穿越时光的地铁 地下鉄に乗って(2006)
简介：
- 43岁长谷部真次（堤真一 饰）是一位平凡的公司业务员，在同事们眼里，真次是个沉默寡言的男人，可是，并没有人知道，这个沉默寡言的男人拥有一位坐拥巨额财产的大企业家父亲。真次和父亲很早就决裂了，无法忍受父亲的自私和专横，在一场意外之后，真次离开了家，决定靠自己的双手过活。
演员：
影评：
- 有这样几个画面我印象深刻。
小沼佐吉踏出地铁后，向车厢里的儿子敬礼挥别。那个不是他的儿子次郎，起码他并不知，那是他在向过去挥别，向他的爱人和朋友。眼神坚定，为了未知的将来。而真次，这次是真的了解了父亲。他是一个有感情的人，他随身带着次郎母亲绣的千层面，他知道他爱的女人爱着东京帝大的高材生，他掩护孩子们从战壕撤离，把所有粮食留给他们，他是布鲁姆，他把一个陌生人送的手表带了一辈子，他讲信用，答应了就一定救出道子，他和警察串通，骗了美国佬后，忍不住哈哈狂笑。这样的一个男人，一辈子被儿子误解。
还有真次，从口袋里掏出曾经送给道子的戒指时的迷茫表情。
真次和道子再回到现实中时，相拥亲吻做爱，自然而然。后来知道他们是同父异母的兄妹时，想起之前的那些，我竟有些感动，他们真的是爱得很纯粹。男女之间，首先是男人和女人，其次才有兄妹这些身份，当然这种情况只能发生在互不之情的状况下。
真次后来向弟弟说了声“谢谢”，周末和儿子在草坪上练习投球，我们总能从开始珍惜身边的人后，发现生活其实带我们不薄。
我承认，我总是忍不住比较它与butterfly effect。一样要回到过去，不过从技术的角度上看，对于如何回去的处理，后者要成熟与自然不少。可是这部片子，并没有花很大手笔在这上，到反而化繁为简，让我的并不太聪慧的大脑可以更多的关注角色之间的故事与关系。
最熟悉的陌生人是谁，是身边的人，你很了解他们吗。真次甚至不知，他最怀念的大哥不是他的亲生哥哥，而道子却与他有着血缘，他妈妈爱的人在帝大，他的父亲光明磊落。这些真次曾经都不知。
- 剧情介绍：
长谷部真次，43岁，一家小内衣公司的普通业务员，每天过着朝九晚五的刻板生活。然而很少有人知道，真次的父亲其实是一位白手起家成功开创出一家大企业的名人。因为不满父亲独断专横的做事方式，真次在高中毕业后与之断绝了关系离家自立。
这天正是哥哥的忌日，真次在下班时收到了父亲病危入院的消息。他默默地走在地铁的通道中，回忆着父亲和哥哥的种种往昔。突然，一个酷似亡兄的人从眼前一闪而过，真次不假思索地追了过去，而当他跑出地下通道后错愕地发现自己竟然来到了1964年10月5日的东京……
幕后制作：
“你了解成为你父亲之前的父亲么？”
“你想见见你出生之前的母亲么？”
日本10月下旬最受瞩目的新片《穿越时光的地铁》在预告片中打出了这样两行宣传词，这一个个字不着声色地敲上人们内心最深最软的地方，在勾起无限遐思的同时也发出了难以拒绝的邀约——邀约观众们跟随主人公展开一场穿梭于岁月之间的神奇之旅。
影片的主人公是一名已为人父的中年人，他偶然回到过去邂逅了正当青年的父母，通过与父亲一同艰辛奋斗的经历，父子之间数十年的隔阂终于得以冰释，而当他返回现代时，自己与儿子之间的矛盾也解决了。聚焦代沟问题的电影很多，通常是写实型的家庭剧；而讲述穿越时空故事的电影也不少，这类作品则往往具有浓烈的奇幻色彩。本片将这两个并不出奇的元素糅捏在一起，一方面构成了充满戏剧性的题材，同时现实性与幻想味的结合处理又形成了独特的吸引力。
