陌生天堂(2002)
简介：
- 年轻的知识分子柱子和他的未婚妻灵珊在江南名城杭州过着小日子。这一年的梅雨季节过早来临，杭州沉醉在烟雨迷蒙中。柱子突然觉得身体不适，继而怀疑自己得了病。于是，他焦虑地强迫症般地，不停地去医院检查身体。眼睛，鼻子，耳朵，骨骼……每次检查完毕，大夫都告诉他：你的身体很好，很正常，没有问题。渐渐地，他相信医生的话，不再怀疑自己有病，只是不敢面对自己平淡的生活，害怕这种安静。柱子在街上遇到一个女孩，他们到路边的居民楼通道里无伤大雅地亲热一番，然后各奔东西。
演员：
影评：
- 陌生天堂可能是杨福东最深得人心的一部影片了吧，不知道我说的对不对，这好像是他的第一部剧情长片？知道杨福东的人，必定要么就是看过陌生天堂，要么就是很想看。我属于后者，昨天，终于有机会在中放看了这部片子，感谢！
可能因为这是他初期的片子，所以与竹林七贤有很大的区别。之前在讲座上听他谈，就知道他十分钟爱马路天使，这次看到陌生天堂，果不其然。
以下均纯粹为个人观点。
陌生天堂，无处不存留着马路天使的气息，那浓浓的复古、怀旧气息，处处像是在向那时代的电影致敬。从片头、到片名、再到演员的表演、取景，看得出太多对那种影片的爱，那种如一江春水向东流般的细腻情感，人物内心的描画。
虽然这是一部剧情片，反正我个人是这么认为的，也有可能有人持不同意见。实验的因素还是贯穿其中。
光影的处理很到位。男主去做检查，胸透时，对脸部进行了特写，只在脸部打光，形成了一张不安的面孔完全陷于黑暗的视觉效果，将人物的内心反映的极其到位。男主与女主躺在床上时，男主的脸部光线很好，而女主，则故意在其脸部持续有阴影半遮挡，为后续轨迹做下铺垫。诸如此类的太多，由于杨福东一直做的是黑白片，光影效果自然十分突出，我也不多说了。
这部片中，还特意在强调环境声的基础上强化了了水声，这是我的另一个感触。田野的流水、桨划水声、男孩游泳声、男主跳水声……给我的感觉就是，总是在强调水声。也许是在隐喻一种如水般流动不定的心境？
构图上，杨福东作为美院出身的人，十分重视透视效果，这在他的每一部片中都可以清楚的看到。这部片子中，人物间的那种空间感很好，很好。他好像很擅长以人物间的距离、位置来反映人物的关系及内心活动。另外，本片中，将左上方部分作为了重点，数次都将画面留白，只在左上方部分有活动。例如男孩游泳这个画面，导演刻意将画面斜切，男孩们从画面右下角游向左上角，几个男孩分别在斜切线上，将画面一分为二，视觉效果十分突出。然后，男孩又都游到了画面左上方，由于镜头推的比较远，所以，剩下大部分是空荡的水面。诸如此类将焦点放在左上方的例子在本片中还有很多很多。
在这之前的画面，是女主在墙边翩翩起舞的画面，较柔美与安静，而后便紧跟着几个肌肉结实的青年游水的画面，这个对比较突出。
总之，杨福东的电影就像。是在画画，每一笔都特别的精雕细琢，都在传达着信息。
若要用一个字来概括这部电影，那就是：美。 《陌生天堂》无疑会让我们想起《小城之春》。不只在于烟雨迷蒙的杭城，像那座遍处残垣断壁的南方小城，两部电影都用环境将角色困住；还在于男主角在某种程度上都可以称为典型的病弱“书生”：《小城之春》里戴礼言的病是实在的，生理疾病进而引发心理病症；而《陌生天堂》柱子的病却是精神性的，身体无恙的他幻想出某种疾病。
浓到化不开的哀愁是两部电影另一处共同点。《小城之春》一片荒败的环境指向人物内心的苦闷，《陌生天堂》用连绵不绝的梅雨索住杭城。得力于黑白胶片摄影、实景拍摄，杭州莫名获得如同法国新浪潮电影里巴黎的城市质感，再加上简陋的后期配音、粗硬的剪辑方式，都让杭州与我们的印象有别。《陌生天堂》不像一部世纪之交的作品，而是更加“原始”，时间往回拨半个世纪，建国前中国电影因技术局限具有的特色。
