食梦者 第三季 バクマン。 第3シリーズ(2012)
简介：
- 第三季动画2012年秋季放送决定！
演员：
影评：
- 看到新妻不顾一切也要结束《CROW》的第十五集了，忽然想起这事井上井上雄彦和富奸也干过，于是心血来潮做个八卦贴，能想起来的自己写，想不起来的问度娘。
先说《crow》结束这事吧，JUMP一直有压榨漫画家的传统，不比《sunday》给漫画家充分的自由——但是二者的销量悬殊也证明了JUMP的严酷制度并非完全没有可取之处。
但是，让鸟山明在《龙珠》里耗费无穷心力，让小悟空一路打到宇宙去，无限的拖延导致漫画的品质一降再降，这事让身为后浪——也是死对头的井上雄彦和富奸看着都胆小，所以，两个大才先后决定将自己正在巅峰的《灌篮高手》和《幽游白书》终结。
说起来是这样，其实是不一样的。
《SD》的完结，是为了保证漫画的品质，也是为了保持自己作为漫画家的尊严——对将漫画商业最大化的反抗，用井上大神自己的话说——，“我不认为将已经提高到很高水平的故事密度再降下来是好办法……如果按照这种套路来画的话，那么作品的前景就再也不会有悬念，我不想画这样的东西，而且也根本画不出来”。
因为这份对艺术品质的坚持，使《SD》成为此后体育漫画一所无法逾越的高峰。但也因为这份坚持，井上大神被JUMP放逐。说起来还真是个悲情故事。
而富奸结束《幽游白书》——他纯粹是懒得画了吧！
诅咒他被兔子抛弃，诅咒他被兔子抛弃，诅咒他被兔子抛弃……
说个另外的八卦
再说新妻英二，这天才漫画家的原型，都说是岛袋光年，二者也确实长的像，但我隐隐觉得，其实，新妻的内核，是尾田荣一郎。
不觉得新妻那伸胳膊蹬腿的夸张动作很像《海贼王》吗？
呃——这不算理由吗？
——都是从儿童起就选定了漫画这条路的人。
——画得都是看上去很简单，其实设定巨庞大，想象力也惊人丰富的战斗漫画。
其实，在很多年前，在富奸还没休刊成病，在《火影》还有着中忍考试那样的惊人水准的时候——我好像不小心暴露年龄了，居然说自己赶上过富奸还不是休刊王的时候，《ONE PIECE》在我心中不过是三大热血漫之一，但在《猎人》的画风不是越来越进化而是越来越草稿，《火影》的世界观越来越混乱并且越来越不知道他们在干什么之后，《ONE PIECE》终于成了这个时代最红的漫画没有之一！
总觉得好寂寞……
相比90年代，《城市猎人》、《幽游白书》、《灌篮高手》《touch》《乱马》，现在这个时代，独孤求败的《one piece》是否也觉得寂寞呢？
亚城木梦叶的助手高滨，暗指的可能曾经是小畑健的助手和月伸宏，话说本来两人是同期画家，可是和月伸宏看到小畑健的画工后甘拜下风，自愿成为小畑老师的助手。此外，高滨最早被腰斩的漫画《最强弟子兼一》，真的有，作者是松江名俊。是部画风幼稚夸张的动作漫，跟小畑健、和月伸宏那几乎过分精致的画风全不相干。
苍树红的助手要求全女班阵容，是在暗示高桥大婶吗？苍树老师暗喻的是婚后退休的兔子么？
平丸一也是富奸的对照这不用说了，可怜富奸没有吉田氏陪伴左右啊！所以《猎人》休刊反而是正常的，但平丸从电车上捡本《JUMP》从此就踏上漫画不归路，是照搬的鸟山明大神事迹，问题在于即使是鸟山明，也是苦练画工两年后才敢辞工转行，所以，没有不需要努力的天才这回事！ - 起这个题目是因为这句话相当霸气，非常喜欢，所以用来镇住我野马一样的文字。花了一两个月的时间，到今天为止，把食梦者的三季动画和所有漫画都补完了。一直想着等到所有的原作都看完了，能来为食梦者写点什么。都是很零碎的想法，就简单粗暴的分分段了。
