状王宋世杰2 狀王宋世杰貳(1999)
简介：
- 本剧集承接第一部内容，自宋世杰（张达明饰）得罪了慈禧太后，宋世杰只能带着妻子白玲珑（郭蔼明饰）及儿子祖隐姓埋名，多年来东躲西藏。然而他爱抱打不平的脾气却丝毫未改，致使玲珑为其担心不已。后因孤女白小翠（姚乐怡饰）的出现，宋世杰身份被迫暴露，幸得恭亲王（李子雄饰）以免死金牌保命三年，从此成为朝庭御用大状，替百姓申冤。而赖三（黄子华饰）居然一跃从粗鄙的市井流氓变成了精明镇定的状师，与宋世杰斗智斗力，展开了一段段精彩纷呈的好戏。
演员：
影评：
- 两年后拍摄的《状王宋世杰》第二部，个人觉得比第一部更加的精彩好看，因为有了黄子华，有了“赖皮三”。
《状王宋世杰2》的故事，发生在第一部结束后，宋世杰一家被迫逃亡时期。隐姓埋名时的状王不堪寂寞，在结识了黄子华饰演的泼皮赖三之后，成天向他讲述自己年轻时办过的各种奇案，在“铁头将军”一案开审后，更鼓动赖三代替自己，作为状师去揭露事情真相。不想赖三在众人面前大出风头、又得到恭亲王奕赏识后领略了成为人上人的滋味，决心取代宋世杰做第二代“状王”。赖三生性奸诈狡猾而又心地狠毒，为了打赢案件，竟鼓动铁头将军杀害无辜少女保命，又打算将宋世杰一家逼上绝路。状王不得不再度出山，在公堂上击败赖三，并得到恭亲王恢复其自由身的承诺。赖三被迫遁走，更伺机复仇。
赖三的第二次出场，是在“杀降”一案中，为将宋世杰逼上绝路，将其搞至身败名裂，事先做了重重的谋划，最终在“杀降”案爆发后从幕后走出来，站在宋世杰面前。此时的赖三，一扫“铁头将军”一案中的猥琐模样，变得温文尔雅，但是心肠狠毒比那时更甚。双方各出奇招，唇枪舌战，互有胜负之后，赖三出了杀招，采用以彼之道还施彼身的策略，用看似很严密的逻辑，污蔑宋世杰为真正的凶手，几乎将其置于死地。宋世杰则在绝路中进行了反击，同样采用以彼之道之法，洗清了自己的嫌疑，并重新把矛头指回给赖三，大获全胜。这是赖三的三次出招里最毒最狠也是最接近成功的一次，失败之后，他被精神崩溃的“杀降”总兵开枪射伤，然后再度消失在众人面前。
赖三最后一次掀起风雨，是在最后一个案件“同治十三年”中。这里编剧把剧情与野史很成功地联系在了一起，牵扯上了同治皇帝之死一事。此时的赖三，因为在“杀降”一案中被一枪打中了命根子，只得进宫做了太监，竟让他一路向上爬，成了同治皇帝的亲信。赖三带领同治皇帝出入烟花场所，不想却让同治皇帝染上了梅毒。为了保命，赖三将华人医生费林明成功研制出的疫苗调换，令同治皇帝不治身亡，却嫁祸给了费林明。宋世杰作为费林明的好友介入此案，最终发觉了事情的真相。然而此时不同往昔，皇帝死亡的真相事关皇家脸面，宋世杰必须考虑家族生死，在最后一幕中，宋世杰用一语双关的方式，在慈禧太后等人面前说明了事情的真正原委，让慈禧知晓了实情，并也了解了宋的一番苦心。最终慈禧明斩宋实斩赖，并放宋世杰一家生路，全剧自此完结。
平心而论，赖三最终的下场，宋世杰难逃其咎。全剧的一开始就是宋世杰像着了魔一样跟赖三研究案情，一手引导他走上了状师之路，却又对其心存鄙夷，完全当他是一条狗般，在研究“铁头将军”一案时更不惜拿赖三做试验，将其置于险地，完全不理赖三死活。这一切都让赖三心里对宋世杰怨念极深，只是不得机会发作而已。况且宋世杰当初教赖三查案，只是为了满足自己的成就感，并无丝毫教导之心，又只教会他审案查案之法，不教其真正的为民请命的理念，无怪赖三最终走上邪路。可叹宋世杰从未真正思考过自己的这些错处，而是一概推责给赖，直到最终在慈禧太后面前揭露赖，也是满口的无耻小人种种。这一切都让我对第二部里的宋世杰很不屑，总觉得他一片道貌岸然，其实只是为了自己的私欲做着种种事情。
