又名: Солнечные противоположности
主演: 贾斯汀·罗兰 托马斯·米德蒂奇 肖恩·吉布朗尼 玛丽·麦克 安德鲁·达利 汤姆·肯尼 萨根·麦克马汉 托马斯·巴布萨卡 安德鲁·马塔拉佐 温迪·麦丽登·康薇 加里·安东尼·威廉斯 吉第安·艾朵 乔恩·巴里霍尔兹 克里斯·考克斯 珍妮·伊莱亚斯 尼尔·弗林 蒂凡尼·哈迪斯 克里斯蒂娜·亨德里克斯 阿尔弗雷德·莫里纳 米盖尔·桑多瓦尔 罗布·施拉布 朱恩·斯奎布 艾伦·图代克 贾克波·瓦格斯 凯瑞·华格伦
制片国家/地区: 美国
上映日期: 2020-05-08(美国)
集数: 8 单集片长: 22分钟 IMDb: tt8910922 豆瓣评分:9.1 下载地址:迅雷下载
为什么只有第七集好看?
用最简单的话来回答就是:因为只有第七集是讲人事儿的。
最疯狂的剧情走向,一旦离开了人性在里面做支撑,那么观众就会无法共情,Rick and morty的成功就在于Rick再牛逼他也是人,他只嘲笑被他笨的人,但是他并不鄙视人类,因为他到底是接受自己作为人类的种族而存在,所以他是爱女儿的,他是爱外孙的,也是爱地球的,只是用他的方式爱而已,所以剧情即便再离谱,人性也从来都没有断过,所以每一集都能抓人,每个骚操作都能让观众带入强烈的感受,人们始终都知道,也认同,当一个人类中的天才聪明到这样的程度,他是真的会有这些行为的,但他始终是人,他还是选择默默守护他的家人,在享受过太多刺激体验后,他依然愿意和外孙一起去冒险,他超级讨厌Jerry,但是因为他爱她的女儿,所以始终不愿杀掉Jerry,但他超级享受羞辱Jerry。这一切就是因为他从来都是以人的身份认同存在的。
但是这部剧却脱离了最重要的内核,主角不是人类,而且恨人类,但是故事设定却又是他们只能在地球避难,这样的设定本身就是个巨大的漏洞,由此带来很多故事剧情发展无法自圆其说的地方,逻辑已经被上海得 一塌糊涂。但是就算把很多逻辑问题抛在一边,最没灵魂的还是他们不是人类这事儿本身,他们的家庭关系到底是什么鬼?完全不能理解,不能理解也就不能共情,非常简单,在Rick and morty的双线叙事中,往往是不同家庭成员组成不同的CP去冒险,最经典的CP是Rick and morty,因为他们是人类的两个极差,这是这部神剧最大的看点,但是除了他们,Rick也会和summer组CP去冒险,morty也会和summer一起CP,beth和Jerry也是CP,beth和Rick也有CP……他们每个人之间一起冒险的relationship各自不同,各有看点,姐弟之间是怎么相处的,岳父和女婿之间怎么共处,爸爸和女儿之间又是怎样的,任何CP行动的时候,我们都可以理解他们种种行为的逻辑和情绪,所以剧情怎么发展,我们都知道故事没有和人性脱节,讲的是超大脑洞的科幻故事,但是内核还是人,所以我们能投入进去,能自我反思,能审美批判。
而外星也难民最大的败笔就在这里,鬼知道科沃和泰瑞是什么CP,你没法理解他们之间对彼此做的那些事情,为什么?怎么就?到底在干嘛这两个人?类似的疑问依然出现在洋洋乐和杰西身上,这俩家伙到底是爱彼此还是恨彼此?家庭成员的关系是个迷,他们也一直都在干着乱七八糟的事儿,还有那个莫名其妙一直在开着自己的独立故事线的蛹宝宝,它又在搞什么鬼呢?因为他们都不是人类,而且一直在以自己的种族和科技而抱有极大的优越感,他们嘲讽人类,愚弄人类,屠杀人类,恐吓人类,把人类当做实验小动物一样对待,他们一直在杀人不是吗?一直都在杀人,就没停过,而他们做所有的事情的动机到底是什么?他们到底是想融入人类还是只是在地球临时避难以后就走了,你就一直都迷惑他们这一家子的所有行为,每一集看到最后其实都是一头雾水,只记得过程中有大量的黄暴场面,剧情支离破碎,逻辑不堪一击。
