故事未了(2016)
演员：
影评：
- 主演，苏打绿，GermanPops Orchestra ，音乐。
2月25号乘车去广州，在倒春寒的时候，赴一场不见不散的约定，和一群比我更加热爱这个团体的人一起观看这部电影，不失为一种浪漫。
如果还有遗憾，就是当初那一场盛会我没能抛下一切参与。
只要有音乐就好了，只要有初心就好了......
如我这样不专业的小粉丝，大概除了“震撼”与“好听”也想不出什么别的词了。朋友问我，看完以后有什么感想。我开玩笑说“怎么会有人那么好看”。
我以前一直不相信能有人在这个繁杂的世界，坚持自己最初的梦想。可能看到的太多都是负面新闻，受到的教育也是大人的世界都错综复杂。所以我总是提醒自己，要保持初心，要做真正的自己，不同权势妥协，不阿谀，不胆怯。大概这样的催眠也敌不过现实的残酷，有时候，也被迫或不自觉地成为了自己当初讨厌的样子。直到我遇到苏打绿。一群人，即使时间推移，也一直朴素的坚持音乐本身，用自己的全部力量想要温柔地推翻这个世界。为什么所有与苏打绿有关的事情，都能轻易触动我们心弦？因我们能感受到的是他们全部的真心。
很多歌者流于技巧，却很少能触动心弦，而真正优秀的作品，优秀的音乐人，不在于有多少奖项（当然被含金量高的奖项认可是好事），不在于在排行榜排什么名次，而在于是否能打动人心。苏打绿的很多歌，包括翻唱的很多歌，都是进入内心世界的，那里不仅有我们这样普通生命个人情感的寄托，也有对整个人类社会的深刻思考。所有的想法，都以合适的音乐风格表现。所以我总说，遇到苏打绿，我也有机会成为一个更好的自己。
所谓“相由心生”，有人那么好看，应该是因为有一颗美好的心吧。
而这次的故事未了，让我想到14年十周年巡回的时候，苏打绿就有改编自己的音乐作品，赋予自己作品不一样的生命。（入坑晚，应该更早就有，但是我的记忆是从那时候开始的）而这次，则使歌曲的生命更加鲜艳了。每一首歌都可以听到与原版CD不一样的生命感触。最后则是让泡泡的音符贯穿了四季，在夏天的梦里开始一个新的梦。
希望所有拥有梦想的人都能坚持自己的梦想，成为自己喜欢的人。
这故事未了，我们陪你们续写未来！ 大年初三我又是为什么没有去伯克利看娜娜弹琴呢-
整部电影听了太多太多太多次了(?)，跑步的时候听（交响乐真的适合跑步），狂躁的时候听，安静的时候听，不同的心境可以分解出不同的图层，读取不同的声音诶。我喜欢故事未了-音乐电影版本里的版本。正式mv里的歌声和音乐也一样惊艳，但是音乐电影里的舞台给人的沉浸感太强了。
整個星群 無人不病
只是要比 誰病得輕
細菌持續蔓延 突然潛伏又越來越高
白日低吟 一臉冷靜
夜晚解禁 放聲詬病
細菌持續蔓延 突然潛伏又越來越高
开头几句像在讲宗教故事，让人莫名虔诚。而且更像是撒旦的版本（红色的灯光又完全符合我对地狱的想象。），“没人能离开，没人能例外，來繼續崇拜 來繼續耍賴 來繼續萌芽更多的鬼胎” 像不像《失乐园》里的天使长，像极了。吴青峰哪里像个歌手...话筒在他手里，在为生死主持公道。
第二次他唱“细菌持续蔓延”后的喘息，高潮之后留下的颤动，像人死之后绕在指尖的青烟。热烈后的无力也让我想起《百年孤独》里人类被吊在命运的小树枝上没了气。
沒人能離開 沒人能離開
祈禱而上帝也只好兩手攤開
沒人能例外 沒人能例外
冷淡宿命玩弄著他哀艷的痛快
青峰捂着话筒唱歌的时候镜头切到馨仪，我也爱极了这两秒，她有种神秘感，冷静又澎湃。
來繼續崇拜 來繼續耍賴 來繼續萌芽更多的鬼胎
繼續被欺瞞 繼續被出賣 繼續廉價地證明自己所存在
白鴿沾染 黑色塵埃 綠樹記載 血紅陰霾
我想跑開 無法跑開 我想期待 沒有期待
