忘了去懂你(2014)
简介：
- 重庆白沙镇，陈雪松（陶虹 饰）与蔡伟航（郭晓冬 饰）的婚姻像略显乏味的小镇生活一样晾晒在误会和琐事中，他们为孩子的接送、亲属的埋怨，以及定时出现在陈雪松杂货店柜台前兑换零钱的出租车司机吴俊彦（王紫逸 饰）而陷入龃龉。蔡伟航所在的家具厂停产，为自谋生路，他开始联系老同学试图制作贴牌家具并盘下工厂。在这段迷茫焦灼的日子里，陈雪松与房地产商杨九城（张一白 饰）相恋的过往以及吴俊彦持续的示好不断侵入两人的关系，蔡伟航在流言的侵扰中不断爆发，却始终不能深入到妻子的内心。陈雪松向杨九城借来盘下工厂的启动资金，蔡伟航的事业似乎将踏上正轨，此时他决定带女儿做亲子鉴定……
演员：
影评：
- 炎热的小镇，“小龙女”陶虹的面庞依旧素净，眉头间尽是若隐若现、难以抚平的褶皱。郭晓冬则黝黑得很，英俊帅气被掩饰地一干二净，脑门上“我没用”三个字却清晰可见。以至于那个出租车司机出现，去突破陶虹心房的时候，我恨不得冲上去对她说，“你跟他走啊，你为什么不跟他走啊？不跟这个男人走，好歹跟猪八戒走啊！”
对，那种炎热似乎走出了屏幕，把人身上最极致的烦闷燥郁的气质都解放出来，而这一切都是因为这些人物都不只活在电影里，而是活在自己的生活里。并非单纯的剧情勾勒了自己的情绪，而是剧情与你现实的联想一起创造的情感膨胀了。那种冲动的言论不是对陶虹演的陈雪松说的，而是对见过所有相似的女人说的。而对郭晓冬饰演的蔡伟航的不满，也是对所有见过想爱、又因为莫名的自尊心不懂得爱的男人说的。
从角色上，看到了芸芸众生，那些有缺点的芸芸众生，而那种烦闷燥郁正是因为自己看到了，却只是看着。某个小学门口接孩子的夫妻，某对在超市闲逛的夫妻，甚至于自己的身边的亲人，见过多少人，他们可能曾经相爱相依，可是那种气息只能在某个深夜、某个梦醒时分才被触及。而旁人，无能无力。那一瞬间懂得，世间种种，只能自救。
冯唐有句话讲他的写作：“首先自渡，然后渡人。”我见、我感、我思、我写，一如曾经那句“物遇不平则鸣。”《忘了去懂你》的魅力正在于对于人的描述是刻骨现实的，而带来的警醒又是清晰可见。人生中总会遇到很多道理，而这些道理并非过好人生的捷径，而是陪伴自身，让其深入脑海、蔓延四肢，而后随着时间一同老去迈向终点。
最后分享两句主演说过的话：
郭晓冬：“这个角色身上有着一种小人物的毛边感。”
小陶虹：“其实每个人的心里都有一些躁动的东西，就像是那种湿漉漉地望着太阳的感觉。”
两句实在的话，看到两位演员对于角色的用心，这个世界上明星的光芒太多了，演员对于角色的刻画却舒服简单，希望看到更多。 - 如果这是一部电视剧，我会想看看下一集；但它是部电影，不是所有的意外断片和长久留白都会给人一个回味无穷猜想不断的开放式结局。
演员的表演无话可说，问题在于情节安排和拍摄手法。看这片不由得会想起『万箭穿心』，同样的题材，方芳的戏剧张力要大的多，情节安排也更顺理成章又有头有尾。
雪松这个角色相对于宝莉（『万箭穿心』女角）更隐忍但不够立体，老蔡的窝囊跟自杀的马学武（『万箭穿心』男主）是不同类型的折磨人，出租车司机小吴也会让人联想起健健（『万箭穿心』男二），记得当时『万箭穿心』有篇写得很好的影评叫“不管是万箭穿心还是万丈光芒，总有一个健健愿意为你摇下车窗”。健健是宝莉苦涩生活的港湾，但显然小吴不是，他青涩有余又担当不够。所以雪松比宝莉幸运，老公健在孩子爱她（宝莉的老公自杀孩子怨她）；她又没有宝莉幸运，她比宝莉更迷茫，游走在离开和留下的边缘，只因为看不到未来可以依托的希望（年轻的小吴和张一白演的房产商显然都不是合适依靠）。
其次，贾樟柯不应该当监制，同样的剧本他当导演说不定会好点。
