天涯家园 A Home at the End of the World(2004)

简介：

一次偶然中，鲍比（柯林·法瑞尔 Colin Farrell 饰）与乔纳森（达拉斯·罗伯特斯 Dallas Roberts 饰）重逢了，原来，两人曾是童年时期的亲密玩伴，鲍比羡慕乔纳森拥有温柔的母亲和温馨的家庭，乔纳森在鲍比的身上看到了自己渴望许久的自由与不羁。

演员：

影评：

1. 恋情或爱情，精神或肉体。
   
   随着社会的日益开放，反映同性恋题材的电影也越来越多，但无论是反映同性恋歧视及不被祝福命运的《费城故事》，单单想表示同性之间的禁忌之恋与异性恋同样拥有爱的权利的《野芦苇》、《the latter days》等，或者借同性背伦之恋来承载禁忌反叛绝望崩溃等意念，如《魂断威尼斯》，或者是探讨同性恋对传统社会道德伦理冲突的《喜宴》，还是其他的出于满足猎奇心理和对异色世界的好奇，无论主题为何，这些影片中出现的同性恋是以一种确定的与异性恋敌对的形态出现的，很多情况下拥有同异性恋相同的模式，不同的是这种感情发生在同性之间。但人们面对博比和乔纳森这两个男人之间的情感时，却很难给出一个确定的答案。
   
   这部影片并没有像其他涉及性向的敏感问题的影片一样，试图对人的情感做出明确的定义和分类。导演将这种感情统称为“爱”，却无意将之划分为“爱情”、“友情”、“母爱”等等，这对看惯了明晰的现实伦理和情感的观众是一个很大的认知冲击，并为之迷惑和思考。而导演似乎想传达这样一种理念：爱有很多方式，其本质却是一样的，对爱进行定义和规范反而会违背人心目中爱的天性。三个主角之间的情感看起来似乎是一团糟，同性恋异性恋，友情和爱情，这是世俗社会的伦理结构难以解决的矛盾，但是最终，他们遵从内心的渴求，组成一个用爱维系着的违背常理的四口之家。片中，同性恋的乔纳森可以爱着克莱尔并希望和她生一个孩子，也可以爱着博比而没有与之发生性接触。克莱尔可以同时既爱乔纳森又爱博比，而博比既爱着克莱尔却也无法离开博比，通过这些，导演似乎向观众提出问题：爱是精神的还是肉体的，是否跟性向有关？友情和爱情的界限在那里？人同时爱着两个人并希望同他们在一起是否是不道德的？等等。
   
   导演并没有过多地把笔墨放在同性恋的敏感和禁忌上，认为这不过是性取向或曰性癖上的选择，与爱并没有很大关联。虽然在两人青春期所玩的“禁忌游戏”中，乔纳森都是主动的一方。而重逢后乔纳森也一度希望以同性恋这种方式来加强两人之间的联系。但是，那也不过是希望博比不会丢下他一个人，能继续维持两人之间的爱和依靠，所以才会同意了那个疯狂的相处模式。这是一个性、爱分离的角色，他的身体在不同的人之间周旋，但对他最爱的两个人，却始终保持着精神上的依恋。作为异性恋的博比，在精神上始终无法摆脱乔纳森，不管乔纳森对他代表了什么，但从两人相识以来，博比已经习惯了乔纳森的存在并从他身上获取心灵上的安定。真正维系他们关系是，是彼此对于对方的心灵上的意义。正像影片中克莱尔对乔纳森说：“可是博比才是你生命中所爱。”乔纳森回答：“不是那么简单”。
   
