Home New

战斗之魂Brave バトルスピリッツブレイヴ(2010)

演员:



影评:

  1. 比创造一个出色的冒险故事更难的是什么?

    答案是创造这个故事的续集。

    因为观众的要求常常是苛刻的,他们希望续作有新的故事、新的人物、新的世界、新的体验,但绝不可背离自己在前作里业已投入的情感。尤其当前作取得了巨大的成就难以超越时,剩下的只能是萧规曹随的失败(比如数码兽大冒险02)或者狠下心完全重启(比如精灵宝可梦超世代)。

    现在他们的面前就摆着这样两部作品。

    前作《 战斗之魂 少年激霸》是一个纯粹的异世界卡牌战斗故事,虽然多少有些灰色的部分(现在看来也是为第三部做的的重要伏笔),但最后大家齐心协力战胜了异界王,依然可喜可贺。

    乍一看,作为续作的《战斗之魂Brave》也难得的没有背离观众热切的期盼:更好的画风构图、更好的CG演出、更好的卡牌战斗、更好的配乐,前作道具的互动、人物成长后的登场、感情戏的升华和归宿……

    只有一个问题,它彻底“背叛”了观众的期待和情感,不仅背叛了它,还直接超越了它,故事从第一话就下定了“某种决心”、然后一路向着“某种极致”疾驰而去。

    观众的一切幸福愿景和美好时光都落空了:这完全不是一个更好的异世界战斗物语,而是一个架空了的现实;这也不是一个英雄升级成长后如何战胜更强敌人的故事,而是英雄在战斗完结后无处可去,唯有继续战斗到终焉的故事。幻想英雄谭是美妙的,而名为人生的冒险却残酷的多,就像 《Lonely Are the Brave》里讲述的那样。

    唯一一点像子供向的地方在于,我们的主角(以及索菲娅号上愉快的小伙伴们)拥有了这样一次、也是唯一一次机会回到未来,去和自己的历史、自己的意义以及自己的命运来次总决算。勇者可以买犁卖剑,但英雄不能,卡牌的世界里这些只能用卡牌战斗来解决。由是,这不再是属于勇者的冒险之旅,而成为了天地间永恒的英雄传说。


    按照编导的自述,系列三部曲的形式以及大河剧的展开风格是一开始就已经决定了的。由于其严酷的剧情风格和大量的政治描写,也为本作博得了“深夜31点动画”的美称和BS历代人气第一的地位。

    但就我的观感而言,Brave的这些因素与其说是打破了当下观众对子供向的普遍观念,不如说是一次成功的复古:是对平成来打这样晨间档特摄的复古,更是对80年代真实系抬头的机器人动画的复古

    大河剧的形式来自长滨三部曲、元祖高达和斗士高迪安里那些可贵的探索;

    多方互斗、政治性的描写让人想起Z高达和太阳之牙等若干高桥老爷的作品;

    人类对魔族的反抗类比超兽机神断空我,人类与魔族的交流类比初代Macross,人类与魔族的感情类比斗将戴莫斯;

    剧中20集抖出的重要设定之一,也即交待了人类和魔族的关系的,看过宇宙战士巴鲁迪奥斯和苍之流星SPT雷兹纳的观众一定知道是怎么回事;

    男子汉般的热血战斗与交流,勾起了我对疾风无敌银堡垒的回忆;

    至于那些悲情的战斗和宿命的生离死别,较之黑富野的众多名作来说,还是图样图森破的,离玩坏小朋友有一定距离……

    毫无疑问,这些热血的、伤痛的、带着相当多成人世界内容和从中生长起来的脆弱但良好的愿景,正是当年ROBO动画摆脱所谓“子供向”轻视小孩子的桎梏、“耐得住大人的鉴赏”的动力之一——现在这份传统复苏了。

    这并不是说,小孩子就不爱看了,或者小孩子就不适合看了,或者像东映当年那样“反正也就只有小孩子会看的了,用大人的水平去制作的话小孩子也看不懂的啦”才算王道。事实恰恰相反,正是因为小朋友想着成为大人这样挺直腰背的存在,大人们才有义务去回应他们的愿望,以及教会他们这份挺直腰背的姿态与分量:勇者也许流流汗、跑跑腿、将各种危机化险为夷就能拯救世界,但英雄不能。英雄需要的是真实、孤独、背负、宿命……

    以及超越这一切的信念。

    马神弹,参上!

