小黄人大眼萌：神偷奶爸前传 Minions: The Rise of Gru(2022)
又名: 小黄人大眼萌2：格鲁的崛起 / 小黄人2：格鲁的崛起 / 小小兵2:格鲁的崛起(台) / 小黄人大眼萌Ⅱ / 小黄人Ⅱ / 迷你兵团Ⅱ(港) / 小小兵Ⅱ(台) / 小黄人大电影Ⅱ / Minions 2
主演: 史蒂夫·卡瑞尔 皮埃尔·柯芬 艾伦·阿金 塔拉吉·P·汉森 杨紫琼 朱莉·安德鲁斯 拉塞尔·布兰德 尚格·云顿 杜夫·龙格尔 丹尼·特雷霍 露西·劳莱丝 欧阳万成 凯文·迈克尔·理查德森 约翰·迪·马吉欧 罗伯特·菲茨杰拉德·迪格斯 迈克尔·贝亚蒂 威尔·阿奈特 史蒂夫·库根 克莱特·惠特克 雷蒙德·S·佩尔西 凯尔·巴尔达 鲍伯·伯根 比务·比林格斯勒拉 大卫·陈 梅里·康德伦 安东尼奥·劳尔·科尔波 黛比·德里贝里 斯嘉丽·艾斯特维兹 杰克·格林 雷蒙·汉密尔顿 亚伦·亨德利 山姆·拉瓦尼诺 达恩·刘易斯 阿玛丽·麦考伊 内芙·沙雷尔 詹姆士·谢 明迪·斯特林 弗雷德·塔特西奥 雷吉纳·托芬 黛布拉·威尔逊 托尼·安塞尔莫
制片国家/地区: 美国
上映日期: 2022-08-19(中国大陆) 2022-06-13(安锡国际动画节) 2022-07-01(美国)
片长: 87分钟 IMDb: tt5113044 豆瓣评分：7.2 下载地址：迅雷下载
简介：
- 影片是2015年推出的小黄人独立电影《小黄人大眼萌》的直接前传。作为《神偷奶爸》的衍生作品，讲述了小黄人们在“前格鲁”时代为其他主人服务的经历，不过少年格鲁曾经出现在这部衍生电影里，续集将围绕他与小黄人们结缘的过程展开。
演员：
影评：
多年以后，春丽老太站在自己空荡荡的武道馆里面，准会想起当年用亮晶晶的大眼睛恳求她教自己功夫的小黄人们出现在她面前的那个遥远的下午。
小黄人的IP从《卑鄙的我》中延伸出来，获得了远比原作剧情更高的关注度和商业的成功，无论是随处可见的周边还是不断推出动画剧集，环球影业通过不断的实践和调整，在蠢与憨，傻与反智主义中，找到了一个微妙的平衡点，这个平衡点利用了人类喜爱萌和无厘头滑稽行为，自然而然的将一套简单的形象营造成一个资本市场经典成功的商业IP，作为文化影视类有史以来相当成功的案例，小黄人系列已经被完整的扩充成一个可以依据市场需求而定制的成熟流水线产物，根据不同的地区，文化，风俗，而定制不同的风格，剧情和随之而来的商业推广。
这部电影，其实就是非常明显的一次尝试之作。
如果说环球影城在《神偷奶爸》院线播放的大获成功，拥有广袤庞大的中国市场则是其商业实验的深水区，小黄人在中国的动漫IP的知名度，随着视频网站的不断二创和线下游乐园的建设，已经逐渐成为家喻户晓的知名IP。
因此在本部电影中，制片方很明显的讨巧的引入诸多中国元素，塞进小黄人的电影中，其实很大程度上，就是利用小黄人的皮，蹭中华文化，借助中国在国际的影响力，尝试着将小黄人IP赋予强烈的可塑性，进而使小黄人IP再现有基础上，将IP潜力具现化的一次尝试，如果这次小黄人结合中国文化能够收获一定程度的姣好的市场反馈，那么相信日后，我们会看到和风版小黄人，俄罗斯风版小黄人，夏威夷版小黄人，维京海盗版小黄人等更多的动漫形象，这样，就可以将小黄人的商业价值再次增殖，不断的，更灵活的结合各地文化，地标，进而衍生出更庞大的小黄人开发价值，直至炮制一个小黄人泛娱乐化的商业帝国。
这是制作方的野心。
也是国产动画人需要思考，和效仿的东西。
