童年的终结 Childhood's End(2015)
简介：
- 该剧根据经典科幻小说改编，故事描述神秘的外星领主率领外星种族以和平名义来到地球。他们的到来终结了地球上所有的战争，将地球变成了一个近似乌托邦的天堂。事实上这正是这个外星种族可怕的地方：当人类无法抵抗甚至没有任何怀疑的时候，已经被他们「征服」了
演员：
影评：
本来不想写这部电视的剧评，但是这几天回答了很多问题，还是整理整理写一篇 首先最主要的，就是电视在改编的时候，或许编剧就把“童年”的意义理解错了，所以才反复在剧中提到孩子们——“他们像所有孩子们一样离开了你们” ——“你们也应该像父母一样放手” 这是超智对米洛说的，也是编剧自己对“童年”的理解。 其实原著作者很可能是将人类的初级阶段比作“童年”阶段，而进化后的孩子才是“成年”阶段，当人类的下一代终于进化，上一代的人们作为童年阶段就终结了，下一代的孩子们成熟起来，融入了宇宙超智的大怀抱之中，和超智融合为一体。就像孩子长大了（进化），终于离开童年时的世界（地球），走入人群当中（超智），迎来自己人生（进化历程）的新阶段，这就是所谓的“童年的终结”。 有人说科技的尽头就是神学，这部电视也好，原著也好确实带着浓厚的玄学色彩，但不是基督教人格化的神学，不是救世主，不是三位一体论，不是什么神迹，而更接近于道家的学说“道生一，一生二，二生三，三生万物”，一切应运而生，是唯一，也是所有，可分离，也不可分离。 最近看《摩诃婆罗多》中《薄伽梵歌》一段，也有和“超智”接近的“无上我”理论，代表世间诸谛，存在于一切万物之中。在西方，大哲学家斯宾诺莎的神学论，也是类似的概念。 说到了神迹，剧中有一个调侃的话题，EP1中Ricky和Ellie在家中烛光晚餐，Ellie说“这真不错，只有他们俩，还有外面五千人”。Ricky说“也许一会给他们送点面包和鱼去，他们会喜欢的”。这里是用上了《马太福音》中“五饼二鱼”的典故，传说耶稣当年用五饼二鱼掰开分给五千人，众人吃饱剩下的还装满十二个篮子的神迹故事（此处的loaves应该翻译成面饼，字幕组很明显不知道这个典故，所以直译成了面包）。剧中Ricky和Ellie以此调侃外面的人，虽然遗弃了传统的宗教信仰，却仍然用传统的宗教方式，在膜拜超主。 有人问为什么超主要毁灭地球，不是被毁灭，剧中有说是吸收融合，其他星球的很多文明，也都经过了这样的进化，这次是正好轮到了地球。而且一开始片头就展现给大家各自疾病、战争、冲突、污染等各种人类可能会毁灭自己的画面，超主为了避免人类自我毁灭，所以来到地球成为监管者，并按照超智的指示，帮助人类进化。 接着又有人问，“黑人表达的意思是给哪怕留下一丝丝念想后来，超主就给他留了个片尾曲，既然不是爆炸就没必要这样（留音乐）”，这里就需要这样理解—— 人类文明的童年阶段终结了，进化成了超智，不再是个体意识，而是融入群体意识，一即是万物的超智中去了。既然没有个体自我这种意识，就不会再有音乐艺术文化这类从个体人性衍生出来的元素作品，例如超智的想法与智慧是人类无法理解的，人类自我意识下创造的作品，也无法在超智中得到延续。如同剧中所说的，人类和下一代的孩子都无法沟通，因为下一代的孩子，已逐渐成为了超智。 人类进化融入超智，但进化后就不再是人类，不再以人类思维思考，不再以人类的方式生存，音乐也就不存在了。 至于超主则是在进化过程中走向了另一个分叉，剧中也说超主走到了他们进化过程的顶端，无法再进化，也无法融入超智。这里让我想到当年看《终结者外传》时，曾说人类的大脑就像是一台超级计算机，可惜的是人死之后，一切的智慧都无法存档保留。超主比人类智慧更高，可以迅速学习人类所有的语言，但依然无法突破个体的束缚，无法摆脱种族生物的客观约束，困于一个个单独的肉身，用和人一样低效的方式繁衍，有生就有灭，是唯物的存在。