王者出击(2017)
简介：
- 《王者荣耀》实景真人对抗赛《王者出击》节目于2017年12月15日起每周五晚八点在腾讯视频全网独播。
演员：
影评：
真的是一个牺牲所有人就为衬托出一部女人有多么聪明睿智的……剧本！看到杨颖的时候，就知道她们那一队赢了，不是直觉，而是这些节目的尿性如此！但是为了验证我的想法，我还是看完了这一期，呵呵，演的挺像那么回事的，就这么想捧杨颖？看弹幕清一色的夸杨颖的，真的是一张黑人问号脸，真是舍得花钱，也请我去吧，我愿意当水军的呵呵！最逗的是看到一个评论在夸别人，一个人在下面回复，嗯嗯，baby好可爱好聪明！嗯？这位兄弟有些不敬业啊！剧情看似波折，其实都是为了结局做铺垫，唉，人生就是这么不如意，笑点，看点全在蓝队，蓝队红队有双buff，可是谁让杨颖是个自带“buff”的女人呢？真是讽刺啊！妲己这个英雄我玩的还可以，但是如今每次玩她都会想起这张脸，让我只能放弃这个英雄了！为了不让我放弃其他英雄，对这个节目还是放弃了吧，哈哈！
- 俞杭英还是那个俞杭英，跑男酵母，做任何综艺都摆脱不了跑男的影子。
这个节目就是个道具升级版的跑男，如果你对跑男没什么审美疲劳，那么祝贺你，这个节目很适合你；如果你已经厌倦了千篇一律的节目形式，那么请不要被迷惑浪费自己黄金的王者时间。
2017年，我对整个综艺市场的作品非常不满意，除了文化类的综艺。本来上半年最值得期待的《七十二层奇楼》看完第一期就一直在骂娘，什么玩意，沙比、弱智，简直侮辱观众智商；由于玩农药的缘故，下半年最期待的就是《王者出击》，看完只能说，好吧，果然不出所料，失望。
我本人在《跑男》出来的第一集就一直再追，当时惊为天人，卧槽，居然还能这么搞笑，现在真的怀念在大学宿舍每周五等着0点后节目更新的时刻。《跑男》之所以成功，一是新颖；二是切合社会背景，没有说教，就是娱乐玩游戏，缓解了大众生活压力；三是不遗余力的让明星出丑，幸好明星也放得开，虽然有剧本，但是不尴尬；四就是做公益，捆绑公益可以当作一个去娱乐化打开政策大门的钥匙，当然也能博得公众好感。但是，后来随着节目越来越火，质疑声随之越来越多，《跑男》就是在这些质疑的压力下走了弯路，而且越走越远。太关注公众舆论和考虑观众感受了，逢场作戏的感觉越来越明显，节目又自己作死，恶意营销巴结流量明星，最终在不归路上越走越远，提前缩短了自己的生命周期。
说回《王者》，它现在就是已经走在不归路上的《跑男》，没有新颖；追求面面俱到却充满尴尬；道具华丽却没有核心内容支撑；嘉宾逢场作戏剧本太明显；嘉宾点到为止不卖力；一期换一个地方，摆脱不要重复跑男套路好吗？游戏还原度？不好意思，我不承认它还原度很高，要想真的还原，不如搭一个实景，有河道（嘉宾真的可以在水中游走战斗，而不是逢场作戏，点到为止），有三路九塔，场景不要太大（不然嘉宾跑累死，而且场景小了，可以有更多相遇和对抗，而不是第二期节目里张继科的全程隐身），建筑设计可以用些特殊材料（让嘉宾能够被任意摔打，攻击），规则、战术在细化一点，要有战术而不是剧本，写到这吧，想提的意见有很多。
有人可能要说了，你以为节目组都是沙比吗，就你聪明？不好意思，他们真不是沙比，可能已经想到这些了，但是总导演是俞杭英，跑男教母，你觉得她会怎么做？至少目前阶段她还不会突破自己的标签和枷锁。
《跑男》目前有一次翻身机会，就是趁着一带一路的机会，搞国际对抗赛，形式类似以前央5的节目《城市之间》，希望届时不要让我失望。
