看过的在城市舞台上展出神魔大战且印象比较深刻的有《黑夜传说》和《康斯坦丁》(《地狱神探》),那些以城市为背景以恐怖为手段展示血腥暴力和致人心跳过速的影片暂时不列入讨论。 之所以在把《黑夜传说》、《康斯坦丁》和《守夜人》放在一起讨论,是因为这三部表现都市魔幻的黑色电影都有一种大的格局、大的野心。 《黑夜传说》和《守夜人》都是低成本电影(《黑夜传说》2300万美元、《守夜人》420万美元、《康斯坦丁》投资1亿美金),《黑夜传说》充满了哥特式的阴冷色调,却有着匪夷所思的情感发泄,是黑暗版的《罗密欧与朱丽叶》,诡异缠绵有过之而无不及,小成本成功攫取了大票房;《康斯坦丁》制作精良,背后有着天主教的神秘哲学,这种哲学对光明与黑暗、信仰与公义的讨论甚至深入到了每一个细节(包括道具、人名),整个片子充满了宗教思辨和隐喻,题外话甚多,单纯以娱乐片来看待《康斯坦丁》实在有些委屈;而成本最小的《守夜人》也在建构自己的哲学,投资小但气魄不小,这使得它同一般的魔幻恐怖片可以区分开来。 这种气魄主要来自于故事和画面表现。守夜人的故事纠缠复杂,很有张力,俗套的光明与黑暗的战争转变成了代表光明监督恶的“守夜人”与代表黑暗制止善的“守日人”在现代都市的对峙。同康斯坦丁一样,因为他们不断在阴阳两界穿梭,这些特殊的“他者”也都带着浓浓的颓废黑暗的影子。在看似黑白分明的世界中,充满了对自我的恶毒诅咒(女医生)、对无辜者的无谓的血腥(安东几乎杀掉自己的孩子、还有那些引诱吸血鬼犯罪的“饵”)、对自我价值深刻的怀疑(安东、他的吸血鬼邻居)……代表邪恶一方的“守日人”们眼神深邃,每个都很谦谦君子,倒是“守夜人”们多少显得有些血腥狼狈、阴暗无助。正义在握的“守夜人们”由于手段的非正义(用“饵”来诱使吸血鬼犯罪,然后杀掉吸血鬼)而陷入了尴尬的境地。影片毫无迟疑地批判了“目的论”,正义的目的不能抹平非正义的手段。由于“守夜人们”的道德失据,让能够改变世界的“他者”(安东12岁的孩子)看穿了正义表皮下的虚伪,自觉自愿地选择了黑暗一方,这也是本片要深刻于同类剧情片的地方,也正是这种思辨,让影片成为了一部黑色电影。剧本的完整细密或许也是由小说改编带来的天然优势吧。可惜剧本缺少一点高的哲学意味上的关照(想想《康斯坦丁》神秘主义哲学的探索),将大战简单归于光明黑暗两方的对峙,这对于俄罗斯深厚的宗教思想资源真是浪费。 导演对于影片的光影效果和特技可谓是锐意求新,我想最终的特效已经超出了430万美金的视觉极限(想象无极的三亿人民币吧),“飞机螺丝落入咖啡杯”一段非常精彩,其创意和效果都很Surprise!影片在莫斯科大厦楼顶和“断桥”上摆开的“杀阵”也颇独树一帜,现代的国际化大都市上耸立的千年以前的断壁残垣十足的欧式阴郁、唯美。影片中出现的精彩的黑白炭笔(?)片断足够先锋(相类似的就是《Sin Sity》了吧),酷酷得很是讨人喜欢! 不过导演对影片的组织能力还是弱了一点,叙事的节奏有点混乱,对人物的刻画用力也不够,看完之后多少有点昏昏沉沉的混沌。