其实说到底，还是《状王宋世杰2》里的黄子华太抢戏，把一个反面人物演得太出彩，才让观众在心里面反而对他产生同情。编剧和导演肯定不想真的把宋世杰拍成道貌岸然之徒，其实他在故事最终所做出的抉择还是很让人震撼的。当他们经历种种磨难逃离漩涡中心来到香港的时候，观众心中的石头还是会落地的，并且期待第三部里，“状王”的再次光临。
可惜十多年过去，传闻中的《状王宋世杰3》始终没能露面，张达明郭蔼明都会老的吧…… - 这部剧从案件本身来说其实还是不错的，但是宋世杰这个人物的定位却是非常的奇怪，说他是好人吧，却也时常为民请命，说他是坏人吧，确实也做过为富不仁的事，第二部里更是几次害了身边的人。
无头将军案，第一次陷害杨初九，害小翠差一点被强暴，如果不是阴差阳错，白玲珑喝了迷药，他肯定不会反抗赖三
之后杀降案，间接导致杨初九被杀，如果不是他背后说人是非，杨初九根本不会铤而走险，后面更不会被杀。
如果不是他游手好闲就不会和赖三勾搭，如果他不是刚愎自用就不会让赖三继承衣钵，如果不是对小翠，杨初九多次救宋家于危难，但宋世杰从心底还是瞧不起杨初九，认为小翠与杨初九是一朵鲜花插在牛粪上，可见其心肠并不好并且对小翠仍然余情未了。虽说余情未了是情非得已，但是宋世杰却并不懂得什么才是爱，他对于爱情的观念非常世俗甚至可以说是低俗。而他对于人也缺乏起码的尊重，对于赖三他只是当作一条狗，一条可以替自己开心解闷的狗；对于杨初九他只是当作一个下人，而家庭中其他成员却把杨初九当作家人。
总之第二部里宋世杰基本上已经成为一个外部大义凛然内敛肮脏龌龊的小人。他和赖三其实没有区别，某种程度上说赖三的坏是逼于无奈，而他的坏则是性格使然。 - 我最初看这部剧是在小学，那时候每晚上10点准时上演，家人都睡着了，我一个人搬着凳子在电视机前聚精会神地看，当时只是觉得好看很吸引人。到了大学，我开始追美剧，行尸走肉、绝命毒师、冰与火之歌，在这些剧集的空闲期间，我又重新回头来看当初精彩电视剧，其中就有这部剧，而且这部剧是我回头看的次数最多的。大学的时候我只是喜欢看刘江，他的破戒和尚演得真是入木三分，看完一遍还想看；还有李子雄，衣冠禽兽中的佼佼者，方中信任达华跟本不能望其项背。
后来参加工作，我机缘凑巧做了漫画编剧，工作的关系又回头看那些我觉得精彩的剧集，这部剧我又回头来看，才知道这部剧是如此的完美无缺，不可多得。看到这部剧在豆瓣才七点多，我才下定决心注册一个豆瓣号来发一篇文章，祭奠逝去的日子。
这部剧的完美在于各个方面，配音方面香港的配音演员是中国最专业的，超出了当时世界的平均水平，他的牛逼不在于像日本动漫那样完美地诠释演绎剧情，他牛逼在能为故事增色。周星驰就不说了，你想一下如果吴孟达没有那个配音演员的话，不知道还会不会达到这么好的艺术效果。这部剧的配音水平非常高，尤其是李子雄的配音演员，字正腔圆很符合王爷的身份，而且他比李子雄本人更会用气，“来人，压下去”，最后的墨镜先生案这句话用气很足，粤语原声中就没有用气。另外铁头将军的配音也比原声出色很多，“没有人能够移动我的头颅半分”用气也很足，让人有一种京剧中的气势的感觉。
