虚化或者控制景深。

③拍摄角度，不要只拍正面，可同时拍不同角度的7、8张片。从而可以选择最漂亮的角度。

④背景。选择背景是深色(如很浓密的树叶、深色墙等)的花作为拍摄的对象。

用一大块黑色的布摆在花的背后，离花要远一点，近了要看见布纹。黑布摆的方法，可以直接平放在地上，也可以挂在花的背后，也可以把黑布蒙在一块板上立在花的背后。

如果我们希望拍摄的主体前后都非常清晰，也就是说景深比较大，例如拍摄风景的时候，或者拍摄留念照片的时候，前面是人物，背后是景物，对焦在人物上，需要清晰的范围比较大，那么我们就要尽量使用比较小的光圈，例如11、16甚至22的光圈。同时，由于后景深比较大，我们可以尽量在保持人物清晰的时候，景物也比较清晰。

如果我们只希望主体清晰，其它前后的东西都模糊一点，以便突出主体，例如拍人像特别是大头像的时候，最好就是头像清楚，背景模糊了最好，这时我们需要小景深，那么就要尽量选择大光圈，例如5.6、4光圈。

拍摄构图技巧

1、亏竖水平线构图

由于地平线的存在，在风光摄影中，水平构图可以说是最常用的一种构图方式。租空族具有韵律的水平排序方式，赋予照片平稳、安定、大气的气质。当然自然界中也存在着这样的横行水平线条，利用摄影眼，捕捉到合适的水平线。

2、垂直线构图

垂直线构图给人秩序感、稳定感、踏实感的视觉感受。适用于高耸的景物。如：建筑、树木、山川峭壁，瀑布等。（原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距35mm）。

3、对角线构图

具有方向性的构图，人为安排比较明显。能够轻易引导观赏者的视线至照片两角，并再次返回等作用。增加观赏者停留在照片的时间。同时，对角线构图赋予照片动感，活泼，空间延伸等感受。常用于拍摄人像、水流、道路、建筑等。（原图拍摄参数：F/4，1/40秒，ISO500，焦距35mm）。

4、S型构图( 曲线构图 )

自然界对象，形状万千，如画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。常用于拍摄风光、道路、河流、小路等。（原图拍摄参数：F/5.6，1/80秒，ISO200，焦距80mm）。

5、C型构图

C形构图具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点，画面简捷明了。然而在安排主体对象时，必须安排在C形的缺口处，使人的视觉随着弧线推移到主体对象。C形构图可在方向上任意调整，一般的情况下，多在工业题材、建筑题材上使用。（原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距20mm）。

6、井字构图（九宫格构图）

井字构图亦称九宫格构弊弊图。将被摄主题或者需要突出的景物放在“井”字的四个交叉点上。按照人的视角习惯，左上方为最佳，右上角次之，左下角第三，右下角最后。通常数码单反相机都有九宫格参考线设置，可以设置显示，拍摄的时候更容易准确对点。（原图拍摄参数：F/1.8，1/125秒，ISO320，焦距50mm）。

单反相机拍摄技巧有哪些

单反相机拍摄讲究技巧，单反相机拍摄技巧有哪些?下面我来给大家介绍，欢迎参考!

　 　单反相机拍摄技巧有哪些

1、拍静止的小东西的特写，如花、鸟、虫：

用Av档，光圈最好在f5.6或以下，焦距最好50以上，尽量在1m以内拍摄，使背景虚化!

光线好的话，iso100，光线不好的话，iso最好400以内。

　 　2、拍人：

基本都是使用较大的光圈(f5.6以内)、50mm以上的焦距，拍摄距离视全身、半身、大头照而定，使背景虚化，使用Av档!

光线好，iso100，光线不好，iso400以内。

运动中的人使用追拍，体现运动感(详见下面的运动物体的拍摄)!

3、拍景：

Av档，使用卜凳仿适当的光圈，f8以上吧，焦距随便，但是，一般广角端都有畸变，酌情使用。

　 　4、拍夜景：

上三脚架，Av档，自定义白平衡或白炽灯，f8以上的光圈，小光圈可以使灯光出星光的效果，使用反光板预升功能，减少按快门后，反光板抬起引起的机震;并用背带上的那个方盖子，盖住取景器，以免杂光从后面进入影响画质;iso200以内，尽量使曝光时间加长，这样可以使一些无意走过的人从画面消失，不留下痕迹，净化场景!

例如拍一个广场，人来人往，可以使用很小的光圈f20左右，iso100，这样，曝光时间就会很长，那么，走动的人影，不会留在照片上!广场将会很干净!

　 　5、拍烟花：

使用快门线，B快门，可以拍出多烟花重叠的效果!

