星际牛仔 Cowboy Bebop(2021)
又名: 星际牛仔真人版
导演: 迈克尔·卡特曼 亚历克斯·加西亚·洛佩斯
编剧: 矢立肇 克里斯托弗·约斯特 Alexandra E Hartman
主演: 约翰·赵 穆斯塔法·沙基尔 阿历克斯·哈赛尔 丹妮艾拉·皮内达 埃莲娜·萨汀 布莱辛默克戈豪 露西·柯里 瑞切尔·豪斯 Mason Alexander Park 杰夫·斯塔尔茨 塔马拉·图尼 侯宣德 罗德尼·库克 卡利·内勒 杰伊·保尔森 Alvin Maharaj Arlo Green Ann Truong Molly Moriarty
制片国家/地区: 美国
上映日期: 2021-11-19(美国)
集数: 10 单集片长: 38~60分钟 IMDb: tt1267295 豆瓣评分：5.3 下载地址：迅雷下载
简介：
- 《星际牛仔》是部太空西部剧集，动作场面精彩刺激，讲述三位化名为“牛仔”的赏金猎人力图摆脱过去的故事。性格南辕北辙，但同样凶狠要命的三人分别是史派克·史比格（约翰·赵 饰）、杰特·布莱克（慕斯塔法·沙奇尔 饰）和菲·瓦伦坦（丹妮拉·皮内达 饰）。他们结为敢打敢拼、嘴巴超贱的团队，只要价钱谈妥，他们随时可以上路追捕太阳系最危险的罪犯。但即便一路靠著拳打脚踢、耍嘴皮子，挺过一堆混战，大伙终究得面对自己的过去。
演员：
影评：
福斯影业版《星际牛仔》
原定2008年开拍，由原作粉基努里维斯担纲出演，主线完全扣在“红眼”上。彼得克莱格写好的改编剧本人见人爱。但把这么个剧本搬上银幕，以2008年的技术条件，投资会非常浩大（里维斯开玩笑说得50亿美金），所以迟迟不能开机。里维斯失望地退出了这个项目，转身投入《JOHN WICK》的怀抱。
NETFLIX版《星际牛仔》
本剧编剧安德鲁内梅克在开车时听到了菅野洋子的原声，进而恶补英配版动画，然后入迷，最后出马四处推荐，说动Tomorrow Studio买回版权，做成电视剧。日本原作制片方SUNRISE分担部分投资。NETFLIX作为买家+投资人，得以独播。
华纳兄弟
华纳兄弟美国总公司在千禧年到二零一零年接了一堆日本动画和漫画的版权:《新世纪福音战士》（通过马甲公司新线接的）、《阿基拉》、《死亡笔记》。这件事的大背景是华纳当年在DC美漫改编电影的制作陷入低谷，《蝙蝠侠》被乔舒马赫拍烂了、《超人归来》票房不给力，需要新体裁新意思。当时日本动画在CARTOON NETWORK大受欢迎，也是因素之一。
《阿基拉》原定把舞台改到曼哈顿，编剧是《刀锋战士》的编剧。据说整个剧本非常好，既有大友克洋原作的风格，又把故事说得通俗易懂火爆流畅，但整个项目在选择导演上遇到了挤兑（塔伊加维迪提被漫威弄去拍《雷神2》和《雷神3》），原本打算2019年下半年开机，结果遇上了疫情.....