最后，片名太隐忍，在戏中藏得太深，就像女主恨男主不够懂她，观众看完戏都恨自己忘了片名。我知道导演想说我们常常因为熟悉而忘了理解，最亲近的人反而被推得更远。但导演你不能因为观众智商普遍不低而忘了点题啊，这让观众如何去懂你？～ - “忘了去懂你”，影片的故事应该是偏指丈夫忘了去懂妻子。丈夫在遭遇生活中各种问题的磨砺下，只顾自己内心的痛苦，忽视妻子的感受，最终与妻子渐行渐远，造成婚姻破裂的结局。本文将从横向、纵向两个维度来分析影片是如何讲述这个故事的。
纵向：家庭不幸的原因
其一，家人不睦。影片一开始就交待了男女主人公的职业与困境，之后向我们展现了这个家庭的不幸福的冰山一角。雪松去学校接孩子，而孩子却被奶奶偷偷摸摸地接走了。奶奶接走孩子是为了给自己过70岁生日。雪松找到孩子时，没有上去而是坐在远处观望。这时婆媳关系已经初见端倪。后来雪松来到奶奶家把孩子接走，蔡也来了。本该是关系最近的亲人，却从来都没有一起出现在一个镜头中，影片将雪松和孩子、蔡、奶奶分开表现，从镜头上象征出这个家的破裂。之后，我们从雪松口中得知了家人不和睦的原因。
其二，妻子的绯闻与丈夫的不信任。陶虹饰演的雪松在影片中是一个很招男人喜欢的女人。雪松因为与有钱的房产商杨九诚谈过恋爱，还一度成为小小的白沙镇中的著名人物。雪松与杨九诚的恋爱史一直让蔡耿耿于怀。蔡是个耳根子极软的人，只要一有人说闲话，就会在蔡脆弱的心中掀起波澜。网络上的新闻、摩的师傅的讽刺、妹妹的挑拨都燃起了蔡心中的怒火。除了有钱的杨九诚，年轻的的哥小吴也像卫星一样定位在雪松左右。对于脆弱多疑的蔡来说，这还真是雪上加霜。
其实女主角雪松并不是水性杨花的人，影片将她塑造成一个朴素柔弱的女人。这里从演员的衣着来分析。雪松在整部影片里基本山峰都穿白色碎花的衣服，她去找杨九诚借钱时，也不过是白衣蓝裙，依然清新素雅。即使是在她情感起伏较大的时候，即她发现丈夫去了色情场所，以及之后与小吴接吻，她的衣着也不过是深蓝圆点连衣裙，深蓝色大概隐喻她内心的伤痛，但依然朴素简单。
影片还设置了其他女人来衬托她。作为蔡家不安定因素之一的蔡的妹妹虽然在整个影片中只出现过一次，却是个极重要的人物，她在哥哥和嫂子的婚姻行将终点的进程中又推了最后一把。就是她跟蔡说媛媛不是蔡的孩子。蔡的妹妹穿的是一件豹纹上衣，表现了她的强势与威胁性。雪松去东方保健城找蔡的同时还有一个女人去找林老板（注意这个女人还不是林老板的正妻）。这个女人穿的是黄色紧身连衣短裙，这更衬托了雪松的朴素与本份。讽刺的是，东方保健城里的女人个个穿的是花红柳绿，而林和蔡却穿着一向表现正派高尚的白衬衫。
其三，穷。经济问题是一切问题的来源。蔡是个下岗工人。他缺钱又急需钱，而他对杨九诚的恨更甚于小吴，就是因为杨九诚非常有钱。如果他有钱，或许蔡家的关系就不会那么紧张，或许他就不会揪着妻子的绯闻不放。影片通过布景等造型手段来表现蔡家的经济状况。蔡家的布景以白色与绿色为主，奶奶家也是，非常的破败与老旧，甚至整个白沙镇都呈现出一种颓败之感。蔡家甚至只有一张床，女儿只能和父母挤在一张床上，没有自己的床，更没有自己的房间，为了更鲜明地显示蔡家的穷困，影片特意随着蔡来到了林老板的公司（或者是家），色调完全不同，金碧辉煌，一派奢华大气的景象。
钱是问题之源，同样也可以成为解决问题之源。雪松为了蔡去找杨九诚借钱，钱解决了蔡的燃眉之急，于是蔡与雪松的关系缓和了。月光下，蔡抚摸着雪松，影片第一次出现了由钢琴演奏的抒情音乐。之前都是沉重抑郁的弦乐，而第二次出现抒情音乐是在雪松与小吴接吻时。
只可惜他们的婚姻还是毁在了蔡的不信任上，影片最终定格在蔡家的门上，人去楼空之感油然而生。
横向：蔡家的生活
影片要揭示蔡婚姻破裂的原因，就要用一系列的故事来“包装”这些原因。这一系列的故事就组合成了蔡家的生活。