   两个男孩之间的友谊，经过了岁月悠长的沉淀，已非三言两语所能说清。对于乔纳森来说，博比是他少年时期的“魔术师”启蒙者，是他唯一的伙伴。作为一个乏味的戴牙套的时常带着局促恐慌神情的乖乖牌男孩，他只会埋头啃书，没有朋友，无法和家人自如的交流情感。是博比主动介入他的生活，成为他的玩伴，和他抽烟跳舞听流行乐开着老爸的车去兜风接吻在深夜里互相把手探向对方，向他展示如何透过面具认识后面人类的温柔脆弱的天性，告诉他“如果你有什么事情没做好，就跟父母说，我尽力了。”“这个大千世界，美丽而又嘈杂，什么事情都有可能发生。”“一切都很好，小弟弟。你的家人爱你，我也爱你。没什么好怕的。”并促使他最终做出离开这个小镇，去探视这个美丽世界的决定。而对于离开故乡克里夫兰并成为一名同性恋的乔纳森来说，博比更是他和故乡家庭和少年时光的唯一联系，是代替他陪伴照顾父母的另一个兄弟，是一个比父母更能倾诉心事的亲人。是博比缓解了乔纳森身处异地的大城市和身为同性恋的孤独漂泊感和“绝后”的无根和恐慌——也是这种孤独感使他希望能和密友克莱尔生一个孩子。是博比引导他飞向这个美丽世界且代替父母给了他家庭的归宿感，对失落的自觉多余的乔纳森说：“兄弟间的亲吻，没什么不对的。”，并且放弃了克莱尔和自己的女儿，独自陪乔纳森走完他最后一段人生。对博比，乔纳森的感情是复杂的，既心存仰慕崇拜依恋感激，同时对他夺去父母的宠爱和克莱尔的孩子有心怀不满。
   
   而对于乔纳森，博比原来是有些移情心理的，对于乔纳森来说，多年前目睹自己的哥哥——那个自己崇拜依恋的叛逆浪漫的美少年的意外死去，是他心底一个永远的痛。初见乔纳森，博比也是先注意到他那一头与哥哥相似的头发，后来把哥哥的夹克给他穿，带他到哥哥带自己去的墓园，像哥哥一样告诉他多年前哥哥告诉自己的同样的话。乔纳森不仅给了他兄弟密友亲人一般的感情，而且给了失去亲人的他父母和家庭的温暖，让他有了家的归宿感，享受家的温馨甜蜜和责任。正是因为这样，所以后来博比才不愿也不忍丢下乔纳森。而克莱尔，原本她以为自己可以同时爱着两个人并接受这样的家庭模式，但最终她还是离开了，她以为自己可以理解并接受乔纳森和博比和自己之间的感情，但最终她还是只能理解不能接受。尽管她是如此叛逆而开放的女人，但仍然无法摆脱心底对平平淡淡的传统家庭生活的渴望，对于另外一种正常生活的向往，而不是这种没有法律意义也没有世俗意义的家庭。她说：也许，我并没有这么不同寻常，可能只是因为我的头发。最终，仍然只有乔纳森和博比留了下来，在冰天雪地的小镇上一间两者橘色灯光的小屋。谁也不能否认他们之间存在的爱，不管以什么名号来定义，但它都是温暖的，问题是现实生活中是否有这样的空间来维系巩固？这种违背常理的相处模式最终失败了，但无疑是对传统同性恋和异性恋的粗暴定义的质疑，也是对传统家庭伦理观是一个冲击和挑战。
   
   自由和归属——离开、故乡和家庭
   
   影片里无论是传统合法家庭还是反传统的“天涯家园”，导演都持着尊重的态度。这集中体现在主角博比身上。博比的哥哥是个具有反叛自由精神的美少年，后来被一次晚会上意外撞破玻璃而死，这对博比后来的性格形成产生了很大影响。他教会了博比用一颗温柔自由的心灵来感受这个美丽噪杂的世界，无需害怕。而家人的连续死亡使他对家庭生活、温柔的情感和归属感充满了渴望，在和死亡的多次接触中，更使他对生命有一种悲悯和超脱的情怀。“喜欢在黑暗里行走”“同一个时间，既像活着，又像死了，就像悬在中间，活着的人在做梦，而死去的人，在他们应该在的地方。而我在这儿，在黑暗与寂静之中。”过早失去亲人造成的情感缺失以及失而复得的家庭生活，使他格外珍惜。为此，他像对待弟弟一样爱护纵容着乔纳森，教乔纳森母亲抽烟跳舞排解内心深藏的美丽寂寞的思想，放弃了探视世界的渴望而留在了克里夫兰的乔纳森家中。而他的所有梦想，就是建立一个美满的家园，和所爱的人在一起。他喜欢克莱尔，不只因为她的性感叛逆，还因为代表了圆满的家庭中的女性的温柔，和延续后代的小孩。他活得像一个圣徒，顶着一头嬉皮风格的长发，随身带着一大袋的唱片，依靠自己的双手，牢牢的捍卫自己的家园，守护自己的兄弟和女人。在他身上，集中传统家庭的父性的力量。虽然也因为这样，使他少了一些人性而多了一些神性而表现出象征性。
   
