嗨唱转起来 第一季(2019)
演员：
影评：
本来很喜欢小猪的，以前他的（娱乐百分百）和（极限挑战）都是追着他看的， 但是不知为何，在（嗨唱）中 小猪强推自己旗下艺人到给人不适感。已经给那两男孩发了无限复活卡，还因他们被淘汰而臭脸 弄的本来不错的氛围降到冰点。观众那关过不了连观众也骂，再后来这期 大张伟 郭麒麟 等其他评委干脆不卖小猪面子，第一关也不给他们过，看的真是解气！
本来就颜值一般的团员唱也不行 跳也不行，放在那种男团的选秀节目里连海选都过不了，硬是要推 最后搞到 评委 观众都反感他们，何必呢？而且小猪是把“情商”放在台湾没带来录节目吗？一到他旗下艺人被淘汰就一副惹人厌的嘴脸，何必呢？
其他选秀综艺 唱歌的也好，搞笑的也罢，几乎每个综艺都会出现和导师有连带关系的选手，一般要么不挑明 这样内部人知道情况 开开绿灯，至少观众不知情的情况下不会因为“裙带关系”而感到反感。郭德纲当导师时德云社的选手是大张旗鼓参加 但是老郭的处理方式就让人觉得舒服的多。
其实硬要带自己公司艺人上节目 混脸熟 ，方法有的是 ，看过《康熙来了》的人一定不会陌生 陈汉典 是怎么一步步爬到演艺圈一线的。还有《我是歌手》那种坐后排座位 也不知道具体干啥但是可以一直露脸的角色 ，但是在《嗨唱》中那两男孩硬是被安排成了 “死而不僵”，唱跳不过关被淘汰 结果下期还出现参赛 完全是“冤魂不散”的即视感。
《嗨唱》虽然不是那种官勉堂皇的正派“选秀” 但是毕竟也设定了各种规则和最终的跨年奖励，那“公平”二字在普通观众的心中带来的影响绝对不可忽视。因为我们日常生活中或多或少都会经历各种“不公”带来的负面情绪。看这种“傻瓜”综艺放松，结果被赤裸裸的“裙带关系”弄的不舒服，这种本应无厘头的快乐也会因此大打折扣。
辣鸡节目，有些唱功真的不行过关了，唱功可以的被弄走了，有关系的一般都可以过。这么辣鸡的节目真是恶心土嗨就不说了，评委乱评，选手奇烂，请的某几个评委要么给自己人拉票不要脸，要么毫无存在感，要你何用？嗨唱嗨唱，看唱过的曲子，没几个能嗨起来的。 总之，是看过的综艺里最烂之一了吧。靠着谢娜和大张伟罗志祥搞笑硬撑，怎么不去改成搞笑节目？ 完全get不到他们拉杆的点和不拉杆的点，别人转身或者拉杆节目不管是真是假，好歹选手确实有两手，或者导师确实演得好，这个？看的一脸懵逼，有两个刚出来就回去了的，几个嘉宾还在那推卸责任，好像感觉是在搞笑营造节目效果的样子，抱歉，真的很尴尬，腾格尔先说不知道要推杆，然后就推锅在杆上，这要弄节目效果，演的也太生硬了吧？还有林允，不知道请她的目的是啥，完全没有存在感，也没有主见，镜头到她那总是一副懵逼的样子。
梦想的激动还未褪却，声音的感动又接踵而来。近年来，音乐综艺类节目如雨后春笋一般，成为了人们茶余饭后的解压方式，湖南卫视打造的音乐综艺节目《嗨唱转起来》更是成为冬日里最“火”的声音了。节目播出以来，它以全国网城域收视0.81收视率和3.43%的收视份额连续六周夺得周五晚间黄金档收视冠军。根据数据显示，在全国城域中，忠实用户高达35%，而受众年龄也是横跨70到00后的年龄段，收视份额均在5%以上，其中，80和00后这两拨观众中的份额高达6%以上，可见，这是一档全民音乐综艺节目。兼具了国民度，综艺感和正能量，不仅让收视率飘红，也跃居到了网络讨论的前列，在很多社交平台上引起了观众讨论的新风尚。
01，返璞归真，让音乐回归最初的感动
在以往的音乐类综艺节目中，许多的综艺节目刻意追求娱乐效果，出现了过度娱乐化的乱象，扰乱了音乐类节目的本真初心和追求。然而，在受到很多观众诟病和吐槽的同时，音乐能够带给人的心灵振奋和感动犹在，它不同于电影或者是电视节目，能够用熟悉的旋律来畅想那个时代的主题，达到返璞归真的目的，让音乐回归最初的感动。我想，这也是《嗨唱转起来》这档音乐综艺节目的初衷吧！时光不老，经典曲目可以在一定程度上推动社会的正能量传播，成为人们口中永不过时的主题。一首老歌曲，历经了数十年的传颂，似乎已经无人问津。然而，一档电影或者是火爆的电视节目，可以让这首老歌再次回归到人们的视线，展现它独有的时代姿态。