《陌生天堂》更像带着玩票性质的业余电影，与专业电影导演的作品有很大区别。它没有规整的视听体系，没有完整的叙事，只有几个人物之间传递出的浓厚情绪。这样一种向内心探索的方式，通过将人物放回人际关系，放回城市空间和自然环境，从而让情绪与环境连成一体。这是意大利导演安东尼奥尼的伟大发明：赋予电影艺术一种真正的现代性。
《陌生天堂》为何能在如此简陋单薄的影像表层酝酿出浓厚的情绪，原因正在于此。摄影机与角色间制造的疏远距离，画外音旁白与影像间形成的间离视角，以及角色之间难以沟通的疏离情绪，都是指向安东尼奥尼的电影体系。当安东尼奥尼用这套方案揭示欧洲人在战后普遍陷入的精神危机，杨福东转而用类似的手法刻画中国在九十年代商品经济蓬勃发展后，人们精神上陷入的空虚。
虽然《陌生天堂》有着文人/艺术家电影特有的自怨自艾般呻吟姿态，与时代相背离——九十年代是改革开放后的黄金年代，社会正热火朝天进行变革，因此之故，同时期的电影普遍洋溢着乐观昂扬的热情；杨福东一反常态，刻画世纪末精神之苦闷。或许他才是同时代的人——“既不与时代完全一致，也不让自己适应时代要求”（阿甘本）。《陌生天堂》的哀愁尤为特殊，不该被遗忘。
主办方讲电影节当时没找到场地，联系到Montreuil。电影院负责人说到用了很快的时间就马上答应，协调场次，因为对电影的enthousiasme（热情）
王兵讲话很真诚 翻译也很到位
视频打开就看到满满的书
放映后还有香槟 ?Montreuil青年电影节，王兵出场推荐了这部开幕片，说当时杨福东拍这部电影的时候26岁，拍好了没钱做后期，一盒胶卷委托给在北京的自己保管，就这样电影在他床下放了一年。当时条件艰苦，三个人一间屋子，但是那个时代 每个人都非常有愿望实现自己的电影理想。95到2000年，甚至到2010年都是中国电影发展的高峰，很多导演就是在2000年左右开始拍自己的处女作。选这部电影是希望鼓励当今的年轻人。
放映前有一段杨福东的视频，说到拍好后一直到2000年遇到了巴塞尔展的一位人 欣赏他的电影 才有了资金完成 并继续自己的电影路。
从开头的山水画就有了氛围，提到倪瓒，诗词，意境，留白…买茭白，划船，杭州，江里游泳，交警指挥，泡脚，足部按摩器一切都很熟悉。
就这种看病的状态，前段时间身边还就真有个…
什么黑白 抽烟 洪尚秀，国产都拍得来！
从1997到2002年，这段影像用了5年时间拍摄，这是杨的第一部黑白影像，讲述了一位年轻知识分子柱子的故事。柱子为了“治病”，寻遍名医，但我们并没有从柱子身上看到什么生病的症状，所以我们可以假设柱子患的是心理疾病。杨福东作品的中心议题就是城市知识分子的心理状况。虽然这个年龄段的人的性格形成时期大部分是在改革开放后，但改革开放前的生活给他们留下很深的深印。对于他们中的很多人来说，中国社会发生的急剧变化令其对这个社会感到梳离。在这部作品中，柱子象征了人们的内心平衡被打乱，他们为了适应社会变化，一直都在背负压力，而这些导致不满，最终形成了表面平静，实则剧烈的心理疾病。
上面写影评人都看过这部电影吗？能给我资源吗？我都找了十几年了。怎么会那么难找啊？为什么大家都在写，但是感觉都没人真正看过的。。。。。。。。我都找了十几年了。怎么会那么难找啊？为什么大家都在写，但是感觉都没人真正看过的。。。。。。。。我都找了十几年了。怎么会那么难找啊？为什么大家都在写，但是感觉都没人真正看过的。。。。。。。。我都找了十几年了。怎么会那么难找啊？为什么大家都在写，但是感觉都没人真正看过的。。。。。。。。