川流不“熄”(2021)
简介：
- 故事发生在2008年北京奥运会前夕，参加过朝鲜战争的退伍老兵张大川（杨新鸣 饰），与儿子一家生活在中国南方的一个小镇上，虽然同住一个屋檐下但关系并不亲密。
演员：
影评：
签名海报和小西瓜，可爱！！--------没想到还能有2.0版--------
当时看的时候还有过一丝幻想，导演是故意把故事弄空洞的，人物机械化，然后让这些麻木的人，去说现在社会强盛了，物质条件好了，没有人再受欺压了。 然后反打现在社会下大人应酬不完的酒局，枯朽了的婚姻，没有跟上时代列车的老人，以及前仆后继的学生。达到一个红话黑说的反讽目的，尤其整个电影用和央视台电视剧近乎一样的取景 调度录音和调色，用官话的方式把官话和现实结合在一起，让我几乎有种毛骨悚然的感觉。 当爷爷在尾声回想起战时，他和战友说起新时代想一起开车，一起憧憬的望着未来，等真的到了未来，儿子在酒桌上卑躬屈膝，女儿的婚姻破碎，孙子则从父亲手里接过铁飞机像接力棒一样，从爷爷辈传递给爸爸辈传给孙子，一种凝视与被凝视者和权力受害者与施害者的转换传递，然后你惊奇的发现把你从童真状态里粗暴塞向社会机器给精神装上义肢和导航标的居然是你的至亲。在影片的最后最后，这一家被社会规训的义肢动物，在经过那么一场毫无波澜和意义的旅途后，竟然其乐融融的欢聚一堂，维系大家在一起的不是爱与亲情，而是社会这个洪水猛兽般的意识形态机器，我几乎在影片结尾失声，这是何等辛辣大胆的拍摄手法啊，仿佛看到了同呼吸的院线版..... ------------假想结束------------ 直到导演映后，发现完全不是这么回事，剧情空洞是因为编剧不行，高级黑是因为导演都拍马腿上了，演的僵硬也不是什么机械化就是单纯演员僵硬（甚至有幸在现场看到演员拷问观众真的关心历史吗，知道爷爷奶奶名字是什么吗） 光正伟搭台为荒谬与吊诡引戏（映后前 荒谬与吊诡搭台为光正伟引戏（映后后 还挺奇妙的～期待下一次国产电影带来的惊喜～
--------以上是昨晚的1.0版--------
现在正片开始，白天时候出于一些原因撤回长评了，打算上映后再上传。甚至幻想，也许宁波场只是些误会呢？很干脆利落的，晚上就被制片方打脸了哈哈，这事甚至得分场内场外来说。
先从现场说起，宁波最后一场路演时，发生了以下几件事：
1、主持人（毕福剑的侄子）开场就cue一个想提问都女孩子，让她提问题前必须先答应一个要求，就是先脱下口罩，女孩子照做了，然后主持人迅速把第一个暖场包袱抖出来—“漂亮！”
事后也有片方的人解释，脱口罩其实是为了让爷爷七十多岁戴助听器的扮演者听清，我们也反映到出于好意但请不要用那么烂俗的东西。
宁波现场影迷聊天2、现场有观众提问，觉得剧中的爷爷与自己爷爷很像，不是很理解爷爷的一些行为，话还没说完，就被主创暴怼“你经历过越南战争吗？你经历过抗美援朝吗？你知道xx吗？你见过什么吗？你都没参与过没经历过，怎么可能理解他们呢？”主持人可能也觉得太爹味了赶紧接过话，打个圆场“哈哈，我们xx就是想表达一下，大家应该多去了解自己的长辈”然后话锋一转又问到这个观众“你知道你爷爷奶奶外公外婆的名字吗？”从一个拷打转向另一个拷打是吧，哈哈哈哈哈，何等的高高在上挥斥方遒啊，疯狂的想教观众做事，这也是宁波映后的小高潮，有近乎三分之一的观众直接起身离开了哈哈哈
3、现场我也基于一开始的幻想向导演提了一个，关于影片里放置了这么多脸谱化的角色和空洞的情节是否是想借由此反思和反讽，但导演觉得是我不太明白大人，让我多去了解了解长辈和社会。（没有解释为什么情节空洞和人物脸谱化，只是简单的让我多理解理解长辈和社会）
4、拒绝沟通，永远都是观众说一大堆，然后导演和演员简单的回应一两句
5、粗暴频繁的打断观众发言
同场电影的另一则长评6、特别鸣谢一个在映后末尾边走边爆粗口的条纹衣服小姐姐
再说到散场后，首先是昨晚一星长评后今早来的编剧—蒲公英老师
早上收到制片方的私信，很友善对叭？