《新世纪福音战士》2003年那功夫选角都完事了。GAINAX、WETA、美国发行商ADV FILMS合拍，新线发行，庵野秀明坚持新片如果能快速开机就立马让14岁的艾玛沃森担纲明日香，除此之外女主角不做第二人想，造成迟迟开不了机。最后电影计划彻底搁浅。
美国版《死亡笔记》原本也要被放弃，后来被亚当博加德给救了回来，然后华纳找上NETFLIX去摊风险。整个故事其实是棱镜后遗症的产物。包括月在内，角色都按照美国社会习惯重写了。L作为FBI这种国家安全机关的代表，被写成了半个反派。
其他公司:
《机动战士高达》是传奇影业和NETFLIX共同推进的，要上内地院线的。
TOMORROW STUDIO的另一个大项目是《海贼王》。
《宇宙战舰大和号》电影版权一开始在迪士尼手里，后来抓在《星际迷航》制片方SKYDANCE手里。
各家公司的心态:
华纳当年在DC美漫改编电影的制作陷入低谷，需要新体裁新意思。当时日本动画在CARTOON NETWORK大受欢迎，也是因素之一。
SKYDANCE制作公司是为了自我保护，防止有人利用《宇宙战舰大和号》的故事挤占《星际迷航》的市场。他家买来《宇宙战舰大和号》电影版权的目的，不是开发，而是雪藏。
NETFLIX是买家，千金市马骨，专买传统大制片商不愿意支持的剧本加以投资。电影方面，奥斯卡奖得主《罗马》、奥斯卡提名电影《爱尔兰人》就是这么买回来的。电视剧方面，大热韩剧《鱿鱼游戏》和《王国》其实是被韩国三大无线电视台轮流退稿的戏码——尺度太大，他们怕失去师奶观众。
对于租碟店改行做流媒体的NETFLIX来说，千金市马骨，有时拍出来的片子质量一般，但是让创作者过了“随心所欲”的瘾。有助于NETFLIX进一步笼络影视圈人士，这个价值是无价的。
为啥不给日本影视圈拍？
日本现行法律，电影布景高度不能超过31米，否则算高层建造物。影视剧组的单日火药用量有上限，30克以上的火药弹一天最多只能用五个，再多就得由都道府县知事亲自批准（其实就是不批准）。想拍摄《007:幽灵党》那样的爆炸场面？对不起，您那么多炸药、那么多汽油，那么高大的布景，先陪我们到检察院走一趟吧。你跟我说黑泽明的《乱》？拜托，那是昭和时代，法规还没修订。平成时代就不行啦。令和时代就更不行。
在国外很常见的封街封路拍外景，在日本不现实。东京警视厅和各县、府警察本部没一个敢批准。最后逼得《唐人街探案3》剧组和《今际之国的闯关者》剧组合资6000万人民币去搭建一个涉谷布景。《今际之国的闯关者》掏了10％经费，其他都是《唐探3》剧组掏的。
在影视剧中使用真枪做道具，欧美可以，韩国可以，中国可以，日本不行。1971年以后，日本修改《枪刀法》，把金属结构的空包弹道具枪算成“仿造枪支”，从那一年开始，绝大部分日本电影电视剧里的道具枪都是塑料玩具改装+电打火，有些甚至不做改装。
封高速公路也不行，过去的日本高速公路公团到现在的高速道路株式会社，从来不同意。
对于日本本国的影视剧组，解决方法只有一个:跑。
1979年角川电影《野性的证明》最后有主人公与自卫队特种部队交手的情节，为了用真枪发射空包弹，全剧组跑到了美国加州。
电影《请叫我英雄》直接全程在韩国完成外景拍摄，顺便把实体特效也交给了韩国。
您自己都跑到海外了。对于了解电影行业现状的日本原作方，那就干脆交给外国人算了。
一般来说，所有的影视改编，只有两条路可走。 第一条就是忠于原作，贩卖情怀。 哪怕你挑一些顺眼的演员，对原作依葫芦画瓢，也有一大批原作粉丝买账。
所以，除非你有本事做得比原作更好，剧情一般不会大改。这是比较保险的做法。 第二条是彻底抛弃原作，剧情重新写，最多借一下原作的壳。 就像周星驰的《大话西游》那样，除了人名跟西游记里的一样，其他的跟原著一毛钱关系没有。 但这一点也不妨碍它成为一部神作。 这次剧版《星际牛仔》的片头，就是一比一复刻了原版动画的片头。
在音乐方面，也是请来菅野洋子，重新扒了一遍动画版的原曲。 而且，在人物的服化道以及场景上，也尽力去还原了。 可以说，制作方的意图就是想走第一条路。 然而，这场看似尽心尽力的模仿，只是一次蹩脚的东施效颦。完全没有抓住原作的精髓。 先说动作戏吧。 剧版的打斗场面看得我很不舒服，动作设计格外生硬。 spike的格斗术，应该像李小龙的截拳道那样——快、准、狠。 可是剧版里的spike打起架来软绵无力，而且打斗的画面一点也不流畅，镜头的拼接感太强，很不自然。
