贝奥武夫与怪兽格兰戴尔 Beowulf & Grendel(2005)

演员：

影评：

1. 故事始于一场围剿，丹麦王带领手下残杀了巨人格兰戴尔的父亲，原因据王日后的自述，只因为一条鱼的争抢。格兰戴尔挂在悬崖边，躲过了这场杀戮，他将仇人丹麦王的面孔深深印入脑海，20年后，他要这个王的子民为此付出代价。而丹麦王，原本可以一剑斩草除根，但一时的心软让他没有做出这个决定，于是仇恨萌生，为将来的诅咒埋下了祸根。
   
   贝奥武甫的故事是由此开始的。
   
   这是电影《贝奥武甫与怪兽格兰戴尔》对原作故事最大的一个改编，除此之外，它几乎以最朴实无华、粗劣豪放的影像复写了这首著名的古英语史诗（的上篇故事）。而这段楔子的添加不仅令整个故事增添了血肉和更为合情合理的因果关系，它更大的作用还在于改变了故事主题——不再是民族的兴亡盛衰、不再是个人的荣誉耻辱，而是复仇——起于人性中带有毁灭倾向的怨恨的复仇。
   
   成年后的格兰戴尔向丹麦王国发起了血腥的报复，贝奥武甫的到来为国王带来了希望。接风酒会上，贝奥武甫问自己的义父，对于这个怪物，你还有什么需要告诉我的？他要搞明白的是：在这个看似简单的剿魔故事背后，是否还埋藏着不为人知的隐秘？他之所以要了解，是因为：对于即将获取的荣誉（不管面对怪物的结果是生是死），隐秘势将玷污它的光辉。可是，丹麦王没有将格兰戴尔屠杀的起因告诉贝奥武甫，他不愿直面自己的过错而宁愿买醉酒乡。
   
   格兰戴尔没有与勇士们正面接触，他的复仇是出于杀父的仇恨，而贝奥武甫一行与他秋毫无犯。对于格兰戴尔这个不通人类言语的巨人族野人而言，“有仇报仇、勿伤无辜”似乎是一种天然的觉悟，这种觉悟，让他看上去要比那些企图与他为敌的人高尚且符合正义得多，而这种道德上的优势最终成了令贝奥武甫幡然悔悟的诱因。
   
   在与格兰戴尔搏杀的过程中，贝奥武甫缚住了格兰戴尔的手臂，后者自断其臂后逃离。贝奥武甫履行了对于丹麦王的承诺，但知道真相后的他将不再收获那原本属于他的光荣。
   
   与贝奥武甫相比，其他丹麦国的民众（包括贝奥武甫身边的勇士们）都充满对于嗜杀成性的格兰戴尔的恐惧。
   
   恐惧令人脆弱。
   
   在电影中，一名远道而来的基督传教士在丹麦布道，看上去他显得矮小、猥琐、懦弱而又可笑，但英雄的子民们最终纷纷皈依信教，只因为上帝的保佑和天堂的承诺令恐惧的人类产生勇气。（必须了解：原作产生的那个年代，基督教与异教的宗教伦理正产生着冲突，而最终异教神庙被教会的圣水所净化）
   
   贝奥武甫说，恐惧自有其意义。
   
   在英雄时代，大能大德的人凭一己之力解决问题，恐惧激发的是个人斗志，战胜恐惧，超越自己，攫取神般的荣耀与光辉——这是那个时代的恐惧的意义。然而，英雄的时代已经远去，贝奥武甫的传说正反应了英雄与英雄民族的衰落。
   
   懊悔的贝奥武甫在离开丹麦之前，于海边为格兰戴尔建了一座石冢，以纪念他的亡魂。英雄扬帆起航，带着深深的歉意。岸边，格兰戴尔的儿子向他张望——也许，这个孩子将来也会寻他复仇，也许，这个孩子因其此刻的忏悔而选择了原谅。无论如何，贝奥武甫的内心只是充满着悔恨、倦怠与空虚。
   
   他的此番“英雄事迹”——至少在这部电影中——让人感觉，仿佛让他背上了一个负罪的十字架。
   
   而人道尊严正是自了解自己的罪衍开始。
2. 这注定是一部不会很多人爱看的电影。
   开头感觉有点类似魔戒，我还以为只是普通的把文学作品改编成电影而已。
   结果，对比很多把历史神化戏说的影视作品，它从带有神话色彩的史诗中推测实情，还原了朴拙的部落时代，包括原始信仰和妖魔化敌人。把后世添加进去显得不自然的基督教内容也用一个努力普及上帝观念的教士化解了。
   荒原，没有什么领袖技巧的国王（或者部落首领），粗鲁的武士，以力较力的格斗，规模不大的聚居地……个人觉得向史实靠拢得很努力。
   