   与他相对照的是乔纳森母亲，这是一个温情善良的传统母亲，为了顾全家庭生活而掩埋了热情和浪漫的女人，也是一个家庭的守护者。对比前后两种类型的家庭，前者传统合法安定却不得不赔上自由，后者虽自由开放却没有法律保障，相同的只是，维系它要耗费人的爱和能量。乔纳森的母亲对克莱尔说：“我觉得你很勇敢，我想你这么大的时候，结婚、成家，除此之外就再也没有其他了。”“可我觉得你的境况要好得多，真的，一旦你得到了所有想要的，然后，你会发现自己身处市郊某个角落，不过这也没什么，我的意思是，不是不好，只是，你周围的世界就好像开始慢慢变小。大多数女人完全不知道他们的将来会是怎么样。”这也是老一辈家庭的人的困惑，特别是在一个闭塞落后的传统家庭里出来的人的困惑，就连克莱尔父亲，也隐约透漏出一辈子呆在一个地方的压抑，“你喜欢克里夫兰吗？”“在这儿，我多少能呼吸到一些新鲜的空气，你妈妈也学会了怎么做玛格利特酒，谁希望一辈子带着沙漠里。”“是啊，谁都不希望一辈子呆在任何一个地方。”“这话太深奥了。”面对年轻一辈的自由生活，他们是羡慕的。可是这些走出来的年轻人也并非全无烦恼，在他们的骨子里仍然保留着对家庭、故土以及传统价值观的依恋，他们也渴望在这过于自由的世界里寻找一份心灵的归宿，建立一个家的港湾。正如乔纳森母亲所说，得不到的才是最好的，影片最后，乔纳森和博比站在冰天雪地里，抱着骨灰盒对父亲说：“不管怎么样，我们来了，这是我们的地方，也是你的地方。”尽管远离故土，经过那么多波折，这些当初一心想着离开的孩子们，还是在这天涯尽头，建立了属于他们的家，和当初亚利桑那州那个一样温暖的家。
   
   其他
   
   影片从一开始就出现做爱的镜头，女孩从窗户跳进来和少年做爱，少年对9岁的弟弟说你早就不该是个处男了，色彩鲜艳的夹克和宽脚裤、抽烟、忧伤唱片、舞厅里疯狂扭摆的“飞机头”、吸毒……这部影片充满了美国七八十年代流行文化的色彩，年轻人放荡不羁崇尚自由蔑视传统，抽大麻搞破坏上街参加游行，崇拜音乐、书籍和哲学等等，但是影片并没有过多渲染暴烈的一面。在这个小镇上，一切都很平静，劝妈妈吸烟跳舞已经就很耸人听闻了。而乔纳森到达纽约的时候，仍然梳着嬉皮头，热爱音乐，坚持信仰和爱情，在性解放的潮流中仍然保持着处男之身。而乔纳森和克莱尔呢，显然都吃过这种过于自由的苦。乔纳森到处玩乐，并一度认为自己可以成为那种可以纹身的人，最终不慎得了艾滋病。而克莱尔则嫁给一个吸毒的虐待狂，因为自己是个崇拜吸毒者的受虐狂。这些，都是从乔纳森和克莱尔的叙述中得知，他们都深受时代流行思潮的播弄。而博比不同，他是自由主义者，又带着传统的诗意和哲思，从而在追求堕落反叛的文化中保持了清醒和纯真。这个形象或许导演心目中的理想人格，一个充满了传统品质的清醒的自由主义者，从中也可看出导演对那段文化的反思和态度。正如影片中反复强调的：“大千世界，美丽而嘈杂，什么都有可能发生。”所以不管世事如何变幻，我们也要平和宽容地微笑接受这个大千世界赠予的美丽和嘈杂，享受世界的广阔和生活的丰富，而不能让某些成见蒙蔽了眼睛。
   
