首先想说说镜头, 相米慎二的运镜很强,这部片的长镜常常言之有物,空镜的留白的时机也选的十分恰当。地下通道抢人时的运动长镜,kuriko和yoshino第一次电话交谈时的蒙太奇,用捆绑红线的视角锚点,不仅仅是美学,镜头逻辑也很讲究。sen和yoshino通电话时的长镜,yoshino此时被登台的喜悦冲昏头脑,残忍拒绝了sen并道了永别,明明近在咫尺电话中却仿佛相距千里。还有yoshino去寻找sen时,独自在破屋中被唤醒的运动长镜,空间感表达的非常好,仿佛有置身其中的感觉。
再来想说说几个人物的塑造和寓意。
绝望的渔夫在东京得了重病也失去了妻子,断绝了生机的他,用火焰成就绚烂,歌声中的火焰镜头拍的非常美,火焰特写仿佛包裹吞噬一般。
kumiko从北海道来到东京,纯真的誓言早就忘记,迷失在都市的幻梦,在毒与性里沉沦。
被猫吃掉的老爹,源自村庄的破败,家园失落,都市和故乡都无处容身的sen不知何去何从。
堕落环境中的yoshino感受不到爱,渐渐麻木丧失了对生活的实感进而丢掉了歌声,但被sen的伤痛唤醒,乡野破屋中的yoshino感受到了久违的痛,留下的眼泪唤醒了麻木。来到北海道的她脱掉了高跟鞋,给小马喂草,在浪花里欢笑,仿佛找回了失去的自己。
最终田野上众人种菜劳作,羊、犬、浣熊、狐狸在旁休憩,yoshino在树桩上唱着歌谣,sen还应景的来了个后空翻,一片欢乐祥和,实际上村落的衰败随着城市化进程几乎不可逆,这样的美好画面更多还是象征着心目中的田园理想乡,歌剧渐渐与歌谣重叠并最终盖过,与那时火焰中的歌声呼应,仿佛眼前仅是一场虚幻的梦,绚烂美丽