父子老爷车(1990)
简介：
- 忠厚老实的老奎（陈强 饰）和儿子（陈佩斯 饰）在改革的浪潮中下海了。岂料父子俩开店不成，在下海浪潮中被呛得人仰马翻。不甘心失败的老奎拿出了积蓄的两千元，买来了一辆四十年代老车，准备干出租。谁知好不容易买回来的车子竟然不能办理营运执照，父子俩再次傻了眼。恰巧这时某特区的任总经理想用老奎父子俩的车子开办旅游项目，于是和他们签订了特区开发合同。父子俩在特区人生地不熟，开着那辆老旧的汽车，上演了一幕幕既搞笑、又心酸的闹剧……
演员：
影评：
天生我材必有用系列的收官之作，在开了歌厅，开了旅店之后，这次的父子两人开起了老爷车。而主题依旧是黑色幽默，在《傻帽经理》里讽刺的太过的陈佩斯父子，在这部电影里，收敛了不少。但对于当时改革最前沿的深圳的乱象，依旧有所揭露。
当时的中国，十亿人民九亿倒，还有一亿在寻找。似乎只要赶上改革春风，就能发财致富。陈氏父子在那时,也算是弄潮儿，只是在人生地不熟的深圳，必然不如北京那么熟门熟路，只能投靠地头蛇任经理。寄人篱下的生活不是滋味，特别是在市场化浪潮席卷下的特区。这里是个资本说话的地方，有钱的主才是大爷。两人领着500块钱的工资，也憧憬着多赚点港币和外汇，早日出人头地，飞黄腾达。
任经理是个老奸巨猾，无利不起早的主，不断的挖掘和榨取着父子二人的剩余价值。而父亲老奎是个有觉悟的老革命，总是用革命精神，来解释当下的社会变化。但二子不这么看，他觉得自己是来赚钱的，所以千方百计的想要把自己的利益最大化。
最后出现的日本人，让人感觉有些莫名。作为20世纪80年代末90年代初，世界上最自信的国家--日本，当时也是最积极到大陆投资的国家，其中最著名的就是宝钢的援建项目。这番情节的设置，或许也是陈佩斯父子，想要对于日本友人表达的善意。
令人意想不到的是，这部电影问世10多年之后，风向突变。从引进了大量的日本文化产品，到对于日本文化产业的抵制。甚至于当下电视台，播放最多的电视剧，就是描绘当年日本对于中国的侵略。这种过山车式的变化，不仅仅是在影视行业，在很多行业都有这么个现象，让人感觉中国依旧没有脱离，大鸣大放的影响。
电影最后的结局，陈氏父子似乎并没有屈服于资本的力量，而是选择放弃在特区的一切，坐上了回家的火车。但同时代更多的人，选择拥抱了资本，并慢慢占据了现在舞台的中央，文化产业本来就需要，依靠资本来推动其繁荣，而资本永远对那些听话的，稳定的，能够带来资本增值的人，表达自己的善意。或许这也是为什么，陈佩斯渐渐淡出了中国电影，而另外一些人物则流光溢彩。但资本永不眠，当你无法为其增值的时候，便是资本抛弃你的时候。
- 小时候第一次在电影院里看的电影，邻居家的哥哥带着，六角五，记得真真切切，买票的时候是人山人海。
第二次，是自己去看电影，只带了六角五，天真地以为每一部电影理所当然的都是这个价格。去迟了，补票的阿姨没说什么，收了钱就让我进去了。后来才知道那部电影是一块钱。谢谢那位阿姨，她没有因为钱少而破坏一个孩子对电影最初的最求，而我，却始终记得那六角五分钱的半价电影。 - “老爷车，开了多少年，说起话来，直冒黑烟……”似乎现在我还能唱下这首歌，反正觉得挺顺口听幽默。
下海买车开车，筹划个旅游项目，当时掏出2000多买辆车，80年代啊，可不是小数目，看来二子开店和开舞厅时还是赚了钱的，不过当时买辆日本40年代的日产，是不是当时没有反日这么一说啊？
陈强演了一辈子汉奸，这回终于腰杆挺直了一把，看见二子穿着日本皇军衣服，上去就抽丫的——不过怎么就那么革呢？那个日商的亲爹就是做这个车撤退回日本的鬼子。所以，才有了那段海滩上的干架，如果说前面二子穿皇军装会被我们愤青骂作卖国，那么这段摔跤玩死日本人又要被愤青捧上天了，毕竟在改革开放的前沿阵地，赶这么跟鬼子大打出手，也不是一般人。
之后那个小鬼子大彻大悟了，上门来道歉，几个人在工棚喝的烂醉还乐此不疲，似乎也应证了当时的中日关系——前面干架归干架，现在道个歉，还是一起抱头喝酒的兄弟。只是酒醉后各自唱的歌解释了未来：二子是靡靡之音，老爷子是大刀向鬼子头上砍去，那个日本人在那里哼哼唧唧东洋文，我也不知道是什么，不管怎么说，不可能想到一块了，感情破裂了，所以10几20几年后再看看这一段，我总是觉得陈佩斯还是个挺牛的预言家。
因为这个片子，对广东人没什么好印象，就是一群奸商，记得当初250块搞定老子和二子之后，两个人在车上嘲讽“真是两个250”。看来陈佩斯对那边人不待见啊！ 陈佩斯艺术成熟时期之后的作品，我没看过。我对陈佩斯的印象，永远停留在他和父亲陈强搭戏时的那个心比天高，命比纸薄的二子形象上
父子老爷车算是二子系列的中庸之作。虽然承袭了系列当中父子之间的独特亲情关系，但是完全比不上二子开宾馆，甚至也不如后来的开歌舞厅。即便这样，我还是很喜欢这个片子