=================以下有大量剧透=================
=================以下有大量剧透=================
=================以下有大量剧透=================
1. 完美的完结方式
有人说新妻英二的原型是岛袋光年，扯吧，没看出有什么相似的。新妻英二简直是寄托了小畑健和大场鸫对死亡小本本的执念而生的。小畑健曾说新妻英二就是当年的他，因为当年的他也这么狂妄的对编辑长说“等我成为了JUMP的看板作家，请给我完结一部我讨厌的漫画的权利”。可惜天意弄人，小畑健在作画上是巨匠，带出了和月伸宏等数名高徒；在原作上却才能有限。近十年中，JUMP三大民工漫加持，大热漫无数，要成为JUMP的看板作家何其困难（看板作家的定义大概好比读者投票常年位居前三？），小畑健的梦想谈何容易！所以小本子在L死了以后无法完结，强行苟延残喘的推出了M和N的伪第二部，遭人诟病。
漫画中新妻小天使也想行使完结一部他讨厌的漫画的权利，而他想完结的作品，不是其他跟他竞争的人气作品，不是吃老本的漫画，也不是自己喜欢的亚城木老师越来越不好看的PCP，而是自己的大人气作——《CROW》。
新妻：”終わらせたいのは、CROW！”
（我想完结的是——CROW！）
福田：”嫌い漫画じゃなかったのか？”
（不是要完结讨厌的漫画吗？）
新妻：”嫌いですけど。”
（是很讨厌啊。）
福田：”嫌い？”
（讨厌？）
新妻：”自分で終わらせたい形で終わらせられないのは、大嫌いです！”
（不能以自己想结束的方式结束，是我最讨厌的！）
这段对话把CROW替换成DN，小畑健和大场鸫也在用自己的方式向读者传达了自己对心爱作品的内心的想法。
新妻行使权力的条件十分苛刻，编辑长要求他连续十周得到读者投票第一名。受到福田组成员竞争士气的鼓舞，新妻主动将时间延长到20周。福田组成员轮番出招都没有赢过新妻一次，最后连载七年的CROW以连续20周读者投票第一的完美形式完结在最绚烂的一刻。
作品结尾部分，亚城木的短期连载REVERSI也以连续九周第一的方式完结。虽然编辑部一直有尽量让人气漫画持续下去、在动画化之前保持连载的潜规则，但主角的任性还是得到了编辑部的成全。不得不说小畑和大场实在对“最完美的完结方式”的执念很深啊。好在食梦者做到了这一点。
2.食梦者
感觉很久没有看过这么虽然内容不燃但是会让读者自己燃起来的作品了。作品将写实的背景和乌托邦的理想互相交织，不是一般意义上的王道作品。
主人公是作画+原作的漫画双人党，和小畑健+大场鸫的搭配类似。说乌托邦是因为主人公之一最高的梦想是自己的漫画动画化，其中的女主角由自己的妹子来配音，这个梦想实现的时候就结婚，梦想实现之前都不见面，只用短信联系。
一开始觉得这个设定超蠢啊=v=最高跟妹子都特么作的不像正常人的感觉。但最后妹子参加REVERSI的公开甄选、把原作全部背下来了，超级感动的，完全让我忘了最开始的立场了……
说写实，就不说其中出现的编辑全都是JUMP的编辑们踊跃捐出自己的名字的，漫画家也大多是有原型的了。其中的人物创作的漫画基本把JUMP所有的漫画类型都囊括了。比如新妻的所有作品，战斗漫画；福田的《GIRI赛车手》，运动漫画；主角的《丹斗》和平丸的所有作品，搞笑漫画；仓鼠的漫画，恋爱漫画；主角的《疑侦探TRAP》，高滨的《正义的面疙瘩》，探案漫画；主角的《PCP》、七峰透所有作品、静河流所有作品，邪道漫画。
