洋子的困惑(2023)
简介：
- 一次偶然的机会，满怀困惑的洋子用恶作剧的方式打开了母亲的秘密盒子，从而揭开了一段欠缺沟通的三代家庭关系……
演员：
影评：
明明是互动环节，连问题都不问导演，上来就指点江山，发表自己对电影的感想，爹味十足，不需要问我就知道导演你想要讲什么。
发言说什么三代女性婚姻的不幸，希望洋子身上能够不要重演不幸。
我心想说你这看懂电影了吗？姥姥和妈妈都是为了自己的幸福才选择离婚，妈妈为此承受了女儿对她的冷漠的代价。电影讲的就是凭什么一个女性没有婚姻就叫做不幸，凭什么只有婚姻能够衡量女性的价值？？？
后来就更离谱了，各种演懂王，本年度听过最傻逼发言“关于女性主义，我要讲两句”
再到最后的鼓励女性主义创作，简直觉得是直男癌反串钓鱼式发言。
真的，男的真想支持女性主义，哪怕是装的，也请先学会少说话，多提问，少当爹。
我们是同一株植物上的花，是血脉相连的彼此。
电影院是个神奇的地方，因为它漆黑的环境，你的一切情绪——哽咽、大笑、惊恐…都被很好的保护了起来。你身上的壳终于得以敞开，此时的你绝对安全。“黑夜”柔软地接纳你。
今天看《洋子的困惑》，中午2:15开始，我2:16急急忙忙地赶到。整场只有我一个人，我更加放肆地去与影片中的人物产生联结，跟随着她的眼睛，去看她的生活。
美惠的女儿叫做洋子，也就是片名中的洋子。电影一开始，美惠就开着车谈生意，一个很有“川味”的风风火火的女人出现在我眼前。她离异，五年级的女儿跟着前夫。故事开始在某一个她把女儿接来她家的周末。屋子里很乱，遭了小偷一般，美惠紧张地报警，拿着菜刀在屋中查看情况。镜头给到洋子，她似乎一点也不惊讶，只是近乎冷漠的打开电视，在废墟般的客厅坐下。
后来，我们知道，这一切都是洋子做的，她“偷”走了母亲的日记本。
当洋子拿到美惠日记本的时候，我们得以借由这样的方式，走进了美惠的生命。
快要到四十岁的美惠，生活按部就班，有自己的生意、朋友、关系密切的男友。波澜不惊，在你我的身边都随处可见。正因为随处可见，我们生活中的苦难，也在她身上发生着。
洋子的困惑，其实就是美惠的困惑。她们之间充满矛盾，又交融着彼此。
有一场戏，母女二人在车上争吵，洋子愤怒地质问美惠，“你为什么不要我？”，美惠支支吾吾地讲不出理由，“你只要知道我爱你就行了”“妈妈只是想多挣些钱给你以后用”。
“你和外婆是这个世界上最自私的两个人”
洋子尖声斥责到，说着便拉开车门冲进了雨里。
美惠在车里久久地看着洋子的背影，看着她决绝地走在细碎的雨中，头也不回的离去。
美惠在日记中写道，她的父母婚姻不幸，好像也早早预示着她的婚姻也会不幸福。美惠的母亲一个人住在老屋，生活节俭，对女儿的探望也只有冷漠。美惠的成长与洋子的成长如出一辙，她们是不是都会怀疑母亲对自己的爱？
洋子困惑于美惠为什么在离婚后主动选择了不要她，美惠曾经是不是也有类似的困惑呢？
洋子的质问让美惠陷入了沉思，她没有文化，忙着做生意挣钱，她有些自卑，女儿的学习她帮不上任何忙，她也许还有些胆小，面对未知的前路，她最终选择将女儿交给前夫来抚养。但是这些思绪，她都没法讲给洋子听，她不知道怎么说，她的生命历程让她习惯了忍受苦难和接受离别。
