湖畔的陌生人 L'Inconnu du lac(2013)
又名: 裸滩猎J(港) / 湖畔春光(台) / Stranger By The Lake
导演: 阿兰·吉罗迪
编剧: 阿兰·吉罗迪
主演: 皮埃尔·德隆尚 克里斯多夫·帕欧 帕特里克·德阿萨姆曹 杰罗姆·察帕特 马蒂厄·佛菲马 吉尔伯特·特拉尼亚
制片国家/地区: 法国
上映日期: 2013-05-17(戛纳电影节) 2013-06-12(法国)
片长: 100分钟 IMDb: tt2852458 豆瓣评分：7.4 下载地址：迅雷下载
简介：
- 炎热的夏天，在以男性“钓鱼”著称的湖畔度假胜地， 平静湛蓝的湖水下暗潮涌动。英俊的中年男子弗兰克（Pierre Deladonchamps 饰）周旋于两个男人之间：肥胖风趣的亨利（Patrick d'Assumçao 饰）让他感到非常投缘，两人建立起无话不谈的友谊；美如雕像的迈克尔（Christophe Paou 饰） 让他一见倾心，两人发生肉体上的澎湃激情。然而在连场激战后弗兰克逐渐发现迈克尔神秘而危险的一面，湖畔的一桩凶杀案更让一切变得扑朔迷离。弗兰克无法抵挡迈克尔的吸引，其实早已投入感情的亨利也被卷入其中。究竟该就此抽身，还是放纵欲望铤而走险？
演员：
影评：
- 在今年戛纳电影节的所有电影中，就惊喜程度和黑马指数而言，或许没有任何一部能比得上《湖畔的陌生人》，至今仍记得片尾字幕出现时戛纳电影宫德彪西影厅中爆发的雷动掌声久久不停。有趣的是最终摘得金棕榈的主竞赛影片《阿黛尔的生活》与夺得一种关注单元最佳导演奖的《湖畔的陌生人》，两部片以不同性别的同性爱情故事相映成趣，都有大尺度性爱戏，都被媒体影评人顶礼膜拜。这部片GV级别的性爱戏尺度为它在各国的上映或者发行增添了噱头和阻力，相信会有很多人怀着猎奇的好奇心双击视频，也相信有不少人会因为同样理由而躲得远远。但就像《阿黛尔的生活》一样，《湖畔的陌生人》在所有的这些噱头之后，其实远远不只是一部卖肉同志片，它所包含的所探讨的，让它完全能够与《阿黛尔的生活》相提并论，肮脏大胆的情色并不能拉低影片的客观质量，这也最终使它爆冷击败《阿黛尔的生活》夺得今年戛纳电影节的酷儿棕榈大奖。
那么在那些情色元素背后，《湖畔的陌生人》在讲什么呢？其实影片开始没多久的一段冗长对话就已经点题了。在男主角弗朗克和亨利的第一段对话中，也是影片的第一段对白中，两人在聊的是鲇鱼。亨利说有五米长的鲇鱼，弗朗克不信因为没人见过；亨利说有人见过四米长的鲇鱼因此五米长也是有可能的，弗朗克说这一定是开玩笑否则他应该早就遇见了，亨利说或许只是因为弗朗克没碰上对的时间对的地点。在一个同性裸体湖边，两个男人在讨论长度问题，这或许本就是一段想要引起观众注意的对白。但如果你知道后来将会发生什么，然后再回过头来看这段对白，你会发现其实讲的根本就不是鲇鱼，而是一个弗朗克同样从未见过，但传说中存在的东西，一个同样很可怕很致命的东西。
往小的方向看，鲇鱼可以是艾滋。影片中的湖边和树林构成了一个与世隔绝的封闭空间，男同们在这里用眼神搭讪在林中野战，就像旁观者丹罗德警探说的，圈子很小，相爱的方式很可笑。男主角弗朗克显然是一个不注重安全的人，他轻易相信别人的话愿意无套口交，他也在欲望驱使下选择无套性交。而这都和他飞蛾扑火似的陷入对米歇尔的感情中的行为完全一致。因此当雷米埃尔的尸体被发现后，同志们都很担惊受怕的猜想是不是鲇鱼所为，而湖畔的宁静也因此被破坏，“谁会想在泡过尸体的湖中游泳”，然而令丹罗德警探感到吃惊的是，同志们还是又回到了这里，继续若无其事的打炮，似乎什么是也没发生过，没有集体意识没有安全意识。这一切都显然是在影射同志群体在欲望驱使下的不安全性行为。