JUMP上连载的大部分作品都是王道漫画，战斗漫画更是大当其道，读者投票前三一般都是战斗漫画。邪道漫画有一定的局限性。在本作中，邪道漫画能短期拿到第一第二，但是无法保持很久。在七峰透第二次失败的时候，作者就借主角之口说出了邪道漫画无法成为看板漫画的原因：JUMP的point是青春、友情、梦想。大多数读者都是学习工作很累了偶尔买本JUMP，想看看里面酣畅淋漓的战斗忘却一下现实生活的烦恼，结果看到的没有人情的冷冰冰的现实向作品，这种邪道作品当然不会最受欢迎。
食梦者里还表现了在不少动漫作品中似曾相识的手段。
自己其他作品的角色在自己的新作品中登场。这种不是一个随口提起的neta，而是有正式、大段的出演，所以用的是自己的作品。比如鸟山明的阿拉蕾在龙珠中出演。作者对于这种手法的态度是：赞成！如果读者觉得有趣就可以做！
不用任何台词、光靠画力画完一话。这也是向鸟山明致敬。
不是一话完结的一话完结。这种应该有很多了，找出之前画作中不是伏笔的伏笔，在一话完结的故事中巧妙运用，引人想重看之前的情节的必胜法。
严肃的搞笑。剧情漫画也可以搞笑，在严肃的地方制造一个笑点会收获意想不到的效果。比如本作中偶尔会运用的颜艺。
3.思考
福田组创建的理由是因为想改变JUMP，作者也借福田之口质疑过调查问卷排名是否合理、以排名决定刊载顺序和腰斩作品是否合理。
食梦者中没有真正的反派角色（忽略石泽那种渣渣好吗），只有强大的对手。“写作对手，读作朋友~”by诶几小天使。连七峰透那种毁灭亚城木为己任的style，也不叫坏人，他有他自己的思考。其实也是作者在思考，编辑+作者的创作方式是否真的合理。
七峰也是计算型选手，他完全不鸟自己的责编。第一次连载，在网上找了50个有漫画经验的人讨论原稿，一心想赢过PCP。结果网上这帮喽啰因为不拿钱，就乱出主意，纷纷贡献能出挑的点子，怎么偏激怎么来，最后拍屁股走人。七峰的第一部连载作品东拼西凑，支离破碎，输的很惨。
然而！谁能想到他是个富二代！完全不拿钱当钱！为了对抗亚城木造了个公司！！！壕巨巨啊你这是何苦！！
他请了16个专业原作来分组合作原作，然后让有经验的老画家画出原稿。七峰在公司里建了一层漫画书屋让高中生进来随便看漫画，主要目的是给原稿打分，高中生还有时薪拿，整个儿一烧钱。高中生打出来的分和JUMP的读者投票结果差不多，拿最有希望的去投JUMP的连载，最后踢掉老漫画家自个儿画原稿。差一点就赢了！差一点！因为原作为了迎合他的口味写的都是邪道故事，高中生也不是JUMP死忠，不能完全代表JUMP读者的喜好。如果请的高中生都是JUMP死忠爱好者，那七峰就赢了！！！
中二的少年啊这有什么意义吗……钱都烧没了公司都开起来了你就为了赢主角光环。
这是真爱啊，明明之前还只是推翻JUMP的编辑+作者的创作制度，这里已经自己可以开动漫制作公司了……所以作者的意思是，要么按JUMP的style来，要么你自己出去开公司吗……
4.平丸让我对FJ老贼产生了好感
以拖稿为己任的平丸活脱脱一个FJ老贼，只有追妹子比较积极其他时候都习惯性装病想休刊。编辑吉田氏只有用动画化、妹子等各种手段诱惑他骗他画画。
26年没有碰过漫画的少年，因为看了一本JUMP以后产生了兴趣，随便画了个稿投给JUMP。编辑部认为很有趣，但是觉得新人不应该这么快就给连载，在动画里这时吉田在连载会议上为平丸力争连载，并且说了这样一番感人肺腑的话：