他关于电影的评论还有微信里一个认识片方的朋友一直帮忙打圆场，甚至以个人名义，找了昨天宁波映后场上所有能找到的被冒犯了的朋友，一一解释。我理所当然的以为，不过是一场糟糕的电影和一场失误的映后，哈哈。
实在没想到，主创殚精竭虑的在现实里创作，把片名川流不熄里蕴含的传承之道，发扬发扬再发扬了。
首先闷地一声雷的是，今天上海路演场的一条豆瓣评论
川流不“熄”记吃不记打是不是，精彩之又精彩，然后跑去上海群里看了一眼
哈哈然后一个观影同仁通过豆瓣去咨询了一下刚才一闪而过的蒲公英老师
电影源自生活，而高于生活，这次则反过来了，主创在电影里没教会你的，会在现实里爹味的大口大口的喂给你，从电影里一直PUA到电影外来，彻底的打破次元壁。主持人，导演，演员，编剧，三个顶配爹和一个满级阴阳师，也不知道四个人平时怎么共事的哈哈
精彩精彩，制片方一个个都是大佛都是腕儿，干嘛要出来路演，挤这小车受这破气呢？南京翻车，宁波翻车，上海还翻车，开不了车就不要开，要么下来走路，要么撞上石头坎，非得身体力行的用现实延续公路片的元素是吧？
最近看了一部国产电影《川流不“熄”》，给出了久未评出的5颗星星，原因很简单，单以主创们能够在如此快节奏、如此商业化的气氛下还能够沉下心来，踏踏实实的讲述关乎我们自己的家庭故事，这份质朴便值得这几颗小小又大大的星星；
再说一个颇为无奈的事实吧，此片在市场上的票房成绩并不理想，截至目前也就200多万的票房，但就是这200多万的票房已经让该片成为了本年度国产家庭类型影片的第4名，前3名分别是《交换人生》《这么多年》《忠犬八公》，万万没想到《交换人生》和《这么多年》竟然是家庭片，还是我们的市场要靠这样的片子来硬去拼凑家庭片的缺失吗？坦白讲，很无奈...
让我们再把目光延伸至日子过的挺好的邻国，家庭片已然占据了绝对主流，普世共通的家庭情感也透过影片在向世界传递，我们国家目前的主旋律电影已经可以向世界传递我们令人骄傲的国力，我们的家庭片是否也能够站立起来，向世界传递出我们中国式家庭特有的情感连结以及不熄的传承呢？坦白讲，很期待！
说回到电影本体，影片踏踏实实的讲述了中国式家庭的点点滴滴，看似日常的情节被浓浓的亲情连结所包容，爷孙间嬉笑曲折的囧途也增添了许多趣味，诠释了许多温情，既有给到你的内容，也有留给你品味的空间，让我想起来冯小刚导演评价是枝裕和导演的作品的一段话“看似在平淡的讲故事，但内含着汹涌的力量”，不必说该片导演是否比得上是枝裕和导演的功力，但起码，方向有了，心劲在了，这可能也是该片能够吸引到久石让与李屏宾两位大师级的人物参与其中，这同样也体现了另一种传承；
一部院线电影一般的生命周期是一个月，该片目前上映也仅仅一周时间，我希望以这篇文章贡献自己小小的力量，希望此类影片可以得到更广泛的关注，为了此片，更为了此类型影片，因为我始终相信，我们的文化是多元的，而多元文化的初始就与我们的家庭紧密相关。
作为近几年国内为数不多的公路电影，《川流不熄》的气质算是比较独特的。
比起以悬念来推动情节发展的公路悬疑电影，《川流不熄》对人物的动机进行了铺陈直叙，这可以理解为电影展现的初次真诚。但对比好莱坞的经典公路片《史崔特先生的故事》，《川流不熄》又没有对孤独进行完全的释放，而是把人物情感隐藏在了祖孙关系的背后，这十分符合东方家庭关系和人物关系。
比起西方的情感，东方人对于情感的表达更为内敛克制，这体现在了祖孙情感的提升过程之中，情感的增进随着一件件小事的叠加而升温，在无声中让祖孙之间的羁绊越来越深。
电影清新明媚的夏日氛围，加上配乐均为久石让而作，很多观众不免会把《川流不熄》同《菊次郎的夏天》进行对比。但让人惊喜的是，《川流不熄》并非简单的对经典致敬，而是在夏天和公路元素的背景下，加入了创作者对人物和故事的理解——以精神动机来推动故事的进行，也成为了电影最独特之处。
由杨新鸣饰演的张大川是一名抗美援朝的退伍老兵。他说话带着浓郁的川渝地区口音，但在江南小镇上已经生活了几十年。当年就是这样的，火车停在哪儿，人就扎根在了哪儿。