所以往大的方向看，鲇鱼又可以是欲望。弗朗克的确是爱上了胡子男米歇尔，对方的神秘危险反而对弗朗克产生了致命的吸引力。但是在弗朗克和亨利之间又一段看似冗长无聊的对话中，似乎又让人怀疑其爱情的本质。亨利说他开始问自己，是不是只有操别人才能与别人一起入睡。言下之意是，人是否最终只能通过性来摆脱在社会中的孤独。这当然会让弗朗克心中也产生疑问，自己对米歇尔的爱慕，其中有多少是性欲，多少是孤独，多少是爱。同样对于亨利来说，他并不想睡弗朗克，但很显然他喜欢弗朗克，这种爱慕又是什么。影片最后弗朗克在黑暗中孤独的叫着米歇尔的名字，颤抖的声音中夹杂了恐惧和期许，影片却在这里戛然而止。这似乎就是同志群体的普遍情感状态，甚至是每一个人在面对欲望时的心理状态。恐惧却又期待。欲望是危险的，爱更是带刺的，但人总是会如飞蛾扑火的去满足欲望去喂饱情感，但我们为什么会喜欢上一个人，在这种好感和爱慕的背后，是什么样的欲望在驱动，是不想孤独待在湖边不想独自入睡，还是树丛中藏着的掩着的那些肮脏原始的快餐式性欲。
《湖畔的陌生人》用最极简和直接的形式讲述了这个关于欲望的故事，有人说像极简版的希区柯克，有人说像黑色电影版的侯麦，这种形式不仅切合影片主题也为观众提供了更多解读和思考的空间。最后只希望大家抱着平常心来对待这片，不要为了撸管而看，也不要因为是同志片而不看，走过路过但千万别错过了。 - 接连看了《湖畔的陌生人》和《阿黛拉的生活》，我几乎已经对《女性瘾者》丧失了期待。（不得不承认在imax见识最优秀的画面和声音表达肉体横陈，又受惊吓，又开心。）
同时讨论两部影片，是无法避免的。我的脑海只要一回想其中一个，另一个就会像幽灵一样默默出现。影像好像相互繁殖一样，叫大脑应接不暇。（却为我带来某种幸福感。）
这两部影片都有诗歌一样美丽醉人的外表，本质却都残忍强悍。特写和主观镜头将观众带入的意图很明显，当后者解除防备进入角色，再用大段毫不避讳的做爱片段挑衅之（恐怕很多观众自己做的时候都不敢以这种方式直视partner吧）。这难免会令一部分人恼羞成怒。
两部片都有一种缓慢的“渐入佳境感 ”，然后忽然出现“关键时刻”，《阿黛拉》大约是在两人首次相遇之时，阿黛拉的生活显然开始颠簸；《湖畔》则是男主人公入夜目击现场，剧情在平静地影像中却急转直下，影片瞬间从一部懒洋洋的基片变成了一部刺激的类型片。
两片中的“性”占的比重和直白程度都可颠覆影迷道德观，但《阿黛拉》在我，主题依旧是“爱”，不是“性”——也不是“阶级”，或者“同性恋”，对于“同性恋”带来的一些问题，柯西胥的处理方式则跟处理“两地恋”、“姐弟恋”、“婚外恋”甚至“性格不同”的方式一样，不带猎奇性。——性作为爱的一部分，被收入爱的大主题中。阿黛拉的情欲来自对艾玛深深的爱意以及某种精神上的崇拜，艾玛的爱恋却是由对阿黛拉可爱的外表开始的。因此之后不管是由于阶级问题，还是由于志向的远近问题让两人生活出现落差也是自然的，本来“眼见”的东西自然很难敌过“精神”的隽永。这片子残忍的地方就在于无情揭露即便是竭尽其善其美的爱，都有流逝的一天，哪怕你贡献出你的一生用来难过呢。不管导演处理冲突的方式有多激烈，但“消逝”都是内在和原有的，绝非一时冲动。
在“眼见”和“精神”之间，还有“感受”。而这一点，我觉得柯西胥尤其在处理两位主人公的床戏时并不是成功的。对于被诟病最多的“时间太长”“女同性恋并不那么做爱的”这些质疑，我倒是觉得毫无问题，不觉得长，而关于做爱方式相信柯西胥作为一个男导演总有做功课，方式这种事情不好说，即便是男女之间的方式也难有定论。但这些场面sexuality程度甚于sensuality，一上来进入镜头先是屁股而不是脸，器官刺激胜过触觉和幻觉，总觉得不符合两人的“第一次”，颤栗和爱意都不够，尤其是女性柔软温暖这种；主观镜头尚可，但每到第三者视角较远的客观镜头，就特别叫我觉得不适，脱离角色，仿佛觉得不应该在这个地方纯观看。
柯西胥自己是清楚的，他说过要拍出一个吃饭的戏的肉欲感，比拍情爱戏难得多，因为情爱戏里，身体和光线之美就已经足以醉人。可最终他果然在吃饭的戏中获得更多的成功，阿黛拉吃东西的姿态和声音完可以将观者的好色之心挑逗得恨不得扑入荧幕。
皆是同性情欲戏，《湖畔》比《阿黛拉》更彻底勇猛，却并未给我带来类似的不舒适。可能真由于吉罗迪深谙其道，这些戏拍得游刃有余，淋漓尽致。这整部电影就是谈论“性”的，展示男性身体之美，你无法想象这两个男演员的声音有多么好听！而影片恰又是完全超越“性”的，就跟谈论“食物”和“食欲”完全是两回事一样，它欲企及的东西其实更深远。如果说《阿黛拉》最终要摧毁的是“爱”，（灵魂或者因而得到升华？）而《湖畔》的终极目标则是摧毁“灵魂”。
