机动战士高达 铁血的奥尔芬斯 機動戦士ガンダム 鉄血のオルフェンズ(2015)
简介：
- 曾经有一场被称作“厄祭战”的大型战争。那场战争终结后过了大约300年。
演员：
影评：
封面来源：C3香港动玩博览2016上展出的人物身高对比表
作者：脑白金
《机动战士高达 铁血的奥尔芬斯》（以下简称G铁血）目前已步入佳境，其相关的讨论无论是剧情人设机设还是高达模型都受到了各界的瞩目。由小川正和制作人率领的SUNRISE 3组团队担当主要制作的团队，其作画风格，也给人比较放心的感觉。此前小川P在推特上表示希望大家在关注这部作品的剧情展开以及设定的同时，更能多关注这部的作画方面，正是这些原画师动画师们的努力才有了这部作品。其中《Animage》2016年3月号上采访了本作的两大主力：人物设计·总作画监督的千叶道德老师以及机体主作画监督的有泽宽老师，畅谈关于《机动战士高达 铁血的奥尔芬斯》的一些工作。
首先简单地介绍下千叶道德老师，相信喜欢SUNRISE动画的朋友对这位大先生应该不会陌生。千叶老师是为SUNRISE、东映动画等大手动画公司提供作画的中村Production出身（中村Pro的成员均为作画STAFF，与SUNRISE关系密切的还有村濑修功、平井久司、久行宏和、大冢健、中田荣治等名家，这里就不一一列举了），现所属自由的作画工作室Studio Heracles（スタジオへらくれす，主要成员包括师匠渡部圭祐、石野聪、木崎文智、大冢健、斋藤久、小船井充等，几位老师参与同一部作画的机会也比较多），近年来主要参与3组制作的高达TV系列人设作监以及版权绘工作。
千叶道德老师在《Animedia》上绘制的版权绘
谈到G铁血的人设工作，千叶老师表示这次的工作重点主要在于将漫画家伊藤悠老师给出的原案调整为动画作画用的线条，以及一些路人的简单设计，绝大多数的原设都来自伊藤老师，少部分来自长井龙雪监督的指示。说到伊藤悠老师，千叶老师对他的印象给出的是“正统派的漫画家”这样的回答，和现在很多受到动画、游戏影响的漫画家不同，伊藤悠的画风是实实在在漫画家的风格，千叶老师觉得把她的画风改成动画用线条的工作是非常有趣的一件事。特别是在头发方面，漫画的线通常是重合在一起杂乱无章，而动画不能这么做，一方面为了清理线条，另一方面则是为了让原画动画更方便作画。调整线条这方面的一些细节，千叶老师得到了不少来自伊藤老师的意见与建议，例如头发的尖部线条稍微露出来一点会更好看，而这样的作画指示，千叶老师也同样写在了作监修正上。
第16话被突然的枪声愕然的古德莉亚作监修正上写到的细部调整：头发的尖部线稍微露出来一点。图片来源于《Animage》2016年3月号
接下来谈及关于剧中人物的作画设定，首先自然是本作的主人公三日月·奥古斯与奥尔加·伊兹卡▼
三日月的作画最关键的地方就是他的眼神，从眼部画起也是千叶老师个人的癖好，经过长井监督的指示千叶老师将三日月的眼神由“锐利”改成看上去更加无表情猜不透内心的那类型，比起其他角色三日月即便慢慢根据故事的展开有了些表情的变化，但仍无“颜艺”可言。在今年C3香港动玩博览上展出的官方设定中也明确写到了三日月是“表情很少的角色”。
三日月的表情集（C3香港动玩博览上展出的官方资料）
关于人物的体形与服装上的阴影，主要以伊藤老师的原案为基准，比如奥尔加、昭弘、西诺等看上去显得比较结实，三日月也同样来自伊藤老师原案给出的指示，和其矮小的身高成反比手脚显得比较大。
奥尔加的作画方面特别注意的地方是他轻微弯曲的嘴角，作画的时候要求这里要画得非常整洁干脆，不仅要画出他帅气的一面，还要体现出“顽皮”的一面。
另外奥尔加闭上右眼的表情，虽然在表情集中没有画出来，但在作画的时候被长井监督强烈指定就要这个▼
说到奥尔加，另外一大特征相信观众朋友都是有目共睹，对，就是他的前发，像刀一样锐利的前发。其恶搞的段子数不胜数，作画监督的大张正己老师更是在其推特上把它给武器化（笑）▼
