醒狮(2007)
简介：
- 为人好吃懒做的阿鸡（吴镇宇）虽挂名某家大公司某部门的经理，但终日并无事情可忙，他凭借满脑鬼主意，与在自己手下打杂的好兄弟阿九（林子聪）过着浑噩的撞钟日子。公司因经济不景气决定裁员，方式竟是比拼才艺。阿鸡和阿九无专长可施，愁眉之际得舅公（黄秋生）指点，恍惚记起自己是舞狮世家之后，决定表演日渐无人问津的舞狮。但公司没等到两人大展身手已经关门大吉。
演员：
影评：
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《醒狮》：吴镇宇的灰暗视界 □文/火神纪 我曾在想。冥冥之中，总会有某个人，在某个地方。 静默地；为我独自守候。 ——火神纪。题记。
吴镇宇曾说，我演过烂片，可是我没有演过烂角色。人贵在自知，而吴镇宇就是一个自知的人，当他为他所有的角色去努力过并且用心去演绎过之后，他可以问心无愧地这么说。 某些年后，他也许还可以说，我演过烂片，可是我没拍过烂角。至少这部电影给了我这样的期许。 毫无疑问，这是一个喜剧电影。然而这也许不只是一部喜剧电影，或者这么说，如果一部电影在看的时候嘻嘻哈哈之后就过去的话，那么，这应该只是一部喜剧电影，然而这部电影似乎不仅仅只是这样。 从什么时候开始，在看喜剧电影的时候，我总会不来由地生出一种悲患的情绪。之后有人把这类电影归结为黑色幽默。只是黑色幽默似乎更多的会显得冷调，冰凉，而这部电影似乎又不在此类。 有一种暖融融的温情，加一点黑色幽默，加一点沉重的思索。也许，这部电影成了这样一个四不像的模样。这并不影响我对吴镇宇的看法以及他带给我的感动。我总觉得，他是一个非常害羞的孩子，而这部电影让我更坚定了这样的想法。 不论他在表达任何一种情感，总会给我一种羞涩的感觉。悲凉的抒情，无妄的欢笑，或者是落魄的伤感和峰回路转的喜悦。所有的一切都隐埋在镜头后面那张羞涩的脸上。我也许没有办法穿透镜头去直视他脸上的表情，但是镜头会说话，而我在倾听。 这的确是一部喜剧电影，至少我在看着这部电影的时候总会时不时地跟着他们一起傻笑。但是更多的时候，我会眉头紧锁。我在为此思索，吴镇宇想告诉我们的是不是仅仅只是那些笑逐颜开的表象呢。也许，他把自己更深地隐藏在镜头背后，所以当我看着这部电影的时候，我能隐约地触摸到一个敏感的魂灵，以至于我总有种不忍的恻隐之殇。 仅仅才七十六岁的黄秋生，在这部电影里被称为舅公。一脸的正气，满肚子里的书生气，他是这部电影里唯一一个真正会舞狮的人。然而，他并不能把阿鸡和阿九带往艺术的殿堂里去。甚至在他开口说话的时候，广州的北狮传人告诉他：你能不能说点人话呢。他的妥协在于他转口说起了一些通俗易懂的话，他的妥协也在于他前往北京却在几天后回转香港，告诉阿鸡和三妹，其实你们说的更对。 乍一看挺好笑，可是想深一层，这一点也不好笑。舅公也许在他舞完那场断肠般的丧狮之后也随着那把火焰永远地消逝了。浮华的一切最初战胜了务实的以及更真实的一切，这一点在舅公的妥协里如此清晰地展现出来。 吴镇宇似乎擅长于用这样的一种方式来控诉他不想苟同的一切。不是用一种激烈的方式，而是一种内敛而悲悯的方式，带几分自嘲，几分无奈，羞涩地躲在暗处里无辜又无奈地苦笑。 类似的也许还有阿鸡和阿九的崛起和没落。带着同样无奈的冷凉。他们的崛起缘于他们的失业，两个人坐在街边无所事事的时候，围观的人群让他们暂时忘却了生活以及如何去领政府救济金而舞起了那台他们也许根本就不懂的醒狮。 就像从天下突然掉下一个大馅饼一样，他们崛起得不明不白也不知所以。全城热舞的舞狮行业多少带着一种辛辣的嘲讽，浮华的人们，没有人真正懂得如何去舞狮，可是所有的人们都在不停地跟在阿身后翩然起舞。因为没有人懂得，所以也没有人知道阿鸡其实根本就不懂得如何舞狮。痴迷，因为商机无限。 这种浮华的表面下是一种极其无奈的悲凉。作为一种传统技艺的醒狮风风火火地在整座城市里风糜起来，然而却没有一个人懂得如何去欣赏，甚至没有知道，在他们眼前舞台的根本就不能算是醒狮。这是对传统技艺的伤叹，还是对现代人那种无知的怜悯。 