小黄人为什么火爆？它们利用了传播学中哪些手段？它们的艺术形象为什么能够激发广大观众的喜爱？它们的商业运营逻辑是如何推演的？它们的强烈的辨识度都有哪些颜色，形状，结构以及行为的设计逻辑？它们背后的哲学指导观念是什么？它们自身的优点，和缺点，对观众带来的正向反馈是什么？对观众带来的负面的损害是什么？
这些问题，都有一套自己的答案，才算是多少看懂了一些小黄人系列作品，从《卑鄙的我》到如今《小黄人大眼萌2》，绵延五部的商业成功背后深藏的东西。
中国人是善于反省的族群，相信大家也都渐渐的在欢笑之余，会产生属于自己的思考。
回到影片来说，
本次的故事因为巨大的IP运营惯性，导致很难在人物上形成新的突破点，不可能使观众在主要人物角色身上，发现成长，进步的空间。因此故事上，弱化了对于小黄人系列绝对叙事主人公的塑造，而将故事拆分为多线性叙事，最终在结尾处汇合即可。
这样，格鲁在其中维持着《卑鄙的我》的一贯“坏而不恶”的基本人设，而将许多心理上的活动通通一笔带过，刻意推进事件发展，将电影节奏迅速快进到小黄人们的装傻卖萌上。而多线叙事也能使肤浅直白的故事呈现出动态的节奏和韵律，尽可能的防御“这部电影看的我如坐针毡，尴尬的玩儿手机，电影后半段全场鸦雀无声，看的都睡了过去”等机械的通稿言论，不至于使用恶意如狼群一般蜂拥而上，吞没电影创作者们的努力——毕竟要用一成不变的食材烧出五道菜，任何厨师都不觉得轻松，最后也往往无奈的从“术”上动脑筋，这势必暴露出力竭难为的疲态。
影片的几条线索，分别是
格鲁追梦线1
六恶人反叛线2
凯文三人组线3
奥托公路旅行线4
十二生肖玉牌线5
由入中国仙境盗玉牌为引，引出六恶人中的年轻五人组反抗自己的老师恶人老爷子。格鲁崇拜这传说中的六恶人，恰逢其组织内讧，得以出现空缺，反叛成功的五人组招募新人，打算成立新六恶人，格鲁喜极去应聘，碰了一鼻子灰，激愤之于偷走玉牌意图证明自己能力，不想玉牌于手下小黄人奥托手中丢失。
被反叛原六恶人之手的老爷子心中不忿，劫走偷拍格鲁，意图重振匪风。
于是小黄人凯文三人组与因为追击玉牌而被迫展开公路旅行的奥托分道扬镳，去营救被绑至旧金山的格鲁。
原六恶人匪首老爷子与格鲁惺惺相惜，竟然结成祖孙。
而意图营救格鲁的小黄人凯文三人组，阴差阳错被退休的功夫大师春丽所救，遂投入其门下。
而与此同时，反叛五人组也循迹追击至旧金山。
最终，在倒计时来临的正月初一，张灯结彩的唐人街上，格鲁爷孙小黄人们与恶人五人组展开奇幻的对决……
这部电影应该有迎合新年上映的意图，不知道是宣发问题，还是其他不可抗自然原因，导致其最终选择在不是新年的时刻，出现在观众面前，虽然顶着烈日炎炎看喜庆的对联，庙会，舞龙有点奇怪——那种竭力迎合新年气氛的种种配色，音乐，甚至是细节的设计都没能落实到现实。
不过作为一部主打滑稽，轻松的作品来说，其实也没有那么大的影响，如果新年时候，家里有来小朋友，打开电视给他们放这部电影，帮你看孩子也是个不错的选择。
小黄人系列电影的成功，不仅仅是商业运营的成功，更是主创们有一种非常【老实】的创作心态，在肉眼可见的对中华文化认识极度匮乏的状态下，即使是满屏幕的刻板印象，但是你依然能够看到主创们积极的想要展现一点他们想象中的中国的意思，甚至他们会在作品中引入近年来非常火爆的，类似于三星堆青铜俑造型的小机器人等。这种【老实】，是一种不含恶意的，甚至是有些亲近甚至是可爱的尝试：
在主创们的眼中，针灸店的老太太不仅仅会治病救人，更会行侠仗义，而温柔的在小黄人们星星眼攻击下收其为徒的老太太，又在教导中严肃认真，