接着是作中的两位女性角色古德莉亚与阿特拉。本次的角色大多数给人一种泥土的气息，甚至监督对古德莉亚都是“漂不漂亮其实无所谓啊”的指示，那肯定不行啊，你们好歹对女性角色好一点。再怎么说古德莉亚不画漂亮也不行吧，阿特拉不画可爱点不行吧。
古德莉亚这，千叶下意识地画得有点荒木伸吾老师的感觉，尤其是眼睛部分，偏向古典派美人▼
阿特拉那，尤其是头发画得特别像是小动物的耳朵，一动一动摇摇摆摆的特别可爱，服装看上去蓬蓬的，看上去有点小机灵的感觉▼
说到服装，“火星”这个舞台最早给千叶老师的感觉是很冷的，所以给她穿上了蓬蓬的卫衣。然而铁华团的成员在战斗的时候反而是半裸上阵。相信“半裸上阵”也是不少观众关注的焦点。说到这里，千叶老师特别提到了一部作品——《阿帕奇棒球军》，就像他们那样以裸体为制服的感觉（笑），在作画的时候要特别意识到不能像时下的一些动画把肌肉画得特别光滑透亮，也不能画得古老臭。作画方面，相对制服来说虽然要更加复杂，费功夫，但好在组里喜欢画肌肉的原画师还是不少的，因此就完全交给他们去发挥。要体现出爽朗的一面，不能只从他们的肌肉上表现，还有一个非常直观的表现就是发型。铁华团这一水的短毛更是千叶老师近年来担当人设的作品中非常少见的，他个人也乐在其中。
《阿帕奇棒球军》
铁华团中另一位非常引人瞩目的角色要数“饼干”比斯凯特（左），从身材和造型来看都非常有《秘密战队五连者》中初代黄连者的感觉，当然我们更容易想到的是另一个戴帽子的巴武藏，千叶老师在设定的时候也特别把他往黄连者的位置——参谋担当的方向考虑，甚至FLAG也（…）。铁华团其余的角色也几乎基于伊藤老师负责的原案调整，有两位千叶老师的原创角色但丁与查德，然而千叶老师对查德这名字实在是摸不着头脑，“你让我设计一个叫查德的人，查德是谁啊”，最后设计出了个“好像是个叫查德的人”（笑）。但丁在设计阶段也是一头雾水，实际在动画中非常擅长电子战，这点还是千叶老师看了动画才知道的事。
最后提到的是加拉尔霍恩（号角）的两位麦吉利斯（左）和加里奥（右）▼
两位的设计也同样遵循伊藤老师的原案，只有一点与原案不同的，是来自长井的指示，为了特别强调了两位强健的体魄将胸前的倒三角胸板给加粗了些。“给巧克力旁边的人”加里奥给人一种清爽的感觉，而“给巧克力的人”麦吉利斯的前发则被特别设计的卷卷的以示差别，更显得城府很深，并且根据长井监督的演出还追加上了卷毛的小动作▼
而这两人的配色比起铁华团更像是“SUNRISE动画中的人物”，比起号角的其他人也更加显眼。
千叶在谈话中表示自己留下的设定工作还有很多，动画没法每集都看，少部分被监督说了“这集个这个场景要密切关注哦”才会去看，比如第11话的9岁小萝莉阿尔米莉亚初登场的场景▼
还有经过自己过目的地方，例如第7话名濑靠近显示器的场景，而这些千叶都将主要的作监工作分给了各话作监，一般作监通过的自己也都比较放心▼
作为总作画监督，在监修的时候通常比较重要的地方会交给千叶老师负责，然而第5话登场的欧鲁克斯商会会长欧鲁克斯的部分交到他手上时，千叶老师表示“这货没啥重要的啊…”▼（笑）
<图片17>
最后谈到了OP与ED的原画分配问题，千叶老师表示，OP与ED都是一部动画的门面，所以不得怠慢，而G铁血的OP、ED原画也都是大手原画，非常了得，自己只是做了最低限度的调整，非常轻松，自己也非常喜欢做这样的工作（笑）。
＜OP1 & ED1的STAFF名单＞
<图片18>
<图片19>
＜OP2 & ED2的STAFF名单＞
“设定只不过是最基础的参考案，把人设给发挥到极致的是实际的作画人。”
下期我们再来谈谈G铁血的机体主作画监督有泽宽老师。首先，如果抛开本作“高达”的标志，我认为铁血的奥尔芬斯是一部绝对足够优秀的机战动画，它生动地描绘出了一个真实、残酷、却又充满希望的世界。当然，本作毫无疑问会因为受众人群的差异性产生两级化的评价，而这种这种差异的来源归根结底可以总结为两个词“现实”和“高达意义”。
