隔壁房间 The Room Next Door(2024)
又名: 邻人之爱 / 隔壁的房间(台)
导演: 佩德罗·阿莫多瓦
编剧: 佩德罗·阿莫多瓦
主演: 朱丽安·摩尔 蒂尔达·斯文顿 约翰·特托罗 亚历桑德罗·尼沃拉 胡安·迭戈·博托 薇姬·卢恩戈 玛丽娜·马修斯 劳尔·阿雷瓦洛 Anton Antoniadis Francesc Tort Sarah Demeestere 汤姆·约翰逊
类型: 剧情
制片国家/地区: 西班牙
上映日期: 2024-09-02(威尼斯电影节) 2024-10-18(西班牙) 2024-12-20(美国)
片长: 107分钟 IMDb: tt29439114 豆瓣评分：0 下载地址：迅雷下载
简介：
- 英格丽（朱丽安·摩尔 Julianne Moore 饰）和玛莎（蒂尔达·斯文顿 Tilda Swinton 饰）年轻时是好朋友，她们曾在同一家杂志社工作。后来英格丽成为了一名小说家，而玛莎成为了一名战地记者，她们渐行渐远。失联多年后，她们重新开始了联系。
演员：
影评：
1、小镇、高压、穷文青
阿莫多瓦的新片《隔壁房间》拿下了2024年威尼斯金狮奖。
这位出生于1949年的西班牙导演，一生都在颠覆传统。
阿莫多瓦出生于小镇，恰逢西班牙内战后十年，经济复苏无力，独裁政治高压，民众胆怯顺从。
阿莫多瓦被母亲带大，当男人们外出工作之时，女人扛下了所有。
母亲经常给不识字的邻里乡亲读信，在读信的时候，即兴发挥一些善意的谎言，人们听后很高兴，这种谎言令阿莫多瓦意识到，虚构故事可以让我们生活得更好。
父母自然希望阿莫多瓦在教会寄宿学校好好念书，成为一名牧师。
因为当时的西班牙，宗教作为强化国家意识形态的控制手段，渗透在整个教育体系之中。
“电影教给我的，远远超过任何一位牧师。”阿莫多瓦如是说。小镇夜幕降临，电影将建筑的墙壁打亮，而在其余时刻，男孩们却在墙角撒尿。阿莫多瓦搬着凳子，观看了大量的意大利西部片与欧洲艺术电影。
那年他十七岁，狂热于电影，怎么办？
去马德里！那里有一所国家电影学校！
可是天不遂人愿，独裁者弗朗哥，就在1967年，恰巧关闭了电影学校。弗朗哥害怕电影。
无处可去的阿莫多瓦，做过很多工作，在底层挣扎，同时他也真正看清了世界。
再多的现实困难，挡不住对电影的爱。业余时间创作小说漫画，组织剧团表演，自学电影理论和拍摄方法。
“现实需要虚构，才变得能够承受。”
白天工作，晚上写本，平日攒钱，周末拍片！终于，他的短片和长片，得到了私立电影班和影展、艺术展的关注。
1975年，弗朗哥去世，西班牙也与西方世界的反抗文化接了轨。阿莫多瓦开启了自己的新浪潮。
《烈女传》1979年，《激情的迷宫》1982年，《黑暗的习惯》1983年，《我为什么命该如此？》1984年，《斗牛士》1986年，《欲望法则》1987年，《崩溃边缘的女人》1988年。
仿佛对西班牙从封闭到开放的历史进程的回应，阿莫多瓦的作品极尽夸张地展现着赤裸裸的欲望和奇情。
2、情欲、女性、边缘异类
如果用一个词语概括阿莫多瓦的电影，那就是：欲望。
阿莫多瓦与兄弟一起成立的电影公司，名为：欲望无限。
阿莫多瓦作为性少数群体，更加关注女性内心。
让电影成为作者的！坚持一直将个人自传融入创作，电影就是自来水笔。
一方面主角大部分与阿莫多瓦自己息息相关，是导演、作家、抑或同性恋者，另一方面，童年时神父的侵犯、身体的病痛，作为性少数者的情感经历与内心创伤，亲人关系与父子感情，都成为其创作的源泉。
阿莫多瓦的电影关注不同年龄段的女性、母亲、情人、女儿、修女、女律师、女科学家、家庭主妇、女芭蕾舞者、女剑士、被强奸的女性、色情女明星，妓女等女性角色。
他的电影，一方面寻求女性形象的突破和解放，及时享乐，另一方面打破传统性别二元，关注更多的边缘人，通过女性的坚强和勇气，诠释女性的成长。
例如在《欲望的法则》《斗牛士》等作品中，男性形象也被放在“被看”的位置，女性也可以成为窥视者，女人也可以凝视男人。
例如在《情迷高跟鞋》《回归》《胡丽叶塔》《平行母亲》中，女人成为秩序的建构者。通过女性情欲的释放，弑父的行动，男权的反抗，展现了女性的觉醒 。