青峰的奔跑，圆形的舞台，让我觉得整个场地活像驻进我的大脑。我的动脉和静脉是青峰穿着蓝色的衣服奔跑和小洋老师蜷曲起来持续拨弦。
是我的幻想吧，鼓棒的顿笔是女巫最后一注药，地狱的指挥家翩翩起舞。红色撒在每个人脸上，亮处是红，暗处是黑，这世界的好坏都算你们一份。每个人都被点燃，烧焦，弯腰，转圈，卷曲，喘息。极致的忘我。这样的体验似乎之前只出现在高潮之后一直引向指尖的抖动，或者是持续运动后血液无限涌向薄薄的皮肤，灵魂因此悄悄出窍。感觉自己像小鱿鱼逐渐卷曲。然后被指挥手一落，我被拍醒。
真是让人血脉喷张的音乐阿。
阿龚独奏的样子是最接近王子的（《故事》开头的小提琴独奏part同理）。优雅，稳重，燕尾服，太有魅力了（又觉得加这一句有点扫兴，因为这场音乐会里的各位都已经无疑beyond任何性魅力的评判标准了…）
我讓你揭發 我讓你恨 我讓你罪怪我
最后这句薄薄的回文太妙了。
之前去看五月天演唱会的时候车悻悻地说五团唱的大多是关于爱情和励志的歌。绿团的三维的确广许多。青峰就是纤细的人，纤细的声音，纤细的神经，敏感，韧性，触摸更广，歌里有乾坤大，有青草木。
之前听了很久的歌 终于来看影片了
过程中随手写的 一首一首来
应该就是我最真实的 当下的感受了
青峰真的好美 无意冒犯 他一出场 嗓音比人影先起的这一刻 我只想说 好美
小洋好帅哈哈哈
《蝉想》前奏青峰那一嗓子真是亲切
家凯的吉他真是帅
这首歌的词其实很短
《融雪之前》青峰温柔地对阿福唱歌 阿福温柔地用吉他回应他 这样的场景演唱会里其实很多 每次看到都非常温暖
前半场家凯抱着吉他 是花瓶吗hhh
伴奏很激昂 歌声很柔美
《痛苦的哀艳》 全体起立 指挥大人上台 开奏！最爱的一首编曲！
阿龚变身小王子 钢琴中提琴转换毫无压力
他妈的现场的人该有多幸福
小威的鼓真的超有力
音乐使人癫狂 忘我 这是音乐的魅力
最爱尾奏
《左边》青峰唱这首歌 一直都非常非常温柔
一个画屏将所有人包住
台下的观众 全部安安静静地 看着听着 没有人用手机 真好
《你心里最后一个》
超爱这首歌
青峰唱这首歌的感觉 真的很不一样 自从看了知乎一篇打粉的歌词解析以后 觉得太有道理
还发现歌词的唱法 然后发现青峰的简介是这首的歌词
again 所有团员都有麦 来给主唱和声 除了家凯
后面两首歌都请了几个乐手上台 家凯好喜欢跳啊 台下观众也非常配合 起立鼓掌 交响乐队们不用演奏的也挥舞着棒子 好欢乐
阿龚真是一秒切换啊 非常喜欢阿龚这个“神经质” 正经起来像个真王子 发起神经来谁都挡不牢
真的超级羡慕能在小巨蛋观看的人们 嘤
《城市》
气氛完全变了 一秒收住
这首歌的歌词 太酷了
“现在是谣言侵略事实的时代”
觉得如果不是青峰这样坚持“自己” 他完完全全能更火 他们当然有实力 一个洗澡的时间写出一首歌 再来一些口水的歌词 优美的 传唱在人们口中 也不用面对冬被大陆封杀这样的事情
当然 我爱他们 就是因为青峰有“自己” 我听粤语更多就是因为粤语歌的词特别好 青峰细腻 词有情有世 我偏爱讲世界的 揭露丑陋的那些 那样的青峰 有力 甚至犀利 非常迷人
癫狂的状态 深爱自己所唱所奏 沉浸其中 达到巅峰 内心激荡化学反应 喜欢喇叭
OK 终于到了《小情歌》 不知道 这首歌 对他们有多复杂 让苏打绿知名度上升 但容易被世人定型 一度被主唱大人禁唱
在这次重新编曲 也是一种态度吧
青峰什么时候穿上毛衣的？？？
指挥真的好可爱
《他举起右手点名》 青峰对着馨仪唱
“叭叭叭” 那段最爱
这首歌也是偏爱的一首 歌词愤世 曲子激昂
阿龚和一个白头发的演奏者“尬琴” 非常认真 合拍
喜欢“34” 原曲每次都会竖起耳朵
《你在烦恼什么》 这么暖的歌
青峰走到观众席 没有人跟着 没有人起立 太暖了
