JOJO的奇妙冒险 星尘斗士 ジョジョの奇妙な冒険 スターダストクルセイダース(2014)
简介：
- 1989年，日本。
演员：
影评：
这破动画居然有9.4分？脑残粉都滚开好吗，别在这儿误人子弟了好吗？真的受不了这种尬吹了。
如果说这部番的剧情在超神超鬼之间切换的话，那战斗起来真的就是大型的智商羞辱现场了。前两季的战地实况解说被增加到惹人厌烦的程度！
之前的解说镜头很明显交代了，虽然是正常语速但所有解说都只是发生在交锋的一瞬，这一部倒好，边打边说，要么说的时候看同伴挨揍，要么就是一边解说一边等着敌人揍自己。前半部完全成了秀替身能力的走过场，每个杀手(除了皇帝）都想着一打五，问题是他们只要几个人稍微配合一下，jojo他们新加坡都出不去。好，这就不说了，添油战术是很多动画的通病，但是口嗨强者跟自嗨智者呢？对的，说的就是波鲁那雷夫跟花京院。还有很多人尬吹的DIO，大兄弟们，DIO人设是第一部立起来的，放弃为人的高光时刻也不是三乔他们逼他实现的，这一部里对DIO除了尬吹就是尬吹，那DIO到底做了啥呢？躲在房间里种肉芽还是派手下挨个去送死？要知道DIO是个从不避讳群殴别人的真小人，不是个只知道看书睡女人的装逼犯啊。
另起一段说说二乔，jojo第二部，或者说第一部后半段，是我看过所有漫画中战斗描写最为出色的了，这里的战斗不看谁更能爆种，更重要的是智力的交锋，而在19岁的年纪凭借一己之力干掉月下三兄贵的二乔形象，不管放在哪部番，都是当之无愧的第一主角。无他，智与力的配合太过完美！
可是！可是！可是！到了这一步，二乔成了彻头彻尾的谐星，为了突出本作主角削弱上代主角的做法我可以接受，但是这边的二乔完全是套着乔瑟夫乔斯达马甲的…神棍老头。崩了呀荒木利之。
诚然，三乔这种巨装逼的形象看得大家挺过瘾的，到不能掩盖星尘斗士是一部优缺点都很明显的作品，9分番，抱歉，真的不配。
JOJO这个动画让人嗨到不行，一口气从幻影之血追到了黄金之风。今天就来聊一聊法国甜心简·皮耶尔·波鲁那雷夫吧！PS：有关于第五部黄金之风中波鲁纳雷夫的剧透。
星尘十字军中的每一个人都各有独特魅力，但最让我在意的是骑士波鲁纳雷夫。由于被迪奥控制身心，出场时与承太郎一方是敌对的；在恢复自由意志后，出于复仇的考虑加入了星辰十字军，在日本到埃及这一段漫长艰辛却热血的旅途中，与承太郎一行人一起，构建了一幅犹如开辟丝绸之路史诗一般的壮美画卷。下面说一说印象深刻的几个点吧~
他是苦行的战士，并非神赐的天才。波鲁纳雷夫是天生的替身使者，曾经出于某些原因去修行剑术十年，银色战车的威力有很大一部分是由于波波自身剑术的加持。在遭遇赛特神替身攻击身体缩小回到幼年时，银色战车也退化回了幼年形态。波波的青春是与银色战车相伴的青春，虽然与白金之星、世界等强大的替身相比，银色战车的面板并不出色，但波波自身的努力让他自己和银色战车成为了最优秀的的战士。从剧情中可以看出，他对战车也是相当自豪的。比起天生神力，我更佩服波波这种苦行僧的精神，在战斗中不断磨练自己，不断成长，也许这更符合一般人对于成长的定义。
“康康我的战车有多厉害！”第二个点是他的行李袋。他没有家人，在星辰十字军的征途当中，他走到哪里都带着的是一个不大的行李袋。应该是那种脏兮兮的小袋子，不然也不会在新加坡被警察误认为是随地乱丢的垃圾而罚款。