而超智摆脱了个体局限，能直接进行精神融合，一即是众，众也是一，所有的智慧想法，不受时间空间的限制，是一种唯心（唯智）的存在，无始也无终（很接近佛教理论），所以他羡慕人类。 这里能看出超主是仍然保留了自我意识的种族，所以一边羡慕人类，一边也能理解人类对自身文明的怀念和珍惜，所以他留下了一段音乐。 就像是一个人成年后，不会再玩幼儿时的玩具，下一代的人类进化融入超智，音乐也就不存在了，而超主能理解超智，明白进化的意义，但也有自我个体意识，能理解对于一个孩子来说童年的珍贵，童年结束了，但童年也有其自身价值（唯心虽然高高在上，唯物也有自身价值），不应被众生彻底遗忘，所以留下音乐作为一种怀念。
《童年的终结》是美国科幻频道（Syfy）在2015年12月播出的电视剧，根据阿瑟·克拉克的同名经典小说改编。
一、彩蛋
第一集开头，年幼的迈洛·罗德里克斯（Milo Rodericks）在吃早饭时，家里电视机播放的是科幻频道在2004年播出的电视剧《银河战星》（Battlestar Galactica）。
里基·斯托姆格伦（Ricky Stormgren）在成为超主（Overlord）和人类之间的联络人前，对镇里的居民说超主“没有打掉自由女神像的脑袋”（haven't zapped the head off the Statue of Liberty yet）。这句台词是向2008年的怪兽片《科洛弗档案》（Cloverfield）致敬。斯托姆格伦的扮演者迈克·沃格尔（Mike Vogel）自己就在《科洛弗档案》里饰演了贾森·霍金斯（Jason Hawkins）。在《科洛弗档案》里，大怪兽打掉了自由女神像的脑袋。
在第二集的私人聚会里，鲁珀特·博伊斯（Rupert Boyce）对汤米·格雷格森（Tommy Greggson）说他会在展厅里看到“狮虎熊”（lions and tigers and bears）。“狮虎熊”最早出自1939年的奇幻电影《绿野仙踪》（The Wizard of Oz），用来指代未知的恐怖掠食者，后来成为经典科幻小说《海伯利安四部曲》（Hyperion Cantos）里的强大外星人代名词。《海伯利安四部曲》是一套向英国诗人约翰·济慈致敬的作品。联想到之前蕾切尔·大阪（Rachel Osaka）称迈洛·罗德里克斯在谈论济慈，因此可以认为这里的“狮虎熊”就是对《海伯利安四部曲》的致敬。值得注意的是，《海伯利安四部曲》和《童年的终结》一样，都表现了人类进化出意识共享的能力，只不过《海伯利安四部曲》里的人类依然有个性，而《童年的终结》里的人类没有个性了。
二、与原著小说的区别
小说最早出版于1953年，当时故事起始于二十世纪晚期。小说在1990年再版时，阿瑟·克拉克把故事的起始时间改成了二十一世纪初。电视剧沿用了小说第二版的起始时间。
电视剧把大部分小说人物的名字都改了，但姓氏没变。电视剧里的里基·斯托姆格伦（Ricky Stormgren）、雨果·温赖特（Hugo Wainwright）、迈洛·罗德里克斯（Milo Rodericks）、杰克·格雷格森（Jake Greggson）、埃米·格雷格森（Amy Greggson）和汤米·格雷格森（Tommy Greggson）在小说里分别叫里吉（Rikki）、亚历山大（Alexander）、简（Jan）、乔治（George）、琼（Jean）和杰弗里（Jeffrey）。只有两个主要人物名字没变：格雷格森夫妇的女儿在小说和电视剧里都叫珍妮弗（Jennifer）；有超主参加的私人聚会的主人在小说和电视剧里都叫鲁珀特·博伊斯（Rupert Boyce）。
