四十九天的食谱 四十九日のレシピ(2013)
简介：
- 因丈夫在外和情人有了孩子，婚后多年未能生育的百合子（永作博美 饰）在提交了离婚申请书后，只身落寞返回故乡。此前不久，她的继母乙美刚刚过世，失去妻子周到照顾的老父亲热田良平（石桥莲司 饰）凄凉内疚。乙美生前曾照顾许多内心有各种障碍的孩子，绰号小芋的女孩井本幸惠（二阶堂富美 饰）正是其中一员。她此前受乙美所托，开心满怀地来到热田家，找到乙美生前制作的漫画笔记，要给逝者办一场热热闹闹的七七聚会。小芋和巴西人后代春乃助（冈田将生 饰）相继到来，令这对沉浸在悲伤气氛中的父女慢慢振作起来。
演员：
影评：
热田父女惊觉竟然不知道乙美嫁入热田家之前的人生是什么样的，此后这么多年的生活大部分细节也是不知道的，还经由别人提起多件小事才恍然自己居然错过了那么多。最后人生年鉴所有空白都被乙美帮助过的或是相处过的人填满了那里让人泪崩。 乙美这一生一定很丰富多彩，手帐记录的都是可爱的生活细节，对自己的自传是空白的，但给别人的手帐却又详细又可爱，一个用爱发光发热的人内心一定是丰富的。没写完的别人都给你写上了，感恩的祝福的，真的很美好。到了本该悲伤的祭日最后再当一回跳板，欢欢喜喜的，不得不说这个人物出境没几回存在感满档之余觉得这种人真的赞爆了。 片中的那条不停流淌的河真漂亮，看着看着心都静下来了，小芋百合子跟热田爷爷演得真好，喜欢热田爷爷半夜踉踉跄跄在路上回忆跟乙美的时光重叠起来那里，过渡得又自然又带入。
从黯淡中展开，渐渐趋向光明与温暖，然后越来越坚定。这是我很喜欢的一种电影节奏，画风朴素而隽永。 四十九日的秘方在黯淡的光线里开始，小三求百合子让位。 百合子是眉眼温顺但是内心偏执的人，小时候的她打翻便当盒，并坚持只肯叫"乙妈”，现在的她为了自我救赎，不让自己的尊严被践踏，她只能主动选择放弃。她憔悴地回到家乡，面对的是因为老伴去世而沮丧的父亲。但是这种憔悴的节奏被已经去世的继母乙美打断了。 每一段旅程都应该有一个终点，生命也许正是美在有限。 让自己的生命成为更多人展开美丽人生的跳板，这是乙美所信奉的。所以，在第四十九天，告别灵魂的日子，那些经由她而起跳的人，来填满了她的人生年鉴。 当乡村田园风格的告别聚会正式开始，百合子已经不再是委屈的弃妇，她露出坚定而轻盈的微笑，尖利的阿姨也不再是刻薄的长者，她穿上缤纷的衣衫。就这样，以华美的注视来温暖乙美冰冷的前路。 心经有云：不生不灭，不增不减。离开，是回来的起点。 这种华美的作别，也出现在美国电影《大鱼》中，妻子一身红衣，以轻盈的微笑作别丈夫，那个以巨大的热情和勇气去说故事的人。他教会大家：去相信你所相信的。 与此有异曲同工效果的作别，在另一部日本电影《入殓师》中。大提琴手大悟以优雅的手，使得每一个卑微的生命都得以有尊严地离开，全剧中洋溢着庄重温柔。 以怎样的态度去作别生命，就以怎样的态度去继续生命。 近几年的日本影片中，越来越能让人感觉到他们在以庄重取代沉重，以明亮取代晦涩，以轻盈取代压抑。电影的表达渐渐清晰，既不以宣扬异国情调来满足国外的猎奇心，也不以媚俗的热点来吸引本土的票房。反观国内的影视，于正模式的成功，小时代的大卖（何况还有比它们更拉低智商的存在）…各种视觉的贩卖，影视传媒的文化承载力已经被无视了。 我没有看过原作，也没有看过电视版，不知道百合子最后跟浩之回到东京之后，要怎么去一起考虑呢？毕竟无论心境变得多轻盈多坚定，小三即将出世的孩子是她生活中的硬伤。 另外，乙美妈妈能成为温暖和激励他人生命的跳板，除了她的爱和温柔，也是因为她有足够的才情和时间。而我们目前的现状，貌似很难产生兼具这些质素的人。
- 用纸巾蘸着清水擦了擦现在只被用来输入账户和密码的键盘，在“能不能超越其他影评人”的纠结中，最终决定追随几年前那个享受码字乐趣年轻人的简单和真诚，听从心里的声音，感动为本，文字为末，用手边这台陪我记录过人生中最好时光的SONY来记录一个人的温暖。