虽然影片没有对张大川的前半生做太多铺垫，但从细枝末节里可以猜得到，他凭着勤劳的双手和坚毅的性格在这里成家、立业，老房子看起来很有年头了，但收拾得干干净净、门口的植物也欣欣向荣。而一些带有年代感的蕾丝花边保护罩，则隐约透露出他妻子生前应该也是个细腻可爱的小老太太。这部电影的烟火气让我很喜欢，真实生动的日常细节让整个故事的根基是可信的、有代入感的。
在某个深夜，张大川接到了一通来自北京的电话，他的战友去世了，希望他能去葬礼上送最后一程。带着独特的倔强和强烈的怀念，张大川带着他调皮捣蛋非要跟来的孙子，一起踏上了北上之路。
虽说是爷孙组合，但其实更接近于两个小孩，一个是生理上的小孩，一个是心理上的。各种不着调的遭遇接连发生，囧途之旅有挫折，但更多是欢笑与和解。
但爷爷张大川与现代社会的隔阂，也随着事件的发生逐渐展现。现代文明和现代科技的涌入以及自身环境与现代社会的差异化等等，均构成了张大川能顺利实现抵达目标的阻力。在克服阻力的过程中，他与孙子张小松的结伴而行则构成了故事得以持续发展的重要动力。
在与孙子不断拉扯的过程中，他们二人要面对的问题是十分复杂的，不仅是祖孙二人各自世界观的碰撞，还有外部世界不确定的、未知的意外和困境。对困境的处理形成了电影持续发展的动力，外部问题的解决同时，也让二人看到了情感阻力、事件阻力和目标阻力的多重和解，最终二人在不断地纠缠中理解和通融。
表面上祖孙二人去北京的意义各不相同，但实际上殊途同归，他们奔赴的并不是一个具体的终点，而是拨开恐惧、迷茫、误解等重重云雾，看清自己的内心所向，达成了心中早前的目标期许。老一辈的爷爷终要放下过去的心结，新一辈的孙子必会拾起全新的希望。这趟旅程，也实现了某种家族精神的传承。
另外，演技而言，杨新鸣和胡昌霖这对祖孙二人组合是极度自然的。为了演好角色，二人均对人物外部环境和内心环境进行细致且深刻的捕捉，给人原始纯粹之感。
饰演张小松的胡昌霖表现令人惊喜，活泼机智，本色出演，丰富的肢体语言表现得毫无做作之感，清新自然感扑面而来。跟老戏骨们搭戏也完全不怯场。
杨新鸣则抓住了“老小孩”的特点，情感内敛但情绪外放。在对待家人沟通不足、发现女儿婚姻出现状况时，他选择沉默的，东方式的家庭关系往往触及情感核心时会变得不知道如何表达。反倒在小事情上，他们会张牙舞爪，用假装的威严和怒气去掩盖内心的无措。
电影开头有场吃饭戏特别有意思。张小松学习成绩不好又早恋，爷爷张大川代替家长接受老师的批评，嘴里很不服。回到家吃饭的时候，他照搬老师的话原模原样把儿子（也就是张小松的爸爸）批评了一遍，儿子不服，又对着张小松撒气，“就知道吃，我回来那么久了也不知道主动把成绩单拿过来给我看看！”
其实他们都知道自己的教育是不合格的，对张小松疏于关心，但他们不愿意承认，一个又一个推卸责任，把心虚又变成对孩子发脾气。特别典型的中国爹，有些压抑，但特别还原。
此外电影对于乡村景致的刻画也与角色的表演间形成了高度的契合。李屏宾的摄影一如既往水平，开场的长镜头，徒步旅行的航拍等，镜头都非常美。
在结尾片段，爷爷面对战友和逝去的时光的缅怀是高潮部分，杨新鸣的表演足以让人动容，而这一场景无疑再度升华了电影主题价值：死亡不是人生的终点，忘却才是。无论是退伍老兵保家卫国的过往，还是普通老百姓的柴米油盐，后辈都不该忘记老一辈的故事，他们也年轻过、奋斗过、热血过，于是才有了今天的这一切。
老兵不死，只是渐渐凋零。回顾爷爷一生的过往，更代表曾经一个时代的荣耀。随着时光的尘封，英雄却已经渐渐老去。他们被时间埋没和埋没，但是英雄气质依然在，曾经的壮志雄心依然在。
一部立意很好的电影 分两条线 讲述了家庭 还有老兵的情谊 也暗指了一些社会现象 社会的进步对老年人的不友好 子女忙于工作、生计而忽视了对父母以及自己孩子的关爱 还有就是老兵的情谊因为儿子的时间调整不开 导致大川爷爷没有见到自己老战友的最后一面 希望我们都能在有生之年好好陪伴家人 也希望你想见的人可以等到你