我的名字是阿尔弗雷德·希区柯克 My Name Is Alfred Hitchcock(2022)

简介：

1922年，23岁的希区柯克执导他的首部电影《13号》，宣告了一代悬念大师的银幕初登场。曾执导过多部电影史纪录片的英国导演马克·卡曾斯以《13号》百年庆为契机，推出了这部致敬希区柯克的论文电影。影片出人意料地从希区柯克的角度出发，以口述方式（由著名影星阿利斯泰尔·麦高恩配音）、模拟了一出“希区柯克带你看希区柯克电影”的戏码。通过这个虚拟的主观视点，向影迷介绍希区柯克数量庞大的经典作品中的共通点、以及隐藏在趣味和高能背后的视听技巧，亦展现了卡曾斯本人的博学和洞察力。

演员：

影评：

1. 难得在大银幕看论文电影。第一人称叙述方式很有趣，不止模仿希区柯克的声线腔调，连自我肯定的骄傲和幽默感也一并效仿了。这种给导演全集拉片的论文最重要的是切入点要新颖，剖析要切中要害，例证要有说服力。卡曾斯分成六章来讲，好坏各半，有精彩的洞察，但也有稍显牵强的观点堆砌。 Escape这一章我挺喜欢，从明信片式空镜头引领观众逃离现实，到希胖笔下人物一贯的逃亡主线，再到狂凶记里让摄影机逃离杀人现场的神来之笔，不同维度的逃离交错在希区柯克的作品中，编织成悬念感和心理惊悚的引力场。非常好玩的是卡曾斯开篇选择了不同角色拉开门后摄影机随之进入房间的片段，“Now you are inside the movie”。大一那年写封闭空间电影推介，我说“希望故事发生的时候我就坐在银幕里”，其中最重要的例子就是《电话谋杀案》和《夺魂索》。看到卡曾斯这样入题不免有些惊喜。 第四章Time也很引人入胜，致力于“不知何时引爆炸弹”的希区柯克当然是玩弄时间的绝顶高手。当角色时间紧迫的时候，就故意把时间拉长；而所谓钳形攻势实际就是双线叙事，让同时发生的事件随时间推移一步步趋近终点的巧合和戏剧冲突；蓄意拖长的谋杀场景是为了让观众更真切地感受到杀人的艰难和挣扎；“惊魂记”放映后的黑暗30秒则是用银幕外的现实时间提升观众体验的巧妙手段。 欲望、孤独、高度这三章例证还算充分，但私以为不太能把希胖和其他名导区分开。满足感这一条陈述得最差，观点过于散碎。角色醍醐灌顶的满足感，让观众被自己蒙蔽的满足感，都被硬凑在了这一版块，实际上并没有太多规律和参考性。 整体看下来，影片确实能提供一些赏析希区柯克的新视角，但深度一般。如果抛开趣味性不谈，它的电影研究属性肯定比不上拉片课。另外还有个场外信息，siff放映的拷贝已有内嵌中字，但我看到了两处讹误：一是讲解『Psycho』开头的时候中字注成了《艳贼》，二是全程引用『Rope』都注成“夺魂锁”，倒是也说得通，但无论从语意本身还是从已有的译名版本来看，都应该是《夺魂索》更为妥帖。

2. 女儿下午给我抢了一张介绍大师希区柯克的纪录片，那些片名耳熟能详。纪录片分为六部分的解读（逃避，欲望，孤独，时间，满足感，高度），逃避也是我爱看电影的初衷，可以逃避现实，沉溺于那两个小时的美好爱情，美轮美奂的画面，或是感受无尽的悲伤，电影跳脱于现实，有时又犹如梦境般真实。欲望和逃避，属于差不多的感觉，都是想得到更多一般情况下无法得到的东西，情感，孤独，导演呈现是他拍摄角色的孤独，而我觉得每一个观影人也是孤独的，独自的体会，因电影里的某个片段引起共鸣，时间的主题是用导演戴的起搏器展开的，滴答滴的计时⌛️，他是悬念片的鼻祖，时间在作案破案中显得尤为重要，满足感主要是反应他和妻子的相濡以沫，当然也反应他经常的电影给我们带来的满足感，高度，是谈了拍摄的角度，给我们视觉空间的想象。第一人称的语速非常慢，我差点也睡着一下，当然回来想重温一下蝴蝶梦，后窗，三十九级台阶。

3. 每次看希区柯克，无论是电影还是书籍，看完的感觉都是惊人的相似：一种想要去探秘他人，却不知不觉被人窥住了自己的内心的惊悚感。看完这部纪录片，突然明白了这其中的缘由。 逃、欲望、孤独、时间、满足感、高，这六个主题词既是希区柯克本人的真实写照，也是他的所有的电影的内容与运镜技法，同时它还是所有希区柯克迷们的共性特质，正因为有这种特质才会跟着希区柯克的镜头进入并沉浸在他的电影里。 突然想起许多许多年前自己在上图无意中翻到一本希区柯克的作品，于是从早上一直坐到了晚上，读完书回去的路上虽然周围都有人，但内心一直惊恐着，一直都觉得希区柯克就在路上哪个街角看着自己。 这部纪录片我除了这六个主题词的贯通与串联的形式特别喜欢，还有一点就是不停的出现希区柯克的画像。画像里希区柯克唯一活动的就是他眼眸里映着的晃动的人影，当观众们力图想看明白那个晃动的人影究竟会是个什么故事时，却又突然分明看见希区柯克正用他的眼睛死死地盯住了屏幕外的观众们。 还有一点特别奇怪，从未听过希区柯克的声音，可是当这部纪录片的第一个话外音想起，我就觉得那就是希区柯克本人的声音，笃悠悠，舒缓，从容，又诙谐有趣的声音。甚至边听我还会想是否是用了AI技术合成的，一直到片尾出现了配音演员的名字。

4. 每次看希区柯克，无论是电影还是书籍，看完的感觉都是惊人的相似：一种想要去探秘他人，却不知不觉被人窥住了自己的内心的惊悚感。看完这部纪录片，突然明白了这其中的缘由。 逃、欲望、孤独、时间、满足感、高，这六个主题词既是希区柯克本人的真实写照，也是他的所有的电影的内容与运镜技法，同时它还是所有希区柯克迷们的共性特质，正因为有这种特质才会跟着希区柯克的镜头进入并沉浸在他的电影里。 突然想起许多许多年前自己在上图无意中翻到一本希区柯克的作品，于是从早上一直坐到了晚上，读完书回去的路上虽然周围都有人，但内心一直惊恐着，一直都觉得希区柯克就在路上哪个街角看着自己。 这部纪录片我除了这六个主题词的贯通与串联的形式特别喜欢，还有一点就是不停的出现希区柯克的画像。画像里希区柯克唯一活动的就是他眼眸里映着的晃动的人影，当观众们力图想看明白那个晃动的人影究竟会是个什么故事时，却又突然分明看见希区柯克正用他的眼睛死死地盯住了屏幕外的观众们。 还有一点特别奇怪，从未听过希区柯克的声音，可是当这部纪录片的第一个话外音想起，我就觉得那就是希区柯克本人的声音，笃悠悠，舒缓，从容，又诙谐有趣的声音。甚至边听我还会想是否是用了AI技术合成的，一直到片尾出现了配音演员的名字。