匹夫(2012)
简介：
- 抗日战争年代，一群亡命之徒集结在北方平原。他们在首领方有望（黄晓明 饰）带领下，建立了一个地下王国，平日打劫为生。一日他们绑架了一个正去迎亲的新郎官高栋梁（张译 饰），出乎意料的是，高栋梁是个硬汉子，很快凭自己的血性和智慧征服了整个匪帮，成为“二当家”，他和首领之妹“小姑奶奶”方梓珍（张歆艺 饰）产生感情，又说服方有望前去对抗日本侵略者，从绑架来前线视察的“天皇弟弟”开始。经过一番精心策划，这群案底累累的恶棍担起“匹夫之责”，凭借手中武器和血肉之躯，潜入日本人营地，试图搞出一番大作为……
演员：
影评：
- 【鉴于水军疯狂反扑导致上一条无法显示在评论区，只能再发一篇。水军同志你辛苦了。】
《匹夫》试图去走一条”最炫悍匪风“的商业类型片路线，初看似面熟，猜其移植过无数现成文本。一方面是借昆汀的皮骨，塑形式主义之风。又借《城中大盗》《全职杀手》等欧美、香港匪帮犯罪类型之构架搭建故事内核，其次又不免受儿时十七年抗日电影之影响，对于抗日部分的描写无异于五十年前。所有文本的混搭使得影片的风格趋于怪诞，价值观含混、人物性格不突出，群戏失控，叙事严重脱节。
它努力包含了一切商业类型应有的元素：地道枪战；西部片变相移植；妓院床戏；浪漫戏码；奇观效应。应当说，不能否认的是创作者是去按照类型电影的模式去探索。但遗憾的是，这种诉求并没有使电影完善合格，反而变得山寨气十足，廉价而反胃。
就叙事而言，能看出编剧的野心，例如非线性叙事的开场。但遗憾的是，由于故事的本身架构是群戏，初始便增加了叙事难度。影片海报中间主打”大当家“黄晓明，然电影通篇却以张译外来者的自白宣告叙事的开始。这个被变相移植的西部片，被搁置在抗日时期，首先应肯定类型电影对叙事空间的探索。但究其是否合理，还应打几个问号。”二当家“如何首先取得”大当家“的信任，”骗谁不骗谁“这番道理连几位主角在片中也没能”清楚明白“。其次，缺乏人物叙事动机。“大当家”如何被“二当家”说服去跟“日本子”拼命，一切解释也是含混的。缺乏足够的叙事动机，也就意味着无法建立可信的人物。他们努力佯装状态栏满格的“加勒比海盗”，所谓的热血与炫酷却也只不过是一层纸老虎。“匹夫”二字，究其为何，通篇没有告诉大家。如果说主旨是匪帮杀富济贫
倒是可以完全解释，但至始至终他们在干什么，观众是蒙在鼓里的。除了个别片段的会心一笑，他们也只当是陪刚刚上路的年轻导演玩了一把电子游戏。上船了，戏散了，收钱了，仅此而已。
不觉得这单单是态度所决定的粗糙，我更倾向于一种自以为是的能力局限。一方面，创作者总是低估观众的能力；另一方面，创作者有着驾驭浪漫文艺片的情怀和与之不相称的驾驭商业类型片的能力。在《匹夫》中，这种矛盾心理的展现更是显露无疑的。虽然至今仍无法摸清导演杨树鹏的个人风格，但可以确定的是，在粗粝的“江湖”与“兄弟”之间徘徊，他还是始终不忘“慢镜头”滥情调度与大批量抒情音乐铺陈。应该说，摄影师曹郁为电影的“升级”与“包装”进行了大量的努力与改进，地道里冷峻克制的长镜头与少数“画龙点睛”的主观镜头处理，使他再次力证在业界不可小觑的地位。摄影虽为本片加分，但彭铠立的配乐设计却值得商榷，电音、提琴、钢琴的高贵文艺冷气质在粗糙的热血匪帮身上，实属违和，导致观众屡屡出戏，分外尴尬。
更令人无法接受的是片中对日本人形象的设定。抵御外敌不假，抗日杀敌也罢，片中的“日本子”从上至下都是猥琐懦弱的形象出现，通过假想性意淫来完成对英雄高大全的诠释，十七年时期由于意识形态所局限的电影大多如此。而《匹夫》半个世纪后依旧如此，那个念叨着“女儿”和“回家”的戴眼镜日本人，和《地道战》《小兵张嘎》里的日军形象有何两样？皆是夸大的猥琐。满是通过埋汰敌人而抬高自己的潜意识美化，这种无形中的价值观更使角色虚空，进而逼剧情走向荒诞。这般丑陋经年累月，如毒素在经脉中流淌，逐渐变得可以接受甚至合理，不应是本土电影所呈现的态度。冯小宁之流前几年的《举起手来》，通过羞辱日本人无下限的表现而搏观众的笑声，这种自我强大的意淫之法终究无法使本土电影真正强大，而只能沦为妇孺口中的浮云之谈。而导演杨树鹏口口声声地谈其”国产电影的强强联合，以抵御好莱坞的冲击“则更为可笑，”江湖“与”兄弟“可以做到”交口“”忽悠“，但是若自身的价值观念依旧如此，不得不说，哎呀，兄弟，你可长点心吧~
