希尔维亚 Sylvia(2003)
简介：
- 1955年，还是青春年少的西尔维娅·普拉斯（格温妮丝·帕特洛 Gwyneth Paltrow 饰）在剑桥邂逅了特德·休斯（丹尼尔·克雷格 Daniel Craig 饰），诗歌成为两人相识相爱的桥梁，他们相见恨晚，相谈甚欢，爱情之花在彼此的心中肆意绽放。在相识的第二年，西尔维娅和特德走入婚姻的殿堂。特德才华横溢，他逐渐成为诗坛一颗耀眼的明星，更吸引无数女子为他疯狂痴迷；西尔维娅的才情始终得不到认可，与此同时她又不得不在诗歌、家庭两边奔走忙碌，丈夫的花心更令她几近崩溃。爱情之花渐渐枯萎，他们的道路充满悲剧和不祥的气息……
演员：
影评：
- 早就从Syliva Plath的俱乐部里知道这部03年的新作是烂片。虽然都是大明星的阵容Gwyneth Paltrow和最新的007 Daniel Craig. 终于还是因为对Syliva Plath的迷恋而买了原版碟来看。
喜欢Syliva Plath的人应该不是为她在创作高峰时期的自杀成功而吸引，更不是因为她与著名诗人Ted Hughes令人瞩目的婚姻而关注。喜欢Sylvia Plath只能是喜欢她的诗。诗中的伤痛，冷酷，美丽，与难以抵挡的魅力。
这部片子烂就烂在过于好莱坞情节化，而明星化的做法。剧本编得很差。情节上面片子从1956年Sylvia Plath结识Ted Hughes开始便为全片奠定了完全是爱情片的基调。因此后面对Sylvia的年少经历，以及她坚韧不拔一心要出人头地的精神的忽略也就不足为奇。Sylvia最著名的诗集“Arial”绝对是用自己的鲜血写成。当她处于绝望之中，她的confessionalist的诗歌便也达到了顶峰。片中除了表现Sylvia几次的向朋友，邻居求救外，并无描述她在1963年伦敦的酷寒中如何凌晨三四点起床写诗，六点开始照顾孩子，做日常家务，还要面临酷寒与对Ted Hughes的爱恨交织的心理折磨。片中的她不过是个柔弱的怨妇。尤其在处理她最后的形象时，绝对是败笔。影片继续把她展示为涂上口红，化好眼线，卷起金发的好莱坞女星，真实中的Sylvia那时彻底的消瘦，憔悴，带着神经质的苍白。
选Gwyneth来演Sylvia绝对是一大败笔。Gwyneth的形象过于优雅，柔美，Syliva Plath且不说她真人，她的诗歌中透露出的绝对是冷得刺目的光芒。她外表坚毅，虽然她为自己坚硬外表下的脆弱空虚而极度恐慌，彷徨。Gwyneth缺乏这种坚毅，好莱坞的女星中，只有Nicole Kidman才有那种刺人的光芒。Gwyneth也没有演出Sylvia的神韵，她的动作举止完全是小女人搬的柔媚，可爱，而没有Sylvia日尔曼血统的大气，爽朗。
Daniel Craig倒确实有几分像Ted Hughes.也似乎演出了几分Ted Hughes的才气。本人对Ted Hughes的研究不多，但感觉上还是导演过于侧重他与Sylvia的感情矛盾，Hughes对自然那份天才的诗性，对乡村生活的热爱，对Syliva Plath的宽容，描述得不够。
但看完后，我还是忍不住流泪了许久。
影片最后提到Ted Hughes在Sylvia死后的三十五年后才终于打破沉默，发表了"Birthday Letters"，第一次向世人展示他对这段感情的态度。几个月后，已是终生桂冠诗人的Ted Hughes便与世长辞。
对于这两个天才诗人的结合，外界的传言早已在Sylvia自杀时风风雨雨，随着Sylvia Plath自传体小说“The Bell Jar"和她的日记的出版，外界基本一致将Sylvia的死怪罪于Ted Hughes.而Ted Hughes在Sylvia的日记中描述他许多个人生活细节曝光后从未说过Syliva半句微言。
