醉·生梦死(2015)
简介：
- 这一杯酒到下一杯酒之间，就是他们人生的全部。虽醒犹醉，男孩老鼠人生裡无所事事，菜市场裡厮混，好不容易遇上阻街的哑巴少女，生活又有了重心。老鼠崇拜表姊的恋人硕哥，硕哥却是万人迷，酒店挂牌牛郎正当红，连老鼠出了柜的哥哥上禾都心动，是酒让人迷，还是人生越喝越清楚，面对上禾诱引，硕哥生命裡以为永恒不变的定律就要鬆动。当家不成家，模糊爱与性别的分隔，一切都还有可能，逼临生命底线，与死亡贴面跳舞竟激出无比生命，随著母亲的身影呼之欲出，他们是在黑暗中逐光，或是梦裡寻梦一场空？生猛淋漓影像，凶猛议题，青春与情欲饱胀竟无处可洩，张作骥电影集大成之作，从城市和生命的双重边缘回望，成一页废墟美学，也是废人美学。
演员：
影评：
- 去年最大的遺憾可能就是錯過了這部醉生夢死，而且還錯過了兩次。
接下來試著簡單分析一下老鼠這個角色，以下有雷。
其實我個人認為片中的幾段旁白都是有它的意義在的。像是片中一開始提到＂表姊說碩哥是寄生蟲＂，以及主角自己說的＂多希望愛我的人都像螞蟻一樣圍在我身邊，永遠不會離去。＂（不是很確定是不是原話，但我印象中差不多是這個意思。）還有媽媽台詞說到的＂你從小就喜歡螞蟻，跟你哥哥不一樣＂。接下來我試圖透過這些台詞開始釐清這幾個角色間的關係。
當我看到導演將螞蟻跟蛆交纏的畫面，與碩哥跟哥哥跳舞的畫面剪輯在一起時。當下我就覺得導演是在把這兩者之間互做比喻。碩哥是寄生蟲，而蛆會長成蒼蠅。蒼蠅就是靠腐食過活的。所以說把碩哥比做蛆是在貼切不過了。那這麼說來，螞蟻似乎指的就是哥哥了。
而老鼠對螞蟻的偏愛是貫穿整片的，是否能說明是在影射他對哥哥的感情。加上他酒後跟表姊笑鬧間提到＂我跟我哥和碩哥你會選誰＂＂跟我一樣是我哥對吧？＂都可以看出他對他哥其實是有感情的。而他哥提到老鼠以前不是這樣的，是直到他哥出國後老鼠整個人都變了。由此可見他哥的離去是他性格開始壓抑的原因。
而他哥對老鼠的態度究竟如何呢？我們從片中可以看到幾乎是不聞不問的，他對於自己同志身分的認同遠大於對自家人的關注。所以老鼠對他哥的這份感情其實一直是單向的，他對碩哥的尊敬也是在得不到他哥回應後所產生的移情作用。
他養吳郭魚，甚至養螞蟻。這些行為都說明了老鼠有想與宣洩自身感情的渴望，因為這在他母親他哥哥身上都沒得到回應。而從小父親就出走，哥哥也出國。母親對他只剩下埋怨，在這種缺愛的環境下長大。也造成了他性格上缺乏安全感。他害怕周遭的人離去。
這種矛盾可以體現在他追求啞女的橋段。他追求啞女是因為渴望宣洩情感，而啞女不會說話。老鼠想跟她說甚麼，她也不會打斷他。無疑是他最好的宣洩對象，但同時與他母親相仿的特種行業，以及他給啞女穿上跟母親一樣的藍衣服。似乎也是因為他潛意識拒絕接受母親死亡，而試圖將母親繼續留在身邊的行為。
而導演在敘事時，刻意省略母親的死。直到最後老鼠殺了人之後才再度想起，似乎也說明了老鼠直到那一刻才徹底接受了母親的死亡。於是才會有最後在河畔再見到母親的鏡頭。
最後，還是得說這片子真的非常厲害。透過幾個角色，就生動的在螢幕上呈現了一個灰暗而髒亂的台北底層社會。而這樣的角度是從來沒有在台灣電影中出現過的。 四种状态，顾名思义，醉、生、梦、死。
