兔侠之青黎传说(2015)
简介：
- 打败熊霸之后，兔二（黄磊 配音）被视为打败邪恶和维护正义的保护者而受到人们膜拜。被突如其来的声望冲昏头脑的兔二不再苦练武功，一心要行走江湖行侠仗义。某一天，兔二在河边救了玄火教的一位长老展天（王劲松 配音），结果就此陷入一场阴谋之中。
演员：
影评：
- 文/梦里诗书
不知有几人还记得数年前那只神形皆似功夫熊猫的兔侠？《兔侠之青黎传说》中导演编剧的大换血，不再有以学术派自以为是傲娇的名头，而是扎实于童话与武侠的结合，制作水准更呈现了足以比肩好莱坞的惊艳，这确是一部有超越胜于蓝的续作。
电影的前身《兔侠传奇》是颇为失败的，一部制作尚可的高投入动画终仅变成了导演与编剧的名利局，大段套用《功夫熊猫》的桥段，极为低幼的剧情，蓝本自身的先天不足，流产了在当时已然算是中国动画标杆的制作水准，而兔侠这个人物再度的卷土重来，诚然在剧情上未能有其多么令人惊奇的天马行空，但至少此次的剧情确将一个拟人化的动物世界与中国武侠小说二者有着为人中肯的契合，悬念包袱虽都在人意料之中，但至少没有再套着功夫熊猫的版，对孩子言，电影剧情无疑能充满吸力，对大人同样并不会有以如《喜洋洋》观感的幼稚。
作为续作的《青黎传说》，虽创新难见，总算还是保守有余，电影采用了好莱坞超级英雄续作中惯用的剧情设计桥段，功成名就，众人仰慕的英雄兔二，因自身能力而导致了新的危机，在寻找自我中成长，终明晰自已的但当并在度战胜邪恶势力，原本就是套用它者炒冷饭的《兔侠传奇》，在第二部将套用变成了借鉴，真正融入了很多中国自身新的武侠元素，令一部本自低幼的动画总算有了些神韵。
从伊始兔侠的动画制作水准就已有颇高的呈现，而在《兔侠之青黎传说》中，细腻逼真的画风，夺目灵态的人物依旧延续了前作那唯一的亮点，并有以更为出色的体现，无论是小溪还是竹林，山峦还是建筑，都有着中国独特的古典美，这种真的是依靠我们自已来制作的视觉美感在某些内在方面甚至超越了《功夫熊猫》，今日的中国动画就技术言已然能逐鹿日美之雄，但在故事面前僵化难有创新的蓝本总是致命的缺憾，我们并不欠缺技术，欠缺的是斯坦顿，是宫崎骏，这种真正能足以代表本国的动画大师，而不是空有一堆头衔，自以为理论扎实却连动画片都要抄袭套用他者的学术派。
不一样的兔侠，这次的《青黎传说》看的到那玄幻的江湖，也见得到侠者的成长，但这不一样中总还有带着些一样，中国动画近年兴起的又一歪风，是的！又是一场未完待续…… - 文/梦见乌鸦
如果不拍成动画片，《兔侠之青黎传说》会是一部武侠片。而作为一部动画片，武侠的内核加上动画卡通形象，看看电影的画质吧，如果提前不说，估计很少有观众会觉出这是一部国产动画。
1、超凡技术，精良画质
拟人化的动物角色，中国传统武侠的故事，二者合一，就成了这部《兔侠之青黎传说》。而动画电影是否吸引观众，主要在于两点，其一是画面，其二是故事。因为画面代表着观影的直观感受，故事代表着观影的娱乐属性。
本片在画面上谈不上登峰造极，但起码就个人而言，看了很多国产动画，单数这部CG动画，截至目前在画面营造上是水准最高的。几位主要角色：兔子、山猫、老虎、驯鹿等动物形象，其面部毛发的塑造几乎达到了好莱坞水准。要知道中国动画在制作动物毛发方面向来不尽人意。而本片在角色形象方面，片中动物毛发的细腻技术在本片这些动物身上得到的体现，这是国产动画前所未见。动画师们为他们塑造出大眼睛、小嘴巴的活力形象，还有以假乱真的毛茸茸身躯。在场景方面技术效果更上一层楼，除去立体感十足的水晶青黎外，峰峦叠嶂的群山，雾气萦绕的山谷、翠绿竹林的神秘幽静、玄火教基地的阴森肃杀也在动画效果的衬托下显得美轮美奂且异常大气。
