金曲捞(2017)
简介：
- 跟12年来音乐节目青睐选秀、翻唱的大浪潮不同，《金曲捞》关注的是如何打捞那些迷失在华语音乐巅峰期、本该走红却因为很多原因反被埋没的优秀创作。它所承载的主旨“打捞蒙尘金曲”，更将对曾经陷入瓶颈的音乐节目提供一个新的发展方向。
演员：
影评：
重要的事先说三遍！水军勿扰！公关勿扰！
请水军们不要再试图通过评论私信的方式让我删除内容，不差钱！花钱邀请人吹捧当然容易，可你们敢听听观众的意见吗？
先说剽窃
看到水军评论里夸创意很好，也难怪很多人不知道这个节目，请随意百度下“金曲捞 抄袭”，当时的端午试播版《端午金曲捞》就引起轩然大波，雇了公关公司帖都删不过来，该抄袭剽窃事件引起的话题“抄袭韩综几时休”当时在微博上达到9630万和7.9万的讨论量，节目的原版权方韩国KOEN MEDIA公司及播出方SBS电视台对《心肺复苏颂》被抄袭剽窃终于忍不住抗议起诉，官司都还在打着呢，关键这时候又还标榜自己是原创就吃相很难看了
这个节目核心就是韩国公司《心肺复苏颂》，当然还有个《suger man》（寻找小糖人的节目） 也有所借鉴
说不知道抄袭的，请看看截图对比，虽然改了logo和各种视觉效果，还标榜原创的，良心真的不会疼吗？
当然国内的现状是，在某个作家都能靠抄袭剽窃发家都能进入作协，甚至拍电影成为青年人文化代言人的现状下，除了不放弃，继续维权抗争，暂时也没有更好的办法
再说内容和规则部分
总的来说，选歌不够抓耳，内容不够走心，所谓情怀也不够动人。
感觉在为了蹭热搜硬凑热点，在薛之谦、哥哥和谭校长这部分的串联上体现比较明显。以节目组让谭校长硬生生地唱《沉默是金》为例，谭张的关系远没有一些粉丝想象中那么敌对，当然也并非至交，只是普通朋友，他们的关系并不足以让谭校长在节目上大谈哥哥（校长和梅艳芳才是至交），可更让人尴尬的是大谈一通后，突然又被叨叨团一个女评委总结到, 如果哥哥当年也能像歌词里唱的一样，现在就能和校长站在同一个舞台了，大家也纷纷帮腔说是是，盖棺定论的感觉。在这里恳请节目组提前多做做功课、先行了解下张国荣生病前因后果再写台词，如果挑选在4月份哥哥的忌日这样过度消费的话，不一定能提升节目话题，反而是在混淆视听。节目组还想靠薛之谦的人气，提升节目话题，但就首期的表现来看，很快就会被证明是杯水车薪
但节目的舞台和声光效果确实出众，想必是烧了不少钱，客观地说这也是唯一值得称赞、超越原版的地方，想必韩国方也对国内动辄天文数字式的预算羡慕不已
节目组设定了一个由观众在QQ音乐投票选择开场曲的环节，似乎是个讨好粉丝的做法，但从首次播出的几期来看，无疑又是强奸了民意，已经有很多网友抗议，开播以来每期播出选定的曲目和网友投票结果都不一样，节目组这种高高在上的态度早晚会付出代价
可以对比下网友投票选中的曲目，和实际播出的开场曲目