四种动物，在影片中都有出现，分别是老鼠、蚂蚁、蛆、吴郭鱼。
个人观点，四种状态，虽然在影片中都有特定的人物角色与之对应，但它们实际上是在各个角色间游走的。同一个人物，他身上可能同时具有醉生梦死的状态，只不过综合全片，有一种状态是他最为主要的状态。而四种动物似乎不存在这种现象，它们在影片中都有比较明显的指向性，四种动物，都分别对应着一个人物角色。
首先是老鼠这个角色，他在影片中所代表的状态是死。影片在很多地方都显现出了这个指向，老鼠出现的地方，总是伴随着死亡与绝望。他身上纹着死神阿努比斯，随身携带的小刀阉过嫖客，捅死过黑老大，他亲眼见到自己母亲死后腐烂发臭的尸体......等等，都暗示着他的死亡属性。在影片结尾，雾气弥漫的湖边，他重新见到了自己的母亲，这也暗示了他最终的结局，既然母亲已经死亡，那么再次见到她，也就意味着老鼠也已走上了这条道路。
老鼠所代表的动物，再明显不过了，从名字就可以看出，它代表的就是老鼠。影片中有一个令我印象深刻的片段，老鼠靠在窗边，看到窗外的烂泥中，一只即将死亡的老鼠在绝望地挣扎。这一幕，何尝不就是他本人最终命运的暗示？“我和他一样，不喜欢失去的感觉。”这便是老鼠内心世界的真实写照，他混迹于菜市场，百无聊赖地以帮人卖菜度日，他跟着硕哥鬼混，在酒精的作用下狂笑至失声，他无微不至地呵护着哑女，把自己温柔善良的一面全都献给了她。然而这些生活，就如同那只老鼠临死前所做的挣扎一般，无济于事。无论怎么挣扎，他所不喜欢的失去的感觉还是接踵而至，母亲的死亡，哥哥的疏远，哑女的遇害，他一样都不喜欢，但一样都逃不掉。因为他无论怎样挣扎，还是身在那一滩阴冷发臭的烂泥中无法脱身。那是命运的烂泥，无情地缠绕在他身上，直到将他拖向死亡。
硕哥这个角色，代表的是生。他所做的一切，都是在这个混乱社会中的苟且偷生。在所有的偷生技能中，他又最擅长一样——欺骗。欺骗前女友，欺骗表姐，欺骗周围所有人。他在夜店酒吧中为了讨好客人，使劲浑身解数，毫无下线地表演卖弄，恰恰就是他在现实生活中所作所为的真实写照。夜店里怎么讨好客人，现实中就怎么讨好他人，反正两者都有一种共同点，那就是可以养活他。不得不说，他的业务很好，所有被他欺骗的人竟然都能对他死心塌地，老鼠一直奉他为偶像大哥，表姐对他大打出手，正是爱极生恨的表现，而前女友更是对他爱得刻骨铭心，不惜大费周折，只为重新将他掌控。他一直戴着面具在生活，而唯一见过他面具下真实面目的，就是哥哥这个角色了，这恐怕也正是他为何会顺从哥哥，并与之发生关系的原因。他为了生活所做的一切，最终都变为噩梦与仇恨向他袭来，但他却仍旧承受一切，周而复始地，重复着欺骗与偷生。
而他在剧中所代表的动物，在他与哥哥阳台跳舞的那一段已经揭示地很清楚了。这一段，硕哥和哥哥在阳台暧昧跳舞的同时，家中桌上的一只蛆和蚂蚁居然也在“翩翩起舞”。这里的蒙太奇很精彩，不仅形成了强烈的反差与讽刺，令人忍俊不禁，同时也交代了两个人物各自的形象与代表的动物。显然，硕哥属于那只肥胖的蛆。蛆是一种寄生虫，这正符合了硕哥欺骗成性，寄生他人的特点。而在电影里的台词中也出现过，“我姐说他就是一只寄生虫”这类台词，更加指明了硕哥的动物形象。