《王者出击》有没有机会我就不知道了，毕竟才播两期，看看后面会不会调整了。 文｜珞思（珞思影视研究组）
“一开始，我以为这个节目只是打着游戏的幌子，没想到真的是在还原游戏。最敬佩的一点就是，这档节目保留了游戏最精髓的灵魂：对抗，并且围绕对抗研发了赛制和道具，地图和特效也很用心，真的很有诚意了。”
一位豆瓣网友对《王者出击》给出了这样一波安利。而如此“意外的惊喜”，也代表了大量观众的观感。
这档由全民手游《王者荣耀》改编而来的实景真人对抗赛真人秀，自12月15日在腾讯视频上线以来势如破竹：首播30分钟播放破7000万，单周播放破2.7亿，获得了一档现象级综艺才有的惊人热度。清晰有力的模式、流畅生动的改编、细腻入微的还原、全程燃爆的气质，令业内外对《王者出击》刮目相看，更心生敬意。
刚刚过去的这个周末，《王者出击》继续席卷流量，势如破竹许多网友万万没想到，此次成功解开“游改综”世界难题的，竟是一位女性。《王者出击》节目制片人兼总导演，正是今年四月刚离开浙江卫视的原《奔跑吧兄弟》总制片人俞杭英。
告别体制之后，俞杭英创立原子娱乐去探索中国综艺原创的更大可能。《王者出击》，正是她和团队的创业首秀。
在产业更为发达的电影行业，游戏改编都是一场场“华丽冒险”，连好莱坞大神都时常折戟沉沙——中国电视人试水“游改综”的这一声嘹亮初啼，无疑彰显了国产原创的智慧和功力。如俞杭英所说，“能够将挑战变成机遇，并真正研发出自己特性的产品，是极富魅力的一件事。”
俞杭英在工作现场，认真死磕每一个细节别说全国了，全世界都找不出游改综的先例
2017年，中国的泛娱乐产业已是一个将近6000亿元规模的超级市场，“IP跨界”炙手可热，游戏产业和电视产业作为两大巨头，合作时有发生。此前，《奔跑吧兄弟》《爸爸去哪儿》都推出过反响不错的手游产品，但将一档大型游戏“真人+实景”输出为综艺节目，是一条从没人走过的路。
和《王者出击》的这场缘分，不是一场偶然。俞杭英告诉笔者，“我留意游戏改编综艺这件事情真的是很久很久了。”
她在担任浙江卫视战略发展中心主任的时候，因为节目合作的关系接触了腾讯互娱，“当时就听他们介绍了一款新推出的游戏《王者荣耀》，聊天中听说我对游戏和综艺的跨界研究很感兴趣，他们就说你要不要试试研究一下这款游戏？”
彼时《王者荣耀》名气尚小，俞杭英认真研究了一下之后心生莫名的吸引，她发现5v5的对抗逻辑和真人秀很像，“跑男的一些特别节目也是5v5的，而且跑男改编成游戏之后市场反响很好。我当时就想着，那游戏也可以改编成综艺呀，有机会一定要试试看。”
有很多人好奇一个女导演为什么对看似男性偏好的游戏改编如此有兴趣，深入了解俞杭英的人，却一定不会意外。在综艺江湖，做事干练、果断的俞杭英人称“板娘”，她过去的综艺作品都有着很燃的内核以及热血的表达，这一点尤其在《奔跑吧兄弟》得到了集中体现。
此外，市场嗅觉敏锐的俞杭英，发现了《王者荣耀》这款游戏改编综艺的天然优势——《王者荣耀》受众面非常广，具有普及性，组团开黑更是一种新型社交工具，游戏改编综艺最大的屏障被天然打破，节目组不需要花更多时间和精力来普及游戏元素，而女性作为综艺的主要受众群体，在游戏里也占了一半以上的比例。
去年12月，《王者荣耀》总决赛在上海举行，俞杭英在现场感受到了这款游戏的巨大威力。做内容的人内心往往都有一团火，一旦升腾起来便是奔涌而出的创作激情，俞杭英边写方案边了解市场，最后得到一个结论：别说全国了，全世界都找不到这样的节目模式。