6、拍运行的东西：

光线好的情况：Av档，光圈大小酌情处理;使用f8以上的光圈得到大景深效果，使用小光圈得到浅景深的效果;

想拍很有动感的效果，可以使用Tv档，快门1/30左右，对焦按快门的同时，镜头以合适的速度追着对象移动，会出很动感的效果!

光线不好的情况：只能酌情处理了，再加上使用追拍!

　 　7、拍流水或喷泉：

使用Tv档，1/50左右的快门速度，可以拍出粗瞎缎子的效果，如果使用太快的快门，喷泉拍出来就都是不连续的水滴了!

　 　8、夜间人像留影：

上三脚架，调节白平衡，自动或自定义白平衡;iso100-400;Av档，光圈f8左右，使用慢速同步闪光，后帘闪光模式;此时，闪光灯会闪两次，按下快门闪一次，曝光结束前会再闪一次，所以在闪两次前，人不要离开。

这样拍出来可以使人物清晰，背景霓虹也很漂亮，不至于背景曝光不足而过暗。

Av光圈优先技巧:

1.不管拍啥.除非要保持安全快门，不然别开型纤最大光圈拍。

2.拍风景请尽量使用F8~F11的光圈。

3.拍人物及静物特写可使用最大光圈缩1~2级之光圈。

4.安全快门请尽量控制在焦距倒数以上.广角端快门也要在1/30秒以上比较保险.若快门不足请提高光圈或ISO。

　 　测光方式：

1.测光不要对着天空，不要对着最暗的地方.要去抓中间值。

2.依照你拍的题材，善用测光模式(权衡测光.点测光.中央重点测光...)。

3.若遇到测光抓不准的时候，请用AE lock 对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。

4.尽量别对白色或黑色物体测光，不然就请记得黑要减EV、白要加EV。

　 　EV 即曝光补偿

曝光补偿也是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，如果环境光源偏暗，即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。

小型数码相机大多通过菜单来调节曝光补偿

数码相机在拍摄的过程中，如果按下半截快门，液晶屏上就会显示和最终效果图差不多的图片，对焦，曝光一切启动。这个时候的曝光，正是最终图片的曝光度。图片如果明显偏亮或偏暗，说明相机的自动测光准确度有较大偏差，要强制进行曝光补偿，不过有的时候，拍摄时显示的亮度与实际拍摄结果有一定出入。数码相机可以在拍摄后立即浏览画面，此时，可以更加准确地看到拍摄出来的画面的明暗程度，不会再有出入。如果拍摄结果明显偏亮或偏暗，则要重新拍摄，强制进行曝光补偿。

拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。进行曝光补偿的时候，如果照片过暗，要增加EV值，EV值每增加1.0，相当于摄入的光线量增加一倍，如果照片过亮，要减小EV值，EV值每减小1.0，相当于摄入的光线量减小一倍。按照不同相机的补偿间隔可以以 1/2(0.5)或1/3(0.3)的单位来调节。

被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的.通病。

由于相机的快门时间或光圈大小是有限的，因此并非总是能达到2EV的调整范围，因此曝光补偿也不是万能的，在过于暗的环境下仍然可能曝光不足，此时要考虑配合闪光灯或增加相机的ISO感光灵敏度来提高画面亮度。

一般的说，景物亮度对比越小，曝光越准确，反之则偏差加大。相机的档次有高有低，档次高的，测光就比较准确，低的则偏差也会加大。如果是传统相机，胶卷的宽容度是比较大的，曝光的偏差在一定范围内不会有大问题，但是数码相机的CCD宽容度就比较小，轻微的曝光偏差都可能影响整体的效果。

总而言之，曝光补偿的调节是经验加上对颜色的敏锐度所决定的，用户一定要多比较不同曝光补偿下的图片质量，清晰度、还原度和噪点的大小，才能拍出最好的图片。

注：

佳能说明书上的光圈是指F数值，光圈越大，景深越大。

一般人们所说的光圈是指光圈孔径，和F数值成反比，光圈(孔径)越大，景深越小。

Av--光圈优先自动曝光。

Tv--快门优先自动曝光

AE-自动曝光

AF-自动对焦

AF-S--和SAF应该一样，是单次自动对焦。相对的是连续自动对焦。

MAF-监控AF，这个模式可以缩短对焦所需的时间。相机在快门按钮按下一半之前就会调整焦点，让您以调整好的焦点进行构图。将快门按钮按下一半，而且af 锁定完成时，焦点会被锁定。

EV-曝光值，通常在进行曝光补偿时会用到这个术语。

ISO-感光度，感光度每差一档，相当于光圈或者快门相应的一档曝光值。