人性是艺术作品的全部,不讲人性的艺术注定失去灵魂。
相信每位剧迷在看到《外星也难民》宣传海报的第一眼时,都会联想到近年来大热的美国系列动画《瑞克与莫蒂》。事实也的确如此,我们完全可以将本作视为精神续作。
剧集《外星也难民》由《瑞克与莫蒂》的主创兼编剧的Justin Roiland与Mike McMahan联手开发,由流媒体平台Hulu发行。Justin Roiland在《瑞克与莫蒂》中担任了瑞克一角的配音工作,而在新作中同样担当了主角酷佛(Korvo)的配音。
所谓“外星也难民“,顾名思义,故事讲述四个外星人与一个外星生物蛹宝(Pupa)因自己星球遭遇小行星撞击毁灭而逃往太空,飞船坠落到地球上的美国,他们从此过上难民生活。
英文剧名“Solar Opposites”便概括了本片的主题,直译过来就是“太阳对面”,强调了一种对立与冲突的关系。而纵观全剧,几乎每一集都在讲述这种矛盾,以及如何去调和。
剧中以多组人物关系组成了最基本的戏剧冲突,厌世的蓝色外星人酷佛和乐天派的绿色外星人特里(Terry),对于地球分别抱有敌意和爱意。而他们俩的复制人,两个外星人小孩,亚姆莱克(Yumyulake)和杰茜(Jesse)也是一蓝一绿,也同样对地球抱有不同的态度。
该剧每一集几乎都是以两组人物的分别行动展开双线叙事。而他们这一家所代表的外星人与城市居民所代表的地球人,又形成了一组最大的冲突。
肩负着恢复族群文明重任的他们,由此在地球上过起了日常生活。看起来主创是想借由这个设定,去探讨时下日益突出的难民问题,以及任何可以代入的少数群体议题。但本作也绝不仅仅只有这么简单。
而另一方面,出于编剧们惊人的脑洞,每一集故事都以相对独立的形式展开,而且从头到尾都充溢着天马行空的幻想。比起前作《瑞克与莫蒂》定位的纯粹科幻冒险,《外星也难民》则非常接地气地添加了许多日常元素。
就比如,亚姆莱克和杰茜两个外星人像寻常青少年一样,在学校里面临青春期困扰,也会遭遇到诸多校园问题。而懒散的特里怎么看都像个“人类意义上的”废柴咸鱼;即便是最厌恶地球的酷佛,也有着向往人类文化的一面(例如,第一集里出于对电视节目中的卡通人物芬巴奇的喜爱,还自制了专属于他和特里的“芬巴奇”)。
本剧对于《瑞克与莫蒂》的继承也体现在很多方面,比如同样以各种科技发明作为故事的关键概念,同样一不留神就容易闯出大祸,甚至尺度也要更加夸张,暴力、粗口、荤段子样样具备。但由于采取了动画形式,剧中各种血浆四溅、残肢横飞的暴力场面还是容易被接受的。
最为有趣的一点是,除了延续同样的画风之外,《瑞克与莫蒂》中角色标志性的PY瞳孔也被原封不动地搬了过来。
但仅凭这些就能称作一代神剧的精神续作吗?当然不是。在文化层面上,本剧最为厉害的地方就是以一种极度戏谑甚至轻浮的姿态去解构了各种社会议题,如现代社交、校园霸凌、个体对认同的需求、家庭性别矛盾、女权斗争,甚至是反乌托邦。
口碑最为“炸裂”的第七集,则正是围绕“反乌托邦”的主题所展开的,类似于《雪国列车》。而本集可能也是全季中最为独立的一集,人称“第七集封神”。这个故事发生在位于亚姆莱克和杰茜房间中的微缩人类世界“墙国”。
所谓墙国,源于第一集中亚姆莱克用缩小光线枪教训了霸凌杰茜的女生莉迪亚,虽然之后他俩又把莉迪亚放了回去。而为隐瞒真相,他们又把知情的学校保洁员缩小后关进了玻璃柜。
