美丽时光 美麗時光(2001)
简介：
- 客家年轻人小伟（范植伟饰）和小杰（高盟杰饰），一个性情沉静，一个个性冲动，他们在灰暗简陋的大宅里成长。血气方刚的小伟崇拜李小龙，舞动双截棍强健身体。与他感情亲密的姐姐小敏（吴雨致饰），因患上癌症，终日被折磨，与死神搏斗。
演员：
影评：
- 意外在veryCD下到《黑暗之光》，连夜看完，由衷感慨着张作骥的影像魔术竟可以那样迷人，师出于台湾新电影运动的写实风格，又融入了自己个性化的体验，不落俗套又扣人心弦。这种个性化表达的解释源自他电影中不时出现的超现实片段，这种超现实不仅仅预示着他摆脱其他导演的写实白描，也是最让人着迷的地方。
于是连夜又去搜找2002年的《美丽时光》，一样的来自张作骥，一样的有范植伟，一样的讲述着小人物生命里的挣扎。同比于那一年病恹恹的台湾电影，《美丽时光》是那样的超凡脱俗，带着新锐的意识和前卫的风格，也让张作骥正式摇身为一个有重要国际地位的台湾导演。《美丽时光》带有的不仅仅是参展威尼斯电影节或者是代表台湾入围奥斯卡的光芒夺目，更多的还是张作骥个人创作手法的一种成熟。
《美丽时光》也因为其过于个人化的创作风格，让人有些不太适应。由于是带着一种难以言喻的期待，于是竟然把客家话误以为是闽南话，心里纳闷是不是音频出问题了还是我听力出错——即便是闽南话的各式腔调，我也应该可以知晓得一二。后来才知是导演有心用客家话来表现两个客家年轻人的“美丽时光”。而其实，在我有限的观影经历里，早已把闽南语和台式普通话当成了台湾电影里的两种标准语言。
对比于《黑暗之光》康宜一家的无奈处境，《美丽时光》在最初便把主调压得非常低沉。这种预感没有出错，熬过开场三十分钟后，我终于发觉着这个故事和《黑暗之光》千丝万缕的联系。一样是悲观落魄的底层年轻人，一样有和黑社会厮斗的纠缠不清，一样的充满着生死别离。演员上面除了范植伟，还有《黑暗之光》中康宜那个弱智的弟弟。
最大的不同是《美丽时光》主线中不再有爱情，取而代之的是两个年轻人在周遭打击中的不断陷落。导演自己说，只要熬过二三十分钟，大家就会喜欢他的电影，并且关心着两个年轻人的命运、再是感动。这话值不值得去考究调查我不清楚，但是，在我身上基本得到了应验，两个片子都感觉前二三十分钟没有头绪，到了后面又开始脉络清晰。
阿伟处事冷静，有着一份糊口的工作却逃避不了内心的愧责，对于支撑整个家庭或者是挽救姐姐生命上面，都让他慌乱；阿杰冲动冒失，又编造幻想来欺骗自己，爱好稀奇古怪的魔术正是这种逃避的一种选择，他的生活总是显得不耐烦。这两种截然不同的处事态度，都直接促成着他们后来遭遇的必然性。于是他们能够靠卖命来换得一把枪的奖赏，却因为这把枪带来了一些意外不到的事情。
故事发展平稳，整个片子的戏黠化效果出现在阿杰开枪的那一刹那，按照设定，那把枪里面是不应该有子弹的。在不带任何戏做效果的可能是：两个人都难逃一死，但正因为阿杰沉溺于魔术中，也就是说阿杰变魔术的幻想终于应验，那把枪才鬼使神差地走火，打死对方。
至于后面两次让人诧异的死亡关头，一次是阿伟送阿杰去医院，垂死挣扎寄希望于其生，一次则一起逃亡，却摆脱不了捉弄双双跳进河中。然后出现了影片最美丽的一幕：两个人遨游在蓝色海水中，大大小小的热带鱼在他们身边游窜。这一幕来源于他们家中以及大哥家里惊人相似的深蓝色鱼缸，大大小小的热带鱼虽然拥有自由，但是身陷鱼缸中，和两个年轻客家青年的处境有着惊人的相似。最后的死亡也许才可以让他们尽情地舒展着身体，追逐打闹。
至于这些结局哪一个才是正解已经不再重要，叠层式结构带给影片一个开放式的结局。也许，阿杰确实就那样被人捅过一刀然后又补了一枪，也许他们就在跳河的一刹那被打死，或者落水身亡。片子后面有预告片和一段导演自己的讲述评论。导演说：这些（结局的争论）都不重要，我可以不在乎别人怎么看，这是他们两个年轻人自己的生命时光。
