布鲁诺·里德尔，杀人犯的自白 Bruno Reidal(2021)
又名: Bruno Reidal / Confession of a Murderer / Bruno Reidal: Confession d'un meurtrier / Bruno Reidal / Confessions of a Murder / 魔童殺人自白書(港)
导演: 文森特·勒波特
编剧: 文森特·勒波特
主演: 迪米特里·多雷 让-吕克·文森特 罗曼·维列迪欧 艾利克斯·范古因 Tino Vigier Nelly Bruel Ivan Chiodetti Dominique Legrand Antoine Brunel Tristan Chiodetti René Loyon Rémy Leboucq André Salson Astrid Vialard Jeanne Fauchier
制片国家/地区: 法国
上映日期: 2021-07-12(戛纳电影节) 2022-03-23(法国)
片长: 101分钟 IMDb: tt10965850 豆瓣评分：7.1 下载地址：迅雷下载
简介：
- In 1905, French seminarian Bruno Reidel is found guilty of murdering a child. At the request of the doctors observing him, he writes his memoirs to explain his action.
演员：
影评：
法国导演文森特·波特在其新作《布鲁诺·里德尔，杀人犯的自白》中为我们展示了这样一段惊悚至极的开场画面：
一个约莫接近成年的男孩正在荒郊野外处理一具尸体，尸体的大脑早已不翼而飞，但即便如此，男孩仍旧不依不饶对着尸体的残余部分进行无端发泄，直到清醒后厌恶地离开。
尔后，他又非常冷静地来到警局自首报案。没人知道这个男孩的脑子里在想什么，但看起来，他对适才发生的惨案并不后怕，甚至可以说完全不在乎。
凭借这个充满邪典意味的开场，法国老牌电影杂志《电影手册》的编辑在看过电影后，毫不犹豫地给出5分的满分评价不吝表达对它的喜爱。
影片是否真正具备无懈可击的完美品质终究见仁见智，但不可否认，它让人见识到不加约束的本我可以放纵到何种地步，看后的确令人背脊发凉。
影片根据真实历史事件改编，故事主角布鲁诺·里德尔是一个生活在法国乡村的男孩，从小体弱多病加上并不富裕的生活，让他的个头相较别的孩子始终矮上一头。
不过因为天赋异禀，他在学校的成绩一直名列前茅，甚至因此获得村里的财主支持，前往神学院进修。
不过令旁人想不到的是，这个看似内敛温顺且聪明的小孩，打小就有一个不为人知的秘密——他总是不停幻想该如何谋杀自己的同班同学。
电影在表现其童年的段落时便已将人物内心世界的展露无疑，但令人费解的是，影片没有清晰的证据表明，导致这种畸形心理产生的原因究竟来自何处。
而这种无来由的恶通常来说并不具备太多说服力，因为我们知道个体的人格养成，总是和ta的社会关系和家庭关系相生相伴，甚至可以说，后天环境对一个人的影响丝毫不亚于DNA的先天塑造。
这方面，《白丝带》就用一个病态的案例，讲述过二战一代的童年时期所经受的各种摧残和虐待。这些非人的遭遇，为其日后的行为逻辑提供了非常致命的历史动机。
毕竟，有什么样的环境才会教育出来什么样的人，这也是民间对于人格塑造的主流看法。如果看得足够仔细，《杀人犯的自白》在这方面倒也给出了一些蛛丝马迹供人揣摩。
>>>白丝带（2009）比如，按照主人公的说法，他诞生在一个暴力和温柔并存的原生家庭。母亲因为常年操持农活和家务，加上性格方面的问题，喜欢频频对小孩施暴，且往往不计后果。
作为母亲的对立面，善良正直的父亲成为布鲁诺儿时为数不多的温暖记忆，然而随着父亲的意外死亡，阳光亦随之而去，取而代之的是无尽的烦闷和压抑的乡村生活。
也许是受环境和家庭的影响，在形容亲眼见证乡亲父老宰猪的画面时，被捕的布鲁诺在其写给心理医师的日记中如是谈道：
“我很高兴看到一头猪被杀死，但不是为了看它流血，当给它放血时我跑开了，但我依然高兴，以为放完血，人们就把它拿来烤了。”
这段叙述似乎向我们展示了一个初期具备扭曲倾向的人所具备的分裂前兆。他一边渴望着亲眼见证死亡的降临，另一边却又因死亡的过分残忍而选择回避。