本片改编自日本著名作家浅田次郎的同名长篇小说。此前，浅田次郎的另一部融合现实与幻想的动人名作《铁道员》被搬上银幕后引起了巨大的轰动，此外，《壬生义士传》、《通向天堂的一百英里》等改编自浅田作品的电影也获得了成功。而出版于1994年的《穿越时光的地铁》是浅田的成名之作，曾经获得过第16届吉川英治文学新人奖。将之电影化的计划在六年之前就开始酝酿，但由于难度太大而不得不长期搁浅。2005年，一直致力于引进发行外国电影的日本GAGA COMUNICATIONS公司准备尝试制作电影来作为企业20周年纪念的大型活动之一，他们选择了这部电影作为公司的处女作，由此正式启动了电影化的工作。
地铁是本片中举足轻重的关键物，但这恰恰也是影片拍摄过程中最让人伤脑筋的事情。摄制组面临着两个巨大的问题。首先，东京的地铁线和地铁站每天都必须按部就班的正常运行，不可能为了拍电影而暂时关闭地铁站或者拨出一条专列，第二，片中必须出现的40多年前的地铁列车现在早已被淘汰。通过多次协商，摄制组获得了东京地铁公司的鼎力支持，这才终于解决了问题。东京地铁公司在地铁停止运行的午夜时段开放站点和列车，让摄制组拍戏。他们还特地从地铁博物馆运来了“古董”车，并对现有的车辆进行改装，使昭和时代的地铁得以重现大银幕。这些地铁列车也成了本片的一大看点。
本片导演是1993年凭借《草坪上的工作》一片获得日本专业大奖最佳新人导演奖的筱原哲雄。出演男主人公的是实力派男星堤真一，他擅长出演沉默寡言的男性，曾以在《永远的三丁目的夕阳》中的杰出表现捧得日本学院奖最佳男配角奖项。而主人公的父亲则由主要活跃在电视剧中的老牌演员大泽隆夫扮演。另外，个性派女演员常盘贵子和冈本绫分别在片中饰演主人公的母亲和恋人。
日本音乐界的大腕小林武史负责为本片配乐。小林武史曾是南天群星、Mr。Children等著名乐队的制作人，他自己组建的乐队MY LITTLE LOVER也相当受欢迎。在电影配乐方面，小林武史也颇有经验。岩井俊二的名作《关于莉莉周的一切》中的音乐就是由他操刀制作的。而为本片配唱主题歌的正是当年作为“莉莉周”一展歌喉的女歌手Salyu。
花絮：
·细心的观众可以在影片中发现原作浅田次郎的身影，他客串出演了一名小吃店中的顾客；
·筱原哲雄导演不喜欢使用CG，因此本片中的昭和时代的景观基本上都是搭建出来的布景。摄制组还特地开赴具有昭和时代氛围的静冈县伊东市拍摄外景；
·本片的剪辑师是韩国人金尚民(Sang-min Kim)，其代表作是今年韩国票房大热的《怪物》； - 原文地址
“你了解成为你父亲之前的父亲么？”
“你想见见你出生之前的母亲么？”
在还没有看到筱原哲雄的新片《穿越时光的地铁》之前，在报道中看到了这两句电影广告词，就对这部电影产生了浓厚的兴趣。
我喜欢这个电影那个戏剧化的开头：中年男人长谷部真次，是一个平凡的制衣厂推销人员，几乎没有人知道他的父亲是一个大名鼎鼎的企业家。真次觉得他父亲的财富和名声跟自己丝毫没有关系，他早在高中毕业之后就和父亲断绝了关系。这一天，准备乘坐地铁回家的真次接到弟弟的电话，说父亲病危，让他去医院探望。而这一天，恰巧也是哥哥的忌日。哥哥早在还是少年时代就因车祸去世了，真次一直以来就把这个事故的根本原因归罪于父亲。突然，地铁车站里一个酷似哥哥的少年的背影在真次的面前晃了过去，真次紧紧追随，出了地铁口，却愕然发现他来到了1964年10月5日的东京，当时的东京正在举办奥林匹克运动会，这个时刻是傍晚7点过，离哥哥在11点半遇车祸身亡还有4个小时……