再有就是镜头的运用方法很大胆，有港剧一贯的风格，突然的拉进，变焦，慢放，这些镜头为剧情增加了力量，加上恰到好处的配乐，让某个剧情点的情感能瞬间达到顶点，让观众看得非常舒服。
例外就是剧情，也是我认为整部剧最值得称道的地方。
剧情方面首先是人物，人物是剧本的根本，而整个剧本的人物设计非常成功，可以说剧情中的每个人物都被压在了生命的悬崖边，他们所作的一切都是必然，就像宫崎骏说的，他们的动机非常充足。这点非常重要，现在的剧本之所以没意思，不好看，平淡，甚至突兀，就是因为动机太弱，不真实。动机是剧本中最难写的，不充分挖掘人物，不下功夫丰富人物性格，没有亲身生活，不去体验局中人的处境的话，动机是不可能完全充足的。角色明明有更好的解决办法，却偏偏选择一条最曲折的路走，仅仅是因为编剧希望他这么走，好引出编剧设计好的场景或剧情，这种做法是不会逃过观众的眼睛的。
赖三不必说了，他的人物弧线就像主角一样，甚至比主角更明显，大家都能看到他是怎么一步一步变过来的。铁头将军、张雪林、慈禧，这些人物都很有深度，他们既是某一方面的夸张，同时又相当的真实，铁头将军是胆小性格的夸张放大，但是他做的每一步都只是为了自己过上幸福的日子；张雪林是洁身自好的夸张放大，但是他想要的只是站在高处当底层人的上帝，这些想法其实在每个人的心中都曾经有过，编剧很好地将这些想法抽出来，酝酿成一个人物，荒唐之中又有几分真实，实在是太难得了。回头再看现在的电视剧，又有谁能写出这么丰富的人物来呢。都说香港演员好，老戏骨演技传神，但是细看黄子华的演技和表情，张达明和李子雄的演技，他们只能说一般，比不上吴孟达刘江甚至前几天过世的“严方正”，但是就是因为他们所饰演的角色写得入木三分，才让这些演员有了充分发挥的机会，现在很多人诟病小鲜肉演技差，我想如果剧本好的话，可能情况会大不一样。
剧情方面另外一个要说的就是情节，故事是分5个大块儿来写的，但是这其中又有千丝万缕的联系，可以说杀降一案就是前两个案子中人物关系的发展累加起来的结果，这种草蛇灰线式的写法很厉害，虽然看起来好像很容易达到，但是动起笔来就是完全另一回事儿了。现在很多喜欢《海贼王》的人，包括我在内，都佩服尾田的草蛇灰线，有的一个伏笔可以隐藏十年的时间，但是我觉得论伏笔的运用，这部剧不在尾田之下，尾田写得是漫画，他要是写电视剧的话，这些情节可能出不了几集。同样，要是此剧的编剧写漫画的话，可能伏笔炸开鸿沟的时候会更加精彩。
另外要说的就是每一集中的鸿沟，就是主角的必死处。第一集铁头将军案宋世杰的必死处设计的非常完美，抛去人物不说，宋世杰已经完完全全地输掉了官司。但是编剧巧妙地利用了铁头将军的既希望安享晚年又有英雄侠气的性格，将故事转败为胜，情节设计非常精当，现在的编剧已经不这么写剧情了。
第二集主角的必死处是龙婆抓宋寿延，这集写得比较牵强，因为四具尸体是怎么来的没有说明，而且逼宫艳红自己承认罪名的这种手法有时代局限性，当时可能是比较不错的想法，但是现在看来这有一点“作弊”的意思，因为承认杀人毕竟动机不足，他完全可以不这么做。
第三集就更牵强了，也是我认为最有意思的地方，因为他的牵强起到了意想不到的效果，就是对反派赖三的同情。这集用了伏笔炸开鸿沟，“黑豆杀狗案”是全剧的核心，我想也应该是编剧所重点参考的点，围绕这个点和人物关系来编织整个案件，主角的必死处设计得几乎没有任何破绽，宋世杰必死无疑，赖三的每一个证据虽然都只是间接的，但是都有一半是真的，让宋世杰百口莫辩。