从浙江卫视离开之后，在业内素以创新精神著称的腾讯视频找到俞杭英，确定联手腾讯游戏和原子娱乐一起出品《王者荣耀》这个项目，俞杭英和团队开始了真正的研发之路。
热血对抗的赛程
简洁清晰的地图
壮观大气的场景
个性鲜活的英雄
高度还原的元素过年之后，《王者荣耀》人气攀升之快，令人咂舌。在“游改综”的产业探索尚属市场空白的时候，《王者出击》这一项目最大的诱惑就在于吃螃蟹的挑战性。
它当然很难，但“难”才意味着意义和价值之巨——这不单是一档节目，而是疏通整个泛娱乐产业关键节点的标志性破冰。
精髓仍在，气象更新
去年，十年磨一剑的《魔兽世界》口碑扑街、票房惨败，不仅影评人和非玩家不买帐，原版游戏的资深粉丝同样没泛起太多情怀。在《王者出击》诞生之前，围观者的心情大同小异：好莱坞都拿捏不准的游戏改编，国产综艺能啃下这块硬骨头？
从一开始，俞杭英和原子娱乐的团队小伙伴们就十分清醒，他们没有被游戏的巨大名头冲昏头脑，“毕竟游戏好并不代表节目好，信心一定是来自一点点的搭建和努力，我们互相给予，互相打气，看着它变成一个用了心的作品”，从来不玩游戏的俞杭英，相当长一段时间的工作重心就是体验式研究《王者荣耀》，深入了解这款游戏的精髓。
并且凭借一个女导演的耐力和韧性，前期做了大量的调查和沟通，去完成一个又一个看似不可能的挑战——这个过程，就跟游戏世界里的升级打怪一模一样，凡事最怕“认真”二字。你认真了死磕了，困难就退散了。
一次次殚精竭虑，一次次冲破难关从12月15日第一期节目亮相开始，《王者出击》就让基数庞大的游戏粉丝看到了制作团队的巨大诚意。它不仅高度还原了场景、人物、道具，合理简化了攻防赛制，极力沿袭了游戏精髓，还不吝投入以细腻精致的特效，无缝对接了二次元和三次元的世界。
节目中，风、林、火、山四支战队英雄集结火力开赛，小兵、野怪、大龙、buff等NPC形象以超现实风范跃然眼前，攻击系统、防御塔、水晶的逼真效果让粉丝震撼到爆，无论是大场景还是小细节，观众都惊喜于改编的精致和热血的气质，分分钟想要闯进这样的主题公园，跟明星们一样好好过把梦想成真的瘾！
武术高手担纲“超级兵”热血出场游戏改编综艺的集中难点在于逻辑转换，《王者出击》用一根清晰的推进线，收紧并掌控了一团散漫的游戏节奏：上半场为“发育阶段”，防御塔不可被攻击，赚京豆购买守塔装备是第一要务；下半场为“攻塔阶段”，攻破对方三道防御塔，可获得推掉敌方水晶的完整线索。
“攻塔阶段”分秒必争的竞赛气息浓郁，“发育阶段”则是笑果迭出，“打野怪”“打小兵”的互动玩法弹脑门也好、打手板也好，都让人忍俊不禁。对此，游戏粉丝满意程度整体较高。在他们看来，《王者出击》作出的改编是建设性而非破坏性的——精髓仍在，气象更新。
浩浩荡荡的弹幕大军里，粉丝们沉浸于节目进程，“附体”自己喜欢的明星和角色，他们热衷讨论战术、钻研玩法，着急、点赞或者吐槽，不少网友还强烈建议：“话说《王者出击》能来一个这样的大型主题公园不？那就更过瘾了！”
赋予角色更强的精神和命运
12月22日上线的第二期，显著突破了游戏玩家的范畴，让更多观众感受了综艺“老匠人”们的扎实功力和娴熟技巧。
节目在第一期竞技性的基础上，添加了更多综艺感，升华了真人秀最为重要的人物关系，使得相对扁平的游戏有了饱满的人物、生动的情绪和跌宕的命运，毕竟连最为著名的NPC红蓝buff，在这里都有了性格人设。