他将父子之间的观念与隔阂，放在了个一个更大的社会背景之下，这是本片非常有野心的地方。如果说二子开宾馆、二子开歌舞厅，表现的是传统社会主义与自营新事物之间的矛盾、抵触与最终的和解。那么老爷车则涉及到了更大的经济政策范畴：改革开放与吸引外资
影片中引入了特区深圳这个概念，希望将父子这对活宝，置于完全不同的经济环境下，通过理念上的反差来引发更加新奇的笑果
影片的效果其实还是不错的，父子两人相爱相杀的设定很自然的延续了下来，虽然在光怪陆离的改革前线，也没有给人产生什么太大的违和。而影片从父子两人的视角，展现出来的当时的深圳，则更加具有现实意义
对比首都北京，影片当中的深圳，完全是两个概念。当时的北京还是胡同一片连着一片的时候，深圳已经是高楼大厦林立。相比当时北京相对封闭、传统的观念，深圳人更加迷信钞票与经济实力、更倾向于享受生活（海边沙滩以及游乐场），更加崇尚通过努力来获取报酬（这里的努力可以是是踏实工作，也可以是精明钻营），相应的，对于传统社会里的伦理也不太在意，影片对于这些情况，其实都有所涉及
影片当中的老板形象，是这一时期私营业主形象的代表。一方面，他们对商机的嗅觉极其敏锐，而且雷厉风行。就是因为影片当中的老板一眼相中了老爷车，才发生了父子两人南下的故事。而且从实际效果来看，老爷车跟老板经营的游乐场，确实非常契合，生意很好
但是另一方面，出于对金钱的偏好，老板做的事情，总表现出一种明显的利欲熏心，为达目的不择手段。例如，为了节省成本，让父子住在荒无人烟的工地，这个事情做的相当缺德。为了套取日本人的投资，不仅仅用各种不合理的方式跪舔日本人，还玩对内一套，对外一套的变脸。总体上，这绝对是一个不受喜欢的人，但是他具有很强的代表性。在中国民营经济迅速发展的进程中，出于主流地位的私营业主，可能都是这样的形象
另外一个更加典型的形象是女主。他代表了影片当中深圳的平民视角。女主原本是外语专业的大学毕业生。90年代初的大学毕业生，绝对是天之骄子的稀罕物种，但女主放弃了国家给安排的工作，南下深圳闯荡，本身就表现了这个女生，有一种为达目标勇敢向前冲的闯劲。我想这种拼搏和闯荡的精神（也包括老板在内），可能就是那个时候深圳的气质
但事与愿违的是，可能是人才供过于求，女主在深圳的发展并不好，他只能屈身在游乐场当导游，通过收取外国友人的小费来生活。为了多赚点钱，他还把本该属于二子的钱一并拿走。对比一下二子，虽然本身也没什么钱，也是为了钱南下打工。但是当他知道女主也不容易，他后来也没有坚持跟女主分钱。可见，在经济利益面前，女主重视的始终是钞票，而相比之下，二子更具人情味
也就是这个人情味，打动了女主。女主和二子谈上了恋爱，并且相约在沙滩过夜，大胆献身（中途因为父亲的介入破坏而未遂）。对比二子系列的历任女主，能够把事情做成这样的，也就本片的这个姑娘了。这个情节显示女主还是敢爱敢恨的，并且思想异常开放
然而，女主思想开放，不仅仅限于此。最终女主在没有通知二子的情况下，交上了外国男朋友，并且也不介意跟二子维持地下恋人的关系。更加匪夷所思的是，当他规划与二子地下恋人未来的时候，是非常兴奋和憧憬的，丝毫没有考虑到这件事情的不道德
从二子拒绝女主后，女主表现得很伤心可以看出来。女主的心里面，其实还是爱着二子。但是最终他选择的还是金钱。这是一种多么无奈的现实啊
我至今都觉得，深圳的改革开发搞得特别成功，但是在这个成功得背后，可能也会存在一些思想方面得问题，例如就像女主这样，底层，可能成功，开放而不拘道德。也只有本片，若有似无得体现出了这个主题，这非常难得
另外一个主题，我觉得加入的也很好，就是如何看待历史。影片设计了日本人来华投资的剧情。日本人的背景是侵华日军的后代。他们一面是来投资，另一面是来追忆自己的祖先。针对这种情况，父子和老板体现的完全不一样：
老板对于日本人的要求，一律迎合，他以事情已经成为历史为借口，不仅仅安排老爷车接送，还用留声机播放旧日本军歌进行助兴。这种表现，应该说是毫无节操。本身一个非常单纯的追忆祖先，被他搞成了为日本帝国主义招魂。而人家日本人其实完全没有军国主义的意思
父亲对于老板这种跪舔行为是嗤之以鼻的，后来因为实在太过份，还引发了跟日本人之间的冲突。二子背摔日本投资人，是这部片子搞笑的顶点，甚至是内地喜剧让人记忆游戏的情节。我记忆非常深刻。但这并非影片的主题。到了最后，日本人回归了自己的初心，对父亲进行了战争的忏悔，而父亲也表现出了体谅，我想这才是真正正确的价值观
而陈强老爷子本人，作为一个真正参加过抗日战争（并且活跃在抗战前线）的战士，能有这样的胸襟和视野，是完全值得敬佩的
最终的结局是父子二人离开了深圳，并且将老板苦苦哀求，强塞过来的钞票化为钱雨。或许对于父子来说，开放初期的深圳，核心理念就是赚足钞票，一切向钱看。父子作为固守传统观念的老北京，与这个灯红酒绿的世界注定格格不入。这也可以算得上那个时代的文艺工作者，对于经济发展不平衡，对于经济发展引发的思想冲击而做出的现实思考吧