但其实就算是这样，赖三也一定输，就是因为恭亲王和宋世杰的关系。最后的模仿重演实在是牵强，除了反派的所有人都在演戏，还演得这么好，在小学的时候我就为赖三鸣不平。明明是赖三赢了，就是因为宋世杰跟恭亲王关系好，两人串通陷害赖三，才让赖三失败的。这让观众们产生了对赖三的同情。前面虽然编剧也希望大家对赖三产生同情，也写了值得同情的情节，但是那些刻意的情节都没有这个不可以的漏洞产生的威力大，这种不经意间的巧合会让人越想越同情，会让人产生反复观看的欲望，这可能是编剧没有想到的。
第四个案件是天国逆子，剧情设计得真是前无古人后无来者，只用一个不算缺点的性格，就能合情合理地逼一个完全正派的角色成为反派，这是多么精彩的设计啊，以后可能都不会有人能做到了。最后的夸张表现将故事推向高潮，哑妇突然跪求，张雪林自断手臂这些镜头一辈子都留在我的脑海里了。我想成为编剧，很大程度上就是为了要写出跟这些画面一样好的，跟着写剧情一样好的故事来。
第五个故事是墨镜先生，这里编剧用出了所有的力量，把原本两个对立的人-赖三和恭亲王写成了同盟，真的是厉害，而且两人合作中不存在冰与火之歌的那种像小指头那样的典型叛变者，这种人物看一次觉得很过瘾，看两次觉得很舒服，看多了就厌烦了，最后看得谁都不相信了。就像我在电影中只要看到张家辉，就知道这个角色不是苦逼就要叛变，这样一来故事就没意思了。这种手法要是能用到冰与火之歌的宏大背景中，那会多精彩啊，原来的敌人成为了救命恩人，原来的朋友跟死敌统一战线，甚至比死敌更卑鄙，自己手无寸铁，又是自己国家敌人的同盟，一旦你赢，整个国家就会被侵犯，你输了，不仅最好的朋友要被杀，你的死敌还会至你于死地，这种必死处逻辑非常严谨，一点生还机会都没有。最后编剧向死而生，真的精彩。可惜编剧没有留下来他的传记或者书，我也买不到，永远都不知道他当初是怎么写出这么好的故事来了。
光从土里的东西看，没人能相信中国会是现在这个样子。文化这么发达，有这么多牛逼的人，历史中能够是让我们挖掘的人物形象多得能够堆满地球，但是竟然连一个诚心诚意的故事都拿不出来了。回头看这些老一辈的作品，我真是惭愧，我自己写的东西也不好，根本达不到我想要的效果，自己写的很多故事就被放在书架上，自己都看不下去，除了编辑我从不敢拿着故事被别人看，我什么时候能写出这么好的故事来啊。 《状王宋世杰》第二部作为续作毫不逊色，甚至不少观众都觉得好过第一部。很大程度的好评来自黄子华饰演的赖三，一个混迹市井的赖皮，却被写得常流露出人性层次，不是一个简单的恶人。剧中第二个案子“鬼凶手”也得到很高票数，剧情上嵌套了多个故事，而且剥开外层露出的核心情节，是男人始乱终弃导致女子复仇的老戏码。这种褪色绸缎的怨艾感很吸引我，故事中的粤剧元素为之染了一笔好颜色。
众人敬仰的高僧无尘大师被杀，现场只有女二白小翠在旁。但小翠与无尘并不相识，而且在凶案现场的举止奇异与她本人大相径庭，声音都变得忽男忽女。入狱的小翠连番出现鬼上身的情态，无神论者都几乎要同意是厉鬼上人身杀人。宋世杰想办法请附在小翠身上的鬼魂讲述自己的冤情，出现男女老少四只鬼，分别控诉了无尘外表清高，背后却做下兽行害死自己的罪行，终于使得无尘在死后又身败名裂。但宋世杰的父亲是无尘故友，说在他们相识之时，未出家的无尘是个富贵公子，后面为财色杀人都说不通，才引出无尘的一段往事。
