达芬奇：米兰的天才 Leonardo da Vinci - Il genio a Milano(2016)

又名: 米兰天才：达芬奇 / Leonardo da Vinci. The Genius in Milan / Leonardo Da Vinci - The Genius in Milan

主演: 温琴佐·阿马托克里斯蒂安娜·卡波通蒂阿历桑多罗·哈伯贾布瑞拉·派申埃尔多·纳利保罗·布里古力亚吉皮耶罗·朱迪卡尼科拉·诺塞拉皮特罗·马尼丹妮拉·皮扎加利理查德·斯科菲尔德维托里奥·斯加比玛利亚·特雷萨·托法诺克劳迪奥·乔治恩雅各布·迪拉多提

类型: 纪录片

制片国家/地区: 意大利

上映日期: 2017-07-14(中国大陆) 2016-07-03(中国香港)

片长: 82分钟 IMDb: tt5749396 豆瓣评分：6.8 下载地址：迅雷下载

简介：

十五世纪末，达芬奇接受米兰公爵卢多维科·斯福尔扎公爵的邀约，在其宫廷生活了十八年之久。这是达芬奇生活中漫长而重要的时期，亦是给城市留下了不朽的痕迹。2015年春季，为了向达芬奇致敬，米兰市在王宫举办大型展览，此展也促成了电影《达芬奇：米兰的天才》的诞生。影片使用纪录片采访和场面调度相结合的方式，讲述了艺术家的故事，以及他留给我们的宝藏。在这些珍贵的艺术作品前，策展人介绍了达芬奇游历北方的原因、他的梦想，讨论肖像艺术和绘画艺术，介绍留存在这个城市以及后来才回到这个城市的艺术作品。虚构场景使得电影脱离了展览的框架，许多达芬奇的生活场景被设定为了电影的拍摄地点，比如：斯福尔采斯科城堡、科技博物馆、圣玛丽亚教堂和纳维利运河。

