死神骑马来 Da uomo a uomo(1968)
又名: As Man to Man / Death Rides a Horse / Vita / morte e vendetta / 龙虎歼仇记
导演: 朱利奥·佩特罗尼
编剧: 卢恰诺·温琴佐尼
主演: Lee Van Cleef John Phillip Law Mario Brega
制片国家/地区: 意大利
上映日期: 1968-03-08
片长: USA: 114 分钟 IMDb: tt0064208 豆瓣评分：7.5 下载地址：迅雷下载
演员：
影评：
- Death Rides a Horse，死神骑马来。Da Uomo a Uomo，From Man to Man。开始是从Clint Eastwood男神入了西部片坑，然而一见Lee Van Cleef就跑偏，变成了专注于Van Cleef的电影。这部电影属于惊喜，第一次看的时候没觉得惊艳，但对Morricone大师的配乐印象很深，找到背景音乐反复听了几天，顺带回忆剧情。回味了一段时间之后，越想越觉得精彩动人。
目前看过的Van Cleef老先生出演的四部西部老带新电影，Death Rides a Horse，Day of Angry，Beyond the Law，还包括著名的For a Few Dollars More。《黄昏双镖客》的地位不消说，其余的电影，老带新题材本身就十分有吸引力。但从个人感情来讲，《死神骑马来》最触动我。西部硬汉电影中，像这部这样感情处理如此细腻的还不多。跟双镖客比起来这部电影从画面到情节都粗糙很多，但从另一方面说，也符合整个电影的粗犷风格。很大程度上要感谢Morricone大师的配乐。Morricone善于用音乐描绘片中角色的人物形象，听每一个人的主题旋律如同面见其人，这部电影里没有镖客三部曲中东木那种洒脱的角色，Van Cleef也不是西装革履一丝不苟的黑衣杀手，而是十足的西部牛仔，因此配乐整体也就有别于镖客给人的印象。我甚至曾经听人说死神这部的配乐听着像道教音乐，当然是开玩笑。第一次听见死神骑马来的主题音乐的时候我也觉得是首奇葩，但放在西部严酷广袤的地理背景和全程压抑的复仇背景下，古怪但铿锵有力的节奏和音色就令人肃然起敬。没有精心巧设计的多种音色配合，没有轻松愉快的小调，没有铁汉柔情，只有马蹄声，寒风，艰难的忍耐，和生死瞬间。其中人声合唱的部分我单曲循环了很长时间，没有华丽的伴奏，没有优美的曲调，同样朴素而简单的歌声，只有这样的音乐才配得上开阔的西部，才配得上沉重的主题和厚重的情感。虽然与我之前对Morricone的曲风印象迥异，但如此贴合画面情节，动人心弦的音乐，毫无疑问就是大师风采。
Lee Van Cleef的角色又是富有经验的老枪手，关于这位伟大的演员就不需要我多说了，在这里说几句关于John Phillip Law的。这位年轻枪手Bill的形象十分出彩。他不是东木那种年轻而狡黠，游刃有余，无懈可击的高手，也不是Day of Angry里那个身手不凡但心地纯净，毫无经验的Scott Mary。幼时亲眼目睹家人惨死，苦练枪法多年，不受任何干扰，立誓复仇，从开始就是一个比同龄人深沉很多的男孩子。在计谋与经验上，这个角色的火候把握得很好。他身怀绝技，初出茅庐就带着一代枪王的预兆，而且聪明果断，不会像个完全的菜鸟一样把观众急死，但也不至于还没见过什么就莫名其妙地像东木高手一样诡计多端，天下无敌。所以才有他失误被对手抓住惨遭活埋，又被老枪手搭救的戏。但这依然是一个很聪明的角色，单枪匹马复仇，救Ryan越狱，毫不含糊。他和Day of Angry中的Scott Mary一样都有一段去追Van Cleef的戏，但两个角色迥然不同。Scott Mary把希望全押在老枪手身上，被人拿枪指着，什么底都交什么话都信。而这位年轻主角在Ryan拒绝了自己要求的时候的回答，是一个胸有成竹的微笑和一句“You’ll have to shoot me”：不想让我去，除非给我一枪。
关于最后Ryan放弃最后一颗子弹的选择，我个人有一个不太高尚的想法。也许老练的Ryan知道，如果自己交枪完全放弃自卫，以这个小伙子的脾气反而下不了手杀人，如果真的用了那颗子弹，他反而能够光明正大地通过决斗杀掉Ryan。不过也很可能是我想多了。毕竟在之前的情节里，新老枪手的感情已经铺垫得很好了。