波波的全部家当漫画与动画一样都只有关于波波行李的特写。我想，花京院、承太郎与乔瑟夫都有家人且财力雄厚，去埃及那么远的地方肯定是准备妥帖的，至少行李箱是结实轻便耐用的；阿布德尔不知道经济实力如何，但他是乔瑟夫的同伴，想必也不会寒酸。波鲁纳雷夫除了妹妹以外没有亲人，一个旧行李袋伴随着他复仇的旅程，装着他的全部家当。不知道为什么会有些心酸，除了复仇，除了星辰十字军的朋友，波波拥有的东西就是可怜巴巴的小袋子。乔瑟夫买了辆豪车，波波直接被震撼到了，贫穷限制了波波的想象力··· · ·剑士的生活艰苦朴素，每次看到关于波波行李的细节，私心里还是希望他与世界的联系能更紧密一些，让这个善良的法国骑士拥有更多，再次拥有家人，不再背着行囊四处流浪漂泊。
这个行李袋还出现在波鲁纳雷夫与承太郎、乔瑟夫的告别时刻。在机场，承太郎问他是否愿意到日本来共同生活，波波拒绝了。他说，法国毕竟是自己的祖国。我想，流浪并不是波波最想要的生活，即使亲人不在了，他也想回到祖国去，对出生、成长的地方还是有着深厚的眷恋。让人欢笑最多的波波背着他的旧行李袋，就这样重新踏上了孤独的旅程。
还有一个细节是波波不小心用自己没洗过的内裤包扎了伤口，懊恼万分。看到这里觉得又好笑又让人心疼，波波真是个粗线条，出行在外估计很难照顾好自己吧！他本来有机会与埃及大姐姐有一段浪漫的缘分，但他选择了离开。背负着沉重使命的他，不想把任何人再牵扯到命运的纠缠当中。在征战结束后波波没有回去找她，选择了孤独一生，他知道自己的能力和关于虫箭的调查会连累到身边无辜的人。他本可以选择归于平淡过上平静温馨的生活，但他没有，我想，这也是波波超于常人的伟大之处，把对正义的追求作为毕生的理想，用一生去证明什么是真正的骑士。
波鲁那雷夫经常在一个人的时候遭遇险情也许有人会说，与波波相比，承太郎和他的白金之星岂不是更引人注目，更容易给家人带来危险？我的理解是这与他们两人的个性、经历有关。承太郎在替身觉醒前都过着幸福的家庭生活，物质与精神上都是富足的，白金之星是本人意志力的体现，就是一个无敌的欧拉欧拉面板；而波波的一生都在不断地失去。剑术修行时失去了妹妹，征讨迪奥时，阿布德尔与伊奇为了救他而牺牲。对一个善良的人来说，这是他一生难以承受之重；虽然这并不是出自于他的主观故意，但生命的代价太过沉重，尤其是阿布德尔救了波波两次，伊奇以一种壮烈乃至惨烈的方式死在波波眼前。波波不是不够强大，而是他所面对的一切太过于凶险，以往失去亲人、朋友的经历又带来了创伤。在在红海的小岛遇上审判替身，他故意为难审判，许愿妹妹复活。当“妹妹”出现时波波惊讶、不可置信到欣喜若狂，当他发现“妹妹”在痛苦地“活着”，幻想所带来的浓重的情绪吞没了他，愧疚、怀念、悲伤··· · ·他放弃了抵抗，。（这样看来阿布德尔实际上救了波波不止两次。）最后他在阿布德尔的帮助下重燃斗志，面对并接受妹妹已经死亡的事实。珍贵的东西一旦被打碎就再也难以挽回，接二连三的破碎会让人失去再接受的勇气。
这样的人生未免太过沉重，所以当坐着轮椅、神情肃穆的波鲁那雷夫出现在《黄金之风》时，无数的粉丝感到心酸心疼，星尘斗士中弹幕喊的“波波”再也喊不出口。曾经的波波那么欢乐，那个时候的他是队伍里的搞笑担当，观众看着他的经典片段忍俊不禁喊他波波小天使，法国甜心。但第五部只有悲壮和沉重，失去生命，失去陪伴他的战车，灵魂只能寄托在替身乌龟的空间里。太沉重了，命运的荆棘缠绕着他；但他绝不是命运的奴隶，他从未放弃抗争，也有付出一切的努力。他不像承太郎那样无敌，却最让我感动、心疼。第三部之后，不知道波鲁那雷夫那个行李袋还在不在他身边，不知道承太郎会不会再见到波鲁那雷夫，不知道波鲁那雷夫最终获得的平静会不会让他感到幸福。在热情组织，在乔鲁诺和米斯达的身边会让他有归属感吗？
浪漫、坚定、勇敢、心直口快的剑士啊，我衷心希望你的生命中多一些幸福。
补充一个心直口快但温柔的波波~
“尽量不要伤到她的自尊心·····”
天使！- <图片1>