好莱坞的编剧偏好的生死恋情，看来在Sylvia与Ted Hughes之间倒是合适的。只是现实恐怕更为深沉。这两个天才在一起忍不住要针尖对麦芒，而Sylvia痛苦的过去，注定了她无法接受完美，因为她太渴望，当得到时，就如她一直恐慌的自己的空虚，她太害怕失去。于是她宁愿选择自己破坏，她毁了自己的婚姻，结束了自己的生命，但留下了永不磨灭的诗篇。 - 昨晚看了《瓶中美人》，讲的是自白派女诗人普拉斯之死，据说佩特洛和普拉斯长得像于是选定了她演，结果佩特洛的花瓶功力直接冲淡了影片该有的压抑，倒不如瞥一眼普拉斯生平简介更让人神伤：普拉斯是开煤气死的，过了几年，普拉斯的情敌，即普拉斯前夫的第二任妻子竟复制普拉斯的死法，同样开煤气死去，1998年，普拉斯前夫去世，2009年春天，普拉斯40岁的儿子自缢身亡。
大家都说普拉斯之所以自杀，是因为无法在完美妻子，完美母亲，天才诗人这种种角色间找到平衡。彻底神智失常之后，她将所有的愤怒倾泄为一本狂躁的内心独白：爱丽尔，它鲜血淋漓所以摄人心魄。普拉斯死后，爱丽尔不仅为她赢得普利策奖，更将其推上女性主义女权主义的舞台。普拉斯以一种极端的方式，诉说了女性群体那微妙的痛楚，那动人的绝症。为了讲清楚症候，从波伏瓦，伍尔夫，到茱莉亚克里斯蒂娃，不知耗尽了多少代才女的心智，才光是为了描述它，还谈不上解决。我身边有好些个女权主义者，可我总觉得盲目的女权并不可取。一个矛盾的解决，必然是以另一个矛盾的诞生为代价。如果真的让男人分担一部分家居琐事，女人就不得不多放一些精力在工作，可是女人一工作起来总要出问题，投入的精力越多问题越大，同样的工作，女人似乎总比男人更容易感到压力。
D.H劳伦斯写过一个故事叫《母与女》，里面有这样一段话：她得辛勤工作，并且要全力以赴。当她通过敏锐的直觉，并且没有负多大责任时，工作使她振奋。可她—旦认真着手工作，照他们所说的那样，处在一个真正负责的位置上，辛勤工作，并且全力以赴时，工作便把她弄得筋疲力尽。她得全神贯注，神经高度紧张地对付它。她不具有男人那样的战斗力。一个男人可以鼓起他内心的男性本能来对付工作，而一个女人得靠勇气，而且只有靠她的勇气。因为古老的夏娃本来与这样的工作毫无联系。因而，责任心、注意力、精神负担使一个女人疲惫，尤其是在她并不为某人工作，是个部门主任的时候。
问题在于，当你见到一个拼命三郎似的职场女性，她用来拼命的斗志很少源自生计压力，而必然是有关职业理想，有关一个美好的未来，或一段不为人知的隐情，就这样，下班后，她还要不断给自己鼓劲，重复着精神催眠的功课：今天不错，明天会更好的，一切都会好起来的！一边和闺蜜们又炫耀又抱怨，拐弯抹角地寻找成就感。而对男人来说，工作的意味就要简单得多：为了养家糊口，必须工作，必须忍耐，必须继续。当一份工作理想成为工作，它就不再是理想，而只是工作，充其量只是理想的工作，主干关键词还是工作。工作，为了生存。而女人依然是为了理想，无论职业理想还是家庭理想，总之是一个理想。所以女的不倒霉谁倒霉？
普拉斯的死，本质说来压根和女性主义扯不上什么关系，事实上很多平凡的女性，都实现了集好母亲好妻子好职员于一身。普拉斯的死结在于“完美"，作为一个幼年自杀n次未遂的诗人，她有着太强烈的极端完美主义倾向，完美主义者都擅长预感。当一件事，一个人，一段关系没有朝着她所预感的路线和平演变，她即视其为战争，遂采用各种匪夷所思的极端办法来缓解内心的挣扎，或束手无策目光呆滞。她要的不是“好”，她要的是“正确”，是“对”，她必是偏执的。稍微出点岔子，就不“对”了，“对”的反面是错，而她简直不具备犯错的能力，她不知犯错为何物。一个完美主义极端分子，别说当妈妈，她是连自己都搞不定的。她不能接受虚伪和乏味，可是怎么可能呢？怎么可能逃脱虚伪和乏味呢？只要你活着。光辉、欢愉、优秀……这些美好的词语，其实和它们的反义词，黑暗、哀伤、拙劣一样，都是短暂的瞬间，生活的99%是灰不溜丢的无聊乏味，想要鲜艳而饱和的高浓度纯粹，去天堂找找看吧？