阿莫多瓦的故事中还不乏宗教、暴力、变性人、杀人犯、瘾君子等边缘人角色。
正如《关于我母亲的一切》与《吾栖之肤》中展现的，混乱的身份和情感关系与传统道德割裂背离，爱欲的压抑与爆发、暧昧与混沌，身体疾病所带来的精神焦虑与抑郁，激情无处宣泄后沉溺于嗜酒成瘾的病态生活，这些内容贯穿于阿莫多瓦的创作表达。
很多评论者觉得阿莫多瓦创作的故事过于狗血、离奇、通俗！如同桃色恐怖小报上的古今传奇，或是粗制滥造的奇情故事会。
3、色彩、波普、后现代
阿莫多瓦的色彩总是绚烂、高饱和、亮眼、浓烈、跳跃、刺眼。
色彩！也是一种反抗现实的武器！
红！就红得彻底！鲜红的衣服、鲜红的墙壁、红色的公交车、红色的鲜血、红色的辣椒、红色的火焰、红色的烈唇。
白！就白得无暇！白色的被单、白色的肥皂鱼、白色的洞穴墙壁，白色的石灰画像。
蓝也是，蓝得高饱和！不安、迷茫、疏离、冰冷…蓝色毛衣、蓝色信封、蓝色海洋、蓝色墙纸。
不管如何，阿莫多瓦的颜色是刺眼的。这种刺眼和决绝，我们在他人的电影中很少见到。
色彩的纯粹，并非技术上的浓与淡，而是创作者的性情。
浓烈的色彩，配上波普艺术风格，讲述离奇通俗的故事，这些元素混搭在一起，往往会让普通观众初次尝鲜，就难以下咽。
阿莫多瓦创作成熟时期，西班牙正赶上了后现代主义，主流被破坏，经典被拼贴，中心被解构。亚文化，拿过来，边缘，拿过来，虚无，无意义，碎裂，不信任，可疑，模糊，通通拿过来。
那时的后现代文化有一股劲儿——破坏，离散，拒绝。
阿莫多瓦正是在这样一个潮流中，将电影摄影机面向青少年亚文化，面向性少数群体，女性话语，通俗读物，波普艺术。
4、舞台、戏剧、元电影
阿莫多瓦的亲身经历，悉数融入其电影作品之中。
在别人那里，电影是一种娱乐商品，在阿莫多瓦这里，电影是他精神的裸体。
坦白、打开、释放、剖析、沉思、困扰......
电影其实可以无关票房，无关评分，无关誉毁，而仅仅是一段简简单单的心路历程。
——可这样的创作观，又有多少人有勇气去坚持不懈的执行一生呢？
阿莫多瓦从不隐瞒自己的爱欲和激情，他直接将自己点燃，他的作品，注定成为他燃尽生命的证明。
因为阿莫多瓦坚信电影是书写生命体验的自来水笔，所以他故事中的角色会多为演员、导演、编剧、作家、艺术家、色情明星……
例如《对她说》《不良教育》《破碎的拥抱》《痛苦与荣耀》……
他不介意在电影中聚焦舞台、排练话剧、拍摄戏中戏、创作元电影。无论评论家如何言说，阿莫多瓦坚持走在自己的艺术道理上。
他说：“我一直对自己的使命坚信不疑，如果没能做电影，肯定会变成一个郁郁寡欢的人。”
“如今，除了拍电影之外，在生活中，我形单影只，踽踽独行，只有我的猫、灵魂、电影与我为伴。——吾之所求，仅此而已。”
只因欲望是无限的，所以阿莫多瓦的电影，也在通向无限的路上。
文/整理/封面图：深秋小屋 配图+预告视频：豆瓣、影片官方社交账号 注：点击文中“超链”跳转到另一篇关联小屋推文。 深秋小屋公众号：ladyscn
和的新片《隔壁房间》引起了广泛关注，这不仅仅是因为影片在威尼斯电影节上获得了18分钟的超长起立鼓掌，还因为这两位女主角充满了强烈的CP感。
《隔壁房间》海报Tilda &摩姨
对于姬圈来说， 当中性风的蒂尔达·斯文顿和姬片专业户的摩姨在红毯上手牵手亮相时，简直是姬情四射！
©VICTOR BOYKO/GETTY IMAGES
@zoerosebryant/X.com在第81届威尼斯电影节上，摩姨仰头亲吻蒂尔达的脸颊，还贴心地擦了擦蒂尔达的脸，怕留下自己的唇印。
视频截图，原视频@seohyungsmoore/X.com两人还公开表达对彼此一起工作的感激之情，蒂尔达几乎一直在紧搂摩姨的腰，手部小动作还特别多。
视频截图，原视频@DEADLINE/X.com之后，两人登上了西班牙版的《Vogue》9月刊封面。
国外网友评论道：“哇！我真的很喜欢，蒂尔达·斯文顿和朱丽安·摩尔看起来就像一对超级火辣的情侣！”