你可以说这是对中国人一种刻板印象，但是其实这是一种对中国文化真的喜爱，有所提炼和思考，辩证的刻板印象，这种印象是从真正的中国文化中提炼而来，这是一种【老实】，尊重一个民族的文化，老老实实的去观察它，然后才能公正的表现它，即使这种公正，在真正的中国人眼中仍然有所不足，然而这种尝试，这种尝试背后的努力，这种尝试背后的努力所代表的尊重中国文化的态度，是值得我们肯定的。
小黄人文化帝国扩张的角度不会停止，我们且娱乐，且观察，且警醒，且学习。
最后补充一下，小黄人CUE的梗太多，如果细细的挖掘彩蛋也很有意思，这一点是成熟的IP大厂都擅长做的事情，增加了电影的趣味性同时也宣扬自家其他作品：
猫鼠游戏
格鲁未来的对手
最后大家猜猜这个特写中的精致的旗袍是哪一部影视作品的经典形象？2022上半年，北美电影市场出现了众多的票房爆款。
与新冠共存后，电影市场稳步复苏，分析师预测今年的北美票房成绩能达到疫情前平均水平的80%。
疫情前北美票房连续五年超过110亿美元，以110亿计算的话，2022年总票房会落在90亿左右。
非常炸裂的数字了！
但苏莫觉得漂亮的数字背后没那么乐观。
首先北美电影市场在疫情前就已陷入困境，疫情不过是引爆这些隐患的导火索。
虽然2019之前的几年票房收入保持在高位，但观影人次不升反降。也就是说票房上涨的动力主要来自于票价。
随着网飞做大，各发行公司也加速布局流媒体平台，观众们看电影是越来越方便了。
电影公司手握版权，也有改变发行现状的动机。所以疫情过后他们迅速反应，最过激的华纳甚至将一整年的新电影同步在HBO Max上线。
疫情前的另一个隐患是好莱坞寡头趋势明显。尤其在迪士尼吞并福斯之后，2019年票房占比达到38%（迪士尼33.1%，福斯4.9%），吃掉了超过1/3的市场份额。
而我们知道迪士尼发行的影片类型是比较单一的，通常拍摄大投资高收益的IP作品或续集电影，所以当年的北美票房排行榜上，前6的电影都是迪士尼拍的。
如果把第7名《蜘蛛侠：英雄远征》（索尼/迪士尼）也算作迪士尼作品的话，则前8都是米老鼠家的作品。
这显然不是一个成熟多元的电影市场应该有的样子。
2022年的电影市场也没有想象中那么好。
因为疫情影响，仍有很多观众没有回到影院，特别是儿童观众。
所以合家欢电影规模持续萎缩，诸如《夏日友晴天》《青春变形记》这样有大卖潜质的动画电影都直接上线网络发行了。
同样因为疫情，近几年电影拍摄受到影响导致影片供应数量不足，也是北美市场复苏的绊脚石。
还有一个不能忽视的原因是通货膨胀。
据统计，现在10美元的购买力，大概仅相当于疫情前的8.75美元，所以今年的票房成绩得打个八五折才能与疫情前的票房做对比。
如果2022年全年票房真有90亿，则只相当于疫情前的76.5亿，所以市场远没有看起来那么美好。
但是！
市场行情让电影公司开发新项目时小心翼翼，却也给了迪士尼之外的四大电影公司喘息的机会。
截至目前的票房前十电影里，有3部来自派拉蒙（《壮志凌云2》《刺猬索尼克2》和《迷失之城》），3部来自环球（《侏罗纪世界3》《小黄人大眼萌2》和《坏蛋联盟》），1部来自索尼（《神秘海域》），1部来自华纳（《新蝙蝠侠》）。
2019年独占八席的迪士尼，目前只有2部上榜（《奇异博士2》和《光年正传》），并且第一名是被《壮志凌云2》以巨大优势夺走，战局的走向扑朔迷离。
当然除了其他公司发力和疫情的影响，迪士尼自身问题也不小。
本来发行类型就单一，如今观众对漫威电影宇宙陷入审美疲劳，作品口碑也悄悄下滑，留给迪士尼的时间不多了。