比如电影开篇的场景发生在夜里，使得电影画面的开始的感觉偏于暗色。而热闹的集市和火红的灯笼为整体灰暗的基调点缀着局部鲜艳的形象色彩搭配，一场爆米花雨3D感十足。随着剧情的发展，该片的画面在明亮之间切换，阳光明媚的武馆、阴森的玄火教，该片在这些场面上对体积光的运用，这一点正是师承与新武侠电影的风格，在明亮光晕下切换。兔侠在草原、屋顶上习武的那段场面更是一览无余的将动画技术的细腻完全展示出来。
2、动作流畅，体系完备
《兔侠之青黎传说》有很多打斗场面，这些功夫对决部分让角色在肢体方面极为流畅，尽管CG动画的后期制作难度不亚于真人电影，有的甚至更加繁琐。真人电影需要演员在绿幕和动作捕捉等技术下完成表演，还要考虑现实摄像机机位和轨道摇臂等技术限制。而CG动画则可以省略即时拍摄的步骤，在计算机中通过CG建模进行全方位模拟，高速摄影、打斗特效和环境变化，并完全无视物理空间的限制。单凭这一点，CG动画某些时候就会塑造出比真人电影更加夸张的效果。本片在没有角色演员和场景条件的束缚之后，娴熟的镜头技巧在这部动画电影中得到充分体现，动作气流的特效，慢快镜的快速切换，在视觉上合成了我们所看到的华美逼真效果。综上这些场面把本片打造成了一个绚丽多彩的琉璃盒，视觉方面光彩夺目。
电影结束的时候专门留意了一下幕后字幕，原本觉得该片在如今精美的画质下会有外国团队的参与，结果没有，清一色的中国本土打造。这是一个令人激动的消息，因为熟知动画制作的朋友都知道。一部动画在制作水准方面的高低取决建模，也就是对3D绘图软件的二次开发。比如梦工厂的动画，经过了很多画质细腻色彩斑斓的动画片洗礼之后，梦工厂团队已经建立起来了一套完整的制作软件体系，当以后有了新的动画，在手绘板上制图之后，无需另起炉灶，可以利用现有的3D建模软件或者在此基础上进一步的升级，来完成新的作品，用句俗话来说，就是“套马甲”。通过这部《兔侠》，可以说该片的幕后团队已经建立起了一套相对成熟的建模体系，在电影繁琐的即时演算生成的CG画面下，这样细腻的CG证明中国动画在技术方面完全有能力打造出跟好莱坞作品叫板的可能。
3、武侠内核、经典形象
将武侠传统武侠与动画结合在一起，《兔侠之青黎传说》并不是独树一家，往远了说当年有著名的木偶动画《不射之射》，近了也有《秦时明月》系列，将本国的传统文化和风骨融入到一部动画之中，用这种形式对内容和文化在粉丝乃至大众群体中传遍回会让你有利，用句俗话来形容叫做“友情扩散”，比如《不射之射》和《秦时明月》，诸子百家的故事经过了夸张演绎，传遍了粉丝之中，还有台湾著名的《霹雳布袋戏》系列，分支繁琐，世界观宏大，如果一路追下来，会发现其是一部超级精彩的武侠故事，还有三教、佛理等故事。日本也是一样，幕府末年武士与时代的抗争，经《浪客剑心》的演绎而家喻户晓。这些代表传统文化的产物放在文本上不一定流传范围广泛。
