老夫重温了数码宝贝第一部之后无意间发现数码宝贝竟然还有大电影,而且竟然上映在tv版之前,抱着试试看的态度……然后热泪盈眶啊!
一个二十分钟的短片为何这么动人呢,没有生离死别的场面,也没有牵动人心的爱恨情仇,老夫的少女心促使我反复看了好几遍,除去萌萌哒嘉儿和电视剧的情怀加成,这部短片真的有很多地方都挺用心的。
太一:
如果说太一睡上铺和跪在椅子上为妹妹煎蛋是人之常情的话,那煎着鸡蛋还不忘照看妹妹,让她把蛋放下以免碍事,真正表现出了太一妹控的本质,不过这只是前期铺垫。
太一的设定是个勇敢保护欲强的哥哥,但被口水吓跑这一段看似违和但是为什么感觉那么自然呢?因为人越长大,就会对未知事物越恐惧,所以太一被吓跑而妹妹却觉得很好玩就显得很自然。
嘉儿:
大家小时候一定有过同样的行为,自己心爱的东西一刻也不愿意离手,看起来是几处闲笔却对人物性格的塑造起着不可替代的作用,导演对生活细节的观察可以说是相当细致了。
不知道有没有人注意到哨子这个细节,其实除了表现出嘉儿爱玩和天真活泼的特点,可以说它是剧情推动的关键。
据不完全统计(认真脸),嘉儿吹勺子这个细节至少出现了五次
可以看出来,嘉儿每次吹响勺子亚古兽都在场,这在生物学中其实是个条件反射形成的过程,所以哨声可以作为朋友陪伴的信号,那么亚古兽听到哨声后苏醒就不会显得狗血。
抱脸和拉屎的细节:
设定上抱脸是表示友好,前后总共抱脸两次,第一次看似多余,但是如果去掉,第二次生生插入一个抱脸细节就会显得非常突兀。这甚至是很多现在编剧的通病,太硬的设定虽然不会太引起观众的注意,但是一定会在观众心里埋下不严谨的种子。
拉屎大概是为了调节气氛(tv版全程不拉屎)
抱脸出现了两次,拉屎出现了两次,可见导演手法的娴熟,绝不能出现漏洞,但也绝不会泛滥。
配乐绝对不能不提:
据不完全统计(滑稽),整部片子总共有六处用了bgm,与看国产片《顽主》的感觉不同(同样是同一首配乐反复使用),前者完全没有滥用的感觉,一切都显得很自然。(无意批评《顽主》,纯粹是后者配乐的节奏和变化太不走心了)
第一次
片头既用波莱罗舞曲,宣誓的片子的基调。
第二次:
第三次:
类似的就不一一列举了。
整部片子只有一首配乐《波莱罗舞曲》,单独听此曲好像没有什么特别,但是用在本片,让双方气质都莫名提升一大截,这也许就是艺术与艺术碰撞产生的巨大能量吧。
本片配乐唯一让人不舒服的地方大概就是,打斗也特么用这么悠扬的配乐!显得莫名诡异。
不过这一点恰恰证明了大电影与tv版风格的统一。因为电视剧太一回到现实世界的那一集(也是嘉儿第一次出现),整集太一与嘉儿发生的故事像极了这部短片,而且配乐也是全程《波莱罗舞曲》,据说那一集也是很多人的童年阴影。
不过诡异虽诡异,长大后再看却有种诡异的美感。虽时过境迁,但我相信这大概是审美提升的原因。
另一个不起眼的小细节:
在观影过程中,估计没有几个人会注意到环境音,但如果把它们去掉,你就能真切感受到它们所起的作用。
所以,是什么让片子这么感人呢?在我看来,好的剧情大概是必要不充分条件。
作为一名90后动漫喜好者,隔夜君相信《数码宝贝》这部动画一定是绝大多数人一辈子难以忘怀的创作。
那年夏天,八位被选中的孩子在一次意外之下到来了网络世界中去,也自此与各色样的数码生物缔结了一段难舍难离的羁绊---
他们相濡以沫,守望相助,在不屈意志的加持下,一次又一次的突破了生物机能的极限(幼年期---成熟期---完全体---究极体),也一次又一次的成功击败了眼前的强敌(恶魔兽---悟空兽---吸血魔兽---四大天王)。
在那个夏天,这部动画给我们带来了无尽的激情,当然,也同时让我们领悟到了何为感动的真谛。
就当故事到来将要完结落幕的最后,当巴鲁兽一边追赶孩子们所乘坐的将会驶向天际的列车,一边呼喊出“美美”二字之时,