最后说回国内票房，当了两年全球最大电影市场，今年怕是保不住名头了。
即便全国影院已基本恢复，仍旧陷入“无米下锅”的窘境。
电影市场持续低迷不只是疫情的锅，电影质量和数量的双输可能才是本质吧。
平心而论，来看小黄人系列电影的（《神偷奶爸》系列、《小黄人大眼萌》系列等），基本都是图个可爱。毕竟，谁能拒绝这堆黄色小胶囊呢？
可你有没有问过自己——为什么会觉得小黄人可爱呢？它只是一个黄色胶囊啊～
要回答这个问题，首先需要知道两个概念。
基础知识
婴儿图式（Baby Schema）
婴儿图式这个概念是由是奥地利动物行为专家洛伦兹（Lorenz）提出的，是指那些婴儿所具有的特征，比如大而圆的脑袋、肉乎乎的脸蛋、大脑门、大眼睛、小嘴等，就是那些一想起婴儿就会浮现在脑海中的典型形象。而婴儿图式越明显，可爱指数（Cuteness）就越高。
关于婴儿图式，加里·吉诺索科（Gary Genosko）在《Invisible Culture》一书中较为详细地总结了对于“可爱”的生物学定义：
- 头大且占身体很大比例
- 突出的额头，并且在脸部占有很大比例
- 大大的眼睛，且处于脸部中线位置以下
- 又短又粗的四肢、手和脚
- 圆圆胖胖的身材
- 软而富有弹性的肤质
- 圆圆胖胖的脸蛋
- 笨拙
泰迪熊效应（The TeddyBear Effect）
泰迪熊效应，又称娃娃脸效应。是指由婴儿面孔特征(或婴儿图式)所引发的普遍、进化的社会认知反应, 不仅包括对婴儿面孔的偏好性反应—— 如优先注意、关怀和照料的冲动, 还包括对于具备婴儿图式的成年人、动物甚至非生命物体的泛化性反应, 即认为这些对象具有与婴儿相似的特质并对其产生相应的态度和行为。
泰迪熊效应的理论基础是?的婴儿图式，是婴儿图式展开后的泛型内容。简单来说婴儿图式的外貌可以引发人类的喜欢（关怀、注意、照料等），且不仅仅应用在人类身上。
所有类人或者拟人生物都有可能引发泰迪熊效应。
可爱在哪里
了解完这两个概念后，?一起看看这些小胶囊们为什么会这么可爱～
大眼萌
《小黄人大眼萌》这个翻译可以说是十分贴切了，委屈的表情加上大大的眼睛，这哪受得了。（热知识：小黄人的眼睛基本都是棕色的，除了鲍勃是绿棕异瞳。）
有这样一个小可爱因为害怕（假的）想跟你一起睡，你能怎么拒绝呢？无法拒绝的后果就是可能会有点挤：
这双大眼睛可不仅仅对格鲁有用，对于功夫大师也是轻而易举！
在本片中，萌的不仅仅是眼睛，相信更多人会被变身后的三人组萌到：
变身后的三人组基本就是婴儿图式的实际应用了。大大的脑袋和眼睛，小小的四肢加上圆圆胖胖的身材，看上去就想让人rua一把好吧！尤其是最后还孵出来的小黄鸡，简直了！
恶作剧
小黄人们具有的婴儿图式特征不仅仅是外貌上的，其行为也非常符合。
回到影片开头格鲁去“洗劫”冰淇淋店的片段，鲍勃在完事后给还给了店员一只玩具熊，看样子还正好是一只泰迪熊，这不巧了么。
笨笨的鲍勃在吃冰淇淋时还掉了一个球，有点委屈但是没有哭，最后还是开心的捡起来吃了~
还有小黄人们认主的时候，本来格鲁是瞧不上这堆小胶囊的——看起来战斗力全无而且穿着不从哪弄的这么多牛仔背带裤。可谁能让一堆小可爱在窗户外面淋雨然后可怜兮兮的看着你呢？
可最后的结果让人愕然，原来这都是“阴谋”。
进击的胶囊
作为可爱担当 ，只会卖萌是不够的，这年头干啥不得有点本事。
虽然大卫笨笨的，由于对金鱼眼石头的过分喜爱甚至弄丢了十二玉盘，但他也很努力的去找，爆骑着儿童车那段简直了。
