生缝寸尺心 繕い裁つ人(2015)
简介：
- 故事发生在毗邻大海的神户，在坡道最顶端有一栋老式的西方建筑，里面住着有些特立独行的服装裁缝市江（中谷美纪 饰）。市江经营着从祖母手中继承下来的裁缝店，祖母在世时就秉承着“为人们缝制可以穿着一生的服装”的理念，一针一线都凝结着制作者的心血和灵魂。市江沿着祖母的道路一丝不苟前行，她热衷于为代代相传的衣服改尺寸，同时拒绝将这门手艺品牌化。当地百货商店的职员藤井（三浦贵大 饰）三番五次登门拜访，希望市江能授权让服装走向市场。或许出于对祖母的尊重，或许是对这份手艺的虔诚，又或者是内心隐隐的不安与忌惮，市江久久无法迈出这重要一步……
演员：
影评：
- 飞机上看的。故事简直毫无悬念看到靠头猜到结尾连给什么镜头什么台词都想得到，要对衣裳不感兴趣真的能无聊的哭出来——但不会有对衣裳不感兴趣的女的——所以推荐女的都去看这个电影。上回看跟衣裳有关的电影还是张震演的痴恋巩俐的旗袍裁缝，那个电影有多么色气，这个电影就有多么禁欲。衣服不是情欲的承载，不是虚荣的来处，衣服只是衣服，是整个堂堂正正的人生。要用端正的态度来对待她。
中谷美纪每次出场都是各种明暗不同的蓝颜色，黑色高领毛衣搭藏蓝大披肩，暗褶印花裙子，好看的不行，一个严肃的，清瘦的，高挑的，禁欲系的认真的工匠。我觉得非常性感，是一种很高级的性感。每次出场都蓝色有多少名堂呢？我想起《繁花》讲蓝颜色的那一段，“鱼肚，天明，月蓝，毛蓝，洪青，夜蓝，潮青，水色，河蓝” 想来令人神往。里面讲裁缝功夫的有好几段，都非常有见地，把这一段贴在下面：
“大妹妹的穿着，表面随便，骨子里考究，日常藏青两用衫，元青中式棉袄罩衫，颜色，样子，相当低调，但懂行的人，一眼看出，料子全部老货，无光丝锦缎，暗纹罗缎，甚至元青羽绫，裁剪上，必有考究暗裥，收腰，细节风致，是另有一功。夏季卡其长裤，瘦，但不紧绷，粗看朴素，其实是水媚山秀的精神。香烟灰派立司西装裤，稍微宽舒的裤脚，烫线淡，极其自然。面料不同，裤脚尺寸顺势来定，收放到位，走路的条感，流丽标致，是不同的风情。秋冬季法兰绒长裤，据说改自爸爸的旧大衣，翻一个面，甚至拼片，倒裁，天衣无缝，穿得身架更妙，婷婷袅袅。大妹妹的原则，是“三少不包”，颜色要少，式样要少，穿得也要少，尤其后身要贴，但不可以包紧，这是相当独立的态度，用以抵挡急功近利的女式黑包裤。一般服装店卖的大路货，大妹妹嗤之以鼻。春夏秋冬，走出弄堂，即便是夜里，明眼人碰见，惊为天人。大妹妹的爸爸，上海“奉帮裁缝”。大妹妹自小接触，对这一行的名称，料作，相当熟悉，满口行话，提起外国裁缝，缝纫机是叫“龙头”，剪刀叫“雪钳”，试衣裳叫“套圈”，“女红手”，专门做女衣，“男红手”，只做男装。大妹妹说，解放前，上海裁缝店，起码两千多家，成衣匠四五万人，吃裁缝饭，算起来有廿万人。小毛说，不可能的。大妹妹说，到了每年六月初六，全城裁缝，到城隍庙开晒袍会，是我爸爸讲的。兰兰说，现在国营服装厂，人也不少呀。大妹妹讲，手工做衣裳，懂了吧，尺寸最登样，当时上海女人，只喜欢洋绸，洋缎，洋绢，我爸爸讲起来，罗纺叫“平头”，绉纱叫“桃玉”，纱叫“竖点”，纺绸叫“四开”，最普通是竹布，不会有死褶。小毛说，裁缝剪刀，我听到过，叫“叉开”，竹尺叫“横子”。大妹妹笑笑。兰兰说，大妹妹记性太灵，光一个蓝颜色，大妹妹讲讲看。大妹妹说，蓝颜色名堂不算多，鱼肚，天明，月蓝，毛蓝，洪青，夜蓝，潮青，水色，河蓝。”