当然这个节目的私心也不止于此，比如按逻辑唤醒金曲又要接受观众评判，理应演唱原版，节目的音乐导演却一定要把歌曲改得面目全非，例如第二期a-lin和黄品源《永远有多远》这首歌，熟悉的人都知道该曲是一对生死伉俪的悲情恋歌，节目组居然为了效果，把悲情的原版改成了欢快的爵士风，还获得了观众高票通过，紧接着原唱黄品源花大篇幅解释说这首歌背后很悲情，明显打脸改编和观众的投票，还让人有对逝者不敬的感觉，可为何要执着于歌曲重新改编呢？既然要表示对原作的尊重，为何不演唱原版？希望不是为了出于改编后享有每首歌曲的改编著作权，而是真正像节目强调的那样从音乐本身出发
最后说说作为业内人士对这个节目的不看好
收视率来源，csm 52城数据，
以现在季播节目的收视率来参考，连续播出这么多期，显然都没有过及格线，所以整体我觉得这个不叫好也不会叫座
- 在已经播出的两期中，有两首歌曲在唤醒者第一遍唱的时候我便能跟上旋律唱出歌词，它们是徐怀钰的《温习》和梁咏琪的《沉迷》，尤其是《温习》，可以说相当熟悉（其实我更喜欢的是《Do you remember》），在节目里听到它的时候很有一点之前《我是歌手》形容徐佳莹的感觉——好像自己珍藏的一颗钻石被别人发现了，开心，欣慰，又颇有些不舍。我之所以熟悉这两首歌，是因为它们有一个共同特点，都是九十年代末00年代初当红年轻女歌手的歌，那个年代的流行偶像，范晓萱、徐怀钰、苏慧伦、梁咏琪，后来的蔡依林、孙燕姿，再后来的梁静茹……几乎如数家珍，她们的很多冷门歌我都听过，呃，应该这样说：她们的很多歌我都听过，不论热门冷门，原因就在于当年我们听歌的方式。
我清楚地记得我主动学会的第一首流行歌是《过火》，提这件事是因为我学会它的方式恐怕今后也不会再有了，是一个同学拿着手抄歌词一句一句教我唱的。那时期，歌本是除了文具以外的学生必备品。我们厌恶的家庭作业是抄课文，但是抄起歌词来每个人都毫不含糊，厚厚的一本手抄歌词本大概也可以列进文物展览馆了，因为以后恐怕也很难再有了。
随着影碟机和随身听的普及，DVD和磁带的音乐专辑成为那时期音乐食粮的主流，我深深怀念的正是那时期的听歌方式。为了听到喜欢的歌手，我们只能一张张地买来他们的专辑，一张专辑通常十首歌，两三张专辑就能撑过一个学期，这意味着平均算来我们几乎用一两个月的时间来反复地听十首歌，那些歌陪我们晨跑陪我们入睡，或许起初我们会特别喜欢其中的两三首歌比如主打，慢慢地听得久了，我们会发现剩下那几首一开始有些被忽略的歌曲其实也是好听的（你可以将其归结为歌曲匮乏，但至少结果就是如此）。我们对那时期的歌旋律滚瓜烂熟，歌词熟烂于心，即便是五年十年十五年以后某天听见旋律飘来，我们也能几乎一字不落地唱出歌词，轻松地跟上节奏，这是那个年代培养出来的音乐魅力。
这些年，数字音乐抢占了全部的音乐市场，我们获得歌曲的方式更方便了、更便宜了、更迅速了，更多的选择带来的是选择无能，我们听到的几乎都是被大众或者人为推到榜首的歌曲，它们来自不同的歌手不同的专辑，我们再也不可能静下心从头到尾花一两个月的时间反反复复地听一位歌手一张专辑里的十首歌了，更别提对那些歌的歌词熟烂于心了。
节目里提到“那个年代是华语音乐最好的年代”，是，最好的年代，然而不是因为现在的歌曲质量低下了，至少不是根本和唯一的原因，而是我们听歌的方式改变了。世界纷扰，信息爆炸，浮躁的心灵的确应该静下来，好好地捞一捞，无论是歌曲还是其他。 文｜七号（珞思影视研究组）