   影片采用宽银幕，四时变换的景色拍的非常唯美。其中小博比在墓园中那一幕拍的尤其让人称道不已，墓园在小博比眼里眩晕又清晰，小博比渐渐飞升至空中（本人怀疑是服了轻微迷幻药所致），让影片在写实之外增添了浪漫和童话色彩。此外，该片的配乐也非常精彩，根据情况穿插了许多舒缓怀旧的欧美老歌，即暗合了影片的时代特色，也有助于表情达意。
2. 
   HOME
   
   电影的名字其实就能体现出整部电影的感觉，“家”是第一个关键。Bobby其实是最害怕孤独的人，亲历了哥哥的死亡之后，他急切的寻找着一种归属感，从Jonathan身上，从他的父母身上，甚至是Clare的身上。在构筑他的理想家庭的时候，他们三个人试图建立一种平衡，他们两两相爱，这种爱有的是和性结合起来的，有的是不需要性的，是一种打破常规的感情方式。
   
   故事其实挖掘了人心深处的“感情生存”状态，不是你怎么过你的生活，而是你怎么看待自己的感情。同性恋Jonathan，异性恋Clare和性向不明的Bobby，甚至他们还有了一个孩子，如此尝试的家庭给人了一种全新的另类生活感念。这其实现在还很难让大部分国人接受，但是当你真正拷问自己心灵的时候，你真的可以很明确的确定自己的性向或者是对其他人感情的状态吗？感情，是人类拥有的一项最捉摸不定的东西，抑或是爱情，抑或是友情或者亲情，往往在这个泥潭里总是越搅越加混浊。肯定会有人质疑这三角的关系，可是我却觉得，按照Bobby的话说，“这很完美”。这不仅仅是表面上的性与爱的分离或是花童式的性解放，其实有时候你想和一个人做爱，却想安睡在另一个人的身边，这不是一种割离的爱，却是一种感情获得完整生存的方式。
   
   END OF WORLD
   
   然后是“世界尽头”。电影最后Claire带着他们三人的孩子一去不复返，三角毁掉了，家还在，只是世界尽头已在缓缓的来临。其实他们是属于一个逝去的的年代，追求着一种奇怪的归属感，在Jefferson Airplane歌声中目睹死亡，在Leonard Cohen的歌声中谈情说爱，为了Bob Dylan的唱片欣喜若狂，Bobby千里迢迢来到纽约只背了一背包的唱片，影片从头到尾充斥着那个时代的音乐，曾经的花童，流走的岁月，三角世界的坍塌，是他们留给这个时代最后的祭品。
   
   其实他们都知道早晚会有这么一天的到来，他们三个是那么想竭力的维持，只是在真情流露和小心翼翼之间，裂缝越来越大，在Bobby和Jonathan一次次的月下共舞的时候，Clare突然意识到很多年以前Bobby和Jonathan的感情就已经缠绕在一起生存了。于是这是一个感情生存的乌托邦，是乌托邦，就仅仅是一个世界尽头的美丽梦境，Clare离开的时候，Jonathan要面对死亡的时候，就是Bobby梦醒的时候。最后一刻，Bobby久久的凝视着他们的末世之家，一个世界尽头的乌托邦，昏暗中，家里的灯亮了，他熄灭了香烟，缓缓的走去。
   
   BOBBY
   
   Bobby是整个故事的灵魂，他的坦诚他的敏感他的不安是整个故事最打动我的地方，Colin Farrell再次塑造了一个让我心动的角色，这次靠的是内敛和令人心碎的脆弱。Bobby的身上有一些不属于现在的东西，却也有一些属于我们每个人的东西，他让一些本来是灰色的绝望的东西，却让你一点一滴的觉得温暖，像一根细韧的丝线，牵动着情感里最脆弱最敏感的部分。
   