而《嗨唱转起来》似乎也有着这样的催化作用。比如一首《心太软》，20年前风靡全国，成为了动人的旋律。而如今，节目组邀请到了任贤齐，再次用另外一种方式来演奏其中的经典部分，来打造不一样的效果，让人深受感动，年轻人也可以体会到父母辈那一代人的心声，达到了隔代传播的效果。嗨唱的曲目丰富多样，从摇滚版的《粉红色回忆》到戏曲版本的《青花瓷》，跨度较大，有流行曲目，也有经典金曲，通过节目的收视影响，可以让流行音乐传颂，也可以让经典的老歌再次风靡，用不同的方式展现其独特的姿态。
02，形式的突破与创新
《嗨唱转起来》这档节目和其他的音乐综艺不同，没有专业和评委，也没有较为严苛的导师阵容，降低了通过海选和组内淘汰等方式竞技来带给歌手心理上的负担。它实行的“简综艺”的方法，不以专业唱歌论英雄，只要唱的尽兴，让观众抖落包袱就行。而这种在形式上着重“减负”的综艺节目，也做到了“简”而有力，简约而不简单，颇具特色和看点。互动，是综艺节目的精髓，好的综艺节目之所以能够引起很多人的共鸣，正是因为这一种抛却羁绊和居高临下姿态，回归平等和自由的一种公平沟通方式，让观众觉得倍感亲切。《嗨唱转起来》节目在互动和沟通中，给予了平等共赢的沟通关系。在决定去留的环节中，决定权掌握在节目的嘉宾和现场的观众手里，只有节目的嘉宾有3人满意才能进入现场观众评分环节，80%的观众满意才能留下来。节目将最大的决定权和选择权交给了观众，给了观众们做回评委的机会，你可以为自己喜欢的歌曲和歌手投票打分，决定他们的去留，将你自己的感动付诸其中。许多的歌手用自己的声音传递自身的情感和梦想，在他们追求音乐梦想的同时，也能够和观众们一起分享自己的心得体会，让不同不年龄段的人感同身受。
03，00后听旋律，90后听歌词，70，80后听情怀
《嗨唱转起来》将音乐之外的多余元素统统抛掉，在一定程度上做出了没有外形、职业、年龄、地域、音乐类型等先天门槛限制的“简综艺”。在这档综艺节目中，每一期节目都有一个看点和“嗨唱”的主题，比如第一季的“一首歌证明你老了”，第二季的“让人恋恋不忘的影视金曲”，第三季的“一首歌让你懂我”等，既符合了嗨唱的主题，又能够在观赏综艺的同时，让更多年龄段的人有所感悟。在大众的眼中，那些与音乐有关的节目似乎都是年轻人的所属，他们激情，活泼充满活力，可以用自己的方式来寻求自己的感动，而中年或者是上了年龄的父母辈，祖父辈，他们也有熟悉和喜爱的旋律。《嗨唱转起来》在歌曲的选择和歌手的选择上，广泛度极高，在对歌手的斟酌和筛选上，有专业歌手，有网红，也有素人歌手。为了让歌舞的主题更为丰满，在每一期的节目中，都会选择20首传唱度极高的音乐，打破年龄的限制。
比如，笔者最近看的第八期节目“任贤齐歌曲串烧引合唱”的主题，节目组邀请了著名的歌手任贤齐，让他的金曲再次在“转起来”的舞台上大放时代的光彩。不管是任贤齐的经典曲目《伤心太平洋》还是《粉红色的回忆》，让不同年龄段的观众都能够找到痛点。这种将传统旋律和现代元素结合的方式，是一种较为新颖的串烧方式，可以满足不同受众群体的需要。00后听旋律，90后听歌词，70，80后听情怀，不落于俗套的主题和娱乐氛围，让祖孙三代人齐聚电视机旁边都能够找到内心那一份专属。
《嗨唱转起来》的成功，得益于很多方面的因素，比如节目类型的创新，互动方式的改变，轻松娱乐氛围的营造等。这些打破俗套，深谙用户心理的环节设定和把控，成就了返璞归真，干净纯粹，寓教于乐的节目氛围，也为很多的音乐综艺节目提供了宝贵的镜鉴价值。