无论是整体的风格还是人物定位，《匹夫》都显得有点一根筋，有种要在生猛的路子上一条道跑到黑的架势，这种路数的电影其实在普遍阴气过重的中国电影中并不多见了。中国观众的热血可消费的地方并不多，无非是叶问打美国人，陈真打日本人之类的，虽然有点民粹，却是最自然最容易被煽动起来的群体意识。《匹夫》的情节其实有很多地方经不起严格推敲，突出的还是草莽江湖的传奇性，影片的讲述方式也是基于这种气质之上的，归根结底这还是一个蚍蜉撼树式的热血童话，人物的确立和矛盾冲突的解决都被动漫化了，这是与《烈火金刚》那样的现实逻辑抗日传奇故事本质的不同，大概也正是由于此，张译扮演的二当家的真实背景一直没有点破，尽管其党代表的身份已经呼之欲出了，否则那就不是《匹夫》了，而是又一部《独立大队》了。这注定不是一部能讨好所有观众的影片，剧情逻辑上的自说自话可能会让较真的观众不爽。 如果这个电影有意或无意地被动漫化了，那么影片在影像上的语不惊人死不休也就可以理解了。《匹夫》是一部很有型的电影，无论是人物、环境还是镜头调度，造型感都很强，地道中的长镜头，黄晓明的拉风扮相，风格化的群像戏，尤其是在黄沙厚土的洗礼下，有着极富质感的雕塑感，有种杂志社大片的感觉。也可以说这种一土遮百丑的美学追求构成了影片存在的主要意义。看片的时候我设想了一下黄晓明粉丝看到教主风采时的反应，应该会很兴奋吧。问题在于影片并没有赋予这个人物丰富的性格层次，尽管首次在电影中独挑大梁，黄晓明的演技还是没有得到什么质的飞跃，说白了就是不够“土”也不够“匪”，只是让观众饱了眼福而已。 从《我的唐朝兄弟》到《匹夫》，可以看出杨树鹏风格上的一些传承，手法上也纯熟了一些，还有日本电影的影子，但人物塑造上要通畅多了，但在凌厉造型之下还是暴露出了一些问题。《匹夫》让我想起了20多年前的《红高粱》，都是在群氓抗日的故事背景下以彰显生命活力为叙事目的的电影，相比起《红高粱》中的野合、剥人皮、在酒里撒尿等情节来说，《匹夫》在精神塑造和人性开掘层面上努力是不足的，前半段让观众很受用的黑色幽默到后来并没有延续并升华出应有的人性光辉来。匪气不应该是仅仅用来耍酷和扮狠的，还要有内在的生命力勃发，才能将观众的主流审美情趣纳入到自己的话语体系中来，这其实应该是一次精神摇滚，要让观众重新审视社会边缘人物独特的生存美学和热血情怀，这也应该是对《匹夫》这个片名的深层次契合。特别遗憾的是片中设置了小姑奶奶和黑狗两个女土匪，但在人物塑造上却流于表面化了。
《匹夫》中最令我感兴趣的是个人对集体所产生的“改变”。“改变”是高栋梁潜移默化中一直在对匪帮所做的工作。故事开始就透过高的第一人称旁白，交代了他所在的抗日组织计划失利（该计划正是“刺杀八千岁”）。当他窥探到劫狱事件后，便开始盘算着利用方有望的人马和武器重新布局实施计划。做肉票时，他就在暗示土匪们不杀鬼子、专杀同胞，而方有望对杀日本人的态度则是明确的“不来钱儿”，两者开始对鬼子是截然不同的两种态度。 方有望率领的地下匪帮是一个为所欲为的乌托邦世界，他们的存在强调了匪帮与文明体制的割离。正因如此，他们对鬼子的入侵无动于衷。但当他们自己的家园被鬼子侵占，其他土匪被鬼子杀害后，土匪们才以小家看大家，意识到“天下兴亡，匹夫有责”的道理。（从团体的角度来看，这里的小家同样是个人，国家才是团体，两者其实也是一体。匪帮与高栋梁的关系亦同样如此。） 无论是个人还是集体，家园就是底线。影片后半部通过鬼子的介入将油条西部片拨乱反正，来进一步验证“个人改变集体”所带来的效应（高栋梁最终带土匪们走上了正道）。再次验证，高栋梁与匪帮之间的关系是相互依存的。 