作者：六壁坂
2013年不论对于日本本土还是国内来说，都是一个JOJO大年。6月末，TV动画第1期圆满完结，老读者回坑、新观众入坑，让内地的JOJO热度燃烧到了一个顶点。同时PS3平台游戏《JOJO的奇妙冒险All Star Battle》（以下简称《ASB》）从年初就开启了一次成功的营销，截至当年9月，总共发出了8弹制作优良的PV，让动画观众窥见了JOJO宏大世界观的一斑。
2013年夏，有热心读者在内地破天荒地举办了第一届JOJO ONLY同人展会，厚积薄发的作品魅力，让来自全国各地的读者与观众把会场挤爆了。旋即，8月中旬又传来了《ASB》获得游戏媒体《FAMI通》的40分满分评价，使得大众对于第三部动画化的呼声更加高涨了。但是官方也是很沉得住气，在猜测质疑声中一直坚持到12月底才丢出了第一个概念PV。在闪亮的光效下，白金之星打碎玻璃墙，露出《JOJO的奇妙冒险 星尘十字军》的大标题。这一回，才是真正的所有人都沸腾了！
<图片2>
全系列的灵魂主人公——空条承太郎的声优由《ASB》配音的小野大辅继续担当。但官方宣布会重新试音甄选出TV版的其他声优。这是第三部TV版带给观众的第一个担忧。由于花京院典明的《ASB》版声优游佐浩二演技优秀，深得人心，在宣布正式人选的时候也引发了不小的争议。同样的问题也出现在第四部TV版的“换声优”情况上。TV动画与主机游戏有着步调迥异的宣传、制作和市场节奏，在以TV为正统基础上，按照固定档期播出的节目势必需要考虑到更多实际问题。好在不论是游戏版还是TV版，主役成员每次都能给大家交出一份近乎完美的答卷。
2014年初，官方陆续给出了全新的人设与主要角色专属的数个PV。包括全新风格的人设和声优问题，都让系列读者与观众争论不休。第2期TV版的staff几乎是原班人马，监督仍然是津田尚克，但是人设则换成了在第1期动画中有着惊艳表现的小美野雅彦来担当。小美野雅彦的杰作就是第1期第8话“血战！JOJO & DIO”和第20话“西撒孤独的青春”。尤其是20话被称作神回，想必不用我再描述，那激烈张狂又悲怆动人的画面已经自动浮现在大家眼前了吧！
<图片3>
<图片4>
新的人设相较第1期来讲，更加强调贴近原作画风，采用了更粗、更柔软的线条。但是荒木老师在原作中的笔触有很多地方繁复又写意，商业动画实在没办法满足这样的信息量，第三部TV版画风采取的是一些基本要素的高度概括。这样减少了一些作画压力，却给人留下了一些刻板的印象——比如说人物夸张的垫肩成了“车轮肩”、脸上必有两道“荒木线”。这些要素在漫画中是随机应变的，况且荒木本人的画风都在随时转变，同一部前期和后期的风格都会有很大差别。翻开漫画你就会发现，到第四部就很少有“荒木线”了。然而前阵子第四部TV版公开人设的时候，一样有观众大声质问“脸上的线到哪里去了？”。将同一部固定在一个风格，确实是难为了动画制作组，制作周期和生产力不等人，也不可能满足所有人，势必会产生取舍。笔者想说的是——画风不变才更可怕——除非你想看第三部TV画风来画第五部。
<图片5>
其中最让作画部门头疼的恐怕就是花京院的刘海了。原作中可以飞向任何一个方向的刘海在动画中只能选择固定在右侧。这导致很多镜头强行右侧刘海的花京院根本“不像花京院”。乃至于有少数镜头又只能把他的刘海画在左侧。这也是TV版的一个未解之谜了吧！
<图片6>
尽管经历了类似“要删改剧情”的谣言，但是如期播出的动画扫除了一切疑虑——不会删除任何替身的剧情、会完整地走完这趟旅途。而实际上关于本片是否为年番也有过一番争论，最终在前半部分的最终话才宣布后半部分“埃及篇”将稍事休息三个月后在2015年1月播出。