    在前作《少年激霸》中,借周围人之口反复强调了主人公最宝贵的品质是“融化别人内心隔阂、 让其他人不知不觉间受其影响”的能力,以及战斗时喜欢以自身生命值承受对方攻击的抖M战斗风格。这两大特征的残酷使命和代价,在续作中彻底揭露了出来。

    就战斗风格而言,如果说前作里的战斗还只是用肉体上的疼痛加强观众对勇者的记忆,那么此时英雄所体验的,是“败者即灭“的残酷压力(包括间接造造成了对方的死亡)以及更深沉的、来自精神上的巨大折磨——

    英雄们回到现实世界,却受到了现实世界的排斥和欺凌,同伴各奔天涯甚至因此惨遭苦手;

    “就算战胜了异界王,也战胜不了那股“看不见”的势力,他们操纵了舆论,向我们施加了压力。世界就不用说了,就连父母和朋友们也都突然转变了态度……那个时候的我们,可能是最能理解异界王心情的人,自己所看到、经历过的事情,得不到任何人的理解……为了让自己不要变成异界王那样就已经竭尽全力了”

    经历了异世界肉体疼痛的卡牌对决,无法被现实世界的卡牌战斗所满足而感到空虚;

    对前作结局的巨大讽刺,打到的异界王才是世界的救世主,自己的胜利反而使未来世界面临灭亡;

    自己除了战斗外一无所有,再难感受到对战单纯的快乐,而战斗永远没有终点;

    ……

    已经知道了的现在,要如何背负起所有的事实,这诚然是和自己的战斗,但对一个14岁的小孩子来说,未免来的太过沉重了。

    就影响他人的品质而言,并不意味着主人公因此而拥有了更多的战友,而恰恰相反,更大的能力意味着更大的责任,重要的是拯救他们错误的行径,然后让他们自己去寻找属于各自的正义,获得成长。故事中盘以后,无论是巴洛涅为了统一魔族而战、还是麻衣想成为什么都不知道而陷入混乱的人们的力量,每个人都像大人一样、在以自己的方式做着力所能及的不同贡献。

    不仅仅是影响周围的战友们,更是持之以恒的、试图去影响误解他的人们和对立的敌人们,与他们达成和解从而消弭仇恨,齐心协力度过地球的危机。当马神弹主动地背负起这一切,站到所有人的另一边的时候,孤独的英雄身影就诞生了,哪怕这不是成长必要代价的一部分——

    与被人类和魔族双重残害的大反派的和解:

    与阻止自己、不忍看到自己赴死的爱人的和解,以及给予这些同样逃避了现实,来到未来的同伴们勇气:

    “被你和BS拯救的人类和魔族都有很多,我也是其中之一”

    与曾经误解自己的、代表新世界光明未来的年轻人的和解,也教会他们继续生活的意义:

    甚至与前作的最终BOSS异界王达成和解;

    主人公说前作的最终BOSS才是真正的英雄,这样的子供向动画有吗?

    ……

    压力即命运、能力即宿命。如果要问为什么能够心安理得地怀抱这样的胸怀和觉悟,那一定如同麻衣说的那样,有些人比起自己,愿意为了更重要的东西而战斗、背负、甚至献上自己的生命——无论这东西的分量有多重。而当他下定觉悟了之后,什么也动摇不了他分毫。

    高寺P关于空我的主人公五代雄介曾谈到:

    作为一个人而言,如果他不努力去带给社会正能量的话,也称不上是个英雄……作为英雄比起烦恼个人的东西,更要站在一个广的角度上为大家的幸福做贡献……我觉得那种能站在公众的角度想问题,行动不拖泥带水的人非常棒。
    五代以常人无法理解的稳定情绪接受了自己的残酷状态。为了保护人们的幸福而率先承担自我牺牲之大任的姿态,是高寺坚信必须给孩子们看的「理想的正确生活方式」。

    殊途同归的,弹爷和五代抱着这样相似的“常人无法理解的稳定情绪”和“理想的正确生活方式”,走向了相似的结局。

    而正如我们所感受到的那样,英雄战斗过的痕迹是不会消失的。那是Z高达里时代的眼泪,是宇宙骑士里神的补偿,是空我里的朗朗青空……

    一个旧时代结束,一个新时代开始。

    真实就在这里

    英雄就在这里

    (无疑——子供向动画的荣耀与尊严——也在这里)