演员：

影评：

作者：嘉骐
首发于全国艺术电影放映联盟公众号
作为一个天才，达芬奇拥有众多粉丝是再正常不过的。粉丝也有类别，提到列昂纳多·达·芬奇，最先从脑海蹦出的关键词是什么？观影之前可以先对号入座：
吃瓜群众：画家；蒙娜丽莎
普通群众：艺术家（绘画、音乐、建筑）
粉丝后援团：左撇子，剖尸爱好者
历史达人：文艺复兴；意大利
资深迷妹：天才；艺术家；数学家；工程师；发明家；解剖学家；地质学家；植物学家
语文课代表：画鸡蛋
八卦小天后：帅哥；同性恋
今天推介的影片《达芬奇·米兰的天才》，就是为了帮助你摆脱吃瓜群众的身份，向着更多真相进阶。
这部古典油画一般的电影，不是讲述达芬奇传奇的一生，也不是解密达芬奇绘画中的奥秘，这部电影从多角度展示了达芬奇在米兰度过的岁月，以及期间产生的伟大作品。了解达芬奇，米兰是不可绕过的一个关键词。达芬奇并不是米兰人，但确是米兰人的骄傲。对于想要更多了解达芬奇以及其创作背后故事的观众来说，这部电影可以满足你的好奇心。
为什么是米兰？因为无论在佛罗伦萨或是罗马，他的才华并没有得到应有的尊重与赏识。而在米兰度过的18年，则是达芬奇一生中的春天，这段时间是他艺术创作的巅峰时期，达芬奇三大杰作中的两幅——《最后的晚餐》和《岩间圣母》都是在米兰期间完成的。在米兰，他得到公爵卢德维科的赏识，为卢德维科效力。
达芬奇在写给卢德维科·斯福尔扎的自荐信中这样写道：“我会攻城战术、挖隧道和沟渠、摧毁防御工事，也知道如何组建装甲车辆、船舶、发射机、炸弹和抛石机，我还能建造建筑和雕塑，在和平年代，我还能画画。”看来达芬奇对自己的定位是一个热爱机械设计的军事家，或者他是个识时务者，知道在战争时代，机械、武器要大于绘画。然而阴差阳错，卢德维科是个“爱美”的公爵——对艺术与美女的热爱使他准确捕捉到达芬奇的艺术才能，于是，达芬奇成了他的御用画师。也许是卢德维科帮助达芬奇找到了画家的位置吧，虽然在公爵的宫廷中，达芬奇可发挥的才能有许多：设计服饰、设计舞厅、演奏乐器、城市设计、机械发明等都不在话下，但最值得一提的还是绘画——为卢多维科的情人们的画像。
卢多维科任命达芬奇为他的两位情人作画，一位是西西莉亚·加勒兰尼——卢多维科婚前的最爱；另一位是卢克雷齐娅·克里韦利——卢多维科婚后的最爱。西西莉亚在电影中有一段独白，只言片语中足以让观众脑补出一部宫廷大戏。
西西莉亚•加勒兰尼画像
卢克雷齐娅•克里韦利画像
在那个没有照相机的年代，绘画是留住瞬间的最好形式。从形到神，理性中加入感性，使达芬奇笔下的人物定格在最富情感的一瞬间。当光线照进昏暗的房间，光与影的对比更加明显，这样氛围中的人像有着油画独有的静谧与柔和。肖像中人物的微笑和眼神，正向你讲述她的故事。
《最后的晚餐》是达芬奇在米兰完成的最后一幅伟大作品。这幅留在圣玛利亚德尔格契修道院的墙壁上的杰作，凝聚了达芬奇三年的心血。那么，这幅大名鼎鼎的壁画到底厉害在哪里？
构图上，采用平行透视法，打破常规构图。这里所谓的常规构图是指文艺复兴之前的长达千年的中世纪时期绘画构图。没有对比就没有说服力，放几张中世纪经典之作让大家感受一下。
是不是很对称、很工整？没办法，被宗教统治的艺术只能展现庄严肃穆的美了。《最后的晚餐》构图上打破死板和程式化，平衡中带有节奏感，不仅在当时是突破和创新，直到现在，也是后辈学习的经典之作。
人物表现上，传神地刻画了每个人的心理活动，在听到耶稣说“你们当中有一个人要出卖我了”后，每个人的反应都表现在了他们的动作和表情上，这些动作和表情也体现了他们各自的性格。正如影片里所讲：“他赋予每个人情感和呼吸”。再来一组比较：
这是在达芬奇之前的两位画家画的《最后的晚餐》，很明显，还是达芬奇笔下的人物更加生动，具有故事性。画面的视觉引导线明确，对称构图、中轴线、透视线、明暗，都把焦点引向中心人物耶稣。在对犹大的表现上，达芬奇没有像先前的画家一样把他画在餐桌的另一侧加以区分，而是把他与众人放在一起，去除了突兀感。什么？找不到犹大？反面角色当然是要被黑化的，找出脸上不给打光的那位演员便是了。顺便提一下，这种“黑化”的画法也是达芬奇首创。
至于画中其它的奥秘，比如把约翰（左6）向右平移，头部正好靠在耶稣的肩上；餐桌上的众多小面包代替音符，构成一支忧伤的曲子；画中隐藏的图案……这些问题还是交给想象力更丰富的人去解答吧。
达芬奇热衷于研究飞行器，在米兰期间以及后来回到佛罗伦萨，他都在研究设计飞行机械，虽然最终没有实现飞行，但他是第一个设计飞行器的人，这些设计在当时来说太过超前。除了飞行器，坦克、潜艇、弩炮、自行车，它们的最早的设计者也是达芬奇。
不管达芬奇是一位被画画耽误了的科学家，还是被音乐耽误了的设计师，他的才华样样出众，让人提到他时无法简单地称之为画家达芬奇。或许有那么一段时间，想要成为军事家的达芬奇，绘画对他来说只是进行机械设计的载体，用直观的方式来记录而已。
至于达芬奇在米兰所经历的更多细节，让我们一起组团去电影中寻找吧。