第三部TV版的地位在全系列中可谓是举足轻重，因此staff可以说是拼了命地在将原作高度还原。相比第1期动画来讲，作画更强调还原名场景，而音乐也换成了菅野祐悟。第1话中强烈的“大片感”和史诗配乐与第1期的粗劣感已经不可同日而语。画面的精良简直难以置信。
<图片7>
《JOJO的奇妙冒险 星尘十字军》O.S.T[Departure]封面，音乐：菅野祐悟
然而第三部是一部公路片，阅读漫画与观看动画的步调很难统一，这导致前期某些话数过于紧张或过于舒缓，并且关键场景上的呈现方式十分“规矩”，让作品的观感留在了“真好看，但是有些束手束脚”的印象上。更不要提一定会有观众拿出相同剧情与OVA的流畅作画来对比的。
前期的另一个问题可能是由于作曲工作并没有完全到位，导致配乐单调并且出现了混乱的情况。比如说花京院的专属BGM「高潔なる教皇」被多次滥用，甚至在“恶魔”一话中，波鲁那雷夫的胜利场景也用上了，让人匪夷所思。音响监督岩浪美和在每一部JOJO上都有着这样那样的负面评价，这也是希望在第四部能够有所改善的地方。
<图片8>
伴随着动画制作的渐入佳境，旅途的后半程不仅有伊奇的加入，还有着更加精彩纷呈的打斗，在“埃及篇”中总算是放开了。不知不觉中，我们就伴随着承太郎一行走遍了世界，来到了埃及。坚守了2期的子安武人使用了不同于游戏的演技，呈现了一个浪到不行的DIO。不论如何，在这场冒险的最后迎接我们的总是“漫长的旅途，再见了挚友”。曾经想也不敢想的TV版就这么向完结走去。
<图片9>
作为一部近年也比较少见的4季度深夜动画，整体质量时有起伏，但是闪光点从不间断。前半值得一提的话数有第8话“恶魔”，精彩的作画与剪辑让这一话的B级恐怖片气质与众不同；第10~11话“皇帝与倒吊男”可谓是掀起了前半程的大高潮；第18话“太阳”，对原作极短的篇幅进行了实验性的扩充，充满了狂气的一话。后半整体质量都非常高，每一话都相当精彩，在这之中最为出彩的是波鲁那雷夫对阵瓦尼拉·艾斯的死斗，以及花京院的法皇结界一幕。尤其是这段剧情的构成不同于漫画叙述顺序，设计了一个巧妙的倒叙，将观众的情绪牢牢地掌控住了。
To be Continued… 
封面来源：《JOJO的奇妙冒险》
作者：六壁坂
“妥协就是死”。
这是动画·CG制作公司“神风动画”的社训。
自从2012年的JOJO TV动画OP一炮打响之后，这个游离于传统动画公司之外、对动画业界全新可能性进行追究的年轻公司也走进了国内观众的视野。
神风以其独特的3D→虚拟2D渲染技术，创造出充满漫画般速度感的镜头效果，很难想象这些大部分是3D的CG。这也是因为他们不断挑战技术的边界，化不可能为可能，才给我们带来了许许多多的视觉奇观。
神风动画创立于1998年，在JOJO的OP之前，他们主要活跃于游戏CG（主要是OP）的制作。《最终幻想 狮子战争》的OP就出自神风之手。对于近期的玩家来说还有《火焰纹章 觉醒》OP、《幻想生活》OP、《数码宝贝 赛博侦探》OP。对手游玩家来说，《白猫PROJECT》的OP也是神风制作的哦。
神风的触手早已伸到了原创实验动画、游戏CG、实写电影特效、广告、音乐MTV等等，TV动画只是它的一个新阵地，然而积累了如此多不可复制的经验，它的表现可以说是不鸣则已，一鸣惊人。自为david production外包了JOJO TV版OP之后，他们又为龙之子制作了《科学小飞侠Crowds》的OP，下一个作品会是什么？想必是JOJO第四部的OP吧！