首先来聊聊“现实”。先从动画的拍摄角度来看，传统动漫（包括大多数高达系列）当中通过赋予主要角色特殊的角色地位（例如新人类），可预料的故事走向（一般是为了传达作品中的一些积极思想），和最终达到目标的结果来表明主角不同凡响的特殊地位，这种拍摄方式已然是大多数动画表现思路的准则。这样的主角宿命并非不真实，毕竟所谓主角从某种意义上来讲就是一个不同寻常的接触人物，但却缺乏现实性。毕竟大多数平凡的我们都很难体会到这种非同寻常的命运。而为了表现作者思想中的世界观和价值理念，铁血的奥尔芬斯从一开始对主角的定位便和其他作品大相径庭，首先团长奥尔加：没文化，没见识，说得通俗一点就是一工头，只知道带着兄弟们往前冲，希望大家过上好日子，最后发现他的伙计们似乎除了打打杀杀的生活外，也不会干点什么，还带着兄弟们一起走上了一条不归路，最后被人落井下石死于政治阴谋当中。再看看三日月（就更奇葩一点）：除了遵从奥尔加的命令，有着过人的驾驶天赋外，可以说什么都没有。缺乏自己的思想，不会表达自己的见解（似乎也没有见解），更别提什么远大的理想和抱负，最终为了完成奥尔加临终遗言，死在了战场上。而故事的最后，真正完成理想的人，还是克迪莉娅和莱斯达尔。可见在这部作品中，所谓的主角并非是天选之人，而只是众多角色当中笔墨较多，用于描述故事主线的角色，更类似一群参与到了故事主线中的参与者，这不就和现实社会中的大多数平凡人一样吗？我们全身心的投入到事业和生活当中，参与了无数或大或小的事情，创造了或大或小的成就，但却不会是那个最耀眼的明星，而是在背后的默默推动者，铁血团的伙伴们，就是这种现实当中的一员而已。编剧就和铁血团的成员们一样，跌跌撞撞的选择了一条不归路，让作品有别于其他高达作品，以表达自己所描述的高达世界。所以从年龄层次上来讲，恐怕30岁以下的人会对本作的剧情走向有一定意见，而20岁以下的观众恐怕是真的难以理解和接受了。这种心理思想 的变化主要来自于生活经历和年纪，和看过多少部高达其实没什么关系，这部作品恰恰是那种你看的越多越难以接受的作品，这就扯到了第二个词“高达意义”。
首先我们来想想看以往作品中的高达，除了驾驶员有特殊身份外，高达本身还代表着当代技术的结晶，拥有者一骑当千的性能以及难以复制和模仿的特殊性。从某种意义上来说，过往的高达和驾驶员便可以看做是这个时代的救世主，靠一己之力，足以改变战局，甚至影响世界。而本作高达的定位显得截然不同，高达是灾厄时期的异物，被人们视为不详的征兆，高达的性能也绝没有想象中那么逆天，既没有什么特别的能量立场，也不存在什么高科技镀层，而本身如果发挥过多力量还会导致驾驶员身体受到损伤。在最后的战役中，即便三日月再强，也无法改变战争的结果，毕竟战争的胜负看的是战略，而不是靠开无双。所以在这部作品中，过往高达的定义被摧毁的一塌糊涂，编剧所赋予高达的，是一种新的理解，也是整部动画的核心思想之一：“光靠力量（蛮力），是不足以改变世界的。”作品最后，通过麦基利斯很清楚的表达了这个思想，而巴巴托斯也不过是这种思想表现的工具罢了。而本作也没有传统作品中的典型反派角色，麦基利斯和莱斯达尔只是观念不同的政治角色，根据自身的信念做出了自己的选择罢了。（这一点倒是和大多数高大作品殊途同归。）
我认为本作编剧想表达的两个核心理念造就了本作的与众不同，第一：光靠力量（蛮力），不足以改变这个世界。第二：世界是现实的，虽然大家都在向着目标拼命努力，但是最终站在舞台的不一定是你。虽然剧情发展有些令人感到悲伤，但至少故事最后还是给人留下了希望：“世界在大家的努力下，一定会不断往好的方向发展，虽然会被人遗忘，但我们所做过的努力绝没有白费！”
PS:如果你能抛开对过往高达的理解，我相信你一定能更好的欣赏这部杰出的动画，而本作也让我再一次燃起了了高达动画作品的新的期待！当然就像我开场所言，不同的人当然会对这部作品有不同的看法，但至少对我而言，本作完美的表现出了编剧想要表现的东西，当之无愧地值得5分评价！