“打捞岁月金曲，唤醒音乐记忆。”满怀着不舍之情，江苏卫视《金曲捞》第一季在6月30日晚圆满收官，最后一期节目以“金曲之夜”为主题，唱响本季被成功打捞的金曲，也用意想不到的组合形式再一次唤醒尘封的好歌，带领观众感受一首歌真正触及心灵的震撼，重温音乐在岁月当中留下的记忆和感动，讲述那些音符背后教给我们的事。
汪苏泷串烧开场
十二首金曲背后，是一份亮眼的成绩单
“无论因为自恋所以自私变得自我，还是心似着火恣意摸索终于失落……”以《王子公主》开场，30日晚，汪苏泷将《友情卡片》、《爱的可能》、《人情世故》、《有没有》、《把你藏在歌里面》、《留心》等第一季《金曲捞》成功“唤醒”的12首作品串烧在一起，拉开了“金曲之夜”的帷幕。
由这十二首金曲改编成的歌曲《金曲捞》背后，是节目《金曲捞》的亮眼成绩单。据悉，第一季《金曲捞》总计唤醒33首金曲，金曲歌单在QQ音乐的总播放量达到8亿次、播放人数超1亿。主持人李好解读说：“这意味着，全中国每13个人里面，就有1个人一定听过《金曲捞》的歌曲。”
4月14日，第一季《金曲捞》首期节目开播，薛之谦深情演绎的《王子公主》、金志文霸气改编的《沉迷》、何洁忘情放歌的《把你藏在歌里面》在QQ音乐上线仅两天，播放量就力破1000万次；第二期节目，汪苏泷唤醒了杨千嬅的《人情世故》，成为爆款金曲；第六期登场的沙宝亮把徐怀钰的《友情卡片》唱到刷爆朋友圈，这首歌还创下了5天升上QQ音乐人气金曲TOP3的最快登榜速度的记录……
从80万首“遗珠”中披沙沥金，让岁月情怀再度复活。这份亮眼的成绩单，无疑是对《金曲捞》最好的肯定，也证明了“好音乐永远不过时，好歌曲永远被需要”的节目理念，回溯华语音乐辉煌的过去，从尘封的时光中找寻到那些动听的旋律，现在听来依然能打动你我。
薛之谦用三首作品力挺郭顶
打捞金曲的同时，也不忘打捞优秀创作人
第一季《金曲捞》以“金曲之夜”收官，此前在节目中出现过的大咖原唱重返舞台，他们以意想不到的组合形式，一起为观众奉献一场耳目一新的视听盛宴。率先登场的组合是“南薛北张”——薛之谦和大张伟，他们首度同台合唱引爆看点，一首《意外》唱到撕心裂肺，也再一次证明了“他们有多不正经，唱歌就有多深情”。
节目中最令人感动的是薛之谦的一番话。他选择《小孩》作为自己在本季《金曲捞》的最后一首歌，原因是这首歌与第五期的开场曲《动物世界》以及被打捞的《有没有》一样，都出自同一个创作人——郭顶。薛之谦说：“我觉得他特别有才华，《金曲捞》结束的时候我还是希望带来一首他帮我写的、收录在我专辑里的歌曲，希望大家记住这个人。最近他出了一张专辑，真的是好唱片。”
郭顶是内地优秀的音乐创作人，今年凭借专辑《飞行器的执行周期》以黑马之姿入围28届台湾金曲奖“最佳国语男歌手”等六项大奖，虽然遗憾而归，但他的音乐才华需要被越来越多人赏识。
薛之谦力挺郭顶，也是在呼唤大众对于创作人的关注。没有这些优质的创作人，就不会有那么多的金曲。“凡音之起，由人心生也。”本季《金曲捞》捞出的一首首金曲，都有特别的创作故事，或温情、或曲折、或悲伤：彭佳慧的《贪婪》，回忆起她与前男友陈国华互相成就的故事；张信哲的《王子公主》，带来李宗盛写歌的逸闻趣事；黄品源的《永远有多远》，是创作人对逝者的思念与纪念……