有交响乐伴奏 团员们都解放了 下来鼓掌 观众们一起鼓掌 现场观众都太有礼了 太乖了 还有合唱 鸡皮疙瘩起来了
青峰鞠躬
作威作福背靠背鼓掌
太幸福
看他们唱歌 看他们表演 看他们笑
太幸福
很容易想起另一次小巨蛋 walk together 结尾曲 舍不得看完 舍不得结束 落下委屈的眼泪
《未了》
众神归位 故事未了
西西弗斯 希腊神话 一个悲剧人物吧
我已经能认得小洋老师的吉他了 红白 好看 话说之前看到说 小洋是主音吉他 不知道是不是真的
OK 是悲剧人物 配合mv影像 西西弗斯真的好惨
但是他发光了 他死了 这使他不畏巨石 使他重生
《小星星》组曲
有我很喜欢的各站停靠
这首歌 初听真的有点怪 但是习惯了 习惯了就喜欢上了
主旋律互通 散落的歌词捡来 拼好 一首非常美的组曲 青峰坐在椅子上 小洋和阿福在他前面弹吉他
各站停靠唱念穿插 馨仪的声音真的很好听
他夏了夏天 偏活泼的节奏 作为组曲最后一段歌词 真的好听极了 好听极了
这个组曲 三首歌串起来 应该是我前期听得最多遍的一首
之后要多听城市 词真的惊到我了
被音乐环抱的感觉 多么幸福啊
老吴笑啦 所有人都在笑 掌声不断 观众起立鼓掌 交响乐团真的好棒啊 小洋老师最后谢幕和他们站在一起 阿龚哭哭 掌声不断
拉远 结束
不能看现场 要是可以在电影院看也好啊 电影院也不上 我也要哭了 多么棒的感受
我爱苏打绿 我爱他们每一位
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“我们的电影 是音乐 只有音乐 没有别的了。”吴青峰的手写字在正式演出前跃然屏前。 这场演唱会对应的专辑是以中国古典文化为主要概念的秋专《秋：故事》和以德国古典音乐为主要主题的冬专《冬 未了》，顾名思义即可。演唱会的制作也有浓浓的中西文化交融的意味。主唱身着中国传统服装，屏幕动画也多有中国传统文化的概念，编曲却都以西方的管弦乐为主，伴奏有同样为冬专伴奏的、从德国请来的60人管弦乐团——个人感觉也是这场演唱会令人震撼的精髓。像秋专中的古风编曲，也被改编成了像冬专歌曲一样宏大壮阔的管弦乐，算是“中西交融”最明显的部分。但这场演唱会比起秋专，还是更契合冬专的主题，个人觉得其中冬专歌曲的演奏也更加震撼。 以上是演唱会制作的精良程度，单单从这方面来讲，我这位粉丝朋友甚至觉得就算吴青峰不上去唱，都会是一场质量非常高的音乐会。但这说到底是“演唱会”不是“音乐会”，主要还是他在唱，只能说是这场演唱会的完成度是高到了无与伦比的地步。 在正式开场前，镜头拍摄着舞台、灯光、摄像设备、管弦乐团…的时候，我已经被准备工作深深地震撼。而当吴青峰一开口，我又要感叹他的声压是有多强、他的声音是多有穿透力才能扛下来60人的管弦乐伴奏却完全不显得单薄。虽然他的音色是比较柔软的 但是跟体现唱功的那两点完全不冲突。 从画面来看，舞台中是声势浩大的管弦乐团——60多把乐器，而话筒前只有瘦小的他。看似是巨大的反差，但只要他一开口 立即就能迸发出与之相称的气场，这与他开口前才是形成了巨大的反差。苏打绿愿意这样不计成本地做音乐，请来如此高端的配置拍音乐电影，但一位主唱也要足够出色 才能达到这项艺术作品的完成度啊…吴青峰不仅是“达到了”“配得上”，而且是在演唱会如此高配置的基础之上，为它的精良绝妙地添了浓墨重彩的一笔。 这场演唱会以及对应的冬专，就是冲着亏本去制作的，他们这样做真的只是为了“完成一项艺术”，如果是冲着“赚钱”去做的，在很多时候都是达不到这么好的效果的。 “我爱吴青峰”，这一点从狭义来说，是我爱他的音乐；从广义来说，是我爱像他这样愿意对音乐掏心掏肺的人。