“平丸跟其他一直立志当漫画家的人不一样！他就是个普通的上班族，一时兴起来投个稿，如果这次不连载，他以后就再也不会画漫画了！我认为，不让有才能的人画漫画是一种浪费！”（我只是在凭记忆描述
从此，吉田氏开始了与消极怠稿的平丸的孽缘。BTW，吉田氏现实中就是FJ老贼的责编哦=v=
仓鼠妹子一开始非常不讨喜，后来福田桑亲切指导她画露内裤让我一度祝福这一对在一起。然而最后她却和平丸勾搭上了。不过看到平丸去约会仓鼠妹子，被吉田氏追杀，然后在吉田的苦追猛打下大声喊出这样的表白“你懂吗！这是我一辈子最幸福的一天！”我折服了！
BTW，吉田氏对平丸爱的表白“不想工作，不想画画，被强迫画出来的画却很有趣，你是天才！这样的漫画家除了你没有第二个了！”也让我折服了……
5.香耶是理想型。
6.为啥广岛罗密欧福田老师没有铝喷油呢！！
7.就是要燃才叫少年漫画啊！
现在的少年漫画风气不行了。现在很多所谓的少年漫画都是以卖腐卖肉活着的，这让我非常不爽。比如今夏大火的free，尼玛官方搞CP的目的性要不要这么明显，简直这集拉郎这对那集换一对拉郎，最后所有人都觉得自己支持的那对是官配。所谓运动漫画，游泳的镜头有撑到1/5吗？这是靠小聪明取胜的把戏，世人不齿的好吗？你看看同样卖腐卖肉的运动漫画，比如黑篮或者杀人网球，作者至少一直一直都在画着比赛场面好吗。（free厨退散，不要找我）
所以我觉得食梦者犹如一股清新的风，没有沾染这种以搞基为荣的世俗气息，剑走偏锋的王道漫画，不是少年挥洒的汗臭，而是我的生涯一片无悔我还记得那天在夕阳下的奔跑那是我逝去的青春（够
漫画里有很有意思的一幕，雄二郎误会新妻和岩濑每晚OOXX（其实是岩濑在说服新妻让CROW出现在+Natural里），他提醒新妻：“虽然你已经长大了，但也要注意适可而止啊。”新妻很吊的说：“你在说什么啊？我只是一个永远在JUMP画少年漫画的，少年。”
是呢我也想做一个永远看着少年漫画的少年！ - 同样一个目标，对一些人而言是梦想，对另一些人而言是妄想。作者一直在宣扬一个观点：【以漫画为职业的人生是一场赌博】。成者残，败者亡，还有一群名为天才的怪物在上空傲视。作者看似在画一个有关青春与奋斗的励志故事，其实是告诉那些憧憬漫画家的少年少女：“想画漫画？你还是回家种田吧”。
相比真诚最高，他的叔叔的人生写照更为现实，对着几乎无法完胜的妄想为人生目标下注，在赌局上输光了一切，互相倾慕的女神嫁给了别人，作品好容易动画化却还是穷的叮当响，不顾一切地努力却拖垮了身体，最后死在了一滩名为“梦想”的泡影里，何其悲惨而又现实。
相反真诚最高的故事则是过分地理想化，有着最忠实而又聪慧好朋友写故事，有着能跟总编搭上关系的好叔叔，有着为作者不惜自己利益的好编辑，有着互相帮助互相激励的好对手，有着互相倾慕衷心不改的女朋友。在这样一个已经是为成功大路铺好红地毯的理想化前提下，我们仍旧看到主人公举步维艰地挣扎前行。
作为故事而言，食梦者是异常精彩的，跌宕起伏而又热血沸腾。同时这故事也让人认识到现实与梦想的差距，我一直不承认这部作品是“励志类”，因为励志不光是展现主人公的励志，更应该能让读者产生励志的共鸣。努力与不努力的区别只在于赌那微乎其微的一丝可能性，败者将跌下山崖而亡，成者也要付出半残的代价，传达这种观念，怎么想也算上“励志”。 - 【千日谈】20121213【影评】嵌套的梦想，嵌套的故事，嵌套的《食梦者》
by dandoliya【蛋挞】