《金曲捞》作为一档致敬音乐的节目，在打捞金曲的同时并没有忽略背后的创作人，而是向观众“科普”一首金曲的诞生，让创作人得到应有的尊重与掌声。正如黄国伦所言，“捞金曲”的同时也不要忘记背后的创作人：“创作人与歌手就像千里马遇到伯乐，宝剑配英雄，不仅打捞金曲，也打捞金牌的创作人、制作人，隔着屏幕掌声送给他们。”
与偶像周蕙合唱王栎鑫圆梦
音乐的领路人，代表着一种传承的力量
“打捞”经典绝不是《金曲捞》的唯一和全部，也不是单纯的“老歌新唱”，节目试图在唤醒被岁月蒙尘的金曲之余，也在实现新老音乐人的薪火传承。节目中，每一首歌都有唤醒师独唱、唤醒师与原唱合唱两个版本，比如薛之谦与张信哲、A-lin与叶倩文、何洁与谭咏麟、许志安与杜丽莎，粉丝与偶像、后辈与前辈之间的合作，充满着温情与敬意。“金曲之夜”，再一次展现了金曲传承的力量。
如果不是《金曲捞》，很多人不会知道周蕙与邓丽君的关系。再次亮相，周蕙选择了关淑怡1995年的专辑《All Time Favourites》中的歌曲《可惜》。这首歌的粤语版传唱至今，它就是邓丽君的《忘记他》。周蕙在《金曲捞》的舞台上讲述说周邓两家是世交，“邓丽君小姐大概七八岁开始唱歌，因为家庭的关系（我们）有一些互动。我妈妈很会做衣服，只要她来家里玩，我妈就赶紧缝制一套表演服给她。”邓丽君对周蕙的影响深远，“只要她在电视上出现，我会忍不住多看两眼，多听两句她唱什么，会模仿她。”仔细一听，周蕙的声音与邓丽君的声音很像，而她经过自己的磨练也有了“蕙式唱腔”，成为独一无二的金字招牌。
黄国伦说：“邓丽君影响了王菲，王菲影响了周蕙。其实，邓丽君直接影响了周蕙。”如果邓丽君是周蕙的音乐领路人，而周蕙也照亮的他人的梦。那个人，就是王栎鑫。还记得周蕙第一次上《金曲捞》吗？铁杆粉丝王栎鑫哭着表白：“我幻想过无数次第一次见你的样子，我觉得我会抑制不住自己的心情。我记得，我买的第一张专辑，就是你的《约定》。直到现在，我还在听《风铃》，也一直想翻唱它，把它放在我自己的专辑里。”无数次的仰望，终于因《金曲捞》的缘分赢得了偶像的认同，并获得同台合作的机会。
王栎鑫与周蕙在“金曲之夜”合唱《风铃》，不仅仅是王栎鑫的一次圆梦，更表达了一种尊敬和提携的关系，而这正是《金曲捞》试图传递给观众的人文精神和人文关怀。
谭咏麟杜丽莎带来殿堂级视听盛宴
金曲里的青春不散场，“永动机”带来榜样力量
“这是音乐的力量、金曲的力量、经典的力量！”谭咏麟和杜丽莎两大香港乐坛“校长级”巨星同台合作，粤语版《爱与痛的边缘》和国语版《有多少爱可以重来》一曲两唱，时而抒情时而摇滚，将“金曲之夜”的现场氛围推至最高潮。舞台上的谭咏麟和杜丽莎，就像乐坛的“永动机”，他们永远充满活力；他们并称为乐坛的男女“校长”，这不是一个单纯的称谓，而是代表着对歌唱的执着、对音乐的责任，他们在用自己的坚持影响每一位后辈歌手。感动到眼眶湿润的黄国伦再出金句：“很多人问唱歌是什么？唱歌就是要充满生命的经历，很多是岁月才换得来的。”