   一直他都在寻找一种能够叫做家的归属，一直他也无法到达幸福的彼岸，当他开始感觉完美的时候，末日就在不经意间降临。儿时和最爱的哥哥一起享受了大麻的快感之后，迎来了哥哥莫名其妙的死亡，在与Jonathan母亲Alice共舞之后，迎来的是Jonathan的离开，当在他们三个人的家和女儿生活在一起的时候，我想他本想这样子走到生命的尽头，可是Clare最终选择了离开，选择了皈依正常，却也把Bobby推向了最后的深渊。但是我最后看到搀扶着Jonathan的Bobby的眼中仍旧是充满希望的，尽管那是末世之家，却也是他感情曾经完整过的乐园。
   
   
   这是一部根据小说改编的电影，原作者是Michael Cunningham，他在1989年写下了这部小说，1998年他写出了《The Hours》，获得了普利策，同名电影也大获成功。比起《The Hours》的导演Stephen Daldry，本片的导演Michael Mayer似乎还欠了一点火候，感情细腻有余，但是深入程度和氛围营造上面总是不像《The Hours》那么牵动人心和丝丝入扣，但是几个演员的表演仍然是值得称赞的。原著小说被翻译成《末世之家》，有中文版面世的，但是一直没有机会读到，很是遗憾。

3. 《天涯家园》 　　　　——世界末日的家园，寻找，回归 　　　　 　　　　 这个电影的英文名字叫《A Home at the End of the World》，世界尽头的家园，却有着水彩画般清新美丽的色彩。英伦风情的乡村式别墅，碧蓝的湖水，嫩黄色的阳光包裹着树木，清风吹过，窸窸簌簌拂动的枝条树叶微微起伏。风的深处，你似乎可以听到两个男人开着他们的车，在车里纵情欢唱。其中一个男子并非传统意义上的同志，但他情愿离开女人和孩子，选择留在已患绝症的兄弟身旁，陪伴他渡过生命的最后一段。

   饰演男主人公Bobby的是爱尔兰著名演员科林·法瑞尔。在这部电影之前，他曾经出演奥利弗·斯通导演的同影《亚历山大大帝》。这个版本在展现亚历山大大帝波澜壮阔生命史画卷的同时，也如实记录了其偏爱男风的同志隐秘。也因此，《天涯家园》不是科林·法瑞尔饰演的第一个同志角色，但在同志电影中，Bobby这一角色仍有着较为独特的意义：他爱男人，也爱女人，但似乎又不能用简单的“双性恋”一词予以定义。

   Bobby童年时期就失去了他生命中最深的依恋：他的哥哥。此后的生命中他一直在追寻哥哥的身影，寻找睡在哥哥臂膀下的温暖。他遇到了Jonathan，一个长头发，苍白清秀的男孩子。Jonathan告诉Bobby，他喜欢Bobby的外套。Bobby说，这是我哥哥的，他脱下来给了Jonathan。那一刻，在Bobby心里，是不是觉得自己找到了生命中的哥哥呢。——他们成为了最好的朋友，最好的兄弟，Bobby走进了Jonathan的世界，包括他的父母亲，他的家庭，他的女友，他的整个的世界……

   少年时代的Bobby，就有着一种异样的神采和魅力，在Jonathan家里，他的微笑，他孩子气的眼神迷住了Jonathan的母亲艾丽丝。艾丽丝是一个容易动情的母亲，她喜欢Bobby那双清澈见底的眼睛，在这个从小就失去至亲的男孩子面前，她对他有一种连自己也无法解释的强烈感情。

   Bobby和Jonathan吸大麻，被艾丽丝发现了。Jonathan为此感到惶恐和不安。但在Bobby目光的鼓励下，艾丽丝不由自主地接过他手中的烟头。Bobby的目光与动作含着一种热诚，一种可以融化对方的力量。艾丽丝跟随Bobby的舞步跳了起来……正如Bobby说的，在这个美丽丰富的世界，只要能感受到快乐，只要自己喜欢，有什么不可以去尝试的呢。TRY TO DO ANYTHING ——JUST YOU LIKE。

   Jonathan发现自己爱上了他的这个好兄弟，他为自己的同性恋倾向苦恼不已，当他按捺不住内心深处萌动的激情，亲吻Bobby之际，被母亲艾丽丝发现了，他更为此感到羞愧不安，他决心离开这个偏僻的小镇，去大城市寻找属于自己的天空。而Bobby说，这是他们相爱的感情，是美好的，没有什么需要自责的地方。