与复杂、丰满、鲜活的老鼠与硕哥比起来，哥哥这个形象则显得单薄许多，不过这也正是影片所想展现的哥哥的形象。哥哥代表着梦这种状态，他就是一个单纯地，沉浸在自己是基佬的事实中无法自拔的人，他的这种过度以自我为中心的性格，造就了自己悲剧的命运，更多的是是给他人带去了无尽的伤害。他原本读书很灵，成绩很好，考上台大，前往美国，这都是多么美好的字眼，然而这些都只是一场虚无缥缈的梦，是他自己所做的较浅的一层梦。而更深一层的梦，才是毁掉他自己，毁掉其家人的罪魁祸首。那就是，他渴望拥有一个深爱着自己的男人。社会对于同性恋的偏见造成了他对自己这个梦的偏激与疯狂，他怒吼母亲，控诉着母亲的唠叨与聒噪，他离开家人，去美国寻找自己爱情的果实。在美国一败涂地，回到家乡后他仍未放弃，又把眼光瞄准硕哥，千方百计地接近讨好。他太自我了，以至于母亲的死去，弟弟的冷漠，都没有让他觉醒过来。他深层的梦，毁掉了他浅层的梦，毁掉了他自己，更毁掉了他身边所有对他存有感情的人。
还是那幕跳舞的戏，哥哥所代表的自然是蚂蚁了。为什么是蚂蚁？我不知道，似乎我并没有能在哥哥和蚂蚁中找出一个类似硕哥与蛆，老鼠与老鼠的暗示关系。但是从老鼠的表现中，我更加肯定了哥哥代表蚂蚁这个观点。因为老鼠喜欢养蚂蚁，他的手掌中，常常有一只爬来爬去的蚂蚁。这正是老鼠对于哥哥还留有感情的证据，尽管表面势不两立，针锋相对，但老鼠在心底，依然还在等待哥哥从梦中醒过来的那一天。可惜那一天却没有来临，他养着蚂蚁，蚂蚁却去找大蛆跳舞，他等着哥哥，哥哥却把他心目中最好的大哥给睡了。这也是为什么老鼠发现哥哥与硕哥的事情后，有一幕在阳台放生蚂蚁的情节，他对哥哥，彻底死心了。
最后一个说母亲，不是因为她在剧中的戏份最少，相反，她出场虽少，却次次相当关键。她所代表的状态是醉，这在影片中早已显露。丈夫的背叛与生活的煎熬，使她养成了沉迷酒精、喋喋不休的习惯。两个儿子都曾吐槽过她的酗酒与唠叨，但她依旧我行我素，就连最后死去，都是因为要取一瓶绍兴酒的缘故。可是，包含在这充满酒气的唠叨中的，却是最为纯粹的，伟大的母爱。对哥哥，她是唯一一个对他同性恋身份不抱有偏见的人，母亲的身份，让她拥有了超越常人的包容心。她喋喋不休的唠叨，不是对儿子同性恋身份的控诉，而是在担心他会不会受人欺负，在这个社会上难以生存，可那身处自己美梦的儿子，却从未理解（最后那段喝酒流泪的戏真是把母亲演到极致了）。对老鼠，她变本加厉地唠叨，只因不想像失去大儿子一样再失去他。好在老鼠虽厌烦母亲的唠叨，但同时也培养起了对于母亲的爱与关照。应该说，她是这样一个人物，不在剧中，剧中却都是她的故事。正是因为她的死亡，才有了后来所发生的一切。
而她代表的动物，我认为是吴郭鱼。这个联系，我一直没找到，直到影片最后才确定。我发现，似乎老鼠每爱一个人，再失去他之后，便会以养一种动物来代替，正如蚂蚁之于哥哥，吴郭鱼代表的是妈妈。从影片中可看出，妈妈死后很长一段时间内无人问津。因为那段时间，老鼠和硕哥去高雄游玩，而哥哥早已远去美国。这也是为什么，老鼠再次见到的妈妈，是一具爬满蛆虫的尸体。