洋子从日记本里了解美惠的过去，她那些不快乐到想要抽烟的时刻，她的爱人曾经对她许下的承诺，她婚姻破碎后的无助，她远赴异国打工时经历的爱恋。一个活生生的母亲在洋子的心中产生，她拒绝母亲的亲近，扔掉“坏掉的玩具熊”，她看上去完全无法理解美惠。
其实她早就理解了母亲，她只是害怕她心中的恨无处安放。
失去了恨，好像就失去了情绪。
影片最后，是美惠母亲的六十岁生日。酒过三巡，在饭桌上大家都在聊着家长里短，美惠沉默着发呆，她最近常常有这样的时刻，好像游离在热闹之外，与人群隔着一层玻璃。洋子也沉默着，她不理解大人们的话题，她只是觉得很烦，隔着人，她望向了美惠——沉默的出神的母亲。
洋子回到屋里，有些微醺的美惠也回到房间，她看着似乎睡着了的洋子，慢慢的靠近了她，在黑夜里，她的爱克制又放肆，她缓缓地低头，轻轻地亲吻了她的乖乖，她的宝贝，她的女儿。
做完这些，美惠起身去拿放在冰箱里的蛋糕，给蛋糕插上60两个数字的蜡烛。她从包里拿出打火机，打火机打了好多下都没着，正当她使劲地摇晃打火机时。火光从旁边亮起，洋子拿着打火机点燃了蜡烛。
在微火中，美惠的眼神温柔至极，母女两人的脸庞都被照亮，她们一同拿着蛋糕，向外婆走去。最后镜头定格在三代女性被蜡烛照亮的脸庞中。外婆从繁杂的一生中抽离出来，火似乎也可以把她照亮。她们都有着相似的背景，她们都有兄弟姐妹，她们都曾经历无助和愤怒。
她们终究血脉相连，是世界上唯一可以感知对方的人。
中国母女包括祖孙三代的题材，两岸三地乃至海外都有许多。远的如《喜福会》，近的如杨荔钠的《春潮》杨明明的《柔情史》以及不久前看得我如坐针毡的《水边维纳斯》。
在戳破了感伤泛滥的母爱神话之后，东亚母女关系显露出内里残酷狰狞的部分。上述电影也大多呈现为一种共同的“怨恨模式”，也就是今天网络上诸如“父母皆祸害”小组输出的那些 “原生家庭之痛”——或许有一些历史的创伤或时代的局限性，但根本上逃不脱中国式家长的期望、打压、暴力、控制等等。
然而，本片反倒做出了一种轻盈的处理，正如开头预叙的场景：小女孩洋子困惑地看着大人们嘈嘈切切谈着那些她听不懂的前世今生的纠葛，而貌似藏着谜底的日记本被丢在路边，一页页风中凌乱。如果说解密凯恩的钥匙是那个莫衷一是的玫瑰花蕾，那么日记仿佛层层包裹的洋葱，困惑依然留给洋子，也留给观众。
导演说，最初只是想创作一个小孩子给大人恶作剧的故事，并且不希望这位小朋友显得过于“锋利”（我理解可能有一些童趣的感觉？）。不过艺术创作不可能是一蹴而就的，不是最初念头的完整落地，而往往是在现实的推进中、在与他人的合作中打磨成形。片名叫“洋子的困惑”，实际上更像是 “美惠的故事”，虽然也保留了孩童视角，但它应当作为中年女性生活的注脚。
高洋子不可谓不锋利，偷窃日记与其说是恶作剧不如说是饱含着怨恨与渴望的蓄谋（是的这里也有怨恨）：洋子想知道母亲为何抛弃自己，更根本的问题，父母为何会分开。于是在日记里，我们看到了美惠从05年少女的青春懵懂到13年离婚后的怅然心境。个人认为这样的情节设置和讲述方式（孩子通过日记了解过去从而理解母亲）是有点刻意和笨拙的，日记文字全部由声音交代而不是影像语言——也好在日记不是全片的要旨，如果最重要的信息被画外音说出来从而导致大和解，那就是电影的灾难了！日记并没有关键的解密作用，它作为一条来自过去的音轨，时时对话着美惠当下的生活，作为内心的隐秘倾诉，映衬着主人公的外在行为：父母婚姻的破裂成为了她早就施加给自己的咒语，爱上一个男人奈何两人出身阶层教育职业性格统统不一致，离婚放弃女儿时的挣扎与愧疚……
