曼波女郎(1957)
简介：
- 可謂是葛蘭表演生涯中的一大突破，賦予她一個全新無憂無慮、自由自在、充滿青春活力、熱情奔放的「書院女」形象。影片以一段追尋生母的情節，暗喻香港的成長與獨立。舊電影本身而言，賞心悅目的連場歌舞和青春氣息，叫人忍不住一看再看！
演员：
影评：
- 《曼波女郎》是葛兰的代表作之一，也是易文导演的佳品……这部影片其实更多的成份是歌舞片，充分展示了葛兰的音乐和舞蹈才华，像葛兰这样能歌善舞的演员，在当时的电懋还有一批这样的尤物，而今曾罕见稀有……电影本身基本是由歌舞串联的，因此叙事比较简单，甚至戏剧冲突都是稍纵即逝的，影片中方逸华客串的一段至为经典，我印象深刻，这位未来邵氏的“包租婆”在电懋与邵氏并驾齐驱、衰落之后，继续延续了邵氏的辉煌……叙事是吊诡的，用后来的后现代香港电影语言，有几分无厘头，当葛兰知道自己非亲生后，她执拗地要寻找母亲，而遇到因身份悬殊怕影响女儿前途遂不认孩子的母亲的决绝否认后，她便放弃了寻母的念头，有人说，这是可以用离散来解释的，更深一层则是香港的自比，香港被英国占据后，他成了英国的养子，他渴望寻觅祖国大陆这位母亲，可看到衰落的大陆，他有放弃了，还是认同了自己的离散身份以及英国的庇护……这是一种自我开解，是一次自我认同，电影出品于57年，很快，香港便进入了拜金的60年代，一如影片，中产幻想与消费主义的弥漫，似乎唱歌跳舞便粉饰太平，可以解决所有问题……
第14届##无人知晓单元第7个放映日为大家带来《曼波女郎》，下面为大家带来前线误会天后们寻找自我的评价了！
落霞孤鹜秋水天：
浪漫的小资。
节南山：
过于老套，人物脸谱化，出场方式简直灾难，即使是政治隐喻也救不回来。
蝠蝠：
在舞蹈中开幕亦在舞蹈中落幕，轻松愉快，怡然自乐，老爸肯定喜欢这种片。
我们敏熙：
非常摩登范儿的华语歌舞片，和《青空娘》同为寻母，但处理的风格截然不同。
拉拉那个啦啦：
靡靡之音，不喜欢。而且每次看到他们跳舞，欢声笑语，就有点想把地板砸坏，怪我？别看，浪费时间。
Msanctuary：
蛮轻松的音乐喜剧，但是内里带着黑暗。在家庭学校生活中被捧上天的女孩，发现自己是被领养的。剧情非常单薄，女主跳舞蛮有范儿的。
飞檐：
一定会让人想到一些隐喻，但真的太妙了。单一的空间设置使人物更鲜明。葛兰热情奔放活泼好动，尤善歌舞，在他人眼里不谙世事。而结局轻松的处理看似局促，也把这种不论归属的意味拉长。
非无想非有想：
说是隐喻了香港有个穷妈妈（中国），只好把孩子送人，养母（英国）待着也极好，可孩子还是想找亲妈，无奈亲妈不愿打扰影响孩子现在的生活最终没有相认。但我也看不太出来。主要还是歌舞，恰恰表演秀。
布谷卟咕：
从蔡明亮电影知道葛兰但一直没听过看过她的作品。确实很有魅力。那个时候还可以有信仰。暗喻这点只有寻根是好理解的，其他我倒没有接收到到特别批判性的信息。这个故事的基调和政治的严肃性不太吻合，所以政治解读会有点牵强，只能被当成一般的剧情片来看吧… 整个电影的风格倒也像是大白话说了一句珍惜身边人。
子夜无人：
外表摩登的少女，却藏着一张压在匣子里的领养身契。这是曼波女郎的身世，也是这座城市的身世。她是这个寄居的家庭里唯一爱唱爱跳的人，带着曾经某张版图上被暗度陈仓的记忆，改一笔换句说辞，她的生日就可以重新过，她的身份可以继续被认可，她的歌舞就可以照样响起。她最早想象到的母亲是一道怨女的幻影，穿着旧社会的破败飘在摩登的天空；而此刻在热闹的宴厅外，她的母亲偷偷张望徘徊，只敢留一道依然幽怨的背影。
##DAY7的无人知晓场刊评分将在稍后为大家释出，请大家拭目以待了。
对[曼波女郎]的第一印象或许会是单调的，或许会和当下一些顽固的思想和观感习惯相冲，这需要我们尽量回到那个特定的环境中去看——她在她的家中和一帮同学们唱歌跳舞，他们乐声响动，不知疲倦似的持续了很长时间，最终招来了邻居的投诉——情节涉及代际问题、公共伦理、教育以及对于电影标题的回应，如此简单直接，但并未滑向闹剧。音乐和舞蹈不是分离式的后置背景，而与角色互为一体， 不多余也不强加 ，凸显着一种独特而明朗乐观的存在，像她在歌里明确唱到的：这是豪放，不是轻狂，这是健康，不是荒唐。电影如同是她的视像的投影（葛兰在片中还饰演了角色想象中的亲生母亲，其形象和她实际的亲生母亲都是无奈但正面的）。正因如此，当她对自己的身世、对自我存在陷入终极怀疑时，电影也并没有转移和分散视点，而是全权交由她自行寻找，透过识别歌声和舞蹈——透过一种回归本心本然的认知中去选择——无论选择结果为何，她都越过了所有庸俗的道德想象