他似乎一直没有接受妈妈已死的事实，他养着蚂蚁，等着哥哥从梦中醒来，同样地，他养着吴郭鱼，不管那鱼多么腥臭恶心也照养不误，因为他在等，等着妈妈回来看他。妈妈死时穿着蓝色的衣服与拖鞋，而老鼠看到哑女穿蓝色时也一再夸奖，“你穿蓝色真的很好看”，他一直没忘了妈妈呢。直到影片最后，他结束自己的生命时，才接受了这个事实，在那个湖边，放生了吴郭鱼，与母亲永远在一起了。那时我才惊觉，这实际上是一个表现母爱的片子，撇开老鼠和哥哥，即便是那混世魔王硕哥，也在最脆弱的时候喊出了一句：“我想妈妈”。母爱，才是始终贯穿影片的线索。
沉醉的鱼，偷生的蛆，幻梦的蚁，死亡的鼠。
这便是四个人物各自的命运与归宿。
除了沉重地叹息外还剩什么呢？
只好将进酒，杯莫停。
- 《醉，生梦死》是导演张作骥的新片，整个电影基本上都是暗色调，拍的隐晦而且难懂。“导演想表达的是一种诗意的生活和沉重的母爱。”看完全片，我发现我没看懂，又跳着看了一遍，将之前忽视的情节拼接起来，最终还是没有得到一个完整的故事。沉重的母爱是有体现，但毕竟占的比例也不够，倒是最后老鼠的哥哥和他母亲对话的那段，印象深刻。我觉得这部电影的主题和表现的东西过于庞杂了，导演想要表现太多东西了，但是大杂烩并不一定好吃，母爱、同性恋、爱情、兄弟情等，都想说一点，总有顾及不到的地方。
老鼠是影片的主要人物，他过去的故事是通过几个人串起来讲的。他离开母亲去了高雄玩过几天，他把黑老大的脸划了一刀，留了疤。他回到家，他的母亲担心，说自己好几天不见他，他只说自己去玩了，玩什么也不跟母亲说。母亲抱怨他跟着硕哥玩，整天还带垃圾和臭鱼回家，说他以前不是这样的，老鼠默默流泪了。我猜，影片一开始，可能他妈妈就已经死了，这时候，妈妈是他幻想出来的。把黑老大刺伤这件事，一直贯穿到影片结束，黑老大把他和哑女绑到包间，他把黑老大杀死，回到房间，他回想起了发现妈妈死在藏酒间，身上爬满了蛆。后来，他和妈妈站在河边，妈妈将酒倒光，他将鱼放生，俩人抱在一起。《醉，生梦死》标题隐没，影片开始，大部分是他妈妈死后发生的故事，只是他一直不敢接受这个现实。
老鼠跟哑女在一起的时光才显得稍微有点浪漫。他给哑女擦拭伤口，让她不要再跟打她的男人上床，还把自己的钱给她。把一把香蕉剥成花的样子，两个人咬着吃；把酒洒成“LOVE”的形状，点亮看火光；一大排饮料插上吸管，俩人比赛喝……为了保护哑女，他把经常打她的嫖客阉割，俩人慢慢下电梯，带他去自己的屋子，俩人在房间和着音乐起舞……黑老大为了报复，把他和哑女捆绑了去，他看见倒在地上的哑女，将弯弯的刀插进了黑老大的喉咙。
老鼠是很想保护他生命中重要的东西，他不希望他们离他而去。他跟表姐喝酒，他突然想到那只在我面前挣扎挣扎死去的老鼠、那条鱼、和倒在地上的妈妈。不想失去，却总在失去，人生无奈，唯有醉生。影片中还有一只陪伴着他的蚂蚁，他不想让它到外面的世界，他认为外面的世界太危险，它肯定活不久。这跟他妈妈对他哥哥说的话竟然那么相似，她害怕同性恋哥哥在外面会被人欺负、被人笑话，而她无能为力只想让他呆在自己身边。而最终，老鼠将蚂蚁放生，同性恋哥哥去了美国。没有什么是强留能够留住的，他跟硕哥混在一起，哥哥也不在家，妈妈独自一人，发生了意外。归罪于谁，他们都心里有愧，只好装作不在乎的样子。