还有就是变成十二生肖的三人组，看上去可可爱爱但战斗力全无，而且根据属性来说完全是被Counter的，这得是什么鬼才教练做得BP。
虽然看上去弱，但别忘了，小黄人们和功夫熊猫不一样，熊猫找的是Inner Peace，而小黄人们找的是Inner Beast！
一顿操作猛如虎，鸡蛋喷射暴打赖皮蛇！。
可爱就完事了
看到这里，咱们已经基本上认识了小黄人可爱的本质。但相信自己，过不了多久还是会遗忘，不过这并不重要，可爱就完事了，哪有那么多理由。
即使在很久以后你忘了这篇文章，但仍会记得小黄人的可爱，不是么？
参考文献：
- 窦东徽, 刘肖岑, 张玉洁. 娃娃脸效应:对婴儿面孔的偏好及过度泛化[J]. 心理科学进展
- 知乎—为什么人类喜欢可爱、萌萌的东西？（549273005）
- Wikipedia—Minions (Despicable Me)
- Wikipedia—Minions (film)
- Wikipedia—Cuteness
- Illumination And Universal Hatch 'Despicable Me' Spinoff About The Minions
- Baby schema modulates the brain reward system in nulliparous women
虚无主义不是标题党！后面有对这个哲学话题的探讨o(*////▽////*)q。 Part 1: 小黄人致敬梗，你能get到多少？ Part 2: 夸夸照明娱乐，这部电影很精致 Part 3: 小黄人虚无主义内核的阐释与作用
本文防剧透，超贴心地打乱了顺序，避开情节讨论。如果这让你想去电影院，请给小黄人点个赞～巴那那！！文章来源：微信公众号Grande Common Room
电影截图，是哪段情节我不告诉你！【Part 1】彩蛋，彩蛋！！
小黄人2里埋了很多彩蛋。虽然不及《头号玩家》数量多，但是姿态得当，玩梗适度，抖包袱不着痕迹，导演编剧手段高明。
点名批评拉踩迪士尼。迪士尼喜欢在电影里藏上一部电影的彩蛋，但用力过猛，生硬尴尬
狮子王真人版里，彭彭丁满对着狼唱的Be our guest，是上一部真人版魔改美女与野兽的插曲。超级尴尬。再举一个例子：
冰雪奇缘里一闪而过的乐佩，来自隔壁长发奇缘宇宙，前后两部电影互为姊妹篇……可是这有什么意义吗？小黄人2电影埋彩蛋的天然优势，来源于小黄人本身的荒诞属性。大家都心知肚明这不是认真的：no serious it's just a joke lol(￣▽￣)。
在小黄人虚构搞笑的基础上，观众会知道导演在致敬，导演编剧也知道观众知道自己就是在致敬，搞怪嘛那就放手搞，反正都只是博得一笑，最后的结果就是大大方方地搞怪，反而比大多数矫揉造作的电影姿态自然。
姿态对了，当然漂亮
007贱萌片头+杀死比尔的片头曲（邓紫棋翻唱）
蜘蛛侠里有同款炸弹球，相同配色，相同滚动方法，相同运镜头
玩具总动员 - 牛仔的标志动作
修女也疯狂
猫鼠游戏
阿甘正传
碟中谍：唱片磁带接受任务
萨利机长
好熟悉……这是哪里？我就找出这些，欢迎补充！
【Part 2】 很久没有见过这么用心的电影了。
首先最应该表扬的是对中国文化的运用。作为一个target全球市场春节档的商业爆米花合家欢电影，insert中国元素一定是必答题。小黄人2可以打满分：不说还以为ta是中外合拍。
美术指导：三星堆。
盗墓元素很惊艳：这个龙多帅！
新年的核心祝福是：恭喜发财！刻在骨子里的DNA，味儿对了