蓝buff一言不合就尬舞从“嘴强王者”贾玲到“腿强王者”王嘉尔，比起游戏里单一的技能属性，每个角色在《王者出击》里都是独一无二的自己。人物关系的戏剧性造就的多个亮点，令网友津津乐道：魏大勋和王嘉尔组成的“呆瓜兄弟”，陈赫和张继科一番商业互吹凑成的“高丹（端）局”，还有对妲己“魅惑”技能脑洞大开的幻化。
先是奚梦瑶控制王嘉尔“乖乖听话”去商店买东西用光了对方所有的钱，而后陈赫靠着自己的“七十二变”复制技能复制了队友的“魅惑”，第一次看到男性玩家“魅惑”，被折服的网友们强烈建议，“如果在游戏里也可以这样拿别人经济就好了。”
“嘴强王者”贾玲诞生
“走位王”王嘉尔一档成功的游戏，必定有自己的一套世界观。《王者出击》一脉相承了《王者荣耀》的精神，希望向观众传递的是：每个人都是王者，只要以最强的个人态度与团队精神勇敢出击，无论成败，你都是无可替代MVP。
节目中，当我们看见一路“被嘲弄”、一路“被欺负”，能吃的亏都吃了个遍的王嘉尔奋起一击和红buff热血对决的时候；当我们看到为了给队友创造机会，王博文不惜牺牲自己去堵炮眼的时候……那种很燃的精神和斗志，人物的命运和情感，包括一颦一笑、一举一动的生动，都是远远超过游戏本身、只有综艺才能赋予的温度。
游戏IP的综艺化是一块诱人的蛋糕，第一口吃到它香甜的人，靠的绝不是一腔孤勇。在笔者看来，《王者出击》的成功和以往的任何一次综艺原创都不一样，它不但需要深厚的综艺功底，更考验大格局、前瞻性的行业视角，拥有在泛娱乐领域一流的破壁能力和协同能力。
唯有吃透游戏的神，才能植入综艺的魂。如此非凡的创造力，忍不住让人为国产综艺的未来打call。
责编｜一炸 排版｜厂长 图编｜攻主
文｜珞思（珞思影视研究组）
初次耳闻《王者荣耀》要被改编成综艺节目，笔者的内心是诧异的。此前，几乎每一个将虚拟世界幻化成真人出镜的国产影视创作，都是车祸现场般惨不忍睹，现在居然还要将游戏改编出一档综艺？制作团队的胸口，一定刻了个“勇”字。
好在，节目播出后，市场的反响给出了肯定的回答。首期节目单周播放量突破2.7亿，还带出了“嘴强王者”“最美妲己”等一堆热搜词，截止本周第二期播出，节目总播放量已破3亿，这几乎已经算是一个现象级节目的播放量。
解出这道奥数题的，是人称“板娘”的俞杭英。作为国内顶尖的节目制作人，俞杭英曾在浙江卫视工作多年，一手打造过《奔跑吧兄弟》、《二十四小时》、《中国梦想秀》等多档具有业界引领意义的户外及棚内综艺。今年4月，俞杭英离开浙江卫视创立原子娱乐。《王者出击》，正是她的创业首秀。
那些走出体制市场创业的同行们，多半都会挑安全系数较高的节目类型试水，俞杭英不一样，她选了一颗“烫手山芋”——高达2亿的中国玩家不会拿粉丝心态照单全收，而是一定会带着挑剔和审视去打量这次改编；数量更多的非玩家们同样不会看好，除了跑男和《全员加速中》，户外游戏真人秀还有可能创造其他类型吗？
从接下项目到如约亮相的整整十个月里，不止一个人向俞杭英表达担忧，委婉表示该项目充满风险。他们说，俞杭英，如果你出来的第一个项目就做砸了，可能就再也没有机会了。
俞杭英却说，我留意游戏改编综艺这件事情真的是很久很久了，当机会摆在面前的时候，这个诱惑实在太大。她告诉笔者，“在全世界，将流行热门节目改编成游戏的情况还比较多，但从游戏领域反推到综艺开发几乎为零。实现的过程中，每一步都很难，但我确实从没想过放弃。”
游戏场景高度还原，粉丝为制作打call
《王者出击》于12月15日一经上线，表现惊人。首期开播30分钟播放破7000万，短短三天，就破了2亿。