换人质是最逗的一段，高栋梁因救小姑奶奶，也连带着解救了匪帮所有人马，荣幸得到大当家器重，最终加入帮派成为二当家。这一点与《黄金大劫案》的小东北加入抗日组织的情况类似，同是因解救组织而加入组织。不过小东北的目的单纯，没有任何意识形态，纯粹为了黄金。两部片的主角同是个人对立于集体，同是由流氓痞子变匹夫，不同的是《匹夫》的结果是个人改变了集体，个人也有所变化；而《黄金》是集体改变了个人，集体仍是集体。 方有望为老相好赎身，则是他自身想要“放下屠刀”的表现。这一点和高栋梁对方有望的改变划等，因为两者都是“逼娼为良”的“改变”方式。片中有几处象征挺有意思：结尾的白衣、白船、白鸽是一种洗净罪恶的“变好”象征；最令我印象深刻的一段是，方有望第一次见到老相好的妓女时，问她“（想老子了吗？）哪儿想？”妓女指了指他的心。下个镜头是一头双峰驼的出现，隐喻性可想而知。 故事本身其实很简单，导演把主要精力运用在了形式上，慢镜、长镜与彭铠立的重金属西部风的大提琴配乐都相得益彰，几场拿来主义的拼凑桥段也很靠谱。当然，缺点也有很多，第一人称的旁白就显得多余，这是对剧本的不自信，怕观众不能理解剧情，以旁白作为注释。旁白第一次出现时与前面那段多余的酒会戏相联系，更会令观众混淆旁白者是方有望而非高栋梁。有弊有利，好坏参半，但是对于一部国产油条西部片来说，这种类型已经逐渐开始形成了气候。
- 我现在强忍着阵阵恶心在这里写这个，不吐槽根本无法一平我牺牲睡眠赶个大清早满心期待的来看这部片子结果给恶心到的这份难受劲儿
这是一部完全对不住良心的片子， 每次我在去院线看片子的时候，总是小心翼翼的去选择，去摘选， 用戴老师的话说就是， 本身在电影院看电影，就像是一件集体化的宗教性的事件，不能让烂片玷污了这一选择， 看到影片的时候，这片子千言万语汇聚成一句话 真他妈的烂啊啊啊啊啊啊
以前看杨树鹏还是在《我的唐朝兄弟》 ，始终觉得这不是一个差导演，只是需要磨炼，匹夫在某种程度来说还是我比较期待的。何况，自从凡客的哪个愤怒的公牛的致敬广告后，老子对黄晓明态度大有改观，看上去这怎么都是一部要翻片儿的作品，在得知这个片子消息的时候，我便期待这一次会不会超越《我的唐朝兄弟》。
今天我才发现我的狗眼已瞎
草草草 。 这从刚开场到最后都透露这一部彻头彻尾的烂片的恐怖气质。也是第一部让我气愤的连主创名单都不愿意看到一眼的片子。
片子烂到这种程度在拿任何细节去细说已经没有任何意义，凭良心说， 这片子不是烂到《战国》那种奇葩的程度， 但是对于我来说 我无法忍受在大银幕前看到这样一部片子来侮辱花钱买票的观众的智商，更切更多的是于我， 对于导演和主演的期待全部都被当做狗屎一样的践踏。
剪辑混乱无序，这插一脚那来一段， 各种他妈无意义张歆艺的大特写装逼笑容，我x！导演你是有多喜欢丫啊， 你给丫直接拍一mv不行么， 你要加进去，好歹也按照剧情加成吧 。
黄晓明一直就浮在那里， 我一直当你在凡客广告里面“没错，我不是演技派‘是在谦虚，草 可今天我才发现你真他妈是个山东人啊，真是他妈对着镜头在说大实话啊啊啊啊啊。
静下来想一想，其实这片子也不是完全都没有可取之处。比如摄影很不错，配乐很不错。
但是他妈，他妈这些都是为整个片子服务的啊！！！ 你片子已经烂到这个程度，这种细节就跟前面说的烂的细节一样，有什么好的讨论的意义了啊啊啊 ！！！！
还有还有， 到最后，要说的是本片最大的问题，就是剧情！！！剧情真他妈是又臭又烂，弱智到无法理解，根本经不起推敲。以前看着张小北在第十放映室写的台本都蛮犀利，骂人骂的好爽，可是呢，现在看来，真是已经糟蹋了多少个好剧本了， 只要张小北参与编剧的片子，到现在来说没有一部不是好题材给糟蹋了，给做成烂片的，
从此以后， 我终于可以自豪的拍着胸脯说， 看，张小北这个标签现在绝对是无可非厚的烂片标签了！！
编剧入行有风险，投资真他妈需要谨慎啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