整套动作，一看就不是一气呵成拍下来的，所以导致效果也很拖泥带水，不连贯。 再说主题。 动画原版的剧情，每一集看似是由独立、不相关的故事构成的。 其实它的所有内容都是由同一个主题——孤独，贯穿始终。 在这部剧里，不论是主角，还是配角，不论是赏金猎人，还是罪犯，都是孤独的可悲的社会边缘人。 所以，动画原版的故事表面上是“散”的，但它的基调、意境、内核，却是高度统一的。 这一点只要是看过动画的都懂。
另外，动画版每一集就只有二十来分钟，可谓是短小精悍。 而剧版“注水”后单集扩充到四五十分钟，依然讲不明白一个故事…… 不过，以上这些根本算不上什么要紧的问题。 就像我之前所说的，真人版最大的失败，是没有抓住原作的精髓。 而原作的精髓，就在于它处理人物情感的方法，十分巧妙。 比如，我记得有一集faye偷偷离开团队，去寻找自己的过去。 jet放心不下她，就和spike一起去找她。 找到她之后，faye就问jet，为什么非要不辞辛苦地来找她？ jet只好说，是为了让faye还钱，因为她离开时撬走了他保险箱里的钱。 而faye说，保险箱里总共就两万块，言下之意是就为了这么几块钱，大费周章地来找她根本不合算。
有趣的是jet接下来的反应，他只是淡淡的回了句，是嘛，我犯糊涂了。 意思是说，他忘了保险箱里有多少钱了。然后就把这个问题带过去了。 可是，jet真的是为了钱才来找faye的吗？ 肯定不是啊。 因为以jet那么细心的性格，根本不会忘记保险箱里有多少钱。 他明明就是放心不下faye，只是嘴上不肯承认罢了。 好在动画版总会精心设计好这些值得细品的线索，只要观众细心一点，就能借此窥探人物内心深处的隐秘……
好故事总会还原人们内心真实的反应。 越是深刻的情感牵绊，心里越是在乎，表面上就越要装作不在意。 因为我们都害怕失去，都害怕表示关心后，在别人眼里却只是自作多情。 所以，那些曾经伤心过的人，更喜欢用“装酷”来隐藏自己的真实情感。 spike，jet，faye皆是如此。 我觉得，《星际牛仔》的动画版之所以被称为神作，不是因为它借用了一堆西方元素。 西部牛仔、公路片、太空科幻、爵士乐……都只是些不重要的外壳、标签罢了。 《星际牛仔》真正的特色，是它展现出东方精神里的含蓄与深情。 每当故事中的角色面临重大困境，连观众的情绪都快绷不住的时候，我们的角色却一脸无所谓的样子。 正是这样的反差，更加衬托出他们的可怜、可悲与可爱。也更容易让我们对他们产生共情。 我始终记得，动画版最后一集spike和jet的那段经典对白。 spike马上就要去红龙帮决一死战。 临行前，jet为spike炒了最后一次青椒肉丝（此处呼应了第一集里“没有肉丝的青椒肉丝”）。
而spike也为jet讲了一个故事，回应之前jet讲的故事。
这段对话之所以经典，是因为这两个大男人，没有采用讲大道理或者强煽情的方式去说服对方。 其实，我们观众明白，spike也明白，他这次是有去无回，而jet也舍不得他离开。他肯定是知道的。 jet用一个委婉的故事，表达了自己的心意，但他不强求spike留下，因为他尊重spike的决定。 而spike也用一个故事，委婉地道出自己的决心。 当他俩同时表达出“我不喜欢这个故事”的时候，他们其实是在跟对方说： “我不同意你的人生态度，但我还是尊重你的决定”。
当这俩人聊完天，哈哈大笑起来的时候，我就知道故事的结局已定…… 说白了，jet是一个可以放下过去，不必用过去证明自己“活着”的人。 而spike是一个放不下过去，非要和过去做一个了结，来证明自己“活过”的人。 这就是两种截然不同的人生态度，但无所谓对错。 只不过spike的人生态度，注定会造就一场浪漫的悲剧。 而曾经以为会一直陪伴在身边的人，也终究落得个“聚散总有时”的下场。
在原版动画里，这种难以名状的孤独与惆怅，只有配合上唯美的闪回镜头，以及恰如其境的顶级配乐，才能得到完美的呈现。 反观真人版，其剧情之逻辑混乱，台词之废话连篇，实在不配拿来跟原版动画做比较…… 我终于明白，原来这世上从来就只有一部《星际牛仔》，而它早在二十年前就已经落幕。 原来好东西不需要太多，只要有一个，就已经足够了。
原文在我被禁言期间发到了知乎上：
原著粉怎么看《星际牛仔》真人版的改编？