评价一档综艺在观众那儿到底火不火、好不好，笔者习惯去弹幕找答案。浩浩荡荡的弹幕大军里，好评远远多于差评，更多的粉丝热烈讨论节目细节、嘉宾战术，参与感和紧张感全程在线。
有的点赞嘉宾到位，“鲁班好可爱”“最美的妲己”“史上最帅周瑜”……
有的猛夸细节还原，“水晶和防御塔做得很逼真，资深玩家集体感谢……”“看这服装道具，节目组花了老血了”“你们看，地上居然有buff的影子！”“难以置信野区的小兵居然有这么多”“地图也太6了，天了噜”……
有的忍不住为制作打call，“这是谁想出来的构想，厉害了”……
在昨晚上线的第二期节目里，妲己的一个能让对方完全听自己话的“魅惑”技能被玩出脑洞大开的英雄们玩出了新花样。先是奚梦瑶控制王嘉尔去商店买东西用光了对方所有钱，而后陈赫更是靠着自己的“七十二变”复制技能复制了队友的“魅惑”。第一次可能也是唯一一次有男性使出“魅惑”技能，各种反转爆笑的情节也随之产生。网友纷纷惊呼：“还能这么玩？”“ 这才是妲己的真正玩法。”还有的则被节目组的设置折服“如果在游戏里也可以拿别人经济就好了。”
数据显示，《王者荣耀》的2亿用户和腾讯视频户外真人秀受众呈高度重合的特征。这意味着《王者出击》首先得在游戏用户那里获得认可。当二次元世界映射到现实——一位重度王者荣耀玩家观众说，有时做梦会梦到自己在王者峡谷里cos各种英雄，《王者出击》有点让他梦想成真了。
从近日行业舆论来看，《王者出击》尽管不是一档出生就完美的作品，但绝大多数人表达了由衷的敬意——制作团队吃透了游戏精髓，进行了最大程度的综艺“二次编码”，并且极尽走心给予还原。从游戏场景、人物造型到攻击特效、逼真道具，以及英雄们脱口而出“猥琐发育，别浪”……节目甚至找来原版游戏的配音，可谓处处有惊喜。
“既然要做，那就一定要让观众看到我们的诚意”。在《王者出击》正式启动之前，俞杭英专门去拜访了国内多位二次元大神，其中一位COS界达人说了段让她很受触动的话，“COS界一定不能Low。在二次元世界，真爱是不容亵渎的。钱不是问题，真爱才是问题，一定要让别人感受到用心。”
于是，《王者出击》找来《琅琊榜》的服装团队，一件服装要做上一个月，但从颜色到质地全都跟游戏一模一样。还专门请到《择天记》的舞美团队，动用电影的置景手段，首站敦煌那几条线路上的草垛子，是制作团队专门运了好几十车稻草专门营造的障碍；第二期的路障石头、炮台则是结合古北水镇的古城气质而打造的。下周播出的第三期选择的是《战狼》拍摄地，张家口一个荒废了的钢铁厂，虽然之前吴京导演曾在此地取景，但是时间比较久远，场地的主人又将这里恢复了原貌。节目组用吊车、叉车等大型工具，将钢铁厂的废弃设备乾坤大挪移，并用手绘和涂鸦设置水晶的背景。“氛围的营造，对这档节目来说非常重要”，俞杭英说。
更大的挑战在于特效。虚拟世界可以上天入地，综艺场景如何酷炫十足？俞杭英介绍：“为了节目气质，王者峡谷放弃了绿抠，一定要进入实景，实景当中部分运用技术，希望打造出整体的科技感。节目中备受关注和好评的红蓝buff，引用了好莱坞的动作捕捉技术，这也是节目里的一大亮点，前期大量数据调查当中，很多玩家和艺人都很在意红蓝buff，所以我们决定一定要还原它。红蓝buff拍摄现场是穿着动捕衣服的真人和英雄真实对打，后期加上特效，一段小小的视频后期就要修一个月，综艺节目从没用过这个技术。CG的量也非常大，后期制作到现在为止已让机房崩溃了好多次。”