可惜洋子无法通过日记理解母亲的选择（她只是做实了被母亲抛弃的事实）和自己命运的真相，只有观众通过视差之见、通过日记的解说更全面地理解美惠这一人物的存在。洋子要为自己被抛弃的痛苦寻找原因，而我们发现没有什么原因：离婚是因为两人性格不合，抚养权归属是因为父亲有能力有文化而母亲更需要赚钱，父亲尽力平衡重组家庭的关系、不乏对女儿的私心关爱，母亲也努力弥补缺失的陪伴……没有人有错，但这一切就是抵消不了孩子的被遗弃感。高闻说“离婚了孩子不是跟父亲就是跟母亲，这很正常”，但貌似五五开的选项并不通向真实对等的结果：当母亲放弃孩子，对母亲和孩子，伤害都已发生。当然，你可以用性别理论去解释这一切，批判关于母职和母爱的意识形态，但即便离异父母都尽可能善良体面负责任的前提下，现实中母亲的愧疚和孩子的受伤，就是无法被抹除。
同理，美惠和姐姐讨论父母为何离婚（到底是父亲早就出轨后妈，还是离婚后再找的；美惠母亲多年来如冰山般的冷酷执拗，在上一段婚姻里必然有重大原因，电影省略了让你脑补），也找不到答案，还给了自己安了一个“婚姻不幸”的预言。“孩子会重复父母的命运”这不奇怪，奇怪的是这往往不是计划安排、而是在无意识中达成的：孩子从小想弄懂而没弄懂的谜团，长大后会由自己清晰地践行出来。在此我固然不同意说什么“三代女性的悲剧”，但也不能简单地同意“离婚是为了幸福”——为避免更大不幸的不幸，也是一种不幸。而我所赞赏的导演的“轻盈”的处理，就是没有陷于怨恨模式，没有刻画一对混蛋的男人和苦逼的女人，没有父母子女之间的相爱相杀，只是呈现一种甚至有点理想化的生活状态，主要表现女主人公的情感和选择：人与人之间有爱、有怨、也有尊重和“凑合过吧”，任何选择既然有所得，也会有遗憾。这部电影里没有秘密要揭露，没有怨恨需要和解（最后点蜡烛只是情感交汇共鸣的一刻，谈不上和解了什么），我认为它也不是在鼓励女性勇敢离婚追求幸福新生活。如果一定要总结某种女性主义价值的话：这部电影通过一个真实生动、不太完美也没大错误的女性形象，向我们展示出母女关系现实的联结和困境，它贯穿于生活的一次次选择和情感转瞬的流变，也可以有所触动和改变，却不能由理论来指导和解决；而女性面对这个困境的办法，我想就是“再来一次也还要这样选择”，并且跟困境共处下去。
纵观全片，我的观影体验多次在“轻”和“重”之间、在套路和反套路的自然写实之间跳跃，并且最终落于轻盈。比如当我看到日记本时，觉得有重要信息了，结果没有；当我看到美惠母亲典型的“扫兴式家长”时，觉得要揭开上一代人的恩怨了，结果对母亲的刻画点到为止；当我看到美惠和姐姐做家务吐槽父母重视弟弟的时候，我觉得这个场面也太典了（导演承认此处有夹带私货），好在也没有过度发挥。我喜欢的场景是老父亲跟朋友们掷骰子，是田埂间有时髦音乐和玩具灯光点缀的广场舞，是洋子和闺蜜在大桥上诉说心事，是又尬又欢脱的家庭聚餐，是生活的流动感和呼吸感，而不是热搜式的性别议题。