它跌倒了,而随之而至的则是美美头顶帽子的脱飞而出,以及和田光司的那首《Butter-Fly》的响起。
多少年过去了?这一幕依旧是隔夜君对暑假的全部想象,而我也能够坚信,有生之年也并不会再有被取替的可能。
不过在这一期内容中,隔夜君会将时间往前再拽拉一点,带大伙一同去感受一下“这一切冒险开始的地方”---
《数码宝贝》动画的上映模式是有别于一般认知中的作品的,就在第一部动画上映的同年前夕,东映就率先在各大院线推出了一部名为《滚球兽之诞生》的短篇动画(全篇20分钟而已),继而才在电视台上展播我们熟知的《数码宝贝》剧情。
在隔夜君的有限认知当中,这可是唯一一部以剧场版开启的长篇动画创作呢。故此形式,这部剧场版所涵盖的内容就必定是在第一部《数码宝贝》第一集之前的(所以一般意义上来说,隔夜君喜欢称它为“第0部”剧场版)。
大抵来说,这部剧场版动画讲述了“太一”和其妹妹“小光”仍为年幼之时的一段往事。
剧情一开始,凌晨起床上厕所的太一在老爸的工作间中,意外的看到了小光正在呆目的望着闪烁着红亮光彩的电脑屏幕。
随后奇异的事件发生了,一枚经由数据组成的“数码蛋”自屏幕中穿越了出来,并被年幼无知的小光当作了瑰宝来照看。
第二天到来,这枚数码蛋竟然孵化出了一头通体黝黑的不知名生物,加之随后几经变态后,能说人话的滚球兽,以及具备喷火能力的亚古兽。
随后,亚古兽跳落到了街道之上进行大肆的破坏,并对一切闪亮发光的事物都表以了攻击的冲动。
直到最后,当另一数码兽“鹦鹉兽”的出现,并与再度获得进化能力的暴龙兽的开展了一场殊死的大战后,一切的异常现象也总算归于平静之中了。
总的来说,这部动画的最大看点就唯属一改往常热血的“悬疑片”味,而其具体的体现在于“画风”和“剧情”这两点之上。
在整整20+分钟的剧情中,出现了大比例的“冷调”画面,
加之某些分镜所渗露出来的“骇人”意味,
此般画风所映衬出来的剧情也同样是“匪夷所思”的,
在毫无交代的情况下各色电子设备便出现了莫名其妙的故障,而滚球兽到来的目的直到剧终都未有丁点的剖析。
不仅是亚古兽不苟言语,对待光亮之物有着不可捉摸的痛恨。作为太一妹妹的小光,在这剧中也常常表现出了“神情入定”之姿态,专注于对滚球兽的关注,从而枉顾太一所说的话语。
种种迹象都表明着,这绝非是一部“青年热血向”的动画作品,同时也确实很难让人将这部动画与“细田守”三字关联在一起呢---
隔夜君认识细田守导演正是在《数码宝贝:我们的战争游戏!》(也算是大众认知中的第一部剧场版吧)这部剧场版当中,而这也就是细田守相继《滚球兽之诞生》一年后的创作,
但前者无论画风还是剧情都得到了从第一部《数码宝贝》动画延续下来的效果,
且在钢铁加鲁鲁与战斗暴龙兽在绝境之中成功融合成“奥米加兽”之际,那种热血澎湃之情更是推向了极致。
而如今的这部第“0”部《数码宝贝》剧场版却显然走向了另一极端,
不过也正因为这种画风的掺和,我们方能品味到“梦”一般的观感享受---
直至暴龙兽和鹦鹉兽在乱战中一同消逝之后,背景也传来了太一独白的声音:
就在“所以现在,我在这里”这句独白悠扬而去之后,
下一幕的画面又再度响起了和田光司演唱的《Butter-Fly》,而彼时,年长的太一正和暴龙兽在草地上凝视着对方。
随着镜头的慢慢拉远,画面中的景象也渐渐的淡淡褪去了。
但我们都知道,真正的冒险在这一刻才正式开始呢---亲眼目睹了这场动乱的八位孩子,便在几年后成为了“被选中的孩子”。
希望你们能够喜欢上这部《数码宝贝》剧场版动画。
依稀记得太一在TV版和滚球兽回到现实世界,嘉儿对滚球兽老相识,穿插光丘事件。当时感觉节奏怪怪的,直到来自这个剧场版的解惑。
故事本身平铺直述,但对世界观的构建意义重大。初代孩子们一一刷了下存在感,口哨的重要性在后面几个剧版也有体现。
最让人泪目的是,结尾ED的插入,紧接着是画面逐渐完整的太一与暴龙兽的合影。最初的最初,与数码宝贝相遇。