电影里面中谷美纪做的裙子和西装都好，打版的样子也非常像一回事，大张红色法兰绒铺开用剪刀剪开的声音，老缝纫机咔哒咔哒的声音，都是日本人最擅长的深沉的恋物和羁绊。跟了老爷爷一辈子的西服的纸版上，记录着他的一生，某年某月结婚，衣服改大一寸，某年某月儿子毕业，衣服小一寸，某年某月退休，小两寸，等等。我记得有一条正红色长袖长裙，领口有黑线绣花，美丽极了。我很喜欢！可是这样的一针一线认认真真严丝合缝制作出来的衣服得好好地对她才成，行走坐立注意，缝补浆洗上心，如果能认真地对待自己的衣服，这也是一个端正的，严谨负责的人生态度。我想起那些穿了一季就像泡菜坛子拿出来的夏天连衣裙和短袖，觉得非常羞愧。
现在一下子能想起来的看过的电影里面的衣服，罗马假日赫本的衬衫和长半裙，莫妮卡贝鲁奇和宁静的碎花连衣裙，詹妮弗康奈利在美国往事里的白舞裙，舞台姐妹曹银锑谢芳华美的旗袍戏装和大衣，克拉拉鲍二十年代的flapper裙子，头上的羽毛和卷起的短发，甚至郝蕾在颐1和园里面的暗黄色工装夹克，安妮霍尔的领带和夹克。衣服穿得灵的女的令人印象深刻。
会自己做衣服的女的简直更灵了！电影里面后来中谷美纪想开了以后不穿藏蓝色，穿了天蓝色亚麻衬衫，看起来轻松了许多。我记得张爱玲写过文章，颇以自己的品味自豪，经常买了料子来自己做旗袍穿。写到和苏青一起做大衣，炎樱指手画脚的，苏青后来渐渐地不以为然了。小说里面也是，沉香屑里面薇龙决定要沉沦下去，就是看到了一柜子姑妈给她准备的漂亮行头。就记得金锁记里面原本骨肉匀亭的曹七巧的玉镯子，后来瘦了，可以推到手臂上去；不记得十八春的情节了，也得记得曼桢的红绒线手套。我非常喜欢的诗人马雁也自己做了长裙子来穿：
“她时常更换床帘，有一条是大朵大朵的艳丽的黄菊花，叶子一旁飘忽，散落在殷红的底 色上，也有细碎娟秀的白底蓝花图案，规则中有所变化的几何图案。一条帘子挂一两个 月，腻烦了就撤下来缝条裙子，手缝。旁人觉得漂亮，只有我觉得她是在穿着床帘四处 晃。她只会缝裙子，因为简单。她给中国音乐学院的一个男生缝过一条长裙。后经其恳 求加缝一条。她也买便宜结实图案别致的桌布缝成裙子。大三时她用紫药水扎染了一块 布，缝了条裙子送我。我天天穿，可惜掉色，腿都紫了。后来到她住处小坐，发现彼地 所用桌布跟我的裙子图案质材皆同。
她的穿衣理论也很有一套，比如缎子衣服最择人，要是皮肤不够白就显得脏，要是身材 太臃肿就显得愚蠢，是年龄太小就显得轻浮，而且要是缎子质量有一点不好就看着发灰 ，比不穿还寒碜。凡此种种，不一而足。虽然理论修养深厚，她常着奇装异服，比如穿 绿鞋，配一双鲜橙色的袜子。她夏天几乎只穿拖鞋，进教室也尽量穿拖鞋。 ”
这得是多么灵的一个女的。穿衣服是个大事，穿的衣服简直就是整个的人生。 前两天刚看的这部日剧，很喜欢，好像比较小众，以至于豆瓣的影评和图片都比较少。 整部电影的调子很慢，如果不是喜欢这种慢节奏的电影，女主冷冷的淡淡的感觉，在一开始确实让人觉得提不起精神，但是题材，剧情，长镜头，构图，BGM，治愈，色彩，我看完感觉不能更爱了。 就是这样一部手工缝纫题材的日剧，大概是很对像我这样的手工爱好者的胃口了。曾经在一篇文章里写到过，如果出生在以前的年代，我是很想当一个裁缝的。 几年前我还做过一个梦——“梦到自己是一个十八世纪的老裁缝，嘎吱嘎吱踩着缝纫机正得意的时候漫天都落下蕾丝花边和田园风的布头还有琉璃和贝壳的扣子，我越踩越快越踩越快最后累醒了”以上是我那天的记录。没错，我会把每天的梦都用文字记录下来，已经坚持好几年了。 