这种矛盾的状态并不能完全解释布鲁诺的本性，因为早在这以前，他的杀戮欲便已经诞生，甚至在意识到父亲带来的善意时，他畸形的欲望就已先于父爱而生。
于是关于“性本善”的讨论开始在本片中变得暧昧而模糊——
我们分明已经预见了一个不加约束的邪恶灵魂，即将在未来的某天夺走一个无辜旁人的性命。只是直到那一天到来前，我们仍旧怀着侥幸心理期待着奇迹的发生。
遗憾的是，早先的骇人一幕告诉我们奇迹不会到来，且随着主人公布鲁诺的成长愈演愈烈。加之他在此期间将性欲和杀人快感逐渐混淆，让人不由得怀疑他是一个天生带有病态人格的家伙。
心理学家弗洛伊德曾将“良心”称之为一种“父母禁止行为的内化”，这种内化发展到一定阶段即会让人产生“超我意识”，即一种凌驾于本我之上的道德观念。
此种观念的形成，一定程度上遏制了本能的野蛮生长，亦是促进社会秩序和公共道德的重要基石。
但拥有病态人格的人则恰恰相反。他们的“本我意识”严重大于“超我意识”，且呈现明显的反社会倾向。
通过布鲁诺的案例，我们了解到持有这一人格也许未必像大众想象的那么性格孤僻，他们可以在同外人的交互中对答如流，甚至表现得诙谐而幽默，并鲜少以虐待动物的极端行为来获得快感。
但只要邪恶的种子开始生根发芽，对他们来说，付诸实践便只是时间问题。
被布鲁诺视为救赎对象的教会学校一度承担着帮其戒断本我意识的功能，但最终究无法承受本我的不断泛滥而以失败告终。通过布鲁诺痛苦的独白，导演对教会的怀疑已经跃然而出。
杀人被捕后，面对心理学家的调查，布鲁诺在形容自己和欲望斗争的过程多少让人想到《此房是我造》的经典论述。
片中，连环杀人案的凶手将杀戮欲隐喻为路灯下的影子。当身处路灯正下方，影子几乎小到和本体合二为一；但只要离开路灯，影子的面积亦随之增加。伴随路过的每一个路灯，作案人的欲望周期亦随之发生波动。
>>>此房是我造（2018）布鲁罗的经历几乎是这种论调的完美复刻。在和本我的拉锯战中，他最终屈服于快感，选择和它一道坠入深渊。
只不过和别的反社会人格相比，瘦小的他显得更加谨慎，而不会如弗里茨·洪卡（德国连环碎尸案凶手）一般，将邪恶全部付诸行动。
纵然犯下滔天罪恶，但布鲁罗依然不是纯粹之恶的化身。
人们无从得知他的扭曲性格有多少来自基因，又有多少来自后天，但不可否认，父亲的关爱应该多少唤起过他的良知。
所以当他见到动物被宰杀时，他会扭头跑开，并在作案后选择投案自首。
“无赖——我对自己说，这就是对待一个无法反抗（欲望）的孩子的方式吗？”
面对警方的羞辱，布鲁诺如是辩解。他最终因无法克服心魔被判入狱，并在随后进入一家精神病院，直到1918年去世。
一个反社会人格者的悲剧至此落幕，但他那个时代的危机（一战）还在继续。
伴随那场危机所引发的多米诺骨效应，将对之后的世界格局产生更深远、也更恐怖的影响。而这样的影响，将以指数级遇难者的出现作结，成为历史中永远无法抹去的伤痕。
撰文 / Zed
策划 / 轻年力量
《杀人犯的自白》（Bruno Reidal, Confession of a Murderer）是一部由法国导演文森特·勒波特执导，迪米特里·多雷和让-吕克·文森特主演的传记犯罪剧情片。该片根据真实历史事件改编，深入探讨了人性、欲望与犯罪的复杂关系，以下是对该电影的详细评价： 一、剧情概述 影片讲述了1905年法国神学院学生布鲁诺·雷德尔因谋杀一名儿童而被捕的故事。为了解释自己的行为，应观察他的医生的要求，布鲁诺写下了回忆录。影片通过他的自白，揭示了其走上犯罪道路的心理历程和社会背景。 二、艺术表现 叙事手法：影片采用第一视角叙事，通过布鲁诺的自白和回忆，将观众带入其内心世界。这种叙事方式使得观众能够直接感受到布鲁诺的矛盾、挣扎和最终的沉沦，增强了影片的代入感和冲击力。 人物塑造：布鲁诺的角色塑造复杂多面，他既是一个天才学生，又是一个饱受内心煎熬的杀人犯。影片通过细腻的表演和深刻的心理剖析，展现了布鲁诺在自卑、欲望与宗教信仰之间的挣扎。 视觉风格：影片的视觉风格简洁朴素，没有过分渲染的杀戮场面，而是通过审讯式的对话和布鲁诺的文字自述来推进剧情。这种风格使得影片更加注重对人物内心世界的挖掘和呈现。 三、主题探讨 人性与欲望：影片深刻探讨了人性中的阴暗面和欲望的力量。布鲁诺的犯罪行为并非一蹴而就，而是长期压抑的欲望和自卑心理的爆发。影片通过他的故事警示观众，人性中的欲望若不加约束，可能会走向毁灭。 