对此感到好玩的亚姆莱克,决定今后要不断扩充这个微缩世界,而且只缩小成年人。“反正他们消失了也没人在乎”,这个理由就可见主创团队的恶趣味了。
而杰茜对此“残忍”行为表达不满的方式,也仅仅只是口头教训而已,然后时常都会往沙盒里丢些糖果肉干等各类生存物资及小东西——他们俩都乐在其中。于是,一个人类社会在沙盒中诞生、悄然地成长了起来。
经过初期原始的弱肉强食后,这个社会逐渐形成一套秩序,渐渐有了帮派、贸易、宗教——对这里的人来说,亚姆莱克是凶残可怕的邪神,而他们拜的神明是赐予他们物资的杰茜。
既然存在秩序,那么就意味着存在管理者。而能在一片蛮荒中脱颖而出的,往往也是最有手腕的人物。沙盒里的世界渐渐成为了“墙国”,爵爷(Duke)便是统治这一方世界的霸主。
不公的统治必然会造成牺牲,同时也会带来反抗,蒂姆和雪莉等人是最早开始唱反调的反动份子。只可惜爵爷势力太大,而人心又太复杂,武装起义刚有起色便遭到了致命打击。雪莉被踢下“深渊”生死不知,蒂姆入狱成为阶下囚。
以上是墙国的前情,然后,故事正式来到第七集。爵爷整天强调自己的地位与统治,大家似乎也早已忘了缩小前的人生,习惯于在墙国内分层生活、各司其职(比如,曾经身份不凡的CEO史蒂文,如今和老鼠茉莉彼此相依为命,两人过着贩卖鼠奶、无忧无虑的日子)。
所有一切改变,从蒂姆见到狱友皮埃尔开始——蒂姆得知墙国出现抵抗军(幸存的雪莉带头),而自己是他们的精神领袖。
重燃斗志的蒂姆不再浑浑噩噩,他开始记录自己的反抗思想和斗争纲领,武装起义渐渐变成为一场革命。在成功逃狱后,蒂姆被推举为领导人,然后经历了一番流血事件,蒂姆和多数墙国居民终于坚定了推翻爵爷统治的革命意志。
牙签、纸墙这些常规武器无法阻挡人民的汪洋大海,爵爷便决定动用大水淹死所有中下层的居民。此举彻底地令爵爷众叛亲离,幸存者们怀着巨大的悲愤和无畏,攻破了最后的防线。当蒂姆和雪莉终于冲进爵爷的房间时,却发现对方已经顺着秘密的墙洞逃到了外界。
两人立刻明白了过来,爵爷的统治和这个秘密出入通道是相辅相成的。如果人们知道这个墙洞的存在,那么墙国也就不复存在。这个墙洞,便是自由的象征。
爵爷明明可以轻易获得自由,为什么要留在墙国?正如雪莉所说,爵爷在人类世界里可能只是个无名小卒,但在这里他就是帝王。而蒂姆显然也理解了爵爷的心思,他原本也只是个再普通不过的餐厅服务生,但现在他有了选择的权利。要么彻底解放墙国,要么成为下一个“爵爷”。
蒂姆杀死雪莉,做出了他的选择。当然,蒂姆并不会像爵爷那样“面目可憎”,他自信会比爵爷做得更好:以革命领袖身份宣布大赦天下,还隆重纪念“为革命牺牲”的战友兼爱人雪莉。
如果故事仅仅如此,那只是一个不错的“屠龙者终成恶龙”的寓言式故事。但过程中,作为背景不断插入的现实世界,以及外星人的日常生活,则加强了这个小故事的讽刺感。
而最后几个镜头则彻底升华了它的主题精神,从高呼蒂姆的王座房间,到聚集墙国人民的玻璃柜顶层,到外星人的房间,再到整个地球。
当然,别以为这只是讽刺“墙国”和人类而已,因为第七集的标题是《Terry and Korvo Steala Bear》,即意“特里和酷佛偷熊”,我们在零星几个背景镜头中能够看到(并且从本集的结尾看,特里又准备去偷鲨鱼了)——编剧是想说,墙国里的血腥革命,对外界人而言根本什么都不是。
同理,宇宙那么广阔无际,为什么人类非要守在小小的地球上自相残杀呢?要知道,大气层外可没有墙。细想来,我们的任何争斗都显得如此好笑且不足为奇。