姚乐怡饰演白小翠，原定的演员是佘诗曼，由于档期佘改去参演《刑侦4》原来无尘俗名叫闻晓楼，曾经是广州城中有名的有钱少爷。当时城中最有名的大花旦宫艳红才色双绝，一次募捐演出中，闻晓楼慷慨解囊，二人就此相识，成了一对人人艳羡的佳侣。《状王宋世杰》里的男性角色可以说浑身瑕疵，被认为是“善人”的闻晓楼，对宫艳红的感情，不过也是对她台上风华的心动。日渐熟识后，闻小楼才看到宫艳红身上自己难以容忍的习惯，开始觉得她俗，厌恶她深染烟霞癖，冷脸相对，怨气无处发泄的宫艳红责打侍女小青被闻晓楼看在眼里，厌恶更增加几成。这些成了闻晓楼移情到性情温柔和顺的小青身上的理由，瞒着宫艳红和小青成亲，不知情的宫还以为新娘会是自己，因此发生婚礼上一死一毁容的惨剧，闻晓楼才出了家。
演老年宫艳红的是罗兰，处心积虑一心复仇，要挟跟她学戏的徒弟白小翠装神弄鬼帮她脱罪。罗兰的角色和她在《神雕侠侣》里有些像，都是与情人变成怨偶，女方容貌尽毁，只剩动力报仇。年轻宫艳红的扮演者是康华，港剧观众眼中的钻石配角。康华是那种仿佛没有少女时期的演员，自有一番成熟妩媚。她在剧中也只是短暂的出场，负责了在舞台上顾盼生姿。
剧中宫艳红的代表名剧《十二栏杆十二钗》，这出戏并不算古早物，是上映于1964年的粤剧电影，没查到有更原始的剧本。这个设定就跟电视剧设置的时代背景晚清有很大的出入，不过就以剧中多番出现的文化硬伤而言，比如“无头将军”案中阿诗玛所属的民族，和她的姓名及服饰完全不匹配，有太多细节经不起深究。但对《十二栏杆十二钗》这出剧的选择，应该并非编剧全然无意为之，它正好与“鬼凶手”互文，散发着阴森幽怨的气息，讲鬼又无鬼。
康华和罗兰分别饰演青年、老年的宫艳红《十二栏杆十二钗》里的十二钗，是专为朝廷所训练的十二名歌姬，却被钦差看中意图占有，打死了训练她们的乐师，还冒名写信给乐师的儿子想斩草除根。不幸乐师的儿子也染病身亡，信件到了他的同僚司马风云手上。风云觉得事出有异，于是到乐师所在的沉香别院查看，只见鬼影幢幢，耳听得有女子凄惨的哭声，自诉身世，不知是人是鬼。风云鼓起勇气接近女子，被她吸引，想与她结识，转眼又消失踪影，以为她真的是鬼。或许这个故事可以发展为一个《聊斋》式的人鬼恋，只是揭露真相后，才知道神秘女子是十二钗之一的柳飘翠。她不从钦差，装成鬼魂躲避迫害，等待洗冤的时机。
《十二栏杆十二钗》原版唱片封面
任剑辉、南红剧照演司马风云的是任剑辉，这次演对手戏的不是老搭档白雪仙，而是南红，她也是前段时间去世的导演楚原的妻子。这出戏另一个与tvb微小的勾连，是蒋文端也扮演过柳飘翠。蒋文端的父母都在粤剧院乐团工作，她继承家学，从广东粤剧学校毕业。之后几年在tvb演了些配角，最有名的要属94年《射雕英雄传》里的瑛姑，还有一直作为《刑侦》系列美人配角被提到的可儿。跟tvb约满后，蒋文端继续本行粤剧事业。
蒋文端扮演的飘翠《十二栏杆十二钗》里柳飘翠扮鬼是为了避祸，最终等到有情人相救，使她重新做回人。《鬼凶手》里宫艳红装神弄鬼为了复仇，几十年岁月搭进去，不过是结局惨淡。老年宫艳红对着镜子再演《十二钗》，徒留凄凉可怖，命运系在男人身上，即使报了仇终究还是身不由己。
《十二栏杆十二钗》里柳飘翠扮鬼是为了避祸，最终等到有情人相救，使她重新做回人。《鬼凶手》里宫艳红装神弄鬼为了复仇，几十年岁月搭进去，最终结局惨淡，不人不鬼。老年宫艳红对着镜子再演《十二钗》，徒留凄凉可怖，她把命运系在男人身上，即使能报仇可惜仍是身不由己。人们叫狗血套路的情节“像粤语长片”，痴男怨女的桥段，却不分时间地重复。