已经觉得非常奇妙的感觉很明显了，尤其是这部动画快要在第三部完结的时候。这次的恍惚之感和当年看《唐吉可德》时完全不一样，堂吉诃德和桑丘拿着《唐吉可德》的上卷以及盗版的续作不断评品盗版的种种不好并加以嘲笑，这样的场景出现的《唐吉可德》的下卷，这样的描述出现在我们大学的教材之中。
那个时候，我第一次明确地知道，原来这就是作者和读者的界限的模糊化，一个作品作为有着明确独立世界观的存在，他的边界被消解在读者的阅读之中，读者第一次完成了真正的再创造。
第二次这样明确的感觉出现，是在看《武林外传》的时候。其实我已经无需赘言，基本上所以的人都会认为《武林外传》是借武林故事的外壳，讲的一个非常现代化和解构主义的故事。我们特别喜欢讲“穿越”，《步步惊心》也好，《宫锁心玉》也罢，都是打着“穿越”的噱头，完成一个“穿越”故事所必须具备的元素。就算导演在那里苦口婆心告诉我们，历史是不能改变的，但人的感情是真实的；或者说历史是可以被改变的，但这个改变本身就是一定会发生的历史之类的或者哲学或者心理的问题。我们也很难把故事和主题默契的合到一起。
当我们看到这些穿越剧痕迹非常明显的故事时，我们所看到的根本不是穿越，而是人。这其实是一种把人置身于和自己完全不了解（或者完全了解的但绝不是生活的这个世界）的世界中展开一个全新生活的改头换面而已，其实在中国来说，穿越剧本身就是一种怀旧的情结。
而这样的穿越，在日本的动漫剧里，大多是到一个新世界里进行种种可行不可行的冒险，而不是像中国一般总是向后看，以至于就连《武林外传》都不得不以一个传统的武侠故事作为嵌套需要的外壳，给我们讲述一个看似非常滑稽的故事。
当然，《武林外传》告诉我们的，并不是人，而是这个“穿越”本身。或者他想告诉我们的，并不是“穿越”，而是“穿越”之外的文本和读者的界限。在《武林外传》中，故事里的人物往往会主动跳出故事本身，以一种非常夸张或者说明显的姿态告诉我们“这是假的”，比如佟湘玉会说“观众知道”，镜头也会刻意摇到拍摄的机子，导演（这里的导演指的不是导演的人，而是导演的身份）也会出现在故事之中，甚至白展堂会说“这里是《武林外传》不是《健康快车》”。
这种告诉观众“我是假的”，正好又告诉了观众“我是真的在拍电视剧”这个事实。而以往的电视剧都在告诉观众“我没有拍电视剧，我这是真的”这样的观点。
而这，和我想讲的《食梦者》又完全不同。
这部漫画我从头追到尾，把所有的故事一集不落地看完了，回过头来，其实我并不认为这是一部“讽刺现实主义题材”的作品。我更愿意把他称为“完整现实主义题材”的作品，我没有看到这其中有过丝毫的讽刺意义，相反，我更多看到的正是JUMP也好，主流动画也好强调的“友情，努力，成功”的主题，只不过这次并不是去打怪升级，也不是把青春挥霍在热血的运动上，而是画漫画。
在漫画中表现如何写漫画，这其实在很多新华书店里都有卖，当然，那些漫画书本身是为了告诉人们“如何写漫画”，而不是作为一个“以漫画为职业的梦想实现”的故事，想起来，在《食梦者》这部作品中，其实有着四个不同嵌套的世界，而且给人非常明确的存在信息。
这几个世界其实我们都非常熟悉，他们分别是：
居于现实世界的读者视角下的故事阅读，以及读者生活着的有着漫画书为一种文化的氛围；
漫画和动画中讲述的真诚最高与高木秋人为主视角的实现梦想的故事，以及他们通过画漫画这种方式进行剧情/生活；
和在这个故事里面的各个漫画家们构建出来的全新世界，在他们那个世界里生活着的种种别样的故事。一如【PCP】、【N+】、【神赐予的】的漫画故事。
对，就是这四个不同的世界......