当一个容纳十个英雄、六座防御塔的大漠幻城出现在眼前，很多观众不敢相信这是一位女性导演的作品，俞杭英笑，“不管是之前的跑男，还是现在的《王者出击》，我对自己作品的表达方式还是偏男性化的。我不喜欢特别细碎的东西，整个场地要全封闭的，还要有清晰的线路和阵地的感觉，气质上更燃一点、酷一些。”
bug是团队提及最多的词
简直像打地鼠一样层出不穷
也许有人认为，《王者出击》是一档站在《王者荣耀》这位巨人肩膀上的创作，但真正懂创作的深知，游戏赋予改编的“脚镣”一定比“光环”多。无数人告诉俞杭英，这条路走不通，连她来自韩国的资深制作人朋友都连连摇头，“这不可能！”
如今《王者出击》清晰明了看似简单的呈现背后，是无数次的殚精竭虑。节目方案前后写了多少版？俞杭英回答：“太多了，每一步都是推翻重来。我们团队经常前一天开会脑洞大开好开心哦，第二天睡一觉再回到公司就全部蔫掉了，发现走不通。”
团队说过最多的词就是bug，“需要解决的bug，像打不完的地鼠，层出不穷。但是再难我们也有一个共识，就是在做一件有意义的事情。”
从来不玩游戏的俞杭英有一段时间的工作内容就是“打农药”，“团队每个人都必须会玩，深入去了解这个游戏的魅力在哪儿，每个英雄的特点是什么，哪些元素是可以在节目中使用的。这个节目，要让玩游戏的看着像，不玩游戏的看得懂。”
今年六月对外发布做《王者出击》之前，俞杭英已经深入了解了二次元的世界，原来此周瑜非彼周瑜，此妲己非彼妲己，玩家不是扮演角色而是选取角色作为一种能力。于是，《王者出击》另辟蹊径，把它包装成《王者荣耀》真人赛的气质， “一般的节目都是固定艺人和飞行嘉宾，我们纳入四个战队，每个队之间展开循环赛，六期里面累计积分最高的进行最后一期总决赛，一共七期。艺人来体验实景的同时，选取喜欢的英雄角色，来作为自己的技能。”
线性的视频游戏是一种自我体验，过程自由散漫，复杂性不可预估，《王者出击》首先需要解决的是建立一套节目逻辑，导演可以实现控场。如观众所见，从手游变成综艺后，最大的改编就是将之分成了上下半场：白天赚钱买装备，晚上对战打水晶。一方面用“发育”和“打野”强化了互动性和综艺感，一方面对手游元素做了简化和浓缩，保留了扣人心弦的防御塔攻防赛制。
每个人心中都有自己的王者峡谷。《王者出击》邀请的明星，不乏大神级玩家，他们为俞杭英的节目模式提供优化意见，“他们会问我一连串的问题，你们有小兵吗？红蓝buff怎么体现？这些问题其实就是我们研发的关键点。比较有代表性的就是陈赫，他的综艺感是极好的，在圈里玩游戏也是很好的，我们第一次出完整的策划案，就去找他聊了，他觉得很有意思但是好像还不对，说你们把游戏里面的金币系统给去掉了？这是一个很重要的系统。”
在整个创作中，俞杭英都坚持认为——用户感受一定是重要的模式依据，而不单是综艺思维，可这二者结合必然叠加难度。“陈赫提出的这一方向太过复杂，但是后来又经过两三个月的研发，我们觉得只有加入金币系统，才能把所有的游戏元素串联成线。”在俞杭英看来，金币系统对节目起到了一个非常核心的作用，“这个系统研发出来的当天晚上，团队的一个年轻导演激动得掉下了眼泪。”
尽管节目的网络播放和讨论热度俨然达到了现象级的水准，俞杭英依然说，“现在为止，我不敢说这就是一个爆款。我的性格就是这样，做节目，就是拼了老命地去做，不会有一丝一毫的动摇以及怀疑，更不会去想结果怎么样。我相信我们每一步的努力观众都看得见，相信所有的结果都是水到渠成。
编辑｜厂长