早在1992年，蒂尔达·斯文顿便主演著名的同名小说改编的奇幻片，影片中，她扮演的奥兰多一会儿女人，一会儿男人，银幕前散发的中性魅力迷倒一波观众。
2013年，蒂尔达·斯文顿在社交媒体上发布了一张她站在红场上举着彩虹旗的照片，支持LGBT群体。
该举动被世界各地媒体争相报道。
2021年，蒂尔达·斯文顿接受《时尚》杂志采访时表示自己是一名酷儿（Queer）。
她与剧作家John Byrne育有一双龙凤胎儿女，与现任伴侣艺术家Sandro Kopp交往已达20年。
Tilda Swinton & John Byrne@Getty
Tilda Swinton & Sandro Kopp姬片专业户的摩姨，尽管是已婚已育，大儿子在上个月（2004年8月7日）还宣布和多年女友订婚。
摩姨和老公、大儿子Caleb Moore Freundlich、女友Kibriyaá Morgan参加小女儿Liv Freundlich的毕业礼，©juliannemoore/Instagram但她曾经直言自己是双性恋，并且在社交媒体上总是公开支持LGBTQ+。
摩姨给宠物狗狗系上彩虹围脖出镜庆祝今年的Pride Month就在今年三月，她主演的最新迷你剧中，她又演绎了一段老辣的姬情戏。
《隔壁房间》
《隔壁房间》（The Room Next Door）改编自Sigrid Nunez的小说《What Are You Going Through》，是的第一部英语故事片。
幕后：阿莫多瓦在和两位女主角研究电影剧本这位西班牙大导演最近似乎沉迷拍摄英语影片，《The Human Voice》和《Strange Way of Life》也是他最新的英语短片作品。
幕后：摩姨、Tilda、阿莫多瓦、啪姐（她也在该片中客串）在阿莫多瓦“华丽”的新片剧情中，蒂尔达·斯文顿扮演Martha，一位顽强的前战地记者、陷入困境的母亲，同时被诊断出患有宫颈癌。
在她走向生命终点的时候，她向一位曾经亲密的朋友——摩尔饰演的Ingrid寻求帮助，Ingrid是一位广受好评的作家。
Martha希望自己要安乐死时，Ingrid能去隔壁房间陪着她。
影片大部分拍摄都是在一个美丽的寓所里，两位女士相互陪伴，探讨关于生存、死亡、痛苦的问题。
影片最引人注目的一幕——一个晚上，Ingrid和Martha一起躺在床上，她们的半张脸靠在相邻的枕头上，不完美地融合在一起，形成一个毕加索式的整体，展现了两人的亲密与差异。
《隔壁房间》以“非常阿莫多瓦式”的风格对死亡进行一种时而狂喜时而沉重的演绎。
该片已经获得第81届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖，并将角逐明年的奖。
《隔壁房间》并非姬片，但深情且超越友谊的关爱，以及跨越生死的议题，令两位女主角在镜头前充满了魅力。
摩姨在新闻发布会上这样评价——
阿莫多瓦的这部电影之所以如此引人注目，是因为我们很少看到女性之间伟大的友谊，尤其是中年女性的友谊……我不知道世界上还有哪位电影制作人会这样做。显然，我们有恋爱关系，我们有亲密关系，这些关系的重要性怎么强调也不为过。事实上，他选择描绘这段关系，提升它，向我们展示这个爱的故事，我认为这真的很特别，这对我们，对我和蒂尔达来说也很特别。
影片定于2024年10月18日在西班牙上映，12月20日在北美上映。
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#SSIFF 2024
感谢大师终于愿意拍一部英文电影，让我在大屏幕感受到了情感和颜色的震撼。作为他和蒂尔达的粉丝，在银幕上欣赏阿莫多瓦美学两位女性的绝佳美貌和细腻是很幸福的体验。
很多人说这个片子不像阿莫多瓦，我却觉得作品依然在他的思考范围里，去讲述女性视角下的情感，囊括了战争伤害和母女纽带。而一切的流动起步于一场生命的倒计时。在生命的流逝面前，友情出现了更紧密连接和变化，在享受生命的最后时刻陪伴和分享依然重要。两位女性的约定，选择信任和选择承受死亡都是和对抗病魔和故事的人们一样，在进行一场战斗。赢了的是英雄，输了就是输了，而我们都要接受这一切并允许一切的发生。