人类首先创造出疯狂，再将疯狂划归为与正常有别的异端，这一切都发生于悄无声息的过程中，于是之后的每个人从诞生起就分别生活于正常与疯狂两个世界中，并且从始至终都受其制约，无法相互理解。在这之后的一切争端都变得仿佛仅仅是“个人自身的品质缺陷”所造成，没有谁会想起在创世之初就早已埋下纷争的种子。
阿姆罗是RX计划开发主任提姆·雷的儿子；卡缪的父母都是高级士官，也是马克兔的设计负责人；基拉作为超级调整者，男友阿斯兰是扎夫特前议长之子，女友拉克丝是宇宙歌姬，在学校更是高材生——他们并非在战乱中成长、而是生活在战争的背景中，直到某一刻外部混乱侵入了长久的和平后才被迫参与此前只在电视上看到的战争。高达00和铁血则不同，刹那与三日月都是战争之子，他们是战争的产物而不是其猎物。
于是，铁血的主角不再能够像seed中的基拉那样站在作者视角去批判战争、仇恨与历史的悲剧，也不能扮演救世主、自由之神或正义的伙伴。在seed中基拉——联邦——扎夫特的三元关系到了铁血第一季转为铁华团——非铁华团的二元关系，而这种视角的转变也导致了作品观感与主题的直接变化。
高达的核心从来不是直接描写战争的残酷，而是通过作品中每个角色、每股势力之间的喜剧与悲剧关系来间接地刻画出战争的恐怖与恶心感——在这点上，我始终认为铁血即使不是完美的作品，也至少是一次有价值的尝试。与阿姆罗或基拉不同，作为战争之子，三日月面对克朗克中尉的善意与决心只是毫不犹豫地开枪，因为对于地球军官而言那种几乎理所当然的常理——无辜的孩子不应该在战场上死去——在铁华团的孩子们看来却是难以理解的。他们从未经历过没有战争的生活，也没有上过学，打仗、死亡、铁与血才是他们的日常。这也是一切悲剧的根本原因。诚如麦基利斯所言，艾因则正是这场悲剧的活生生的象征——火星人的血统使他经受歧视，而地球人的血统又使他恰好脱离了主角所经历的生活，在这种混杂的边缘处境中他遇到了克朗克，他被“拯救”了，但这却是危险的。克朗克的死成为艾因的噩梦，但是被拯救的他已经无法理解克朗克与铁华团的关系了，正如克朗克也无法理解三日月和铁华团。面对这些孩子，艾因只能一遍遍质问他们为何“恩将仇报”，而三日月却不理解自己受了什么恩。更进一步的悲剧在于，这种“无法理解”正是歧视、经济不平等与战争所造成的，而观众却往往将这种令人心痛的麻烦剧情当作角色“脑子太笨”理不清状况的问题，进而上升到作者降智的地步（冈田的剧本固然有其缺陷，但那属于写作技术上的失误，而非作品要表达的主题有问题，毕竟此主题重复于各个高达作品中）艾因越是疯狂，越体现出战争把人变为恶魔的残酷，也导致艾因与三日月之间的误解越严重，由于这种误解来自二人生活环境的不同导致的先天观念差异，这也越发体现出这个世界的不公。
因此，问题在于观众是如何看待铁血乃至一切高达的？正如已经提到过的，在古荻莉娅由于自己的幼稚将自己和周围的人们引向危机时，弹幕谴责她乱送（表面上看，这当然不算错）；在艾因决心为中尉报仇、为大舅哥雪耻时，弹幕笑他脑回路清奇；在卡尔塔执行作战计划时，也有人嘲讽她长得丑要她赶紧便当；在奥尔加决定带领铁华团复仇时，更是有不少人把他们打为恐怖分子——我并不是认为观众太极端，但是问题在于，如果我们永远只是把这些悲剧归因于单个角色的“善恶”，或者归因于每个势力的“好坏”，那么人类才真的只会重复同样的错误。
作者从来不认为无脑复仇是正确的，也不认为铁华团的孩子应该因此去送死：梅莉毕德的苦心劝导、整备大叔的沉默、奥尔加自身的踌躇都证明了这一点。于是有观众难以认同，不明白为什么作者明明否定复仇却还是要写出这样的“恐怖组织”剧情——然而恰恰相反，正是因为在生活于和平世界的现实观众眼中这一切是错误的、疯狂的，作者才更应该让铁华团的孩子们自愿且热忱地选择这条道路：因为成长于战争环境中的他们不得不如此，或者说战争使得他们认为这样才是对的。大人们的劝告、观众的焦急与不解，这些情感与孩子们的激进共同使矛盾趋向高潮，唯有如此才能揭示战争的疯狂，唯有如此才能让无法理解战争的观众们看到这个世界的疯狂。如果在这里，铁华团轻易地与世界和解了，或者主角像基拉那样“有大局观”，那么这剧情就没有任何意义。在疯狂的世界中，孩子们不会成长为大人，但是观众却想看成熟稳重的主角，这本身根本与高达的主旨相矛盾。