我喜欢这个开头在于它的地点和想象方式。地铁一直就是一个让人觉得奇妙的场所，它似乎与地面、与日常生活都隔离开了。它是另外一个世界，黑暗古怪且瑰丽，有诸多的可能性，也有很大的危险性。它是一个让人逃逸的场所。地铁在我看来是所有交通工具中最具另类气息的，有很多关于地铁的电影都很有趣，我最喜欢法国的那部由阿佳妮主演的电影《地铁》，很酷很绚。而有些关于地铁的浪漫爱情故事在我看来则觉得场景不对，浪漫爱情总是比较轻盈甜蜜的，应该发生在地面上，在清新空气里，而地铁里的情感似乎总有点异常和扭曲才是个味道。
我喜欢这部电影开头的想象方式在于我自己不止一次这么臆想过：我跨出去，或者跨出门，或者跨出电梯，或者跨出车厢，面前是另一个时空。我钻进去游荡观看，但背后始终还有个门，也就是说，我有个退路，我能通过这个门退回到我的现实时空里。《穿越时光的地铁》的这个开头与我的臆想是一次相当熨贴的暗合。
我想，每个人都有穿越时光的愿望，去另一个时空看看，看看自己爱的人在自己不在场的时候是个什么样子。我们很想看看父母年轻时的样子，他们各自在没有为人父母之前是怎么成长起来的？而又是一个什么样的机缘让他们走在一起，然后结合并生下了我们？生下我们的他们当时是喜是忧？这一点很可能决定着我们生命的基调。而且，我们也很想看看自己的爱人在还是一个陌生人的时候是怎么生长的，当年那个与我们相遇的奇妙契机是在哪里？契机的背后我们是不是避免了完全可能错过的偶然性？是不是早一分钟或晚一分钟，我们的丈夫或者妻子就是另一个人？为什么芸芸众生中偏偏是这个人成为了我们的伴侣？甚至，我们还想回去看看我们自己，看那个已经很陌生的从前的自己，当年为什么会喜欢那样的人？因为什么哭泣或欢笑？为什么把那么多本日记都付之一炬？那里面写了些什么？究竟是什么让我们成为今天的自己？
我一直对时间这东西着迷，因为它始终是一个迷题，但又始终无解。在我看来，每个人过去的时间都是汪洋大海，只有一个个标志性的大事件像岛屿一样矗立在这片水面上，至于说这些岛屿之间地质结构上的联系，在当下都只有一个大的轮廓，细节都淹没在水中了。而很多时候细节是决定一切的。大到人类历史，小到个体生活，细节则全面折射出偶然性与必然性之间那种神秘的联系。生命的趣味和无奈之一种就在于明知时光的不可追却又忍不住频频回望。
博尔赫斯对时间有个假定，他认为时间是循环重复的，我们当下的每一刻都存在于过往和未来之中，举例说，如果当下这一刻你正和三两好友在喝茶聊天，那么，以前曾经有过那么一刻以及以后也会有那么一刻，还是你和这些人在一起，喝着同样的茶，说着同样的话，天空同样的清亮，植物同样的翠绿，而落在你茶杯边的那片花瓣也一样是海棠花的花瓣，连和茶杯之间形成的角度都是一样。也就是说，我们的当下是在复制以往的某一个时刻，而未来，也有某一个时刻在复制着我们的现在。
文学艺术就是让人释怀，它们经常把溺于虚无和绝望之中的我们打捞出来。《穿越时光的地铁》这部电影也给了我们这种令人释怀的一个说法：我们可以乘坐穿越时光的地铁，去看看我们父母之前的模样，去看看那些被遮蔽了的事件和情感的真相。
电影里，堤真一饰演的长谷部真次，在与父亲长年的隔绝之后听到了父亲病危的消息，极度的心理矛盾让他有机会获得了穿越时光的能力。他回到了过去，看到他一直以为冷漠暴躁凶狠贪婪的父亲曾经是一个怎样可爱的青年，当年的那些淳朴和痴情，那些勇敢和担当，那些冒险和调皮，还有那些他从来不曾知晓的作为一个父亲的悲伤和心痛。父子之间的一切恩怨终于得到解决