   怪兽格兰代尔，只是目睹父亲被杀，在洞穴独自长大，向丹麦国王寻仇的孤儿。这家伙的风格类似忍者，夜晚进行暗杀。大概洞穴没灯所以练就夜视。唯一见到能暗示童年生活的是用鹿角制作的机关。可怜的小孩，在野外生存不知道要同多少野兽搏杀，吃多少肉才能那么壮哦……
   而跨海而来的英雄贝奥武弗，虽然借他的回忆闪现了一下格斗技巧，但去了丹麦之后这种只擅长战场厮杀的家伙就只有枕戈待旦的份，搜集格兰代尔的信息，最后杀他的时候已经惺惺相惜……
   女巫萨尔玛，美丽，有智慧，因为是个任性的野姑娘，反而能平等和理解。我很高兴格兰代尔有女人，甚至有孩子，而且仇恨终于没有在下一代延续。
   史诗中的母妖……片子里面也出现了，不过不好意思，我没有仔细看，反正也没有当作重点交待。
   缺点是来龙去脉有点不清晰，可能对西方来说是很熟悉的事儿。貌似格兰代尔的老爸是巨人族后裔，带小孩在山坡玩的时候被丹麦国王带人赶来杀死。而贝奥武弗是伊阿特王的外甥，著名的战士。
   场面血腥得很朴实……格兰代尔被套住右手悬在城堡屋梁，他活生生用矛齐肩弄断手臂脱身，让我心疼得要命……
   
   情节上的不花巧，反而从另一个层面震撼到我。
   不单北欧，在很久以前，古人都曾面对血腥拼杀，打猎、战争（古代战争大概更像械斗）、迁移……
   活下来的，才能开枝散叶，成了你我的祖先。
   这世界，是亡者的心愿堆积起来的。好在，人类文明总算已经到了我们这一段，不用让太多人死掉来换取生存（不过还是很多），而且，还将推进。
3. 一点特技都没有。 但是镜头取得很美。
   崖角和冰冷的海 灰蓝色夜幕里的守卫 维京船
   想象里中古的北欧就是那样的
   有些古拙和蛮荒的感觉。
   那些头盔 火葬 金杯 石堆 都很有意思。
   还有 男人把胡须编成辫子 女巫有一头红发
   他们在皮甲上面披着白毛皮的斗篷 用一个金别针别住 太喜欢了
   不过格兰戴尔的形象也太粗糙了 身上贴了些毛 这对不起观众呀
   
   总之，比动画版要好
   会想起另一部描绘北欧风俗的电影：《十三勇士》
   是安东尼奥班德拉斯的
   本片力图尊重神话的同时还原史诗的细节 做得还是比较认真
   中古的风俗 服饰 谈话方式 还有怪兽（汗） 还有很多的沉默
   而像电影版特洛伊 导演太懒 直接抹掉了神话元素 就变的非常矫情
   反感超级大片
4. 很多人看了十分钟就放弃了吧，情节有些无聊，但越到后面倒越吸引人。印象深刻的两处：一个是格兰戴尔被斩断手臂后一众丹麦人开庆功宴喝酒狂欢，本应该最高兴的功臣贝奥武夫却格外冷静，冷眼看着懦弱的丹麦王如释重负、思维简单粗暴的同伴炫耀战利品般把残肢钉在柱子上。除了主角，所有人都奉行自己（一方）的利益高于一切，高于正义。没有人关心巨人到底遭遇了什么不公正，反正最后他被打倒了，我方胜利了就行了，没有怜悯，没有忏悔，典型荒蛮时代的生存法则。而主角贝奥武夫是被导演编剧赋予了现代人的视角，他在反思，在质疑，众生皆醉他独醒。
   第二个印象深刻的地方是丹麦王皈依了基督教，他对贝奥武夫说：有个神忏悔总是好的，死后可以上天堂。此处是否是导演在影射早期西方殖民者对原住民的迫害，就算杀人了，但死的是＂他们的人＂，不是＂我们的人＂，所以无所谓，找基督忏悔下，死后灵魂照样上天堂，殖民者也是这样想的吧。摆脱罪恶感so easy。
   
   另外女祭司好美，一头红发kissed by fire，她是另一个始终清醒的人。但是那个时候单身女人真毫无保障啊。。。随便哪个男人连巨人都可以半夜摸到房间睡她。。。完事调头就走。。。好可怜。。。如果没有拖油瓶儿子她会不会跟着贝奥武夫回去。。。当然只是我美好的想象。
   还有巨人战斗前那个仪式，用石头猛砸头一脸血，看到这里我无耻地笑了。。。真的很好笑好不好。。。还有GB叔真是适合古装啊啊啊，帅得无法直视！