从唤醒师到原唱者再到“叨叨团”，第一季《金曲捞》的嘉宾涵盖华语乐坛30年来的老中青三代歌手。节目制片人王希曾表示，从某种意义上讲，重登热搜榜只是《金曲捞》既定目标的“一小步”，更大一步在于勾勒描摹出华语音乐人近半个世纪的拼搏图景——从歌曲到故事，从情怀到历史，为观众呈现了一部当代流行音乐史。
“致敬港乐”是本季《金曲捞》的一大特色。谭咏麟和杜丽莎作为香港乐坛的领军人物，他们带领林子祥、叶倩文、许志安、草蜢、李克勤、陈慧娴等香港乐坛黄金时代的歌手，用一首首粤语金曲唤醒了观众对港乐的记忆，让那些流淌在历史中的人情、往事有了集体呈现，那些记忆典藏是人们今生都舍不得说出的再见。“打捞岁月金曲，唤醒音乐记忆。”《金曲捞》不止打捞了金曲，更打捞了几代人的青春。有一天唱歌的人会老去，但金曲里的青春永不散场。
编辑｜厂长
回看的时候电视机随机切到了梁咏琪在唱《沉迷》、《新鲜》、《中意他》，那些我以为会永远躺在我的MP3里的歌，开心到飞起，后退键直接倒回去，从头开始看。 也算是追了好几年音乐综艺了，我苏终于正儿八经出了一档配方正宗合我胃口的节目。抛开台本痕迹明显全靠演技的综艺部分不谈，这个节目的歌单已经足够惊喜了，让我这个多年不码字的人有了为它写点什么的冲动，我歌都没有这个待遇。 一开场黄国伦提到王菲的《影子》，有点惊讶这么冷门的歌竟然出自这位一言不合退出演艺圈的综艺咖。我至今记得第一次听到这首歌时的喜悦。大一的冬天，前一天晚上和父亲吵完了18岁之后的第一场架，一整夜没睡，第二天清晨独自走过北风呼啸而过的操场，顶着大大的黑眼圈。天空灰蒙蒙的。操场上正在进行第二天校庆活动的音响测试，然后我与这首歌邂逅。因为听过几年王菲的歌所以很轻松辨别出了她的声音，但旋律实在陌生，却毫不犹豫被击中。我有时候喜欢一首歌只是因为它情绪到位，我能感知到它，即使这种情绪当时并不存在在我身体里，且与歌词无关。好吧其实我也不知道自己在说些什么，扯远了。在我看来这首歌无论是从唱法还是歌词旋律上考量，都值得被唤醒，可惜台本只是当作一个梗一样玩了一下。当然请不到原唱也是一个原因。 这期节目三首歌分别来自1997、2000和2004年。可能我真的是个骨子里很老派的人，十几年前的歌词现在看来特别容易让我心生欢喜。字面工整流畅、叙事上直白生动有画面感，情绪上哀而不伤点到即止，有余味。最近几年出的歌总是让人有种填词人在玩文字游戏的感觉，刻意深刻的结果往往背道而驰，总之是很少见到“无论因为自恋所以自私变得自我，还是心似着火恣意摸索终于失落” 这样的词了。 何洁的音色洒脱大气，让我想起很喜欢的一位新加坡女歌手蔡淳佳，她们的歌声里有一种醇厚温润的美。 再说回梁咏琪，我的歌单里还有《有时候》、《胆小鬼》、《荷花》，也许这些歌真的永远要躺在我的mp3里了吧，想来也没什么遗憾。“有时候交谈变得空洞沉默却像沟通，当情人那么沉重当朋友反而轻松；有时候孤独可以寂寞也可以是自由，能安慰自己的人比较容易快乐“。梁咏琪所有的歌里，这首的旋律和歌词都无比戳我。 流水账一样写完了我的观后感，很久不码字了文笔实在是拙劣。还是想说世界太快了，多庆幸我还能为几首歌作片刻停留。