   发现儿子同性恋倾向的艾丽丝，在Bobby安静的凝视下，她所有的困惑，不安都消失的无影无综。她没有责怪Bobby，她在桌上撒下面粉，她说，Bobby，让我们来做一个面包吧，你知道，当你心情不好的时候，做一点简单有用的事情，心情就会快乐起来……是的，生活就是可以这样简单而又美好……

   成年后的Bobby成为了一个快乐的面包师，同时，他还继承了他血液里那奇特神秘的魅力。当他来到纽约，找到Jonathan的时候，Jonathan的女友，也被他目光里的纯真打动，她察觉到Bobby对Jonathan独特的感情，她喜欢上他的英俊和纯真。

   但最引起她兴趣的，是她发现Bobby身上还有很多她所不了解的，她感觉这个男人深藏着太多亟待发掘的东西。她为他着迷，她想更进一步探索他，她为他剪去嬉皮士的长发，她说，那样你会活得更像你自己。她想知道Bobby究竟是否和Jonathan属于一类人，她尝试和他做爱。让她想不到的是，这是Bobby的第一次，事后，Bobby泪流满面。

   夜深人静的时候，Jonathan发现Bobby一个人静静地坐在黑暗里，他告诉Jonathan，当你们睡着的时候，我喜欢在这里静静地坐一会。静静地感受这个生死并存的时刻。有的人在自己的世界活着做梦，有的人在自己的世界死了……风轻轻地吹动着晾在窗外的白色衣衫，那是哥哥来了吗

   我不知道Bobby是否正在怀念他的童年时代，他第一次看到他的哥哥和女人做爱，哥哥后来把他抱在怀里，他说，Bobby，我给你找个女孩，你也尝试一下做爱的感觉。他不明白为什么要和一个女孩做爱，但他还是听话地依偎在哥哥身旁，他相信哥哥说的一切。哥哥说，这是一个美丽丰富的世界，你不用害怕什么，在这个世界，什么都可能发生，你也应该去尝试做任何你想做的事情。那时，他们在宁静的墓园，风吹过来，整个世界摇荡在风里。Bobby兴奋地爬上墓碑的顶端，在那里，他可以看到更为广阔奇异的世界。还有哥哥印刻在心里的微笑，如同此刻的风，吹过Bobby，一直吹到睡着人的梦里……

   Jonathan发现了Bobby和女友的爱情，他感到自己被孤立起来了，他孤独地站在歌剧院后面高高的天台寂寞的风里。Bobby来到他身边，他说，他想和他在一起。后来Bobby提议说，我们跳舞吧。

   背景是深远的蓝色的夜晚，风里飘荡着激情高亢的歌剧。两个男人搂着彼此的肩膀，合着夜色、歌剧和心跳的旋律，跳起了舞……他们仿佛又回到了少年时代。Bobby温柔又深情地吻着Jonathan。Jonathan说，我们可以这样吗？Bobby说，Why not，这是我们兄弟之间的爱……吻，就是我们的爱……

   和Bobby坦然面对一切的个性不同，Jonathan是一个永远在逃避的男子。当初，他逃离他的家乡，他的父母。当Bobby进入他的世界时，他感到他所拥有的世界正在瓦解。他又一次想到了逃离。虽然他在纽约也曾和多个不同的男人有过激情的邂逅，但对Jnoathan来讲，这些人不过是昙花一现的爱。他不知道如何回报Bobby的爱。在自卑和孤独感的驱使下，Jonathan又一次选择了逃避。直到Bobby带着女友再次回来找他。

   刚开始，他们都对三人的未来充满了信心和热情。女人生下了他们的孩子，他们一起去了她祖父留给她的别墅家园，一个深藏在乡间的恍若世外桃源的地方。在那里，他们装修他们的新家，还开了一个可爱又充满温情的咖啡馆，墙上挂着他们的照片，从少年时代一路走来的记忆。