不算罗德里克斯的八十年太空旅行，小说和电视剧的时间跨度差异极大。小说故事前后长达一百多年，斯托姆格伦与罗德里克斯根本不是一个时代的人，罗德里克斯不可能见证超主的到来。而电视剧的时间跨度似乎只有二十多年，所有人都是一个时代的人。
小说里有两个有趣的情节没有被电视剧提到：超主（Overlord）刚到地球一个月就禁止了西班牙的斗牛运动；某个大国企图用核导弹攻击邻国首都上空的超主飞船，但导弹在靠近飞船时神秘消失。
小说里的卡列伦（Karellen）是在抵达地球六天后通过无线电介绍自己的，而不是在抵达当天通过每个人脑中的至爱。
在小说里，斯托姆格伦是联合国秘书长，不是美国中西部的农民。超主来到地球时，他55岁，然后当了五年超主和人类的联络人，最后因为秘书长任期届满而退休。他至少活到90岁。小说没有提到他的私生活和死亡。他也没有出现在小说的第二部分和第三部分。
在电视剧里，斯托姆格伦纠正了卡列伦的英语语法错误。其实在小说里，卡列伦的英语非常完美，甚至比斯托姆格伦说得还好。
在小说里，绑架斯托姆格伦的是自由团（Freedom League）里的极端派，与自由团领袖温赖特完全无关。自由团极端派对斯托姆格伦很客气，审问也是秘密的，没有全球直播。斯托姆格伦被绑架的原因是自由团极端派希望渗透进卡列伦的飞船，看清他的真面目。虽然斯托姆格伦被卡列伦解救了出来，但这件事反而促使他亲自去想办法弄清卡列伦的真面目。
在小说里，斯托姆格伦在试图看清镜子后面卡列伦的真面目前，得到了联合国科学局负责人皮埃尔·杜瓦尔（Pierre Duval）的协助。但最后他也只看到镜子后面的一张空椅子。而电视剧虽然没有明示，但暗示斯托姆格伦看清了卡列伦的真面目。
在小说里，超主公开自己的真面目是在降临地球50年后，而不是电视剧里的15年后。
在小说里，超主虽然能忍受地球的阳光和空气，但不是很适应，因此在户外需要戴墨镜和气筒。小说里的超主都长得一模一样，但电视剧能明显看出不同超主的相貌差异。
佩雷塔·琼斯（Peretta Jones）完全是电视剧原创的人物，小说里没有，所以卡列伦在小说里没有受到任何伤害。
在小说里，鲁珀特·博伊斯是一个交友广泛的兽医，依靠超主的设备在非洲草原上为动物治病。他不是什么研究机构的负责人，对拜访超主的母星也没兴趣。他有一个巨大的图书馆，因此吸引了超主拉沙维拉克（Rashaverak）的到来。博伊斯举行私人聚会的原因是他和一个叫马娅（Maia）的美女结婚了。参加他们婚宴的超主是拉沙维拉克，不是卡列伦。罗德里克斯是马娅的弟弟，也就是博伊斯的小舅子，不是博伊斯的下属。
在小说里，博伊斯在婚宴的最后邀请了不少宾客玩通灵板（Ouija board），而不是只有琼一个人。通灵板也是博伊斯自己找的，不是超主给的。事实上，当时乔治和琼还没结婚，琼更没怀孕。但是，琼未来的孩子以琼为渠道，逆时间给通灵板传递信息。当罗德里克斯问通灵板超主来自哪里时，通灵板回答“NGS 549672”。接着琼晕倒，游戏结束。在整个游戏过程中，拉沙维拉克都在一旁观察，没有进行任何干预。
在小说里，格雷格森夫妇是在移居新雅典后才发现孩子们的异象的。儿子杰弗里一开始很配合医生的治疗，没有对父母表现出任何敌意，甚至把自己去过的星球都告诉了父母，对自己的“进化”也没感到任何不适。珍妮弗大部分时间只是躺在床上主动吸收能量，不是儿童们的领袖。
小说里没有杰里·霍尔克罗斯（Jerry Hallcross）这个人物，新雅典的原子弹爆炸似乎是当地集体意志的结果。