再来说电影的故事，平心而论，本片剧情一般。电影不是一个小兵扛大旗的模式，而是一个成名之后的大侠如何面对正确面对自己的身份以及受挫后重拾信心的过程。因此该片的故事像极了很多超级英雄电影的第二部，比如《蜘蛛侠2》，如何处理“能力越大责任越大”的问题。而这只是电影的主题，本片的剧情脉络则是延续了武侠电影的一贯风格，武林门派争夺秘宝而掀起的血雨腥风。大侠的职责问题套上武侠片的马甲，二者相加的信息量很大，融入到一部90分钟的电影里难免有所压缩。因此电影的剧情不是薄弱，而是有点“赶趟”，故事节奏发展很快，还未充分展开。
好在电影花了不少功夫刻画角色，让角色形象非常生动，比如主角兔侠的憨厚，小弟高两米的逗比、山猫牡丹的睿智和小虎白兰的高冷。该片在这几个角色的塑造上采用文学乃至很多西方电影中标准的四人组搭配，即“福、莽、智、帅”。兔侠是福将，第一主角戏份最多；高两米是莽将、负责搞笑活跃气氛；牡丹是智将，出谋划策也为了稳定团队；我最喜欢的角色小虎白兰，是帅将，负责耍酷扮帅。这个四个经典角色设置在很多电影中都可以找到，具体可以参考《指环王》中的阿拉贡、甘道夫、精灵王子、金霹组成的护戒小队四人组。单个角色拉出来肯定会很单薄，但几位组合在一起就显得非常生动，作为一部动画足够用。
4、结语
而且作为一部动画片，该片因其武侠的内涵和动物卡通形象，让本片可以做到老少咸宜。成年人绝不会看片中看到任何低幼化的内容，因为这个故事本身就是一部武侠片的剧情，而卡通形象同样也会受到小盆友的喜爱。而本片最大的亮点，这个精美养眼的画质，更加决定了这是一部合家欢的作品。从本片的画面上看，国产动画有了跟好莱坞叫板的可能，在故事方面要更加努力，争取做到形神兼备。
特别提一下电影的配乐，来自香港著名音乐人金培达，曾经为《投名状》、《紫雨风暴》、《十月围城》等多部电影打造过不俗的配乐，片中除了片尾曲《兔侠功夫操》之外，电影的BGM非常动听且武侠范，有当年《太极张三丰》的感觉。 - 这片子几乎是第一次我在国产动画电影中见到标准的好莱坞反转，让原先的反派成为正派，让原先的正派成为反派。也正因为有这样的反转，影片其余的种种枯燥乏味、人性单薄和简化处理，都没有成为其最突出的观感特点。
影片在兔侠这一形象的外在塑造上，比几年前那个真“特二”的兔二要有所进步。脸部从呆捏变成了呆萌，声音也不再是范伟的那种药匣子腔，真的有那么一点英雄的胚型了。但在性格塑造方面，它仍然可以说是一无是处，我甚至怀疑导演和编剧有没有真的去好好考虑这个角色到底应该怎么想、怎么活。
如果影片前半段想表现他的自满、自大或者迷失前进方向，那就应该更彻底一点。让他活在人民的称赞声中，让他听不进去牡丹和高两米的任何建言，让他根本无动力去练功，直到他遇到挫折。如果影片后半段想让他痛改前非、发愤图强，那么引发他的自省的就绝不应该是牡丹那一番模式化的、不痛不痒的话，他起身决定前行的终极动力难道就仅仅是“无论怎样，我都要走下去”吗？
为什么高两米的跌落悬崖，就可以诱发兔二到达水火相容的境界了呢？如果兔二真的是英雄，如果他真的那么在乎高两米，就应该飞身跳下悬崖去救他的朋友，在救的同时出于保护的渴望而萌生新的力量，而不是像影片中所呈现的那样在悬崖边上无所适从嗷嗷大叫，随后突然爆发了终极力量。展长老最后的自爆，毫无疑问是个简化处理，因为它没有给兔二一个发挥终极实力的机会。如果世间所有阴谋者都在阴谋即将得逞时因为驾驭不住那种力量而自爆，那就真的不会再有阴谋者了。