对于这个剧的开拍，我做了很多“期待管理”。
我当时在豆瓣上说的是，如果不来搞音乐，那么这个作品会失败一半。
由于中国没有客户，日本客户比较少，Netflix主要受众还是西方英语国家用户。
所以“去日本化”和“文化中和”肯定会激怒不少原著党和亚洲观众。
毕竟历史证明，先入为主而且拒绝接纳作品稀释的人永远是多数。
结果片子出来，我的预言实现了，一群下载盗版的口吐芬芳。
反倒是周围一群年轻人没看过《星际牛仔》，看的津津有味，然后还回去看原版。
从这个来看，我还是要说这个剧几个好话的。
毕竟：
- 给《星际牛仔》圈了一波新的粉丝
- 菅野洋子阿姨出山做音乐了（求出一张新黑胶）
- 正好同时出了这个和第二季，看完Tiger King再看这个可以洗眼睛同时洗涤心灵
我不想说这个剧一无是处，看着老年Spike(对不起我不该提前吐槽）浑身是血的走进教堂时，音乐响起，还是那首《Rain》时，我不能骗你说我没有一下激发的情感回流。
结局（不剧透）改的让我要喷血准备砸键盘时，Spike从教堂飞下去时又响起了《》，我站起来又坐下把第一季看完了。
我只想说，我就算拿手机拍个vlog，找菅野洋子配个乐，也可能让片子值得一看。
所以最后再吹一把菅野洋子老师。
然后这些就是我想说的好听的······
下面开始吐槽。
Cast····
Cast方面，我最喜欢的是那条狗。
没看以前我很失望John Cho来演Spike，Faye的挑选也让我莫名其妙。
看完后，我觉得John Cho虽然身高不足，年龄太大。
但是他毕竟是演了100多部作品的老江湖，他外型的不足拿经验还是弥补了很多的。
Faye方面，Daniella Pineda的颜值不是我这样的亚洲人欣赏的那种。
但是我不停告诉自己，不要总期待真人跟卡通片似的，也不能期待Netflix给这种项目砸钱上安海瑟薇或者Gal Gadot或者什么顶级日韩模特什么的。
说实话，看完后觉得Daniella Pineda演的可以。
问题不是演员（不主要是），而是这个角色本身被篡改了。
实际上星际牛仔里虽然有明确的主角，但其实是一个多角色多线的故事。
整个星际牛仔里的每个人都有自己走到目前这一步的来龙去脉，那种被生活剥夺了一切之后，不停的自我囚禁，然后被同伴一点点的拉出来，那种和大家一起寂寞的精妙，在改编后变成了经典的美剧格式化······
有些配角的作用就成了一个脸谱化插科打诨负责扛起笑点的功能型角色。
Faye就是这样被处理了，就好比是《》里的Jing Yang
就好比是《》里的Penny。
确实有一集单独给了Faye，讲述她看录像带的那一个桥段，但是你我都清楚，她被改成了标准美剧的配角格式化人物。
那个自己特有的脆弱和坚强被剥夺的一点也不剩。
Mustafa Shakir演的Jet我喜欢
虽然很多人争论说Jet Black其实是个胖白人ex cop。
我觉得虽然45岁了，但是要可以从他身上加15岁，再给减15岁，那就更好了。
同样，虽然剧里有一集关于Jet的故事，但是Jet也被“美剧功能化”了。
大主题没有服务这个角色，而是让这个角色功能化来辅助大主题。
这样的操作就是我前面提到的，一个比较深刻的东西被浅显化了。
我知道有人要提的事，我觉得比起整个结局走向的改写，这些细节我都可以不计较了。
Vicious·····
他被骂的最惨我太伤心了，一方面我理解为什么大家骂他。
另一方面，我认为Alex Hassell（这个演员，一个歌剧话剧大神）演的莎士比亚的Henry V是最好的一个版本之一。
我喜欢这个演员，但是讨厌这个角色。
在我不剧透的前提下。
Julia和Vicious的关系，结局，故事走向被这个剧大改。
改的惊天动地山崩地裂大雨磅礴铺天盖地···
改的我辗转反侧夜不能寐，每当想起这个改编都会一声叹息。
这个角色糟蹋了一个演员，这个角色糟蹋了一个原著很棒的故事。
我宁可一个大反派被处理化，就是那种无脑的恶徒····
哎···················
你们看看最后一集吧，真的是没有菅野洋子老师我简直要砸（我外设都好贵砸不起）···
Julia不提了，同上，我觉得她略微有些感觉像是整容失败的脸，我不该judge长相，我只是说说个人感受······她是一个很朦胧的存在，被拍的无比具体而且改编成重要角色后
整个故事我都不知道该如何了。