   但是，正如Jonathan的母亲艾丽丝所说，当你拥有这个世界你想要的一切的时，你会发现下一刻你在一个更偏远的地方。你会发现，你想要的已经不仅仅是眼前的一切。当女人有了自己的孩子以后，她开始渴望有一个完整的家。她希望和两个男人中的一个做一对平凡知足的夫妻。但是当她看到两个男人深情地跳舞，他们在一起，是那样地快乐；他们的爱，充满了不可思议的温存……她为他们的爱而动容，她笑了，笑着笑着就哭了，她意识到自己永远进入不了两个男人的世界，她能做的，只有离开。临走的时候，她问Bobby，你愿意和我们的孩子一起走吗。Bobby望向Jonathan，他说他不能离开他，他的Jonathan

   Jonathan在城市里的放纵狂欢留给了他肉体上的病痛折磨。看着他下体的斑点，Bobby搂着Jonathan的臂膀，他用坚定的目光说，不要怕，这只是擦伤，一切都会好起来的。Jonathan，要相信一切都会好起来……

   女人走后的那个冬天，他和他的世界开始飘起漫天的大雪。在那个黄昏，他们把Jonathan父亲的骨灰撒在了那片洁白静谧的世界。Jonathan充满感激地说，Bobby，我们在这里建造了一个与世隔绝的的家园。

   Bobby说，不，这个世界是你给我的，是你，给了我一个美丽的世界。

   Jonathan说，有一天我死了，你把我的骨灰也撒在这里。……整个世界都在冰雪的怀抱里睡着了，静的可以听见那仿佛来自于天国的哥哥的声音。哥哥在说，Bobby，不要怕，死去的人和活着的人是一样的，他们的需要和我们一样，只要你愿意拥抱他们，给他们温暖的怀抱，就什么都不用怕。

   片尾，Bobby静静地走回他和Jonathan的家园，远远地可以看见房间里的灯亮了，只要看到远远的家里，有一盏温暖的橘红色的灯光，一个深爱的人在等待自己，心里就能感到踏实，温暖。

   《天涯家园》原著发表于1990年，作者是因创作《时时刻刻》而获普利策奖和奥斯卡大奖的迈克尔·坎宁安。如果说《时时刻刻》是一个关于离开和死亡的故事，《天涯家园》就是一个关于寻找和回归的故事。在《时时刻刻》里，三个女人在强烈的灵魂孤独感的驱使下，离开或被她所爱的人离开，而在《天涯家园》里面，两个男人却一直在追寻，寻找他们灵魂深处对爱最深的依恋，对兄弟情永远的眷恋，义无反顾的追逐。扮演男主人公的科林·法瑞尔有着一双忧郁，深情的眼睛，他目光里的纯真给这个电影带来永久的温暖，给观众留下难以释怀的记忆。

   女人在离开他们之际不得不承认，Bobby对她而言，是一个永远猜不透的谜，一个奇特而神秘的存在。她说她相信即使Bobby来到撒哈拉大沙漠，也可以用一只帐篷换来一只骆驼，她奇怪Bobby有什么是他做不到的。Bobby说他只害怕一件事情，那就是孤独。——在这个世界上，对于那些孤独的，渴望温暖的心灵来说，没有比一个拥抱，一个深情的吻更美好的东西。——即使来到世界尽头，即使这个世界濒临末日，…… 只要你在我身边，只要能看到你，只要有你温暖的怀抱，我就什么也不用害怕。

   我们拥抱着就能取暖，我们依偎着就能生存。

4. 　　 克莱尔笑着跟鲍比说：
   　　“我打赌如果现在给你个帐篷让你去沙漠里面生活，你都没有问题。你还有什么不会的呢？”
   　 “我无法孤独一个人。”
   
   　　鲍比就是这样害怕寂寞的人，他是个孤儿，渴望家庭的温暖。乔纳森则渴望冲破固有的生活模式，不知道这是不是他偏爱男人的原因之一。他们后来爱上了同一个女孩克莱尔，她的个性就像她红色的头发，鲜明迷人。
   
   　　这让我不得不想到特吕弗的电影“祖与占”（Jules and Jim）或者“爱”（Loving）。一个女孩和两个男孩的故事，总是那么复杂。但是，在这里却显得那么单纯，人们之间因为某种特质互相吸引，不论性别或者年龄。就像最后克莱尔说的，也许她只是头发的颜色显得那么奇怪罢了，她渴望的是平常人过的生活，一个和睦美满的家庭。
   