影片中有很多重复，一个是小吴来找雪松换零钱，一个是接媛媛放学。这些重复的动作表现出生活的单调，而雪松每次在小吴来的时候都会问小吴“有新闻吗？”也正反映出这种单调与无聊。此外，虽然同样是接媛媛放学，但是每次都借此反映人物的关系。第一次反映了奶奶与雪松的关系，第二次是在蔡与雪松强行做爱之后，雪松与蔡陷入了冷战，第三次是蔡带媛媛去做亲子鉴定，这一行为将雪松中最后一点不舍抹杀地消失殆尽。
蔡家的生活主要分两条线，一条是蔡努力把家具厂盘给林老板，为自己谋条生路。蔡的心病杨九诚也包含在这个故事里。另一条是雪松与小吴的故事。第一条线主要是用来反映蔡家的贫穷和他对雪松的不信任。雪松很明白自己和小吴之间是不会有结果的，但在蔡的不断伤害下，小吴是雪松唯一的慰藉。蔡与雪松的婚姻终于在这两条线的撕扯下破裂了。
毫不怀疑影片在制作上是精良的：朦胧的影调尽显压抑、色彩的运用贴合人物性格、道具（电话）的选用来反讽人物之间的疏离等等。导演也有雄心，想要表现贫困的平民的婚姻的不幸，表现现实中的一种现象。但是根据笔者之见，影片的题材有些平庸，丈夫不信任妻子而导致婚姻破裂的故事在影视剧中显得有些老生常谈。虽然影片涉及到了很少提及的婚内强奸的现象，但是影片没怎么表现，或者说非常含蓄地表现了这一行为对雪松的伤害，而有着传统女性品质的雪松也只是用沉默与遗忘来对待这一伤害。所以这一现象的涉及并不具有较强的冲击力，就这样被影片的故事一笔带过了。 - 记得以前电视上经常播放一句广告语：“明天的明天你还送我水晶之恋吗？”我们永远不知道明天会发生什么样的事情，婚姻里的人也经常会问：明天他还会爱我吗？
电影《忘了去懂你》也同样抛出了这样一个问题。这部电影是女作家权聆的第一部电影，因为贾樟柯的监制，这部电影在微博上成了热门话题。
本片和许多描述七年之痒婚姻的电影一样，讲述了底层小人物面临的赡养老人、男人下岗、妻子出轨等问题，这些交织在一起，构成一幅压抑而苍白的婚姻图景，这也是激情遭遇生活造成的冲突。
从某种意义上说，婚姻最大的敌人是生活。
影片开场就展现了一个已婚女人无聊的生活场景，陶虹饰演的陈雪松在自家开的小超市里无聊的打盹、看电视、以及和前来换零钱的小年轻打情骂俏……枯燥的婚姻生活让她无聊，她挂在嘴边的一句话就是：“有什么新闻吗？”她渴望激情、渴望理解。
电影中，她的婚姻生活充满了猜忌与怀疑，郭晓冬饰演的丈夫蔡伟航不但不理解她，还怀疑她和初恋情人有染，同样，她也怀疑丈夫对自己不忠。
影片中，两人互看对方手机一段充分展示了夫妻之间的不信任。同时，这一段也展示了电影蒙太奇的力量，两人在偷偷翻看手机的同时，电影同期画外音是电视剧《潜伏》里的对白，暗示着两人的婚姻关系像间谍一样。
他们已经成为熟悉的陌生人了。
电影就是这样，它截取了生活中片段给人看，就像一面镜子，我们从中看到的不只是故事中男女，看到的还有自己，这就是现实主义作品的力量。
观影过程中，一直在替电影中的夫妻惋惜：“如果他们不这么做或者那样做就不会出这样的结果。”但是，生活在故事中的人永远看不到或者忽略了这些，他们只看到“生活在别处”。
电影中，女人因为男人不挣钱，殊不知男人为了干一番事业喝到酩酊大醉；男人以为女人不孝顺自己的母亲，而女人却偷偷给老人钱去买营养品；男人没钱投资，女人却冒着风险去找旧情人借钱。
他们都是按着自己的理解去看对方，只看到了生活的一面，他们看不到或者不愿意看到对方对自己的付出。这种理解的错位，只能造成一个结果，他的柔情你永远不懂。
银幕面前的我们何尝不是这样，不管以前如何相爱，在生活的磨砺下，也经常“忘了去懂你”。
人问苏格拉底应不应该结婚，他答：两种结果都会懊悔的。就像冯小刚在《非诚勿扰2》里说的，婚姻怎么选择都是错，好的婚姻就是错上加错。
这才是婚姻的本质吧。
片尾，丈夫蔡伟航和妻子吵完架看两人婚礼的录像，录像中，两人笑容满面，幸福溢于言表，在司仪的口令下各种秀恩爱。
两下对比，生活带走了爱情，改变了两个人。