可天堂是怎样一个世界，谁都不知道。所以有时候想到顾城把谢烨捅死了这件事，真觉得顾城既自私又无耻。诚然，他追求纯洁的童话世界，因为他走极端呀！可是谢烨呢？谢烨凭什么也要冒险呢？因为爱情么，可是在死前的家信中，顾城明明撂狠话说谢烨在和某位陈先生搞婚外恋呀，那还谈什么爱情的力量？既然爱情已经不再纯粹，就应该消亡了吧，真搞不懂顾城是什么逻辑，我很替谢烨郁闷。唉，总之啊，诗人都是疯子，这话一点不假，想和诗人谈恋爱，最好选个三流诗人，三流诗人都是装疯卖傻，不仅没有危险系数，还很好笑呢。 - Sometimes i dreamed a tree
the tree is my life
one branch is a man i should be married
and the leaves are my children
another branch is my futrue of writer
Each leaves is a poem
another branch is my glory academic carrer
But when i sit on it to choose
The leaves trun brown and blow away
to the tree absolutely bare.
--Sylvia
片头，一个清弱的女中音，缓缓的说着这一首诗，说着自己的生活与理想，诗里淡淡的流露出自己的无奈。“当我坐在那选择我的人生时，我却发现，我人生之树的叶子变黄了，随风而逝了……”
Sylvia 一个才华横溢，美丽聪慧的女子，她有着对诗独特的鉴赏力与创造力，她生性倔强而爱好完美，对生活如此，对爱情也同样如此。
她与诗人泰德在一次舞会上一见钟情，短短的时间里，泰德摘走了她的耳环做为纪念，她咬破了他的脸颊。
两人相恋相互欣赏，一起谈论诗歌，一起讨论人生，一起探究灵感的来源，相互承诺，永不分离。
他们幸福的走入了殿堂。
与丈夫在一起的日子里，Sylvia幸福的一塌糊涂，她为他烤蛋糕，做面包，与他在夏日的沙滩上共度美好的时光。
但是，她发现，渐渐的，她找不到了自己，找不到了灵感，她涂涂写写，缴尽脑汁也想不出一篇自己满意的诗，她似乎成了才尽的江郎，而她的丈夫却步步走红，诗歌大受欢迎，相比之下，Sylvia黯淡的毫无光泽。
她的才华被覆盖被掩埋，不安与紧张，烦恼与猜忌，渐渐的涌入了Sylvia的心头，她紧张自己的丈夫会被别人抢走，她怕自己的丈夫不再爱她，不再爱一个写不出诗的自己。
她彻夜难免，经常呆坐在房间空空幻想，等待自己的丈夫归来，昏暗的灯光，焦急的眼神，此时的Sylvia没有了自己，没有了灵魂，越是紧张，越是在乎，越是怕失去，婚姻就如手中的沙，拽的越紧，流失的越快。
当她发现丈夫与朋友的妻子有了婚外情之后，她伤心欲绝，烧了自己的诗稿，抱着两个孩子，毅然离开了那个他们曾在一起欢笑的小屋。离开了这段日子，离开了这样的家。
在离开家的时候，她坐在汽车上漫无目的的开，不知道要去哪，她站在海边，呼啸的海风吹乱她的裙摆，她有想过一头扎进翻腾的深海里，但当她回头，发现自己年幼的孩子坐在汽车里看着她，她又回到了车里，带着两个孩子，过着单身的生活。
经历了伤痛，与伤口亲密的亲吻过的Sylvia，此时的她文思涌动，她边流泪边写着自己的愤怒，自己的孤寂，自己的苦痛，她不停的写，不停的流泪。
此时的诗是自己的，是关于自己的灵魂，关于自己的伤口，当然，现在的Sylvia写出的诗是最有杀伤力，最具有力量的诗。
但是，疯狂的创作并未给Sylvia带来内心的平静，反而在夜晚越加难以安眠。
她笑着对别人说，我很好，他一走，我就自由了。
可是呢，在每个漆黑的夜里，舔噬伤口的人是自己。
她对她如父亲般慈爱的邻居才能放开心怀，对他说：i'm tired, so tired.