社会与家庭背景：影片还揭示了社会环境和家庭背景对个体成长的影响。布鲁诺生长在一个贫困且充满暴力的家庭环境中，这为他日后的犯罪行为埋下了伏笔。同时，他在神学院的学习经历也未能帮助他摆脱内心的困扰和欲望的驱使。 宗教与救赎：影片中宗教元素的出现为布鲁诺的救赎之路提供了另一种可能。然而，影片并未简单地将宗教视为救赎的万能钥匙，而是展示了宗教在个体面对极端欲望时的无力感。布鲁诺在杀人后并未感到悔意，反而表现出一种超然的态度，这在一定程度上讽刺了宗教的救赎功能。 四、综合评价 《杀人犯的自白》是一部深刻探讨人性、欲望与犯罪的优秀电影。影片通过布鲁诺的自白和回忆，将观众带入其内心世界，感受其矛盾、挣扎和最终的沉沦。影片的叙事手法独特、人物塑造深刻、视觉风格简洁朴素，为观众呈现了一幅复杂多面的人性画卷。同时，影片还通过社会环境和家庭背景的揭示，探讨了这些因素对个体成长的影响。总的来说，《杀人犯的自白》是一部值得一看的佳作。
提到杀人狂，往往想到的是类型片里那些戴着各式面具、打扮惊悚、目露凶光的人物，而这部法国电影《布鲁诺，杀人犯的自白》的主人公却是一个身材瘦小、相貌平凡的少年，而且与美国电影中那些连环杀人犯相比，他只杀害过一个人，不论从身形体格还是杀戮数量来看，都与令人闻风丧胆的杀人狂相距甚远。法国导演文森特·勒波特选择这个历史真实人物为题，显然有更深层的考虑。
这部处女作去年在戛纳“影评人周”单元首映，以一段血腥残忍的斩首画面引起震惊，但这并非典型的杀人狂电影，没有过分渲染的杀戮情节，也没有各种耸动的悬念。相反，这是一份令人不寒而栗的杀人犯心理分析报告。简洁、朴素的美学设计让人不明觉厉，全片通过审讯式的对话，再结合主人公用文字复述亲身经历回溯前情。这种叙事并不新鲜，却能抽丝剥茧地揭开这个少年一步步走向杀人魔的精神状态。他写下的自白内容与画面上的情节相通，极其冷静而赤裸裸地诉说出内心的真实欲望，不免让人毛骨悚然。
压抑的欲望与自卑的性格是导致他精神扭曲的因素，而这些又和他幼时的家庭环境、被性侵的经历、身体疾病等等关系密切，而作为思想启蒙的宗教，也没能给他正确的指引，反而误导他犯下罪行后，可通过赎罪来解脱，他在杀人后，毫无悔意的超然态度带有不少讽刺宗教的意味。影片不志在探索争论人性善恶与否，更强调后天环境和外在因素，才是真正促发他邪恶一面显现的关键。
这名少年的残忍行为固然令人发指，但他同时也是受害者。他本可以有幸福快乐的家庭，却被严重暴力倾向的母亲而毁掉，他本可以有良好的学业与光明的前途，却沉溺欲望无法自控。他从小读书时就有想杀害班上同学的冲动，影片没有透露这种冲动的根源，却有意将性快感与杀戮的欲望同时呈现，似乎在暗示人性的阴暗面：在每个人的心底里都会有欲望冲动，一旦控制不住这只“魔鬼”，就会酿成极其可怕的恶果。
值得深思的是，导演有意从这个真实人物的个案中引出阶级的思考，近年来这个话题的电影在国际上大放异彩，《寄生虫》《饥饿站台》《新秩序》等片让人印象深刻。在影片中，来自农村的主人公与富裕家庭背景的同学形成鲜明的对比，他的自卑心态很可能来自这种身份的落差。
换个角度来看，这是一部描写社会底层人深受欲望本能所困，而无力反抗人性冲动所造成的悲剧。一个世纪前的真实人物事件所引发的现实思考让作品超越了杀人狂类型片的噱头，能获得《电影手册》的满分好评也似乎毫不意外。
如同想拯救他人的《乡村牧师日记》，17岁的神学院天才Bruno始终想拯救自己。
优美的字体又暗示将发生未成年人死亡。
童年的Bruno忍受贫困饥饿和虐待。执念悄然滋生：毁灭美好才能拥有美好。
影片暗示，在男校成长的bruno喜欢男孩。少年Bruno学习知识的能力傲视同龄人。
阳光明媚之下，青山翠谷之间，恶魔着沉重的木鞋降临少年Bruno身边，从此，他陷入万劫不复。
神性的光辉暂时遮蔽了人的欲望，长达7年。
在健康英俊富有的神学院同学中间，贫穷丑陋和先天生理缺陷，使bruno的欲望和自卑攀升到极限，虔诚祷告和忏悔也无法挽救。
健康完美的脸庞让bruno觉得温暖彷徨。
bruno无法克制欲望的双手。
对于黑暗的心灵，仅有一扇窗是不够的。
受害与施害均极度清醒。法国影人又赋予他作者气质，宁愿书写也不说。“主耶稣向我们展示了神对孩童的爱，让小孩们到我这里来” 神父在bruno姐姐的小孩葬礼上的悼词，带来深刻的隐喻和批判，带出本片的主旨。