狮奶，艳狮，抢劫的大头娃娃，打架的狮子；电视上说，想要发，有狮子就对了……一时间风马牛不相及的一切都被联系了起来，狮子，成了整个香港的疯狂。更疯狂的也许是吴镇宇，通过这种荒诞的阴凉来刺痛我的神经，我仿佛在这些热火朝天的醒狮运动中，更多地看到吴镇宇那靓坤式的阴笑。 当然，电影里的人们看不到这个。所以舅公关于自掘坟墓的预警没有人听得到，甚至最后舅公也收回了自己的话加入了他们一起迈向小康富足的生活。这本身又成了更深一层的冷讽。 当他们倒下的时候，在一夜之间。这是否意味着原来那泡沫式的繁华终于不攻自破了。亲情在这部电影里脆弱于那十万元的虚假奖赏。 如果自救，选择烧炭。所有的人一起死去，是解脱，也是最懦弱的选择。阿九在少年舞师训练班不经意地对那些孩子们说：少壮不努力，老大徒悲伤。天真的孩子信以为真地苦练扎马和叠罗汉反而让阿鸡一家人起死回生。也许，看到这里我才多少有些暖意，天真的孩子似乎总能带给我天使般的欢畅。 这也给这部电影带来了一层寓意。传统的技艺也许更多地寄望于后人，而原来追捧着他们的所有人散去，对他们不离不弃的只有这些天真无邪的孩子。现在的这一代人，如阿鸡、如我，其实已经老早地垮掉了。颓败，无所事事，不思上进，每天等着那个也许会掉在谁人头上的大馅饼。这些孩子带给我希望，至少让我不至于绝望。 这部电影对于舞狮的几场戏拍得非常美。水中青那一场张牙舞爪般张狂，醉狮那一场醉态可掬，而丧狮，则显得可歌可泣。配以豪迈的锣鼓，或晃悠久的轻音乐，以及悲恸的胡曲，入景入情。 看起来也许不如李连杰《西域雄狮》那般威武，然而却有着这部电影独有的幽怨和细腻之美。
吴镇宇的灰暗视界在于他那玩世不恭的内敛的清醒。也许，这也如香港电影曾经历过的一般。崛起；浮华；渐渐冰冷。值得庆幸的是，用一种黑色幽默支撑起来的反思开始躲在冷静的暗处静静地内省。在带给我们嘻嘻哈哈的欢笑的同时，也带给我们一些沉重的思索。 香港电影这头睡去的雄狮是否能够醒来，香港电影这头醉去的狮子是否在宿醉之后清醒，香港电影会不会如同那台白色华丽的丧狮一样消逝于雄雄的烈火之中。至少，这部电影给了我这样的期许。 很多年后，吴镇宇将告诉我们，我演过烂片，可是我没拍过烂角。至少这部电影给了我这样的期许。 灰暗的视角望过去，我曾在想。冥冥之中，总会有某个人，在某个地方。静默地；为我独自守候。
2007-05-06；丁亥年甲辰月庚子日。立夏；麦饭日；鲁班诞。
附注：电影资料扩展链接。 ■片名：《醒狮》 ■译名：《Dancing Lion》 ■导演：吴镇宇(Francis Ng)、麦子善(Marco Mak) ■主演：吴镇宇(Francis Ng)、黄秋生(Anthony Wong)、林子聪(Chi Chung Lam) ■类型：喜剧 ■片长：96分钟 ■地区：香港 ■语言：粤语 ■上映：2007年4月26日
- 本片有两个看点，一是吴镇宇导演，一是舞狮。其一么，不见有多大惊喜，一贯滥俗的香港喜剧片，与最后NG里提到的郑中基、杨千嬅之流的片子并无二致。其间的小市民精神，以及时下的流行元素，都是拍的泛滥成灾了，只不过装上了“舞狮”这个“新酒”而已。其二么，还是可以瞧瞧的，虽不是专业的舞狮教学片，不过为了拍片么，装也得装的像个样子吧。
近年的香港电影，有越来越和谐的趋势，题材单一化，如本片一样的行业喜剧片其实拿去拍20集的TVB剧我觉得也可以。电影所应该有的激烈的冲突矛盾在这种和谐片里被淡化，甚至被湮灭，一杯白开水般无味。艺术讲究的是源于生活，高于生活，香港人的草根精神，周星驰和麦兜是演绎的最好的。其余作品，除了无聊还是无聊。
看了昨天的十周年晚会才知道本片中的姜姓出自姜伟忠舞狮班。 - 一听说这部《醒狮》是吴镇宇自导自演，那种观影的欲望就像浮云一样飘浮不定。想着影片来个一鸣惊人未必现实；要是搞成一部烂片的话那这位金马影帝、香港影界的个性演员终归难逃票房毒药的命运；可真要是无功无过的，那上下不讨好的困境也够他难受的，纵然这已是他做导演的第三部电影，但毕竟这是他做导演以来投资金额最大的一部。其实要论做演员，吴镇宇闭着眼睛都能得“佳”；可做导演，看完这部影片的直观感受充分说明了他的火候还欠着点！