影片在节奏把控上看似循序渐进，实则有许多无效剧情，也有很多值得推敲的地方。比如，展长老逃离的那一段戏，开场伴随着雄伟的山峦叠嶂大场面和气势恢宏的音乐，完全应该作为开场动画，定能瞬间引发观众的注意，并暗合剧情的反转主线。在这之后，应该是晚间街市上兔侠行侠仗义，三下五除二打败几个毛贼并享受世人赞许。影片在这段情节中可以简化的有很多，应该突出的却反倒不明确。再然后，就是兔二和牡丹、高两米关于是否要继续练功的矛盾的展开了。
兔二这时必须要与高两米发生更多的故事，否则高两米的跌落悬崖就不会给其造成重大心理伤害，从而也就无从激发终极力量。影片中所表现的一段练功情节，实则只是为了增加搞笑噱头，和主线需求与人物思想变化完全无关甚至背离。展长老在说服兔二去为自己打破冰墙拿去青黎的时候，应该以一个阴险的笑作为结尾，否则会让观众感到他的反转毫无铺垫。
白猿作为带面具的一个谜人物，必须要揭开其谜的身份，否则就是玷污观众的智商，因为观众在看的时候都在不停地猜，他究竟是什么人，是好人是坏人，是不是有故事有背景，为什么跟着展长老，会不会最后有意外的发展等等，你不能让这样一个人物被简单打倒变成打酱油角色。
影片具有中国动画一贯以来的智慧性缺失问题，就是除了阴谋家以外的主人公从来只靠暴力解决问题，不会动脑子去克服困难。白兰作为守护青黎的首领，可以说几乎没有任何智商可言，很难想象这样一个愣头青式的暴力女，将来怎么领导一个门派去发展。在闯机关的一段戏中，主角三人组几乎是顶着主角不死光环在前进，被压在石头下的时候也是被动等待三只穿山甲的救援。智慧性缺失，是中国动画虽然想以成人为受众却无法真正获得成人受众关注的原因之一。
影片大部分的剧情都发生在晚上或者较为黑暗的地方，再带上3D眼镜，色彩更加黯淡，看着很累，心情也不太爽。又不是恐怖片，为什么搞这么多黑天戏呢？兔侠的第一次出场，难道就不能发生在白天的街市吗？白兰前来找人，难道不能发生在白天吗？白猿和展长老在竹林中的打斗，就不能让光线亮一点吗？
最后谈一点优点，就是影片的音乐是非常到位的，不逊于好莱坞大片，很好地烘托了各种场景所需要渲染的气氛。希望《兔侠3》时的剧情能真正配得上这样的音乐。
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2015年的《兔侠之青黎传说》自然是延续了四年前《兔侠传奇》的各种设定，我还是重复一句之前提过多次的“老话”，动画和科幻是两块“空白中的空白”，但这只是基于类型而言，因为各种原因，之前港台地区较少涉及，也几乎没什么代表作品，但类型和内容是两回事儿，就好比这几年的中国动画，还是古典传说，以及古怪硬凑的赛博朋克的天下，另外就是和科幻一样，变成主旋律的另一种载体，不管是近现代，还是古代的“主旋律”……
兔侠系列似乎不方便再“延续”港式武侠的风范，不管是邵氏嘉禾，还是后来的所谓新武侠电影，这当然不是不可以……但问题是，跳开这一脉，除了动物动画武侠这个“类型”本身，实质的内容呢？总不能就是京味文化，东北口音，或者《武林志》那样的老电影……毕竟曾几何时，武侠作为某种落后腐朽文化，在这边“失传”了好多年，即使后来“风向”变了，却始终没能真正建立起自己的美学与风格来，总不能是提张纪中，或者徐浩峰吧？
