当前位置: 首页> 休闲娱乐> 明星八卦> 正文

张国荣的唱功如何(陈奕迅评价张国荣唱功)

T1(第一梯队)。1992年起完美喉位、腔体共鸣。早期拉胯,喉位不稳,音色喑哑;中期中音区惊艳,但鼻腔过重。

张国荣具有音乐天赋。他的唱功,随着二十多年的练习,处于一个不断进步的阶段。

早期1977年具有十分明显的年代局限性,1983年,成为职业水准 。1992年后,系统学习京剧唱腔后,趋于完美。稳稳T1。

张国荣初出茅庐时十分拉胯, 喉位不稳,气息不足,肌肉撕扯,音色喑哑 。中期,增加了 鼻腔加大音色共鸣 ,发音点和喉位逐渐稳定,在当时算得上中音区表现不俗,代表作《沉默是金》。后期,93年之后更进一步,掌握科学发音,踏入T1。

以下分阶段讲解:

出道:1977年多利宝时期:英文中低音具有一点天赋,高音拉胯

1977年,张国荣参加一个业余级歌唱比赛「丽德电视亚洲歌唱大赛」。演唱歌曲为《American Pie》最终获得亚军。说一个趣事,当年的冠军钟伟强在三十多年后,参加了《中国好声音》,还说过张国荣曾经败给他的事情。这一首歌本该有8分钟,但是张国荣只唱了5分钟。

以下来具体分析音色、腔体和音域;

音色:发音为英文,不得不说,开口前三句的音色体现,十分完美。英文的发音点十分合理,声压正常,发音点集中,喉位正常。 音色明亮,听起来像极了一个口音地道的美国人演唱 。对一个21岁的年轻人而言,十分不错。

但是随着进入到 B段时,节奏变快 。张国荣整体音色开始变得 趋向喑哑,肌肉开始紧张,喉位开始变化,导致音色质量变得越发浑浊 ,质量过低。其实这个阶段的音高并不高。只是进入了C4阶段。总体听下来,这个阶段的张国荣显得过于稚嫩。

腔体: 舌根音并未处理好,喉位不稳 。

与音色相同,腔体共鸣上中低音问题不大,甚至于中低音听上去,现场听觉很悦耳。这种腔体平衡,体现在 英文咬字 和 发音区的优势 上。作为线性音乐语言,张国荣选择英文具有很好的优势。这部分的腔体没有问题,不考虑 情感 性表达,是十分不错的。

进入C4,直接拉胯 。 喉位开始移动,腔体平衡打破, 具体体现在肩部和胸腔肌肉忍不住地紧张,带动声带紧张,无法松弛,在快节奏下共鸣缺失。越发喑哑,质量越发下降。

我们以上下共鸣区为例,具体探讨这阶段的张国荣的腔体问题。

下共鸣腔:腹腔、胸腔。咽喉、口腔。

腹腔处于胸腔的牵带状态,未达到主动控制,但也并未出现阻隔状态。

胸腔过多,这是当时的唱法主流, 以加强胸声增加声音质感 。这种胸腔控制过多,让中低音可有拥有很好的胸声支撑点,这是张国荣的部分优势。在中低区凭借胸腔支撑拥有着很好的声线体现。同时也是他的劣势,在高音区,他依旧保持了较大的胸腔力道。

这个时候, 气息开始紊乱。支气管附近肌肉和肩部肌肉带动咽喉肌肉紧张 。同时腹腔气息开始快速消失,气息支撑不足。体现结果结果就是高音喑哑,发音点和喉位开始剧烈晃动,不觉被听觉审美。

这个力道过大破坏了他的整体乐感。当这一段高音演唱过去后,重回缓慢的音乐状态,他又开始回归了正常状态。但在最后一个音上,却再度压低喉位。个人认为,这个阶段的张国荣缺乏系统声乐认知,他的喉位一直不稳。并没有意识到喉位对于声线的认知。

音域:

这首歌的音域不高,最高音在E4,但是张国荣自己加花, 唱了一个转音D#5,我对此只能说两个字:车祸 。

这个转音,直接让张国荣的冠军拱手让人。毫无音乐审美,干涩、生硬,没有共鸣。也没有任何质量可言。在音域上,张国荣的优势应该是在C3-B3的中低音区。高音区少碰为佳。

1983年《风继续吹》:找到了自己的优势音区

1983年,加入 华星唱片, 发布《风继续吹》专辑,同时这一张专辑的主打歌 《风继续吹》成为了张国荣的事业转折点 。

这一首歌,很有意思。 大量音集中在C3-B3,最高音不过F4 ,出一个常人都能演唱的阶段。这个音域的选择,就是属于为张国荣量身打造的音乐,张国荣的中低音区优势在这一首歌之中得以展现。

1983年,距离 许冠杰全面打开粤语市场还有3年 。这时候的张国荣发行的这一张情歌专辑,完美填补了许冠杰的音乐空白,一举占据了大量音乐市场。从这一张专辑开始,张国荣进入成熟阶段。

一下来具体解释音色、腔体,看一看进步和不足都在何处。

音色: 声线统一 。 中音质感体现出,一点忧郁风,自然体现 。在高音质感上,还是有一点问题。我个人觉得,张国荣的粤语发音,不如英语平稳。或者说,张国荣对于粤语的腔体共鸣有些不到位,影响到了他的音色体现。这个问题,在后期得到了比较好的解决。但是在这个阶段,十分明显。