《四十九天的秘方》，一部日本电影，主人公是七十岁离世的妇人乙美。战争让她的父母双亡，与爷爷相依为命的乙美没有感受过母爱，但这样的经历反倒催生出她的善良和大爱。38岁那年，在慈善活动上义卖包子的她遇到了鳏夫热田，很快，她成为了热田的太太、女儿百合子的继母。终其一生，在强迫症患者辅导站（RIBBON HOUSE）工作的乙美因为对人生的最大善意，像蜡烛一样缓缓燃烧自己，不断为他人的美好做跳板。在于她，人生的全部意义就是释放温暖，照亮周遭，也正是在这个过程中，乙美不知不觉收获着属于自己的幸福。终究，她将自己及与她相关的整个世界，渲染成一幅散发着橘黄色微光的画布，简单，平静，温暖。
主人公虽是乙美，但影片却是从女儿百合子的婚姻出现危机时切入的。当身怀有孕却因小三逼宫无奈签下离婚申请的百合子回到家乡的时候，刚刚经历丧妻之痛的父亲热田正处在情绪低谷。称呼乙美为老师的问题少女小芋受乙美生前之托，出现在这个家庭里，与同样接受过乙美指引的海归少年春好一道，协助父女俩一道完成乙美的遗愿——去世四十九天后摆一桌宴席。期间，他们发现乙美的自传刚刚写了个标题，内容却全是空白，百感交集的四人提出为逝者做一个年鉴，记录她的人生。很快，他们发现连照片都很少留下的乙美经历平淡，空白太多。好在乙美生前有手绘生活中各种秘方的习惯，这些成为四人追溯乙美人生的唯一来源。终七到了，宴席按期举行，不办法事、贴满年鉴的做法引来古板亲戚的非议，热田的姐姐率众拂袖离去。但美佳等一众乙美生前的学员以及好友陆续到来，将原本清冷、尴尬的屋内变得热闹非凡，每个人都愉快地与他人分享自己与乙美的美好经历和回忆，很快，感恩和思念化作文字，在载歌载舞中将原本字数寥寥的年鉴填得没有一丝空白。宴席结束，百合子的婚姻回归正轨，而其他所有与乙美相关的人也都带着喜悦和温暖在人生道路上重新出发。
乙美的温暖究竟是什么，影片并没有正面叙述。“一定要振作起来”是乙美的口头禅，但影片并没有安排她自己说出来。这句话出现在乙美同事冲着心绪起伏的百合子的一声断喝时，出现在热田对着小芋迈向新生活背影时的一句嘱托时。这一声断喝、这一句嘱托，也许就是每个人在人生的十字路口时最需要的温暖吧。
影片刚开始不久，百合子返乡途中回忆起幼时第一次与乙美在动物园相见的情景：热田让她称呼乙美妈妈，并打开了乙美精心准备的便当，百合子却将饭盒打翻在地。影片的末尾，导演才续上了这个场景的后半截：乙美蹲下，小心收拾起寿司，不尴尬、不愠怒，却是真诚地指了指一旁的长颈鹿，微笑着让小百合坐上父亲的肩头。夕阳中，小百合主动将手与乙美牵在一起，三人的背影成为手绘本里唯一不需要文字说明的永恒。如果说乙美的大爱和善良在现实中是无法复制的一种情怀，是只与人格魅力相关的小小温暖，那么，导演通篇努力为我们讲述并引导我们思考的，则是“一个人的温暖有多暖”这样一个主题。到底有多暖呢？这小小的力量又改变了些什么？剧情本身不消多说——无论是美佳的创业计划、还是小芋与不堪往事的诀别，无论是热田重燃生活的热情、还是百合子婚姻危机的解决，所有的人物、事件都像片中热田刻薄的姐姐一样，囿于世俗，但却依然选择穿上盛装，重归宴席，优美一舞。再从技术层面来看，影片用光由暗到明，用色逐渐丰富，侧面反映了导演对这个问题的主观态度。
影片的选景是典型的日本乡间，金色的河面水流不徐不疾，空空的天际偶尔一抹云彩，配以舒缓的小提琴与大提琴的合鸣，让整部影片始终沉浸在令人向往的恬淡之中。淡则淡，却有一种无可名状的坚定贯穿全片。
好电影予观影者的，浅的，可以是一种体验，可以是一种感官享受；浓的，是一种信念，是一种力量，是嬉笑怒骂中的顿悟。从这个角度来讲，看过这部电影并流泪的我觉得，这是一部好电影。
谨以此文，送给重新书写影评的自己。 
丈夫出轨，自己一直不能生育，很想要孩子的百合子在接到小三怀孕的电话后一个人回了老家。后妈去世，家里来了后妈生前照顾过的重生家庭的lo裙女孩来家里帮忙办七七。百合子的后妈一辈子没有孩子，百合子在给后妈办七七的过程中渐渐明白了没有孩子也一样能活出精彩的人生，也明白了后妈和爸爸对自己的爱，与自己和解了的过程。大宴会上足迹簿那段真的好感人。我原本以为是美食番点进的，结果被这亲情泪目了。女主真的好好看好温柔啊，她那么想成为妈妈，一定是因为她有个对她很好的后妈吧。