？？
不是只有三个世界吗？
没错，如果只是到了这样的地步，确实只有三个世界，这也是我们所能感知到的最明显的3个世界。这三个世界正是构成这个作品的“读者世界-文本世界-里故事世界”的存在。但是由于这个漫画题材是画漫画，所以，一个我们已经忽略了已久的世界，浮出水面。
创作世界。
这个创作世界，其实就是如《海猫》里的贝伦卡斯泰露所说“编织内脏和外表的过程”，这个过程读者看不到，读者看到的只是文本世界，而文本里出现的新世界，其实也是被编织好的故事。但在《食梦者》中，却无一不是在告诉我们，创作世界的存在。
我们真正看到的，其实是“身居读者世界的读者通过翻开书这个形式观测到已经被创作世界的作者完成之后的包含有里漫画故事的一个以画漫画为形式的实现梦想的故事”。其实，我们都知道，我们看到的漫画，没有一个不是已经完成的作品，但我们也都知道，每一个完成的作品，必然有他本身的创作过程。如果把创作过程比作创作世界的话，当一部作品完成之后，就意味着这个创作世界的终焉。那么当我们捧起作品的时候，便是对已经死去的创作世界以最好的葬礼。
当真诚最高和高木秋人在工作室里创作漫画的时候，我们可以想象小畑健和大场鸫到底是一种怎样的光景，这个《食梦者》便是类似自传一般的存在。和其他的自传不同的是，这个自传指向了一个已死的创作世界，以完成创作世界这个作品的方式，将创作的世界再一次呈现在我们的眼前。
最高和秋人在设计《PCP》主角名字的时候，说要给这些角色给予美好的寓意，于是高木用了“道本真”和“德正实”这两个名字。那么最高和秋人又如何呢？真诚最高、高木秋人，从名字来看，一个代表信仰、一个代表努力，而他们的女友，美保和香耶，名字上就能体现美丽和可爱的性格。我在想，如果我是道本真，我向上看天空的时候，看到真诚最高的名字，又看到小畑健先生正在勾勒出我的形象，尽管这个形象是以真诚勾勒出来的，这将是一翻怎样的光景呢？
而这些，曾经也听说，《食梦者》这个漫画里的很多人物原型都是来自现实生活中JUMP的各位编辑。为了提高其真实性，现实生活中的各种流行漫画被端进了故事中（这当然不是《银魂》的恶搞）。于其他人而言，这个《食梦者》的故事就好像是现实生活的一种延展，如果我们生活的现实世界是大陆的话，这个《食梦者》就是大陆架，再往深处，便是精神和文化世界的范畴了。
当然，我无意对《食梦者》故事本身的有趣程度提出任何质疑，这个故事可以说是我非常喜欢的故事。但，每当我看到《食梦者》时，心中总觉得，这是把已经终焉的创作世界摆出来，给予他极为盛大的葬礼，这等葬礼的华丽程度，让人觉得创作世界好像并未终焉，而是一直存在一般。
或许，这就是食梦者吧。吞食下自己的梦想，并且编织出更美的梦，而我们看到的正是这样一群人，不，不只是这样一群人，我们看到的，是正在编织这个不完整的梦的过程，这个过程尽管以漫画和故事的形式表现出来，但不能掩盖两个真实：
作品诞生，创作世界就死亡；
创作世界的编织过程被公开，犹如划破故事的外表，直看内脏。
当然，这些都被华丽的编织为实现梦想的挫折和努力，但正是因为看到了创作世界，才为这挫折和努力更加感动，更加骄傲。
【完】