   　　一开始，也许三个人的关系在某些人的眼里来看，有些违背世俗，有些背离道德的准则。其实，一切的不平常都是为了追求那种平常的美好。他们只是三个互相堕入爱河的人，努力并且艰难的爱着彼此，维持着这种脆弱的关系。他们共同的希望就是有个自己的家庭，这里面的成员可以自己选择。这个看起来普通的要求却似乎成了一种奢求，而爱情也在三个人中间渐渐不能平衡，鲍比只能选择克莱尔或者乔纳森，虽然没有什么力量迫使他选择，但感情的事情总是自然而然，爱情总是自私而排他的。
   
   　　电影总在传达一种不安，即有些东西是不能随心所欲的选择的。
   　　谁都能看得出来，两个男人之间存在着微妙、温暖的气息，像是遥望的两极终究会交会。鲍比总是喜欢与乔纳森在音乐里跳舞，他们可以在任何音乐的伴奏下起舞。那一刻的画面总是异常的美妙，和谐、温馨。是爱情么？我不知道。这种东西永远说不清楚。他们就像两个不能分开的小动物，从对方的身上看到自己缺少的、渴求的。
   
   　　当乔纳森漫步在纽约的街头寻找一夜情的刺激时，他显得那么疲惫，那么孤独。大城市的夜晚总是让人惶惶不安。鲍比拉着他跳舞的时候像是一种召唤。
   
   　　我们回家吧。
   
   　　也许这个世界看起来没有我们容身的地方，但是就在世界的尽头，太阳升起的地方，有我们的家园。灵魂栖息的地方不用很宽敞，只要对方都记得在心中留出一点空位就够了。
   
   　　整部电影都充满了对世俗的挑衅，比如三个人的生活，未婚出世的婴儿，同性之间的爱情。可是在这背后却隐藏着深深的哀伤，那是一种苦苦地追寻，试图在嘈杂的尘世之间开辟出一块净土，只有爱，没有伤害。
   
   　　影片最后的镜头让我想起了里尔克的一句话：“谁现在没有房屋，便再也建造不好；谁现在单身一人，便将长久孤苦伶仃。”
   
   　　鲍比最终拒绝跟克莱尔离开，选择留在这个世界尽头陪伴乔纳森度过他所剩不多的岁月。他们熟悉彼此召唤的姿势，不用言语。
   
   　　现在。
   
   　　回家吧。
   
   　　有关电影：
   　　值得一提的是，《末世之家》的原著小说作者是曾获普利策大奖的迈克尔•坎宁安，而《时时刻刻》也是出自他手。比起结构精巧、自由穿梭在不同时空中的《时时刻刻》，《末世之家》更加平易近人，不玩花俏，在三个人的情感纠葛中勾画出一片感情净土。
   
   　　对于一部小制作电影来说，第一次执导长片的导演迈克•梅尔把握得当，让画面安宁、精致，却又不会喧宾夺主。柯林•法瑞尔收敛起平日里不羁的形象，把一个孤独、内敛，渴望温暖的人演绎的丝丝入扣，我甚至觉得比起“S.W.A.T”那样展示动作和肌肉的电影，他更适合这样的文艺片。另一位主演达拉斯•罗伯茨（Dallas Robots）则是94年在电视剧崭露头角的新秀，之后在电影里也多为配角，他身上总带着股游走在都市中的艺术家气质，可能也是这种气质限制了他的发展。但是迈克•梅尔倒是对他念念不忘，06年在拍他的第二部电影“弗里卡”（Flicka）里也为达拉斯留了一席之地。女主角克莱尔的扮演者是已经很少在大片中见到的罗宾·莱特·潘（Robin Wright Penn），要说当年也算是风光无限的美女明星了，先后主演了“公主新娘”和“阿甘正传”（里面的珍妮就是她了~），不过要说她最大的成就估计还是驯服了西恩·潘这匹野马。电影里她的表现倒是一般，不过估计人家现在正在哪里开心的做自己的制片人呢，演戏也只是副业了。
   
   转载请注明作者：九尾黑猫