影片里引用的来自the dead里的台词出现的三次几乎是贯穿整个影片的泪点和呼应。“… His soul swooned slowly as he heard the snow falling faintly through the universe and faintly falling, like the descent of their last end, upon all the living and the dead.……他的灵魂如同他听到的雪花轻柔地穿越宇宙，轻柔地飘落，如同他们最终的归宿，降临在所有生者与死者之上。”每一次的讲述都带着温柔的对死亡的释然，在医院，在最后的房子，在和朋友的女儿重遇的瞬间。她放下了对生命的向往，而她也放下了对她死亡的痛苦与执着，这大概就是生死之间的连接和感受。
影片里两段穿插的故事都是关于战争，一个是越战应激最后葬身于幻想中的尖叫的前男友，一个是工作拍档的伊拉克爱情故事。死亡，战斗，爱是贯穿她作为记者和母亲生命的主旋律，也因此她不畏惧死亡，也愿意战斗，也需要爱。而这三个点也是阿莫多瓦想要表达的主题吧。
我爱导演的美学，那些无比精致的浓烈配色，连红色和绿色的两把躺椅和淡出的出色画面都让我心醉。音乐风格也很阿莫多瓦，偶尔的振奋和鼓点，都抓住我的心脏。两位女性的情感更令人落泪，感受着情感舒缓的流动是我永远的幸福。
《隔壁的房间》讲述了很多内容，印象深刻的是：陪伴很重要。癌症患者马蒂尔达请求老朋友英格丽德陪她踏上一段不打算返回的旅程，也是本片片名的来源：知道隔壁房间里有人爱着我们，是一件美好的事情 (*＾ー＾)。 其次，如果你去寻找，地球上的每一个瞬间都有美好。这部电影多次引用詹姆斯·乔伊斯的《死者》：“……雪花轻柔地穿越宇宙，轻柔地飘落，如同他们最终的归宿，降临在所有生者与死者之上。”万物有生有灭，雪花不断飘落。这条格外动人的主题潜流，在马蒂尔达和英格丽德的一位旧情人身上得到了辉煌的呼应，由约翰·特托罗完美地演绎。他对这个世界已经如此愤世嫉俗，以至于无法理解为何还会有人将更多孩子带到这个世界上。他对人类的绝望是可以理解的，但他只看到黑暗，而这位正计划离开地球的女性却看到了飘落雪花的美丽。 值得一提的是， 斯文顿和摩尔为这部电影注入了乍看之下难以捉摸的真情实感，而阿莫多瓦则以其独特的叙事风格、对色彩与音乐的敏锐运用，以及对女性心理世界的深刻洞察，将这部作品打造得既优雅又充满力量。 海外影评人对《隔壁的房间》给予了高度评价。《The Daily Beast》的影评人Barry Levitt认为，这部电影虽然可能不是观众所期待的传统类型，但它却是一部值得珍惜的作品。影片中的角色充满活力，音乐活泼，视觉效果惊人，情节引人入胜，心胸开阔。在斯文顿的演绎下，影片展现了灼热的人性，让人振奋，得到宣泄。《隔壁房间》直面死亡的坦诚态度，有力地站在了生命的一边，让观众在悲痛中找到力量。 英国《卫报》盛赞该片“可爱、刻薄且温柔”，认为它巧妙地处理了死亡这一沉重话题，将其转化为“精美的诗歌”。《每日银幕》则指出，《隔壁房间》开辟了阿莫多瓦在思考人生暮年、失去乐趣和好奇心这一主题上的新领域，其反抗性为导演的艺术探索开辟了新的道路。 值得一提的是，《隔壁的房间》是阿莫多瓦的首部英语故事片，尽管语言上的转变带来了一定的挑战，但他本人强调，这部作品“精神上依然是西班牙语的”。这种跨越文化、语言界限的创作魄力，使得影片在全球范围内引发了广泛的共鸣。在威尼斯电影节的首映现场，全场观众起立鼓掌长达17分钟，足见其对这部作品的喜爱与尊敬。 综上所述，《隔壁的房间》是一部集导演才华、演员实力与深刻主题于一体的电影佳作。它以其独特的视角、深邃的内涵和卓越的表演，成功赢得了观众与影评人的高度评价。在这部影片中，我们看到了女性面对生命困境时的坚韧与智慧，感受到了人性中的温暖与力量。正如阿莫多瓦所言，“干净、有尊严地告别这个世界，是每个人的基本权利”，《隔壁的房间》正是对这一信念的生动诠释。