张作骥又说：（在《黑暗之光》和《美丽时光》中）生老病死本身就是人生一个过程，《黑暗之光》（结局）是去旅行。死去的亲人只不过是去很远的旅行却不回来而已，你想他们回来的时候，他们就回来。眼前又出现了康宜看烟花时的一脸幸福，张作骥用一种很淡然的语调强调“旅行”这个词。于是恍然大悟：为什么《黑暗之光》中有那么多次关于Hawaii的提及，而且一家人的梦想也和旅行度假有必然的密切关联。
生老病死个人固然无法左右，张作骥这种平淡正是两部影片感情基调上面的一种良好把握，不露声色于言表，不会让悲伤或者压抑左右着整部电影的始末。虽然，我们知道这仅仅是因为电影结尾处意外的喜悦，但压抑和痛楚却是不可避免地占据着大多时候。
《美丽时光》一开始就营造出一种死神笼罩的悲伤氛围，虽然在繁忙家务里不太感受得到，但是随着故事的逐层剥离后，母亲的离去带给父亲的打击、阿伟姐姐身患血癌绝症，都是这种笼罩下的症状。但是张作骥本身对于死亡的态度已经很明显：死亡并不是多么痛苦的事情，而是那样的天经地义。
死亡对于一些人而言是解脱，是释放。姐姐在床上痛苦地告别了人世，挣扎抽搐了许久，让人近乎不忍。镜头才切到灯光昏暗的那道门，传出了一家老小的伤心啼哭。而此时，阿伟应该是和阿杰逃亡在外，一个呕吐不停去了医院，一个差点淹死在潮水中。
海报上面，阿伟和阿杰在蓝色雨中接受着洗礼，上面还有很多热带鱼。如果说《黑暗之光》的色调是灰的，那么《美丽时光》就应该是蓝的，让人忧郁深省的蓝，一抹2002年台湾的深蓝，来自于张作骥。
2004.12 - “你把白猪变成鹅了”
“我看你龟头可爱我才打的”
——这事我觉得影片里最深刻的两句台词。
电影是分两次看完的。
美好时光。想必是一副有着温暖场景的美好场景。
破旧的平房，昏暗的光线；缓缓的音乐拉开了一户普通台南人家的生
活画面。每个人都忙忙碌碌的，好象有什么既定的民俗和节日，也只是知道这“八仙彩”在台南有“挂彩好兆头”的说法。典型的台式小阁楼，一个大家庭看似热闹，每人却都在隐隐作痛。
其实很闷，闷得很真实，似乎不是在拍戏，而是生活，生活就是一个大舞台。在不经意的开场中，大大小小的角色都一一登场，很是随意，甚至在我看第一遍的时候根本没有看懂这短短几分钟的含义。
出乎意料，天下雨了，小伟和阿杰在雨中伸开双臂，好象这是老天的恩赐，快乐就是这样的简单。雨中的平房，这也就是《美丽时光》，习惯的生活，童年的记忆。
自己常常有将来要如何如何的抱负，却没想到生活中的美丽早已错过好多次。影片的结构对于“小伟”这个角色有点淡淡的奇特，他有如梦似幻的魔力。片子的后半部分着实有后现代的味道，还有点《蝴蝶效应》的影子。如果那当初的十字路口你和我交换着选择，恐怕结局就不一样了；如果当我看到你被蹂躏时挺身而出，或许如果子弹给你，手枪给我，那么大概我不会自责，你也不会付出生命的代价。阿杰，我可爱的表弟！
阿杰：“你爸装路灯是要你看住那块牌子，它是道路，叫你珍惜生命哪！”
阿杰最终还是没有记住这句真理，为了他血气方刚扣动扳机的一瞬付出了生命的代价，可能也是解脱。阿杰，这个充满幻想却整天无所事事的男孩做着他的魔术梦，幻想靠他的一双手能改变世界。从小小的原子笔到歪打正着的独角兽，再到白猪变黑猪，黑猪变白鹅。就连空膛的手枪也能变出子弹，是自己主宰了一切还是别人棋盘上的一枚棋子？现实和梦想，在机缘的巧合中融合出怪诞的故事情节。
当我看到阿杰一次又一次的奔跑在通向家门的那条巷子时，我很怀念曾经的自己。一个可以在胡同里与一群狐朋狗友胡作非为的年代。街巷如何交错迷离，在我的眼里都是熟路。我甚至可以记得清脚下每一块砖瓦的形状。当这些都成为过去的时候，我怎能不去怀念。每当从那个小巷迈出，信誓旦旦的去追求一个外面的梦；拖着疲惫的身体回家时间，这里承载了自己最真实的感受。
热带鱼：
看鱼缸里的鱼宜都市姐姐在与病痛对抗中消遣余生的活动，也是她在释放内心不快的机会。当她不再看鱼的时候，的确是一个不详的预兆。当阿杰一次又一次地望着鱼缸发呆，也许他领悟了生命的真理。也让自己不像神经质的小伟一样活的那么累。大家都是鱼，逃不出一层玻璃的眷顾。