老鼠的哥哥是个同性恋，他成绩优异，但活在母亲的碎碎念中。他可以白天做着体面的工作，晚上去同性恋酒吧。他一直对自己是同性恋这件事耿耿于怀，他希望母亲能够接受他。而母亲一直酗酒，对这一切无可奈何。去美国前，他跟母亲敞开说，他认为母亲一直很烦恼的样子，每天碎碎念，这让他受不了，他才想去美国。“我不想看着你荼毒自己，荼毒我……荼毒弟弟。”他希望母亲能够接受自己，不管他是同性恋还是异性恋，他都是她的儿子。后来，母亲死后，他说弟弟一直将母亲的死怪罪于他，他也很后悔没有见到母亲最后一面。他去了美国，自杀过一次，没有死成。哥哥这个人物塑造其实挺单薄的，他只是一个想要受到母亲正眼的同性恋儿子，他想让母亲坦然接受事实而已。而母亲却并不是不接受，只是她害怕自己的儿子在外面被人欺负。这可能也是影片想要表达的一点，接纳同性恋，阻力并不在于父母亲友，而在于家庭外的世界——社会。
老鼠的朋友硕哥，他经常跟他混迹一起，他对硕哥有一种崇拜。”我觉得硕哥是一个英俊的猪头，优雅的躲在敢爱敢恨的表姐怀里，呻吟着，呻吟着。“其实我不太能感受到他对硕哥是一种怎样的感情。硕哥是一个混混，他跟老鼠的表姐是情人，在此之前，还跟一个富婆女在一起，有过孩子，把钱和一颗肾给过另外一个情人。他似乎很潇洒，他每次挣钱都说是要寄给他美国的妈妈，但这是一个谎言，富婆女后来找表姐谈过，说他妈妈得癌症死了。硕哥每天跟不同的女人混在一起，为了钱，他什么都做。硕哥说老鼠他们一直都在怪他关于他妈妈的事吧，老鼠说没有怪他，是她自己不小心的。他被每一个人爱用力的爱着。富家女想要留住他，却找来黑老大，把他狠狠打了一顿；表姐想要留住他，但她知道她一直生活在他的谎言里，她拿铁器插了硕哥几下，让他感受一下真正的痛苦是什么样的。老鼠的哥哥将被打的硕哥带回家里，俩人发生了关系。他们俩人似乎是互相舔拭伤口才在一起的，最后硕哥被表姐刺伤也是被他带到医院去的。
硕哥更像是在寻找，他一直寻找那个真正爱他的人。而每个名义上打着爱他的人，都在干伤害他的事情，拼命想要留住他，这种爱很疯狂，也很病态。表姐和他爱过的其他女人一样，只不过她不能容忍爱情里面的谎言，然而她其实一直都是知道的，她对硕哥的评价就是：”他像一直苍蝇，到处寻找寄生对象。“
蚂蚁、臭鱼、老鼠、蛆不断在影片中出现，这组意向可能代表某种含义，有的影片种解释清楚了，有的没有。外面的世界很危险，生命很脆弱，需要陪伴，如果生活很痛苦很无奈，只能用酒精麻痹，疯疯癫癫的，好像说：这一切我都不在乎。然而，酒醒了，才明白，不在乎只是伪装在乎的形式。
影片还有一个亮点，李白的《将进酒》诗句出现在影片前，而戏曲频繁出现，跟主题切合。
”又是一个平静的下雨天，我又想起了我思念的人，真希望她们都能像蚂蚁一样，一直围在我的身边，不会离开我“——老鼠
欢迎关注我的微信公众号，这里有更多影评 - 曾聽信賴的影評朋友說《醉‧生夢死》很像歐陸影展會出現的電影，進了戲院看了戲，瞬間理解了為什麼這樣說，因為張作驥在《醉‧生夢死》投注的個人電影色彩實在濃厚至極。運鏡與收音技法一道又一道如馬戲團般的傾盆，成功把一則錯落的臺灣底層事件，擠壓出近乎瀕死的氛圍。演技指導最是了得，指導的竟不是人，而是蟲－－光是想像劇組如何調教出蟻蛆跳舞，魚蠅嘶吼，就足夠令人佩服。