总之···············································
除去黑人大哥，这次选角当之无愧的是：Ein
至于········Ed········
哎·······你看完最后一集再说吧
说完选角说一下其它方面的。
画面········
这个片子的画面大概是最顶级的youtuber水准，特效虽然做的不错，但是运镜，摄影，一些打斗场景的动作设计，基本上都处在让我能接受的边缘线上。片子有一股浓厚的budget不够的感觉。
我对比的是《Witcher》的电视剧版本。
Netflix在上面砸钱明显要多很多，可能Netflix没有一个具体的数据去考量《星际牛仔》到底多少粉丝。
说实话，如果忠于原著这样拍我也可以接受。
但是剧本的改编从小到大实在变动的面目全非。
什么酒吧啊，什么faye的妈妈啊，jet的女儿啊，吃的黑人啊·······
我转念一想，这样也好
改的太细微了，我还会和原著比较
改到后来，我就直接“比较不能”了，你爱咋地咋地吧。
大概看了2-3集，我已经当这个剧是一个新故事了，偶尔出现和原著一样的，我还会惊讶的指出来，就像这样：
如果你完全没看过原作。
这个剧其实还是可以看的下去，只不过有些比较让人不好接受的角色颜值。
如果你是看了原作并且喜欢原作的人，支撑你看完的只有几个原因：
- 情怀
- 你好奇这接下来还能改成什么样
- 自虐
- 菅野洋子老师的音乐救场
综上，其实演员选的都是一些名不见经传的人，虽然未必符合审美，但是其实演技都是没问题的。
但是剧本这一改，整个《星际牛仔》给你带来的悠长的伤感，那些对于尝试重新建立人与人之间信任的微妙关系，一些对于寂寞的思考，现在都只剩下了一个巨大的问号。
我整个观看过程中，脑子里都是和编剧的对话，具体的对话内容就是一个词：
WHY？
昨晚刚和朋友一起看完，心情复杂，但也在意料之内。
《星际牛仔》电视剧是一个相当矛盾的作品: 从部分细节能感受到主创对原作的致敬和粉丝的关照，但总体已与原作大相径庭。
之所以大相径庭，是因为本剧合并了原作关键故事线，省略了边缘人物与情节，软化了角色的悲剧内核。这些方式有一个很重要的目的，就是把所有笔墨尽可能地聚焦在几个主要角色上。然而主要角色被改成了什么样呢？
Spike，大主角。造型还原度不低，气质差点。和Julia的关系是原作最高明之处。苍凉却热烈，即使见面也没有一句废话。剧里二人见面，典型美式男主角临终感言，抓着女人肩膀疯狂表达。问题是前面十集人格展示不充分，从他脸上只能看到憨厚老实，不像活在过去的人。
Jet Black，粗中有细好男人，剧中设定是离婚男人，有孩子。依然是美系作品铁汉慈父的经典人设，细琢磨还是矛盾，毕竟Jet这样的人一旦有孩子又怎么会去做赏金猎人呢？演员Mustafa Shakir之前演过《卢克.凯奇》第二季里的反派，演技不错，个人觉得是三人组里最合适的。
Faye，相比原作取消了媚气，强悍了许多。原作中几乎没有过和别人正面冲突，出事第一反应永远是逃跑。本作几乎场均身体力行拿下MVP。这也是基于美系作品中已有的角色模板定下的角色基调。演员Daniella Pineda演过《初代吸血鬼》和《侏罗纪世界》，本人很漂亮。
在这样的改动下，Spike，Jet，Faye三人从貌合神离的天涯过客变成了有话直说的江湖儿女。截止到第八集为止三人关系已经类似桃园结义，歃血为盟，仿佛第二季就可以直接组队打本。
Vicious和Julia，毁灭性的改编。Julia，惊鸿一瞥的角色，Spike的过去，原作戏虽然少，但最后出场便是赴汤蹈火，完全没有任何废话和拉扯。Vicious，头号大反派，如他自己所说是条毒蛇，冷酷无情。电视剧为了给二人强加戏份，编剧选择了最俗套的改编方式，两人魅力荡然无存。与之相应的，红龙也被改成了一个杀人都需要靠外包的组织，所以本职确实是生鲜冻鱼批发？
本剧投入确实不低，大量CG场景与模型，景别甚至比近期刚出的某部漫威大片还强。
尽管如此，动作戏依然呈现出剪辑混乱的特点，很多打戏明明在空旷的地方却没有连贯的运镜，导致原本流畅的动作编排变得稀碎。
总而言之，本剧选择了能让任何观众都能看明白的方式来写故事，也就不可避免地会有一些典型的，模式化的，甚至有点"俗"的人设和情节。很遗憾，原作中那种真诚到值得反复回味的，东方创作者式的悲剧和浪漫，也就荡然无存了。