作者简介
嘉骐
嘉骐：水瓶座小美编，立志成为灵魂画手。
站酷主页：
2017年7月7日-23日，见所未见 As Never Seen Before——意大利辉煌艺术主题影展将为北京、上海、广州、成都、武汉、西安、南京、杭州、沈阳、长春十座城市的观众献上《佛罗伦萨与乌菲兹美术馆3D》、《梵蒂冈博物馆3D》、《罗马四大圣殿》、《米兰斯卡拉歌剧院：奇迹之殿》和《达芬奇：米兰的天才》5部“实况影院”（Event Cinema）佳作。各大票务网站可购票。
这部片子把搬演的同构剪辑运用得如此狗屎，我也真是醉了，看了也头晕。
皮沙加利教授介绍，他保存下来的手稿大约有6000页，他全部的科研成果都保存在米兰，爱因斯坦认为如果他当年及时发表的话，科技可以提前30多年到50年，他15岁左右到佛罗伦萨拜师学艺，成长为具有科学素养的画家和雕塑家。后来成为思博萨公爵的工程师，他1482年应聘到米兰后毕业于意大利理工学院，成为意大利著名的建筑师和画师，在贵族宫廷中进行创作和研究活动，1513年起漂泊于罗马和佛罗伦萨等地，1516年侨居法国，1519年5月2日病逝。
小行星3000被命名为列昂纳多，的蒙娜丽莎，是卢浮宫的三大镇馆之宝，关于他的童年我们所知甚少，她五岁前和母亲一起居住在分歧的村镇，1457年和他的父亲，他祖父母叔叔，居住在芬奇小镇，他的父亲和名叫阿尔比拉的少女结婚，他很喜欢达芬奇，但死得很早，16岁时，他的父亲和20岁的弗朗西斯卡结婚，直到他的第三次和第四次婚姻，达芬奇的父亲才有了合法的子嗣。要记得少年时的两件小事儿，第一，鸟的翅膀扫到了他的脸，第二有一个，可能有怪兽的山洞，他出于好奇心，还是进去探索。
男教授介绍了瓦萨里，说达芬奇在少年时画的一个件盾牌，上面有吐火的怪兽，这张画十分栩栩如生，让人觉得恐怖，皮耶罗便把她卖给了弗罗伦萨的艺术中介，最后又卖给了米兰的公爵，这就是他的第一幅作品。
她是当时佛罗伦萨有名的美男子，不过因为他对女人没兴趣，所以关于他是同性恋的谣言满天飞。
在1510年，他与托尔医生，一同解剖了30具不同性别年龄的人体。它凸显了结合生理学的特点，他也是局部解剖学大师，一边解剖一边试图弄清人体的原理。他努力找生理有缺陷的进行解剖，并且画讽刺画。他在工程学，解剖学，生理学上都是最领先的，它的影响一直到现在。
第一个机器人
，在土耳其要做的跨海大桥。
他认为，科学而不是宗教，是，才是真理
本片拍摄背景是一次在米兰举行的达芬奇展览，策展人是米兰理工的一位教授。叙述方式采用了类似horrible histories的“角色扮演”与专家讲解结合的办法。角色扮演演员颜值、道、服、化都强于horrible histories。可能因为达芬奇颜值破表，没有合适演员，所以只有声音。伊萨贝拉·德斯特的扮演者是个美女。唯一槽点是策展人老师太风骚，衬衫前三个扣子都没系就出镜了。想二刷可惜没票、没钱又没时间...
电影拍摄角度太有趣了主线分成四条： 1.博物馆管理者由各时期著名画带入场景 2.通过大量历史复原达芬奇当时所画对象以及接触者，侧面反应达芬奇的作品以及性格 3.达芬奇自我描述 4.当代研究达芬奇的人对他的认识（印象深刻的男性批判家称他为为各个行业提供思维的人，所以引发思考究竟专一性研究还是各方位思考对于我的吸引更大？）不够了解艺术，但是通过资料和电影，喜欢达芬奇沉迷思考的状态，反思自我对于欲望常常会断掉思考。而且觉得他是一个喜欢含蓄表达美好事物的伟大的逝者。这部电影除了主人公，更圆满塑造的是萨莱这个形象，自私，贪婪却对于达芬奇有着无限的吸引力。所以后期的达芬奇是常常沉迷于思考的殿堂已经与萨莱的纠结？不然为何一面用极端词语定义萨莱，一面放纵萨莱卖画又留下半个葡萄庄园呢？