在小说里，罗德里克斯的父亲是白人，母亲是黑人，而在电视剧里，他父母亲都是黑人，而且似乎是家中独子。小说里没有介绍罗德里克斯的童年，也没有提到他有女朋友。在小说里，他还是大学生，没有毕业。他想去超主星球纯粹是因为太空探索欲，而不是想去探究孩子们进化的原因。事实上他启程时根本不知道孩子们的“进化”。帮助他上天的人是沙利文教授（Professor Sullivan），不是他的女朋友。他躲藏的地方是在鲸鱼标本的肚子里，而不是在巨型乌贼的旁边。
在小说里，罗德里克斯在见到温达腾（Vindarten）之前，先后在超主的飞船、卫星和行星上待了好几天。由于其他超主都不懂英语，因此没办法和他交流。
温达腾承包了电视剧里所有的笑点，其实在小说里，比较幽默的是卡列伦。
在小说里，超主的行星（NGS 549672）没有名字，而且也不是超主的母星，只是超主的殖民地之一。
在小说里，罗德里克斯是在回到地球后才知道超智（Overmind）的，更没有和超智交流。在超主的行星，温达腾故意向他隐瞒了超智的事。
在小说里，罗德里克斯看到许多意识已经连在一起的孩子在改变地球和月球，而不是只有珍妮弗一个人。
在小说的最后，罗德里克斯并没有向卡列伦提出保留人类文化遗迹的要求。
最后，推荐没有读过原著的朋友读一读原著。原著篇幅不长，通俗易懂。能都英文原版最好，读不了原版，推荐读读客2018年的译本。先前网上流传的译本错漏太多了。
- 《童年的终结》全部3集看完，观感不甚理想。
本来是科幻哲学剧，变成了披着科幻外衣的言情+惊悚剧。电视剧主创加入了太多的小情爱，抹杀掉了太多的大情怀。外星人的设定变得低级且小里小气，研读人类书籍的重要情节被删掉；在推动人类进化过程中，是非常重要的参与者，但在剧中变成了在天上吓唬你的旁观者。“碟仙桌”根本就是地球人的东西，却变成了外星人的“神器”，借用其发现外星人母星的过程也变得生硬且故弄玄虚莫名其妙。深藏海底的大科学家变成了舍不得男友的小女生，经过周密设计的星际偷渡变成了一个真空收纳塑料袋——就那么堂而皇之躺在大章鱼旁边，你以为外星人是得有多蠢？
至于二婚多年仍对前亡妻念念不忘的农夫小子，你就快点去那边找她吧好吗？省得你在这边受活罪，还折磨另个人。第3集里，Ricky 在当初蜜月房间里磨磨唧唧的一段，非常、非常的无聊且画蛇添足，主创们生生把这剧弄成了“盗梦空间”+“人类补完计划”。
当全世界都变成了“乌托邦”以后，坚持原本传统生活的“新雅典”就成了真正的乌托邦——所以“乌托邦”从来都是只属于“少部分人”的。每个人都渴望乌托邦，但当每个人都进入到它之后，就感受不到它了；而那些去到其他方向的，或者坚守原地的，便形成了全新的且自认为是“真实”的“乌托邦”。
在意识到末日的降临时，人们就只是说着一些不明就里的煽情的废话么？失去了孩子就失去了一切，立马奔向自杀的火海，真有一种“全世界父母都是中国人”的幻觉。
所有的这些使片子变得低端、粗糙、仓促而草草的改动，我能想到的最大的原因就是，节约成本、讨好观众。
然而看到最后，发现这些都不算什么，谁又能想到这个世界最后留下的竟是汉字的一个“心”字。
我心恒久远，一颗永流传。
还是去看原著吧，那种连续几代人连结生命也探究不明的末日真相，那种命运注定的无助悲怆，那种宇宙中毫无印记的存在幻影。地球连一颗原子都不如，自认为“伟大”“智慧”的人类，你以为你是什么。
最幸福的便是最愚昧的。
#友情提示：有能力的话还是要看英文原著，我没有这个本事，所以只好忍受中文译本里明显的错漏。# 很喜欢原著小说，突然发现拍成剧了，带着深深的期待看完，然而实在是很失望啊，男主的感情戏放在这样一个背景下肤浅而无必要，各种情结设置放在小说成书的年代是合理的，然而放在现代漏洞满满，突出了“终结”，“童年”却只剩下浅显的外壳，宗教戏大大加强然而并不出彩，甚至愚蠢，整体最大的感觉就是肤浅。说自视清高的不知道到底是谁自视清高，静下心来又怎能对这些肤浅的解读熟视无睹？ 批评可能太过了，然而原著粉实在接受不能。