逛了一下各大網站，從四月開始就有不少篇影評問世，名家輩出。我對此片好像也沒甚麼可多講，只就三處我疑惑是刻意還是非刻意拍出來的奇處，隨筆紀錄一番。
一，前半段的封閉構圖
全片場景的擁擠與狹隘自然是刻意的，就像全片以濾鏡與晃鏡異化出一座蒼黃斑駁的臺灣一樣。構圖受其影響，也就容易顯得閉鎖。我注意到的是：前二十甚至前三十分鐘，每一幕的構圖都是封閉的，諸如拍客廳不拍窗戶開張，拍哥哥的浴室只拍一看就是牆壁死角的接線，菜市場迴廊永遠有違章堵住出路，KTV的門永遠敞開卻永遠不入鏡......不管攝影機如何運動，觀眾的視線永遠都在一眼便會望穿終點與死路的聚焦之處。不舒服，很不舒服，這種不適貫穿了劇情還懵懵懂懂的前半段。
待電影中盤以降，這種構圖卻無預警的解開了，焦點多變起來，同樣是客廳浴室菜市場與KTV，不再有長時間的封閉，處處都有出口。這似乎也不是追求前半壓抑後半開朗的戲劇效果，，後半並沒有不再出現封閉構圖，只是較少了些，逐漸沉重的劇情也沒有讓畫面開朗的必要。那麼，前半段長達二十分鐘的封閉，就竟是否為有意為之，還是單純照著敘事剪接片段，奇蹟似的構成了另類效果？尚不得而之。
二，令人厭惡的發情
全片的人性惡劣全都在情慾發生之後。圍繞在牛郎仁碩身旁的每個人，都被拍得醜陋，得不到性愛的關注，就以肢體與金錢的暴力跋扈。諸如表姊嘴上說「你說甚麼我都聽」實則以包養逼仁碩事事告退，中年富婆揭人瘡疤又間接對仁碩飽以老拳，老鼠哥哥無時無刻不看氣氛的對心事重重的仁碩調情，都是面目可憎，讓人無從同情。
如果這種安排是刻意的，情慾電影與同志電影都是藝文電影的某種次文化主流，《醉‧生夢死》這樣去揶揄情慾者不看狀況，以為作愛就是生命圓滿手段的白目，是不是在挑釁些甚麼呢？
附帶一提，許多人說黃尚禾飾演的哥哥一角不夠亮眼，跟老鼠與牛郎比起來顯得單薄。但我覺得這個角色拍出單薄就成功了，因為他就是一個性格單薄的人，他對自己同志身分過量的矚目，讓他看不見除了同志身分與同志情慾外的複雜人間。把哥哥拍得越是刻版，反而越是加強了這種單薄的諷刺力道。
三，剪不下去的雙結局？
在蛆蟲寄屍的意象之後的連續兩幕，不論哪一段都能抽來當作結局看待。倒數第二幕是老鼠在河邊與母親放生，是一種收法；倒數第一幕是老鼠在菜市場閒逛，擦身而過的仁碩走入陋巷，打開片中從未揭露的巷口，被開啟的閃亮大門替這部陰鬱電影開出空前的燦爛，也是一種收法。前者和解的意涵能把故事兜圓，後者開啟的意象能把風格收攏，作為句號都很恰當，最後卻是兩者並置，令人想不通。
當然硬要解釋兩者有其關聯亦無不可。老鼠與仁碩逛大街的時間點不明，可以說是他們還沒下高雄惹事前某時某刻的吉光片羽，也可以說是他們找到跟黑幫和解（逃跑？）的手段，過起新生的日子。不過這個故事本來就有太多兜不攏的一廂情願，光是高雄行到底為什麼會砍人就無從解釋，企圖用圓故事的思維去擺弄解讀，似乎是較為不適風趣了。這終究是一部意念至上的作品。
還是，莫非張作驥認為，在這兩者間要抉擇出更好的一種是如此困難，以至於乾脆把決定權丟給我們觀眾了？真是如此，那也太任性了吧？