她说：我眼睛的后面是一片黑暗与虚空。
她很紧张，很在乎，很敏感，很脆弱，她的心灵没有安慰，被伤痛填满。
她给医生打电话，想得到帮助，她开始服药，可是，她发现，无论如何挣扎，她也好不了，她的内心还是空虚一片。
她知道，她幻想改变自己，改变生活，尝试新的事物，跟丈夫再重新和好，走回到以前生活过的房子里，过的正常一点，当一切噩梦都没发生过， 她明白这一切都是一场欢梦，梦而已。
她说：我无法承受快乐，只好将自己裂成两半。
她就是她自己，只能做自己。
做那个被虚空淹没的自己。
她想睡去，她想沉沉的睡去……
“房间全锁了，很危险
没有窗，看不到里面
只有一个小格
没有出路”
Sylvia封闭了房间，打开了煤气，安然的闭上了眼睛。
留下了一本诗集——《精灵》供世人传诵。
是否，每一个作家诗人都要经历苦痛挣扎，才能成就出一部伟大的著作？是否每一个人都有过悲伤的故事，才是完整的人生？
事到如今，我还是无法掩饰自己的悲伤，在无人的时候，常常会黯然神伤，我还是不能悲伤的坐在你的身边，与你看云起云落，我只能在心里对你默念：你好吗？
每个人都有一段悲伤，想隐藏却欲盖弥彰，
你是我不能言说的伤，想遗忘，却忍不住回想，
想流浪，一路跌跌撞撞，你的捆绑，无法释放……
- 曾经在夜晚看过这个片子,唯一的感觉就是难以承受的压抑.背景总是昏暗的色调,伦敦阴霾的天和弥漫的雾,一如Sylvia的生活.
印象深刻的是,Sylvia的妈妈对Ted说,"她曾经想把自己锁在那块木板下."然后Ted端着高脚杯,望着他此时笑靥如花的妻子.
婚后的琐碎的生活毫不留情的打磨着这段看似完满的爱情,原来的甜美变成了生活的窘迫和烦劳的家事.生活在日复一日的延续中,似乎偏离了原先的轨道,濒临失控.
剧中，Plath敏感的神经如同用玻璃制成的纤维丝管，脆弱得再也经不起一声尖锐的高音。为了释放心中的悲愤，她曾撕碎了丈夫的手稿，然而很快又再次遇上了不忠，在伦敦郊外的家中，她悲愤地抱来很多树枝，在熊熊的烈火中焚烧着丈夫和别人的情信。她焚烧的是信件也是自己的爱情。
她曾和一位做图书出版的友人说：“有时候我感到我很不实在，在我的眼睛背后根本空洞一片，我只是别人的一张底片，我所有的只是一片黑暗，黑暗和寂静。”
她问过,当生活差的不能再差的时候,怎么办?最后,她给自己一个答案.
1年后，她的遗作《精灵》出版，成为几代人传颂的佳作.
到这里应该就完了,可是每次想起这部电影,我总在想是Sylvia对爱情太抱有幻想了吧,还是本来爱情就不是看起来那么美的.是不是他们已经写完了爱,忘了留一点给自己?这让我很沮丧,要天天诚惶诚恐,睁大眼睛,为他的一个语气一个眼神神伤半天,太累了.那么就不爱,维以不永伤."爱情就是把人变成亲情"好像也没什么不好的,至少知道,他永远不会松开你的手.