1：简单，直接，最“嗨”唱 好的综艺节目一定有着新颖有趣，并且通俗易懂的节目规则。 《嗨唱转起来》的流程堪称台综节目的清流。 “欢迎”门内，表演者伴着节奏动情演唱，嘉宾推杆后，即可成功转出，完成60s演唱。 首轮成功，便可留下表演第二首歌，演唱期间，观众继续投票，超过80%支持率，便可坐上小沙发。 简而言之，就一句话：观众喜欢、嘉宾喜欢，就可以留下，不喜欢，只能遗憾地Say goodbye。 不用猜测，不讲故事，没有故意而为的、杂七杂八的多余环节，只要能打动观众，让嘉宾动情跟唱，无论音色、音质、创作才能，只要够嗨，够打动观众，便可成功留下。 评价方式随意，却符合现阶段观众的欣赏习惯。 短时间内能够打动我，就可以点个爱心，来个转评赞；打动不了，便无情地划走。 当然也有例外，比如参赛者太漂亮，演唱太动情，甚至CTO也被无情地转走，成了比赛的遗珠。 参赛者完全放松，观众嗨到不行，嘉宾更是拖家带口，带着妈妈、徒弟，瞅准时间就插播广告，为自己的歌曲打call，强行凹“九妹”造型。 够简单，够直接，够嗨。 可，如此素食，这样的歌真的好听吗？ 2：音乐的狂欢party 初看《嗨唱》，短短60s内，我还没听清歌词，有的参赛者就被淘汰了，有幸出场者，唱的也尽是抖音热门，KTV必点的经典广场舞曲 唱着“长得丑，活得久”的王七七；嗓音齁甜，迷恋卡布奇诺的牙总；主演烂片《猪八戒传奇》，要带我们去土耳其的校长张弛；还有凭借烟嗓霸占短视频热搜榜的摩登兄弟。 入耳确实入耳，好听确实好听。 可是已在网路强行收听一万遍后，耳朵自然不会再做出多余的反馈，下意识间，我甚至想上滑遥控器，2倍速播放。 网综中，如果能凑起如此多的网络红人，主持人一定会大书特书，恨不能将剖析每个人心酸走红之路，挖掘他们背后的故事，充分调动他们粉丝的热情，制造话题。 《嗨唱》的主创团队自然知道这样有话题，可他们却偏偏反其道而行。 面对全网粉丝超过两千万的兔子牙，谢娜主动cue罗志祥，他的粉丝好像比你多，主动挑事。 小猪却一脸慌张，说我们不一样，不同的领域，强调自己的综艺身份。 一个潜在的热搜没了，却尊重了表演者，也维护了节目的音乐属性只看歌声，粉丝数只是一个参考项。 60s真的只能用来抓耳朵吗？当然不是。 好的歌手甚至无需歌词，仅仅一个简单的“啊”就能感动观众，让我们嘉宾推杆，观众支持，屏幕前的我们也会情不自禁地呐喊。 第四期中，《天下无双》伴奏响起，没有歌词，只有演唱者喉间低声吟唱，一个“啊”字就道尽感情起伏。 她一定是专业歌手，她是不是原唱，她的眼睛太像张靓颖了？ 当然，她就是张靓颖，一个啊字，就可以动人。 还有变身灭霸，切分音依旧动人的腾格尔老师 七零、八零、九零观众粤语歌曲的启蒙者李克勤老师 时隔多年，再唱桃花朵朵开，海浪一朵朵的阿牛老师 歌美人甜，嗓音更美的甜歌皇后杨钰莹老师 当然，还有颜值比歌声能打，歌声比颜值更动人的尤长靖、王一博、刘维等青年歌手。 或许节目流程不够正经，但绝对不会放过一个好声音，任何一个好歌手。 八零、九零、零零，即便七零后的叔叔阿姨们也可以欣赏腾格尔老师的草原之音，跟着小猪母亲一起载歌载舞。 3：音乐综艺的新时代 音乐选秀，明星模仿秀，明星PK一群素人，一群素人挑战明星，明星PK明星，小明星PK大明星，跨界明星PK专业明星。 近年来，音乐节目的形式越来越多样，套路越来越多，为讨观众欢心，还为音乐加上真人秀节目中的“限时创作”、“团队PK”、“真情告白”，恨不能在真人秀节目中感动中国，临了才来个大合唱。 节目效果有了，娱乐性足够了，可属于音乐的空间越来越少，能让观众安心听歌的节目越来越少。 诚然，过度碎片化、高互动性的《嗨唱转起来》并不是音乐节目最完美的形式，其中获得观众青睐的歌曲要么是神曲，要么就是明星光环足够耀眼。 但比起散发真人秀光芒，插播歌曲的音乐节目，这样的互动与碎片显然是可以接受的。 毕竟，一期二十多首歌，总是有高有低，足够让所有观众各取所需，各爱所爱，各听所听。