如果《穿越时光的地铁》就是这么一部正面且结局圆满的作品，那它就太简单了。所谓有得有失祸福相依，这部电影讲得到，也讲失去，它呈现出来是一种公平的人生原则。如果说时光之旅让长谷部真次重新得到父亲的话，那么，他所付出的代价就是失去他爱的女人。由冈本绫饰演的情人道子这个角色有一种原罪般的沉重，她和长谷部真次在一次次时光之旅中终于发现他们之间的结合本是一个根本性的错误。这个错误摧毁了道子的生存信念，她把还未出生的自己和当下的自己一起摧毁在过往的时空之中。
我每次看这种涉及生死的时空倒错的作品总有一种恍惚感，这很可能是因为正常的逻辑关系被切断的缘故。我印象很深的是早年看美国电影《终结者》系列，那种因果关系十分异常的观看感觉让我抓狂。这次看《穿越时光的地铁》，那种抓狂的感觉又出来了，只是这一次很轻微。道子在过往的时光中抱着怀孕的母亲滚下了长长的石阶，导致母亲流产，她不仅杀死了现世的自己，也杀死了还未出世的自己。长谷部真次重返当下时光后果然发现道子消失了，也就是说，那一次过往时光的自杀行为是有效的。如果那次自杀成立的话，那么道子在两个时空之间的所有曾经存在过的痕迹是怎么一回事呢？这些痕迹终于何处还可以想象，但始于何处就完全超出一般意义上的逻辑范围了。我每次看这类题材的影片，那种恍惚感就来自于这种走着走着，道路、天空、景色、人物等所有的参照物都消失了，整个人的思绪掉入一片金光灿烂莫辨东西的境地里。这种让人晕眩的感觉也是这类题材作品的魅力所在，它是奇幻异常的，经验之外的，令人兴奋也让人恐惧。
《穿越时光的地铁》是筱原哲雄2006年的作品，改编自日本著名作家浅田次郎的同名长篇小说。在这部影片中，男主角堤真一真是老多了，与我极喜欢的《盗信情缘》中那个角色相比，青春已经完全从堤真一的身上流失掉了。这又让人意识到时间这东西的不可抗拒。
我对筱原哲雄的兴趣是从他2005年的《欲望》一片开始的。这部电影也是改编自同名小说，是日本著名女作家小池真理子的作品。看来筱原哲雄非常强调其作品的文学品质，这个特点，在《欲望》中贯穿全片的一条暗线——三个主人公始终是三岛由纪夫作品的读者和三岛美学理念的亲历亲为者这一点上更是有所体现。
《欲望》其实也是讲述时间的故事。影片中的三个年轻人秋叶、类子和阿佐绪，在时间中，从开始的迷恋到融合到分裂到重逢再到永别，这中间有性的困惑，情感的困惑，美的困惑，永恒的困惑，那种迷离情绪和逝去之痛犹如强烈阳光下的海面一般，闪烁着无数的光斑，难以分辨捕捉，正如影片一再涉及的三岛由纪夫的小说《丰饶之海》。海之丰饶，人生之丰饶，太丰富了，太复杂了，太决绝了，也太迂回了，太有意思了，以至于无言以对无话可说。这里面，时间是上帝的手，漫不经心地拨弄着一去不复返的一切。
现在，我想把筱原哲雄的作品做一个系列追踪了，除了《穿越时光的地铁》和《欲望》这两部近作之外，我查了查资料，他之前还有《天堂书屋》《命》《死者的学园祭》《初恋》《爱在天空的另一端》等作品。这个出生在1962年的导演，身上似乎有一种又好奇又大胆但同时有着敬畏之心的玄妙气质，让我相当感兴趣。 - 电影比想象的要好，看两位叔飚戏很过瘾，褶子叔我就爱你投入起来完全不顾形象的劲头，谁敢说你像咆哮马我抽他~
整个故事的主旨是讲父子情，但给我感触更深的却是女人们为了爱什么都做得出来！
女主为恋人牺牲的精神固然伟大，可是……你妈说父母不会向孩子索取幸福你还就真狠得下心把她给推下去了，你就不怕把她给摔死吗？没摔死那么大肚子流产也是很危险的吧？
还有女主的母亲，年轻时多风情一人，为了个抛弃自己的男人孤单了一辈子心心念念了一辈子；男主的母亲，老公外遇出轨不敢过问，还动不动就被理直气壮地抽一顿……要说男人们不懂爱的方式还是你们实在太过隐忍了呢？SIGH~