终于不是forever功夫了：针灸场面质感十足
电影浓厚的中国元素离不开美工设计的认真。龙纹剪纸，扇面转场，烫金底纹，处处用心，处处烧钱。还要重点表扬的是电影的复古怀旧风格。在当今junk everywhere的影视市场，用怀旧讨好观众已成惯用手段。小黄人2定位70s主题的怀旧风格，融合disco，机车党，黑胶唱片，朋克阔腿裤和funk女星爆炸头：劲儿大，味儿足。
呐，大白鲨
diva味十足的反派大姐头
宛如偶像天团的反派值得一提的是，小黄人2的电影配乐选择很用心。发布在音乐软件上的电影原声带OST收录了的70s老歌都是翻唱，但电影里用的却是原唱歌星的原声。开头还有邓紫棋翻唱的Bang Bang（杀死比尔片头曲）。唱的很好，完全听不出是GEM的音色，好评！
电影里有一段的配乐还致敬了2001太空漫游
是哪里？我不说～(￣▽￣)
小黄人扮演60-70s流行的家庭主妇兜售locklock塑料饭盒最后还要表扬小黄人2制片本身的精致认真。剧情上做到了在小黄人宇宙中的consistent：认真补全了Gru的发展世界观。剪辑特效水平在线，打斗场景漂亮不敷衍。
从小到大衣品人品一致的格鲁
前后呼应的月亮。《卑鄙的我》里格鲁偷走了这个大家伙
正传的反派银行行长在前传里还只是个柜员
小黄人的“玩具”皇冠可是正版，来自小黄人1里格鲁抢走的英女王皇冠
电影的构图场景漂亮
色彩玩味跳脱
打斗情节爽快如此复古而自如的风格十分考验电影制作团队的功力。
总结：值得冲IMAX，快趁开学没开始抢票看！
【Part 3】严肃的哲学讨论：喜剧的虚无主义内核。
小黄人2的标题是格鲁的崛起。拍一个坏蛋如何成为坏蛋本身难度就很大，更别说小黄人2定位是合家欢影片。2019华金菲尼克斯的《小丑》，2021迪士尼的《Cruella》都是讲反派成长的商业片，都被分级了……
因此，一方面小黄人2需要圆滑地讲述格鲁如何成长为超级坏蛋，也不能过于黑暗，还要承接小黄人的搞笑轻松，平衡风格元素会是电影的关键。
首先面临的就是价值观的挑战：超级坏人如何成长进步？导演和编剧用喜剧与虚无主义挡住了这一枪。格鲁自小就拥抱卑鄙，梦想也是当坏蛋：理想无谓对错，只是每个人态度与站位不同罢了。反坏人联盟和横行的坏人各执目标打打杀杀，也并不涉及观念的争执。电影避开了对坏人好人身份的深入探讨，不论是帅气拉风的diva反派还是反恶人联盟的社畜胖子，下班了都是瘫在沙发床上抱怨累瘫土豆。
虚无主义的另一个特点 - indifferent贯穿了小黄人2的态度：你知道我是在玩，我也知道你知道我在玩，贯穿始终的玩味和轻松宛如一句“whatever……”，便轻松避开了较真与争执。电影的部分情节确实是经不起推敲的，但在影评平台上几乎很难找到对absurdity的批评：认真你就输了，吃吃爆米花，笑笑就好。
小黄人2荒诞的的虚无主义很大程度上填补了电影本身受众的空缺：那群困惑的GenZ年轻人。70s年代的Nostalgia讨好了长辈，可爱的动画制作讨好小朋友，那么活在当下，荒诞而快乐的小黄人精神便留给了急需一部快乐填充空空脑袋的年轻人。不思考起因和后果，喊着巴那那，靠直觉生活工作的笨蛋小黄人，能给虚无中的社畜学生们打一碗鸡血，填充上一些飘渺的快乐。
可惜，小黄人宇宙完结了，除非奇迹发生，这大概率是最后一部小黄人电影了。好片子看一部少一部，快开学了，赶紧买票吧！
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