最后谈两个我觉得有不足或者是困惑的地方。第一是影片中数次出现美惠在卧室独居的情景，这是一个私密的、直面自我的场合，也是人物内心的外化，可以是关于回忆、创伤、选择甚至情欲的时刻，每一次卧室戏应该对应情节的发展，有某种点明或者推进的作用，但是从呈现的效果来看，似乎不太明确？女主每次的动作、表情、状态好像无法解读出具体的意义？第二是美惠被小东北骗钱的时候，画面风格（美惠坐在窗帘之间打电话）和电影配乐（而且考虑到此前那么长的时间里配乐很少）突然戏剧化、歌剧化，节奏加快，跟影片整体调性很不相符，以为要往悬疑方向走了，结果什么也没发生，还是所有人和和气气参加生日聚会去了，而后的节奏、画面和配乐又回归正常。这个突然的“变调”扰乱了我的感受，是有什么特别含义吗？欢迎友好讨论（导演看到的话也可以偷偷小号回复解答。）
以写实风格拍摄的电影。描写西南小城中，普通人的普通烦恼。
风格有点像日本著名导演小津安二郎 和 是枝裕和，这两位导演都是擅长拍摄家庭生活题材影片，细腻纪实、自然洗练的手法。小津安二郎的《东京物语》，是枝裕和的《步履不停》和《海街日记》《比海更深》等都是经典。
全程使用四川方言。比起普通话（注意如果是纯北京话也是方言），方言往往可以更好地让剧本和场景融于一体，甚至里面的脏话都很有味道，比如「你个批婆娘。」当然，前提是演员也必须是以方言为母语的。本片演员都是四川或者云南人，所以这一条件满足了。
（以下小小剧透，不影响观影）
五年级的洋子是美惠的女儿，美惠的妈妈早年离异。两代母亲都有自己的执念。
美惠是有故事的女人。她受教育程度不高，但年轻的时候曾远赴东京打工，在那里有她的初恋。回到国内后，嫁给了前夫生下了孩子洋子。生活打败了爱情，二人离婚了。
美惠对自己的婚姻充满遗憾，但是因为个性和工作繁忙，没能力（主观上也不太想）照顾洋子。她向往爱情，哪怕遇到了杀猪盘 “睡了你哩人，骗了你哩钱” 。
洋子不理解为什么母亲不要她了，所以趁母亲接她来家里小住的几天，偷了母亲的日记，这就是所谓洋子的困惑。洋子看完了日记，因为其中确认了是妈妈决定让洋子去与父亲生活，对母亲产生了怨恨。同时，在父亲的家，她总是面临晚妈生的弟弟的竞争。
另外一方面，美惠的妈妈自从离婚后独居生活，也有自己的寂寞和执念。直到她的前夫，也就是美惠的父亲决定帮她张罗六十岁生日。两代人的前夫，两代子女，一起在院子里吃饭，当年的痛彻心扉，在时间和无法斩断的亲情面前都被消解了。
几位主演的演技都很在线。这个大概要占2颗星。另外1.5星给了故事中的人物设定——没有脸谱化地描写离异后的家庭关系。例如，老父亲专门提醒儿女给孩子他妈摆酒祝寿，美惠的前夫在她新男朋友面前说尽好话，都是很温暖的地方。
写实的拍摄手法展示了西南小城的生活细节和日常风俗，同时又藏着导演内心的小魔幻——广场舞的桥段，用了日本的电音音乐。
镜头单个来看也都很有味道。但是，剪辑和镜头组合欠缺火候。有几个地方本来可以烘托起小高潮，比如小朋友发现洋子书包里的日志拿出来当众念，洋子进来前观众都在期待冲突——这种冲突不一定是打架，可以近景描写面部和细微动作。
再比如洋子因为看到日记后，不愿上妈妈的车那场戏。机位太单一，如果能从车外先拍雨中的孩子，在拉进穿透进入车内妈妈的视角，会有更好的效果。
结尾的高潮部分，美惠亲吻装睡的洋子，镜头语言过于单一。如果不是黄小蕾的演技在线，可能就要跳戏了。
这部戏里，如果洋子爸爸的戏份更多一些，表现的张力可能会更好。