影片一开始出现一排剪刀，是缝纫的工具，也是电影娓娓道来的开始。 剪刀、针线、缝纫机、钟表、人物动作时衣物摩擦的声音，都被导演刻意无限放大了，变成整部影片的自带背景音乐，市江翻开那本一看就是珍藏多年的有些陈旧的设计本，一件一件由祖母记下由自己来继续延续的作品，那些有些年头的旧物件，老缝纫机，扣子，茶壶，每一样都有岁月的痕迹，就好像一部流动的恋物志，充满了岁月和光阴的味道。 谁说过，造物的人，都有一颗玲珑心，有他们的坚持和坚守。所以，虽然在这个“情怀”和“匠心”被广告用烂甚至恶心的时代，我依然想称电影中的市江为匠人，她此生只做好一件事。一件衣服愿穿一生，这很深情。 影片中有很多触动我的细节，一如那些治愈动人的日剧中呈现的一样。老爷爷穿了一辈子的西装，记录了他人生中每一个闪亮或重要的时刻；村子里面三十岁以上的人每年一度的晚会，只在于这一天穿上自己最喜欢的礼服，跳一支舞。 不管是平日操心家务不修边幅的主妇，还是光着膀子喝啤酒的抠脚大汉，在这一天，都会像变了一个人一样，如此庄重而正式得盛装来到晚会现场。这是衣服的功劳，或者说，是对市江为他们精心制作的礼服的尊重更贴切吧。 曾经也在很多电影里面都呈现出，老辈的人衣着考究体面，定是要合身，所以要量体裁衣，要定制。特别是中国的旗袍，老上海题材的电影里面呈现的不胜枚举，例如花样年华中的张曼玉，色戒中的汤唯。 日本人也是如此，手作的温度是敛在尺寸里的，融化在热情你，不甘寂寞和枯燥。我想，一个匠人，他们都会做一件事，就是把匠心裁下，不着痕迹地融到作物里，像是秘密的祝福伴随着它的拥有者一生，不管是中国人还是日本人，这一点都是相同的。 不记得是在那部电影还是哪篇文章中读到过一个老人所说：“我们那代人，东西坏了不能用了，会想着要修；现在的人，东西坏了不喜欢了，就想着要换，甚至扔掉。”我想这也是这部电影中所要呈现的另一个点。 影片最后虽然市江走出了自己狭隘的小天地，换了发型，也换了装扮，显得和这个时代更接近了，拥抱了现代社会的更新换代，使传统缝纫能够延续下去。 但私心来讲，我其实更喜欢影片前半段那个活在自己世界里的小裁缝师市江，虽然不出名不赚什么钱，但是能忠于自我的感受做自己真正喜欢的事情，那是最好的生活方式。就如市江一开始所言，只愿活在自己梦中。当然，这也只是对理想状态的另一种不切实际的妄想了。 最后，影片的拍摄很走心，每一帧截图都很美，光线，构图，色彩，简直是一部很好的摄影教科书。男主三浦是山口百惠的儿子，我也是看完翻资料才知道，演技不错。
- 作为一个缝纫手工艺爱好者，看到这部影片的名字就吸引了我，看到中谷女神和片桐阿姨更是引起了我看此片的兴趣。
影片一开始出现一排剪刀我就开始飙泪了，影片中出现了很多器械本来的声音，剪刀、针线、缝纫机、钟表、人物动作时衣物摩擦的声音，似乎是导演故意放大的，这样的声音漾起我内心深处一种旁人难懂的共鸣。“匠人与其器情同手足。”那时那刻我的心中如是道，针、线、剪刀、祖母的梦想、与流逝的时间。一件一件由祖母记下由女主来完满的作品，每一样都能够让人觉得感动。这样的电影我很喜欢。
不提演技，女主角作为一个裁缝的动作过于造作，我不知道是影片故意这样处理还是功课没有做足。如果能够看到真正的裁片和正确的打板手势那就最好不过了。当然，中谷女神的眼睛还是非常有戏的。相比之下，三浦弟弟就要好好磨练了。
至于影片立意，可能不同的人有不同的角度，就像坐在我后排的大妈表示“这电影一定放得有问题，这些人的头都被切掉了”，而我的理解是导演故意为之，把镜头的重心放在了脖子之下，用衣服来识人来贴合祖母“想做出可以让人穿一辈子的衣服”的主题。