《醒狮》是一部喜剧，往深点的层次上说是一部黑色喜剧。影片从“舞狮”这一草根表演为点，影射了香港现今社会的种种恶俗风气，笑料虽有却无法引起观众们笑腺太多的共鸣。想必吴镇宇忘记了对现实的冷嘲热讽是一把双刃剑，力度不到位不仅无法刺中目标反而会在刺出的同时伤了自己。吴镇宇并非不擅长黑色喜剧的拍摄，想他在《一个字头的诞生》中的出色表演就已经为他奠定了不可动摇的表演风范，那种神经质的犹疑和异常的人物性格塑造是没有任何人可对比参照的，只可惜当他真正执导时这种独具特色的表演已经被磨灭了许多。
阿鸡（吴镇宇 饰）和阿九（林子聪 饰）所在的公司---良心凉果（这个公司名称一出场就喻示影片开始了一场与现实之间的暗战），要开始一场血腥的裁员行动，公司准备以才艺表演定夺裁员人员，当阿鸡、阿九以舞狮造型亮相公司时却发现公司早已关门大吉。失业后的俩人在街头一场毫无精彩性可言的舞狮后迅速由网络窜红并引来政府康乐局的邀请，一场号称弘扬国粹的行动被媒体疯狂炒起，舞狮也迅速成为香港街头巷尾热力传扬的话题，更成为全城疯狂追崇的潮流，任何的事物只要跟狮子扯上关系都能红火异常，这场盲目的闹剧彻底掀起了剧情的高潮。小人物在快速获得利益的同时也站到了危险的边缘，一切的代价都是相对的。在阿鸡和阿九名利双收的同时，疲于奔命的串场表演和蜂拥而起的各种舞狮及因狮而衍生出的艳狮、狮奶、醒狮训练班和减肥班等都影射社会浮华风气的横行，泛滥成灾的舞狮活动在一片热闹喧哗中渐渐违背了原本的意义，使原本贵为传统艺术之粹的舞狮已然成为一种商品流通，自然也不会有人怀疑阿鸡他们的舞狮是否来得正宗与否。连一向坚持原则性的舅公最后也妥协了这种商业性，原本的之乎者从口中消失，唐装也换成了时尚的T恤。对通俗商业性的无力反驳真正道出了人们随大流的跟风之举，和现实的暗战在这里又交战了一场。
从阿鸡、阿九的醉狮和舅公的丧狮两场戏中对传统艺术走样的悲悯已然成了一种不痛不痒的举动，随着一把火那种传统艺术的意味瞬时消失了一般。倒是上电视节目时三妹和阿鸡的互相揭短成为本片的重头戏之一，在利益面前人性的失落成为一种交易筹码，显然又是想借此讽刺一下电视节目的庸俗和商业化的愚昧。
剧本的单薄和情节发展的衔接显出影片并非流利的故事，更像是一种自圆其说的圆谎行为。水上采青尚且显示了本片寓意的醒狮和舞狮艺术的真正精粹，然而结尾南、北狮的共舞显然只是为了给影片一个结局而拍的，苍促而成的过渡让人不免叹息商业片的模式，好在吴镇宇本人就承认过拍片会为观众和票房负责，不会一味地将自己的情绪和意图强硬地表达给观众，那我们也不必太在意这种草率的结尾。
吴镇宇企图通过这种方式来对峙他不想苟同的一切，强调了浮华成为社会风气的无奈与质问，却让黑色幽默着面不着力于是乎这部《醒狮》倒真像醉狮一般，要说真话却又欲盖弥彰，要表达幽默感却不小心弄巧成拙成了反幽默的庸碌无为，想要以草根文化的振兴扯起虎皮当大旗却落草为寇成为流水线的商业片之一。笑点不多，故事中庸，要想再往导演的路上走得更远，吴镇宇还真要他当演员时那种独一无二的邪气，不要为成就一部电影而丧失独立，我们尚且还是可以期待他的下一部影片《眼泪》。 - 真不知道写什么好，不知如何定论这是部什么样的电影。总之呢，感觉乱糟糟的，是不是在香港这个最城市化的社会里，钱是特别的重要。为了钱我们可以打法律的擦边球－－街头卖艺，为了钱我们可以开学习班骗小孩子，为了钱我们可以开减肥班骗成人，为了钱我们可以让高手出山让有钱人高兴高兴，为了钱我们可以和对手不争头平分奖金，为了钱我们可以挖苦亲人，为了钱我们可以搞老鼠会，为了钱我们可以为一只狗烧了我们的朋友，为了钱我们可以应和政客，为了钱我们可以满足老板们的一切要求，为了钱我们可以喝个底朝天，为了钱电视节目可以杀人不用刀，为了钱政客也会不付负责的说好好好，为了权政客也会出尔反尔的说差差差，为了钱小姐职业也会赶新潮。
当然也许电影只想知道我们，在香港这个人满为患的地方，为了生存，人们从上小学开始就在经历骗与被骗，好似一个世风已经下到了地下18层一样。导演是一口气说了香港的的十八般不应该。浪费了许多￥做狮子，浪费了观众的时间，难道他就不明白拍这么一部向下电影，也是不应该的吗？