无论是在客厅里的鱼缸还是逃难时旅馆房间内的摆设，抑或是杜甫河底和你我戏耍的鱼儿们。我们依然在这里一起度过这《美丽时光》。
当我看惯了客家人冗长的家长里短，和社会帮派的黑暗交易后，我是在最后被阿杰和小伟两人在水中的畅游姿态完全折服。水是蓝色的，不是纯净的。有无数的浮游生物，有无数的鱼群擦过他们的指缝和掌心。此刻他们逃离了睡眠以上的纷繁复杂。他们是最自由的生物。此时又出现与片首呼应的那段旋律。我是在这里被感动了。真的。
其实在此时也会想到《人民公厕》里一次又一次出现的画面。分辨顺着管道流向水域深处。滋润了水草和鱼群。音乐配合得反差极大。可是这些都是题外话了。
自己躺在床上已经凌晨1点多了，寝室的其他三个都鼾声四起。我有些自卑了。当我成天喊着有钱后要买一辆3.5L排气量的BENZ CLK350时，我已经背一层玻璃困的一无是处了。
珍惜生命，热爱生活。找一泓清水，跳下去吧。 - 这是一部充满了睿智的电影。看前一半的时候会认为是在看一部侯孝贤的新片，因为无论是镜头还是节奏都太像了。仍然是年轻的人故事，只不过这次的重点放在了男孩子身上。不知道应该怎样准确的描述范植伟在片中的工作，反正就是混混一类的。一个平常的家庭，一个得了绝症的姐姐，还有一个每天幻想着变魔术的表弟。
电影里的阿伟说，他一直是个快乐的人，只是有的时候会遇到不如意的事情。其实这何尝不是自我安慰呢。不知道快乐是怎么定义的，反正要是有人说他是一个快乐的人，我的第一反应就是怀疑。快乐这个词在我的字典里很模糊，我想很多人也都象我一样不能具体的描述它的意义。范植伟在电影里留着平头，我相信他是十八岁，没想到到了《孽子》(Cristal Boys, 2003)里还是十八岁，这个就有点夸张了。
没有料到《美丽时光》(Best of Times, 2002)的结局又让我震撼了，影片突然从侯孝贤变得后现代起来。表弟被人报复横死在眼前，这个年轻人不知有什么感觉。我早就预料到了死亡，只是没想到死亡被表现的如此自然而平和，好像没有痛苦，只是一件事，平静的发生了，一切却都在继续。后来张导又玩起《黑暗之光》里的把戏了，就是死去的人重新出现，当阿伟再次跑回原来的路，又遇到被追杀的表弟时，我脑子里第一个闪过脑子的念头竟是，这次一定是那群人从巷子的另一头追过来，结果阿伟被打死。大概是我《疾走罗拉》(Run Lola Run, 1998)式的电影看得太多了吧，要真是那样的话我还真的要好好的鄙视一下张作骥了。
最后的结尾是阿伟这次没有犹豫，上前去救表弟，结果他们被那群人围困在了桥上。有人说他们跳进水里是第三种结局，我不觉得是，或者说我认为导演并不只是想用一个开放式的结尾来逃避对死亡的描述。可能导演期待用另外的一种方式来解读死亡，他说他并不是美化死。也许最重要的是死亡对于青春的含义吧，可能果真如导演所表现的那样，肮脏的杜甫河里竟是另外一个清澈的世界，那么死亡给人的感觉也就不只是痛苦了。活着的人永远都无法理解死，所以导演大力展现片末两人舒展的在水中飘摇的景象也不过是在解释他的一种想法。
不知导演心目中的“美丽时光”是指哪段时间，其实不管是哪段时间，这也是永远是一个太主观的概念。
2004-4 - “我总觉得自己是一个很快乐的人，一个很特别的人，一个不喜欢胡思乱想的人，只不过，我总是碰到太多不如意的事情而已。” 小伟就是那种被诅咒的人，有一个疯疯癫癫的表弟阿杰，有一个得了癌症与爱人分开的姐姐，整天发酒疯的叔叔，自己也貌似得了癌症，因为表弟的莽撞丢了工作被人追杀，表弟死于非命，自己有家不能归。这样的生存无奈而忧伤，时光又美丽在哪里呢？导演在结尾再次让人唏嘘感怀，看到希望。时光倒流，小伟有了再次选择的机会，他们可以在蓝蓝的海水中自如伸展，五彩缤纷的热带鱼在身旁穿梭，这里没有伤痛，没有杀戮，没有疾病，没有哀伤，有的只是好似在那瞬间停驻的美丽时光。