回到大部分有关赞许柯西胥处理同性爱“不边缘化”“不变态化”的评论，其实我觉得这个地方也是这部影片的软肋之一，正因为这段爱情的平常化甚至平庸化，两人在一起之后，所面对的问题与一般情侣无异，可影片并未在这段关系中注入任何新的东西。假如把角色换成男女情侣，或者换个说法，假如观众无法像阿黛拉那样对蕾雅着迷，故事则变得陈旧，性感大减。所以其实这段关系很大程度是立足在蕾雅的魅力上的。经过各种各样角色的考验，蕾雅已经成为我心目中最优秀的新生代女演员之一。她的表演总叫人惊喜连连。
虽然为着《阿黛拉》泪没少留，心没少痛，也因之接连三天梦魇，但《湖畔》才是一部完美的作品，回想起那最后一刻的叫唤，心脏都要僵硬了。
一手捧一部影片掂量，为了让自己想清楚些，我非常有恶意地举了个例子，要是让一个现在中国平均水平的导演来追，追上《湖畔》的时间一定比追上《阿黛拉》长得多。 -
片子从开头起，就在构建一种“湖畔”独有的境域与时间。第一幕俯视那片停车坪的固定全景镜头，在之后多次出现，标识某种段落的起始与结束。随之进入空间的是风声、树林、沙滩，舒服的柔光，似乎是午后四点多的初夏，悠闲安宁。光着身子的陌生人随意散落，湖水的声音很清澈。
时间在这样的空间中游动，如同初始的混沌一般。一种原始的、野生的，脱离历史与社会的封闭时空逐步成形。另外男体本就有原始欲望与狂野的审美象征，比如在古希腊男人们充分享受单性别组成的社交生活，把社会变成巨大的男厕所。于是在这里，男同性恋健硕的赤裸的情欲与粗糙的原生环境变得相当的契合，这样导演可以很自在地营造他想要的东西。
陌生意味着无社会关系与认知背景。片中所涉及到的角色社会背景很少，只提到Henri是伐木工，刚跟女朋友分手，有过放纵的生活。Frank以前是水果商贩，有辆八十年代的老车。除此之外，他们的状态都呈现的十分单调。最具社会性的角色必定是那警察，他甚至不敢相信这里的每个人都不算互相认识，即使是性伴侣。如果把所有固定在此寻欢的人都涂上蓝点表示，那么警察可能是橙色，Henri却必是红色。与警察相比，Henri则多一重不确定性，像是这地域体系的入侵者，神秘且不怀好意。
Michel这角色的设置基本上是导演所要阐释的命题。他是“湖畔”空间的人格化，如湖底的鲶鱼，树影上漂浮的云层，平静底下汹涌的激情与暗藏的险境。他杀死那些违背和侵犯他中心权力的人，即占有与独立的欲望。这里的情形很有趣，炽烈的情欲与隐秘的暧昧，什么才算得上爱情？相信Frank的困境也是我们的困境。
最后他在黑暗中的喊声让我心颤。想到<不羁的天空>里心碎的Phoenix，那样的怀旧和义无反顾。
其实根本不存在灵与肉相对立的问题。每个孤独的灵魂都拥有扑朔迷离的爱欲与邪恶，这是很模糊和无法言喻的事情。我们永远无法知晓和控制，谁会在何时何地击中自己。爱情，本就是这样游离和危险的东西。
不知道为什么想起Warmerdam的<北方小镇奇谈>，也是精妙的空间设置，关于人性与欲望的锁链。只是它走向荒诞的存在主义，而<湖畔的陌生人>走向黑色极简的写实。
至于尺度，只想说同样作为人类，我们有何惧怕在银幕上看到相似的自己。 - 1.影片中的做爱镜头是用替身拍的。导演觉得演员在拍摄这些内容时很难充分勃起，所以最好还是用色情片演员代替。
2.导演曾经想用色情片演员担纲主演（弗兰克和迈克尔），但对他们的演技不敢苟同，遂作罢。
3.导演还曾想将做爱中的插入镜头也搬上荧幕，但替身们表示如果不用套，他们是不会拍的。看过影片的筒子们应该知道，弗兰克和迈克尔是不用套的。
4.导演在剪片时，不想影片过于色情，最终只保留了两个做爱片段。
5、弗兰克和亨利这两个角色都是基于现实人物，其中弗兰克这个角色中还有导演自己的影子。迈克尔则纯粹是一个幻想出来的人物。
6.影片没有用化妆师和发型师。
7.导演说他构思剧本时曾试着写出一个异性恋版本，但没成功。
8.这部电影还有另一个结尾：弗兰克在小树林里找到了迈克尔，两人亲吻并和好后，一起开车离开。
（from imdb）