第1期OP1（第一部）的导演水崎淳平在访谈中曾提及：对方还没把JOJO这个词说完，他就一口答应了一定会做。OP1考虑到作品有长达25年的历史，基本理念是再现出世界观、展现作品基本魅力、又能被广泛的年龄层所接受，采用了强调演出技术的“王道动画”。演出主题着重于“JOJO的血缘”“DNA”等，围绕着螺旋阶梯运镜，最终才有了观众所看到的冲击影像。
围绕着螺旋阶梯运镜的第1部OP
OP2（第二部）强调与第一部的阴暗风格截然不同的轻松气氛，以及世代交替的传承感。所有负责人都换成了公司的年轻一代！不光更换了导演和图像设计，还重新审视了OP1的繁重作业量，为了将轻松的氛围融入到作品中，还给员工定下了“禁止通宵工作、禁止休息日加班”的规定，最终这种轻松的心境果然融入作品，让观众的心境也跟着乔瑟夫与西撒翩翩起舞了呢。
短短的两段OP当中融入了许许多多的实验性质尝试，本文篇幅有限实在无法详述，比如说OP1中除了角色之外，连拟声词、漫画速度线都是建模拍摄的；
第1部中非常著名的拟声词「ズキュゥゥゥン」也同样利用建模进行拍摄
OP2最后镜头出现的那颗晶莹剔透的艾哲红石，是建模、打高光，并在镜头外设置宇宙空间贴图，全程渲染出的3DCG，更不要提Credit中很多字都通过中间帧的方式藏了种种彩蛋。
<图片11>
<图片13>
第三部的两个OP也是同样的出色，在精彩之余，作品的彩蛋藏得满满当当，充满了暗示、隐喻，信息量爆棚，以至于一播出就会有详尽的彩蛋分析。
这就是决不妥协的神风动画。
<图片14>
不灭钻石
去年（2015年）10月24日，为纪念JOJO TV动画第三部圆满完结，举行了现场特别活动“THE LAST CRUSADERS”，6名主役声优来到现场与观众狂欢，告别这段漫长的旅程。活动最后，众望所归地，公开了JOJO第四部“不灭钻石”动画化的好消息。因为这场活动事先宣布不会推出BD，我们没办法听到现场的欢呼声，但是心情仿佛已经飞到了现场。
去年12月，动画公布了主视觉图和PV1，又一场似曾相识的口诛笔伐和激烈争论来了。当然，是因为又换了人设和声优。这回的人设由“马越左膀右臂”的西位辉实担当。配合第四部轻松和缓的基调，人物设定的线条进一步简练而圆润，色调参考了原作彩页，更偏纯色并挑选鲜艳跳跃的颜色。马越嘉彦最推崇的原画师是羽山淳一，猛地前后文呼应了，这莫非是一种循环www
<图片15>
全新的作品风格摆明了要和一到三部“血之神话”的基调彻底割裂，走一条自己的嘻哈路线。对于老读者来说这显然是期待与担心并存的。
战战兢兢地经过三个月之后，我们在上周等来了在东京、大阪、仙台三地同时于广告大屏幕现场播出的PV2，打消了我们的许多顾虑。主视觉图中承太郎奇怪的头身问题似乎已经不成问题，而疯狂钻石带着钻石光芒的登场方式更让人眼前一亮！
<图片16>
平心而论，除了配色比较跳之外，第四部的画风应该是找到了一种概括原作画面的折中方式。特别是对角色表情的描绘，也许会是目前最好的。而从PV2（应该包括了1~3话的画面）看来，作画质量如果能稳定在PV水准，也将是目前最好的。
<图片17>
我们有充分的理由相信，第四部可以成为至今最棒的一部JOJO。也相信，第四部之后，还会有第五部、第六部……不再有什么不可能的事。
笔者的心情不禁回到了8年前第一次看JOJO第四部的时光。那时候虽然网络漫画阅读早已盛行，但是还不存在漫画APP这回事。学校的网速很是捉急，我在电脑室同时开着4、5个网页轮流载入页面，只为快那么几秒钟看到故事后面讲了些什么。绝对不会想象到现在还有几天就能看到TV动画了，这对于我已经太奢侈了。
<图片18>
笔者不再打算再堆砌那些词汇，再说一遍“少年漫画王道设定、剧情螺旋上升”之类的废话，就两个字：好！看！
所以，欢迎来到杜王町。