至今让我想起来还有点想流泪的戏有两段。一个是开场不久刚刑满释放的Ryan站在Bill院子里的三座坟前，问这是不是你的父母，Bill平静地回答：“那是我的全家人。”第二个是Bill带走了Ryan的马，以其人之道还治其人之身把手无寸铁（除了剃须刀）的老枪手一个人留在荒山中，要一个人去复仇。Ryan叫住他说：“我希望有你这样一个儿子，因为总有一天我会被背后飞来的子弹击中……啊还是算了，你快滚吧。”年轻的枪手没有回答，把手枪和子弹扔在地上，说：“你也许用得着。”两段戏用的都是我最喜欢的人声合唱BGM。也许这就是《死神骑马来》这部的感情精髓。向西是命，向西有情。两个冷硬的男人，一老一少，因为仇恨命运交叉，一次又一次用沉默证明了一切。这种厚重的感情面前语言是无力的，有的只有如同狂野西部一般的广袤心境。 意大利导演的典型西部片。片名化用《圣经》词句。音乐非常出彩，不愧是出自大师Ennio Morricone之手，《杀死比尔》中的大体架构即袭自此片，有几段音乐更是直接借用。喜欢Quentin电影的伙伴们不容错过。大漠黄沙马蹄飞，羌笛琵琶幽咽疾。私下以为，王家卫的《东邪西毒》也颇受西部片的影响。但有一点搞不明白，那些抢匪抢那么多钱干嘛？
- 又一部经典意大利西部片，有着完美的黄金配置「好剧本＋好演员＋好配乐＋好导演」，看完小兴奋了一把，当初看《西部往事》的感觉又有了。
好剧本：
该剧本出自卢西亚诺·文森佐尼 Luciano Vincenzoni
看完的进入60年代，已是知名编剧的文森佐尼遇上了赛尔乔•莱昂内，后者是当时意大利电影圈炙手可热的副导演，刚凭借《荒野大镖客》（1964）进入公众视野。此后，两人合作了《黄昏双镖客》（1965）和《黄金三镖客》（1966），颠覆了以往西部片“很正经”的创作套路，在当时引起巨大轰动，“通心粉西部片”一词即由此而来。
好演员：
主演: Lee Van Cleef / John Phillip Law
此片演员可以说全面的演得好，主演李·范·克里夫 Lee Van Cleef自然是好得不能再好了，IMDb盛赞李是“One of the great movie villains”（最伟大之反派影星）。John Phillip Law虽然名气不大，不过在电影里看上去很养眼，有一种气质在里面，有点像《西部往事》里面的查尔斯·布朗森那种类似的气质，演的是小子成为枪神的过程转变，感觉很有意思。
好配乐：
恩尼奥·莫里科内 Ennio Morricone
在此片之前，他已经配出了传世经典“镖客三部曲”，所以里面其实或多或少还是有镖客的一些元素的，不过管它是不是原创，感觉恰到好处能够烘托出气氛情感动听就出彩了。
好导演：
导演: Giulio Petroni
他的电影不多，差不多这就是他的唯一代表作了，可能是因为故事非常的出色，其它幕后也很棒很到位，而他恰好当时又在最佳状态，又恰好发挥了正常水准。
最后感谢一下此片的字幕翻译作者，如果没有你岂不是天底下又少了一部经典为人所知，真心的说声谢谢！ 很明显这部电影属于一般剧本。如果不是看到1968年出品，会觉得这是80-90年代街机游戏的典型套路：真人快打。1P菲利普，2P克里夫。就是个打完小BOSS，再打大BOSS,其中穿插各种精英怪。大BOSS解决完，就是1P和2P对打分出谁是最后英雄的游戏电影。
很明显，这部电影不少演员肯定都在镖客三部曲中充当角色，但很明显镖客三部曲内容或者说剧本优秀多了，但也很显然那些剧本都是买回来的版权。
不管怎样，主角光环仍在，克里夫到哪里都是硬汉猛男，剧情扯淡点也无法掩盖主角的光环这是肯定的。
其它就乏善可陈了，这种剧本现在找个小学生都能几分钟内想出剧情，报仇片通常不费脑子并且永远有市场需求，因为大多数人生活中都有不如意的地方，报仇和发泄是每个人心中都想做却不敢做的，只能通过电影代入。意大利西部片比较喜欢玩枪，比较意淫，美式西部片则注重土地，牧场，都各自有偏好。不过那个时候的电影，不知道是电影管制还是其他观众的取舍原因，被打被击中被刺杀，几乎都是不流血的，虽然这样更加“干净”，但也容易让人误解，杀人是好玩的事情，这点估计是不可取的。