而另一方面，老美这边“致敬”起港式武侠，是比周星驰还要没有心理包袱，以及精神负担，虽然那些老武侠电影里，充满了千篇一律的内容与套路，但从中提取出最鲜明，也是最鲜活的部分，充塞到一部动画里，自然是绰绰有余……更别说这部动画的角色都是动物，便更能发挥动画与动物的长处，做出和真人电影不同，甚至更有创意的段落来。相信这也是日本动画能够跨越文化与国别障碍的一大原因。
而兔侠系列一方面没有了“戏仿”的武侠传统元素，同时在有些关键点上，确实有欠考虑之处，并没有在动画与动物方面继续深挖，整体更像是真人演员戴了个动物面具后，继续演武侠老电影的效果……
比如最多被提及的反派，一只伪装成熊猫的白熊。这背后的动机，当然是需要解释的，比如说这只白熊本来非常瘦弱，甚至还有别的什么缺陷，小时候在熊孩子堆里一直受欺负，总是被打成“熊猫眼”，还被起了绰号什么的……后来他可能也和兔二一样，有一番武功上的奇遇，自身脱胎换骨了，但即使如此，他再也不想承让自己是白熊，也不愿再回到那里去，而是继续以“熊猫”的身份行走江湖，同时非常不想自己真正的身份被人揭穿。
另一方面，就是动物本身特性，与动画角色的结合，在兔侠系列里做得也不是太过充分。比如主角兔二，除了拿长耳朵拨弄，转开摊开的面团，以及“群演”猫守卫看到光点，就要去追逐，这些少数几个，跟主线关系也不大的地方外，似乎就没有更多让人印象深刻的地方，同样的道理，就是在古代故事里出现当代元素，比如跑步机……但老实说，更多还是需要当代思维本身，以及能影响全局的创意，而不是像港片那样，充斥着各种小“碎片”。
比如，兔子除了长耳朵外，更鲜明的特征，还有兔唇。而这一特征其实也发生在人类脸上，当然被视为一种异常，得矫正。但如果这种特殊心理，发生在拟人的兔子角色身上呢？比如其中一个兔女孩，就不知怎么，觉得自己的兔唇不好看，需要矫正，然后引起整个兔群社会的批判，认为大逆不道，匪夷所思，既而这个角色更加叛逆，“自绝”于整个兔子社会，并和别的动物势力联合起来，后续再引发，升级了更多的矛盾与危险。这样子的话，可能就比通常的武林纷争，或者神秘力量一统江湖，更有动物与动画感。
另外，仿生象形武术，当然是中国传统武学里的一大内容，而在港式电影里也形成了套路，老外归结为“盖世五侠”，虽然有点简单，便还是如上文提及的，本来是人类模仿动物，现在重新回归动物角色本身，便有了一种可能很生动的趣味。
而且这种方式可以不用像老外用的那么简单，同时又跟中国传统武侠的门户之及相勾连。比如说虎爪，蛇拳之类的，本来就像传男不传女这种陈规陋习一样，只在自己的族群里继承流传着，之前从没听说一位兔子要去学虎爪，或者蛇拳的，一来会被笑掉大牙，二来因为门规所限，压根就不可能。
但这故事里兔二因为是个所谓的武痴，同时兔子本身除了弹跳，速度不错外，很少听到本门有擅长的武功，所以他希望打破成见，到别的族群里采各家所长，甚至到最后集大成，发展出一套属于兔子，又是对各门派武功扬长避短的功夫。
这样一来，就把兔子本身在仿生象形拳法中的“地位”，以及最传统的打破门户之见的内容，转化到了这样的动物动画中，也不需要像老外的此类动画那样，都围绕着一个看似不可能的预言，从而讲一个如同《黑客帝国》“救世主”式的自我认定与成长的故事。与此同时，这样的打破仿生门户之见的设定，虽然不见得能达到《疯狂动物城》的“社会学”背景高度，但至少会让一个各种动物杂居的社会里，显得更有章法规则，既而再尝试打破章法和规则。
李翼。
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