我不喜欢部分seed粉、尤其是基拉/拉克丝粉的也正是因为这一点——他们太执着于一个成神的主角，也因此无法忍受与理解那些被战争摧残的弱者的非理性行为。即使是基拉，最初也并非是理性客观强大的“基神”，而部分基拉粉却只把早期基拉的错误当作需要被否定抛弃的不成熟行为，而不去思考正是这种看似幼稚的行为才反映出导致了这些行为的环境的不合理之处。当他们认为需要一个强大的鸡神去引导不成熟的大众的时候，他们已经远离了每个角色切身的苦难与高达所要表达的真正的东西了。
富野由悠季的new type概念显然是破产了，或许高达本身还是失败的，它试图去表达的东西并没有被观众所接受。冈田磨里的能力显然有限，可是换成水岛精二、福田甚至富野本人又如何呢？我认为相互理解并不是简单的相互读心，而是一种更深层次的灵魂的相融。阿姆罗与拉拉、夏亚在生命的最后一刻所理解的，是共同的根本善其本身——这并非胜利、和平、健康或梦想的实现这种具体的善，因为每个人自身的善各不相同且互相对立，但这一切具体的善又归属于人类普遍的根本善，而nt的相互理解则正是达到这一根本的善，在这一层面那些相互抵牾的冲突也都因无意义而消解了。而想要达到相互理解，我们只有抛弃那种基粉的视角，去感受铁华团每个孩子们自身的痛苦，属于每个角色自己的无法抗拒的命运；只有体会到这种“即使不想却不得不去做违心的事，并因此失去亲人、朋友、爱人”的深刻的无力感，我们才能理解他人，理解这个世界。
- >算是不吐不快吧，以下只是我个人的感想，不代表普遍意见，掐架的不奉陪。
我记得哪位作家说过，写故事的有时候有时会无法预测笔下人物的的行动。别人问人物不是你写出来的吗怎么会无法预测？对方答说写作不仅仅是单纯的上帝视角，写作过程中也要和笔下的角色进行交流，虽然是我笔下的人物，但他们也有自己的个性和情感，不能编剧说做什么他就做什么。
之所以我那么个应铁血的主角，大概是因为觉得他们根本就是编剧笔下的牵线木偶，行动毫无逻辑，今天说“不要畏惧牺牲你们的死可以成就团里的荣耀”明天又变成“你们不要死啊要全都活下来”，这来来回回只感觉某角色的心机简直太深，虽然我觉得编剧并不是那个意思（也可能编剧她就是这个意思），但给人感觉简直就是有想踩着自己人的尸体往上爬的意思，然后还要用自己听着都站不太住脚的理论忽悠团里的人卖命。我不知道编剧是故意制造这种反差还是怎么地，总而言之这种描写让我觉得他们就是：
团员是毫无思想毫无逻辑不会动脑人云亦云的弱智。
主角是心机深不可测忽悠自己人为其卖命的心机狗。
所以说，我不骂主角团，因为看开头我很难想象他们会发展到这个地步。有人死在面前毫不动摇是你的魄力和坚定，但发生了一系列事情不究其原因只知道有人阻碍就杀个精光那就只是普通的暴戾了。
（虽然也许你会说这是很真实的描写，现在很多人就是这样，但容我们来看看这作品的上映时间和定义好吗：周日电视黄金档，面向青少年群体的机器人动画。）
而且中间不是没人阻止过你们，所以我觉得编剧并没有觉得他们做得对，而是知道他们做的不对还一路开过去，翻个车弄死小胖这么站不住的情节之所以编剧会搞出来就是为了让团里唯一的阻力去死，我猜编剧是怕他活着剧情会不受控制。但是为什么明知道他们做的不对还要让他们一意孤行的原因我就真的不知道了。
（说他们像二战时期的神风特攻队和ISIS其实言重了，但有时候他们给我感觉真的就是这样子，尤其是后来名濑那句话：“他们牺牲在了你安排的地方”。）
像这种跑了25集毫无进步还越走越偏的主角团队也是让人觉得挺新鲜的。