看到这里,你可能会觉得本片或许有那么一点儿严肃了,但请绝对不要这样担心。这绝对还是一部优质的“下饭神器”。每集仅20余分钟的篇幅真的相当友好,同时各种段子与文化梗层出不穷,甚至连出品平台Hulu都要拉过来调侃一把。
该剧在豆瓣拿下了9.1的高分,绝对是实至名归。第一季目前已经完结,毋庸置疑是今年不容错过的头等好剧。第二季也早已续订,我们不妨期待一下,后面还会给我们带来什么意想不到的故事吧。
作者| 德卡的羊;公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
这部更多的感觉是无聊的耍嘴皮子里有那么一两个亮点,大段大段的对白感觉是90年代好莱坞的三流注水剧本,没有对白仅靠画面和音乐的部分反而格调更高。Rick and Morty虽然也有聒噪的时刻但每一句话都有意义,没用的废话就用画面来代替了。
小人国的部分好看是因为小人国的人都是正常人,而且是非常传统的线性叙事,涌上来废土+反乌托邦+异世界的元素,只要你不往里塞几个僵尸,那是不可能搞砸的。而在世界设置上rick是个超级天才科学家他可以想搞谁就搞谁地球上没人弄得过他,所以他在地球上可以为所欲为,但更多时候是去别的星球乱搞。但是一个外星人今天缩小这个明天缩小那个,天天把城市当成东京搞出各种样式的哥斯拉来地球上就没人来搞他们吗,整个世界就接受了几个五颜六色的海绵条棒坐着一艘宇宙飞船坠毁在美国这件事了吗?川皇点头了,普京答应吗?
故事层面想要讽刺的部分都用力过猛,基本上是跳在你脸上叫了。而即使多年前的南方公园水平都是多角度的点艹所有人,并且不带任何怜悯。隔壁Rick在一集里融入了打破第四面墙,非叙事,植入广告,宗教等等元素而且完美契合,这边只是用变傻枪射一下高数书变成圣经。
虽然不算是烂片,但是更像是外星来客剥削片,同样的道理我也看不下去歪星撞地球,有时候很有趣有时候很无聊,如果对的上你的电波那就是满分。
在评论区,外星也难民被放在了和瑞克与莫蒂并驾齐驱的地位,其实论及脑洞、剧情丰富度、故事性上《外星》比《瑞克》都差了一大截。
《外星》最好的是第八集,三线叙事,大外星人颠倒时间导致现实混乱,小外星人分不清ai与真人,蛹宝开始走到台前。本来期待编剧脑洞大爆发,能给一个合理的解决办法,可是没想到结局还是偷了个懒,直接把一切说成了是一场梦,这就省的圆了。
第七集被评价为封神一集,这就太过誉了。第七集从两方面反讽。1、一个低级文明中再大的事在高级文明中也不值一提(更明显的是瑞克的飞船电池世界)2、借助自由之名人民之力上位的革命者,在推翻邪恶政权以后自己也会变成独裁腐败残忍的统治者。
这片之所以被人推崇,更多的是因为第二点。可是这个套路实在老套啊,故事的核心无非是勇者斗完恶龙自己变成恶龙,农民打完地主自己成了地主。而老独裁者维持社会稳定的办法也是小儿科小说中日常就能看到的桥段,把社会分成几个等级,最高等级压迫其他等级,压迫的方式靠暴力,维持的方式靠恐吓。这样的统治本身就太脆弱了,难怪他轻易就被推翻。
真有人会认为,只要团结好上层社会,团结社会上百分之一的人,剩下百分之九十九的人靠暴力就可以统治?
封建统治没这么简单,最高统治者只需要团结百分之一的人固然没错,可是为什么是这些人不是其他人呢,因为这些人同样有比他们低一个层次的阶级拥护,他们也要团结这些人才能获得拥护,再下一层还有继续下一层的人拥护,以此类推。
简单地说,大地主需要重用中地主,中地主需要重用小地主,小地主需要重用富农,富农需要重用佃户,层层逐级而下,层层利益缠绕,这才是推翻独裁统治的困难之处