观影中我的脑海中一次又一次地出现了不知道在哪个鸡汤里看过的老爷爷的话“我们那代人，东西坏了不能用了，会想着要修；现在的人，东西坏了不喜欢了，就想着要换”，可能导演想说的是“以前人们的好衣服不合身了，会想到要裁缝改；而现在的人，衣服都是一周一买的”。那就有人会问了“那现在世界上还需要裁缝么？”我想，还是需要的吧，总有人会想要一些真正属于自己的东西，我们应该都需要一个自己的裁缝来雕琢那些东西。
好了，其实还想了很多很多，但是隔了几个小时我也不记得了，片子不像短评里说得那么差，但是比较适合愿意思考的人去看。 市江是一个只愿活在自己梦中的裁缝。她只做自己喜欢的衣服，用祖母留下来的缝纫机，或一针一线手工缝制，完全和这个时代脱节。直到遇到藤井。藤井是一个热爱衣服从事服装行业的上班族，他非常喜欢市江设计的衣服，想让她参与品牌的设计批量生产，更希望她能把手艺传承下去。 市江对此毫不动心，依然我行我素，做着自己喜欢的事情，对外面的世界毫不动容。市江有自己的生活方式，她不会做饭不会做家务，除了裁缝她一无是处，但只要坐到缝纫机上，市江就完全换了一个人，哪怕一针一线她也会认真用心地对待，她做出的衣服是充满感情且可以穿一辈子的。市江的顾客主要都是熟人，且年龄偏大，从她祖母开始便请她家做衣服，市江的缝纫技术正是源自祖母。因此市江对于祖母的设计也言听必从，不做任何修改，只为了继承和发扬传统，市江并没有自己的想法。也因此藤井的出现改变市江的想法，打开了市江原本闭塞单一的世界。
藤井对市江一直孜孜不倦地说服，市江起初无动于衷，最后藤井的突然离去反而使市江幡然醒悟，原来她也想设计出自己的衣服，她不想传统的缝纫被快速的现代社会所淘汰，她也想为缝纫的传承做点什么。平时除了做祖母设计的衣服以外，市江就为老顾客修改衣服尺寸，使衣服适合顾客现在的身形。市江总是细心地将衣服改的完美无缺、完全贴合顾客的身形，有时还会加一点自己的小设计。她的付出总是得到顾客的满心欢喜、交口称赞，且时间久了老顾客们完全懂得市江的心意，能最大限度得完美得展现市江衣服的美。市江一度也以为自己只需给这样的顾客设计衣服就已满足了，直到遇到藤井的妹妹，了解了藤井对衣服的喜爱和执着，渐渐反思自己对衣服的热爱和执着是否存在缺陷。最后通过为藤井妹妹设计婚礼礼服来证明了自己的设计能力，并不弱于祖母，虽然祖母对自己一向严苛和否认，但此时的市江已经明白自己缝纫的真正用意何在。 影片的内容不复杂，画面优美，音乐轻淡而动人，中谷美纪（饰市江）的表演不愠不火、丝丝入扣，细腻而充满寓意，优雅得令人怦然心动。影片中的人物对衣服的喜欢让我们明白，衣服不仅仅是穿的，衣服也有内涵，随着时间的推移，衣服因穿者的改变而改变，每一次改变都能使穿者有全新的发现，也更充满幸福感。市江祖母做的衣服是可以穿一辈子的，甚至可以留传后代，具有祖传的纪念意义。此时的衣服已不单单是衣服，更是一种精神的延续，后代的人睹物思人，仿佛死去的人还在身边，带着他穿时的喜悦和热情，继续感染着周围的人，和周围的人一起翩翩起舞，享受着生活的美好。
影片最后虽然市江走出了自己狭隘的小天地，拥抱了现代社会的更新换代，使传统缝纫能够延续下去，但我更喜欢那个活在自己世界里的小裁缝师，虽然不出名不赚什么钱，但是能忠于自我的感受做自己真正喜欢的事情，那是最好的生活方式。就如市江一开始所言，只愿活在自己梦中。