通过倾听:“你也令我痴痴醉”的“痴痴”两字,有着明显的过于靠前,这实际上属于腔体共鸣理解不足的表现,实际上应该是贴着后咽壁发音,增加包容感,降低突兀感。

但是由于这个阶段的,由于当时的听觉潮流大多集中在鼻腔。无意之中,不断强化。造成咬字过于紧张,影响到了腔体共鸣的统一性。

腔体:形成了自己的 情感 理解;从这里开始,张国荣正式踏入T2阶段,也是职业歌手水准。

在此阶段的腔体上,张国荣已经形成了围绕鼻腔延音的一套自己体系。

具体为:下共鸣腔: 腹腔放松,以胸声为主 。在低音区加强腹腔气息控制,形成颤音和 情感 点缀。在其他地方,仅仅作寻常的腔体支持就行。胸声占据主体地位,胸声和鼻腔共鸣作为主要共鸣腔。胸腔提供质感,鼻腔提供主要共鸣空间和延音。

上共鸣腔:上颌窦半开状态,在高音区进行打开,在中低音区不碰上颌窦。

以上这种体系,在90年代,极为吃香。许冠杰,刘德华也多是如此。虽然不够科学,但是符合当时的听觉审美。这种唱法就体现出,高音的尖锐性,C4-F4的音高音色会和普通腔体具有一点一色差别,而这种差别恰恰是和歌曲 情感 搭配是具有推动作用的。

1992年,和许冠杰合唱《沉默是金》:完美喉位、腔体。

1992年,《霸王别姬》开拍前一天,经过两年系统学习京剧的张国荣,参加许冠杰的宴席,时隔两年重新开唱。

这一次演唱, 张国荣直接吊打许冠杰 ,一开口,就展现出本质性差别。许冠杰的唱腔依然存在1980年,而张国荣已经开始进入到了新世纪的唱腔,通过京剧的吊嗓。以它山之石可以攻玉,攻克原本自己的唱腔问题。

我们来简单介绍一下, 许冠杰依旧以完美音准演唱,一个字一个坑的去唱 。但是当张国荣一开口时,完美共鸣提供的低音空间听觉直接对比之下, 让许冠杰的原本唱腔,成为了干巴巴、毫无 情感 的代表。而张国荣游荡在戏剧的绵长之中 ,如同游曳在河海之中。充满着音乐想象力。

以下,以音色、腔体、音域来具体展示一下:

音色: 忧郁共鸣之上声线清晰、明亮。细腻、具有完美 情感 。在细微之处,具有强弱对比, 情感 体现拉满 。这个阶段,真的是完美的喉位。

腔体: 腹腔控制加强,胸声控制减弱。更加自如 。

京剧讲究丹田发力,这一点要害,直接命中张国荣先前的腹腔不足,从这里开始,张国荣通过京剧意识到腹腔气息的重要性。在科学发声之中,腹腔才是气息的核心心脏,胸腔只是通过支撑点来控制腹腔出气量的功能。这一点京剧有着非常科学的发力。

主体腔体上,张国荣的腹腔开始进入自主控制阶段,整体演唱的气息具有了十分显著的包容感提升。虽然达不到陈奕迅那种的“拥抱感”艺术体现,但依旧在1993年处于超前的阶段。

上共鸣腔,上颌窦全开。张国荣的高音终于不再那么紧张。这是得益于腹腔的参与。注意力被腹腔击中后,喉位就逐渐处于平衡合理松弛的状态。如此声带状态不紧张,高音自然变得极为动听。声压具有戏剧波动感。

同时,终于走出80年代的鼻腔共鸣状态。鼻腔放缓后,中低音区音色不再浑浊,变得极为清晰,听觉感受上更加自然。相比之下, 许冠杰正是处于鼻腔阶段。在共鸣腔体上,直接拉胯 。

在这一次演唱之中, 戏剧对于张国荣的影响十分明显 。 那种悠长,婉转的律动被张国荣随意地展示而来,极具魅力 。

在最后的音高之上,张国荣的胸声支撑,腹腔气息颤抖,已经极具科学发展的核心。

在这一刻,张国荣从《风继续吹》的T2,正式迈入T1。

与此相同的,还有1999年的粤剧 《帝女花香夭》 ,用 流行演唱的标准去看,依旧具有十分完美的腔体共鸣和喉位咬字 。

所以,总体而言,张国荣的唱功分为三个阶段:

1:1977年的 业余不入流 。

2:1983年的T2(普通职业歌手水平)。

3:1992年的T1(通过戏剧打破腹腔共鸣意识)。

总体而言,张国荣具有着不俗的音乐天赋。在中音区上具有十分完美的表现力。 和戏剧结缘,完美缔造 。

张国人的唱功如何?

哥哥已经远离很久,但一直无法让我忘却的就是他对音乐的一种态度。

很多杂志、小报上会经常拿哥哥和校长做比较,个人觉得那可能是炒作,也可能是给歌迷的一份慰藉,在我看来他们除了在同一个年代给了他们一个同样的音乐氛围外,单纯说音乐的话他们的歌曲中很少有相同点。

我不是专业的音乐人,不会用专业的水准去评价哥哥的唱功,我只能说我喜欢哥哥的歌,让人难忘,歌词里句句都能感受到哥哥的情殇。还记得那首《夜半歌声》主题曲,我流泪了,我绝对不是个泪点低的人,可我能感受到哥哥的情怀,换句话说,这也是他唱功的一种表现,希望你能认同。

张国荣唱功非常的厉害!在80和90年代,张国荣可谓是香港月坛非常强悍的男歌手,他创造了很多优秀的作品,像《风继续吹》,《千千阙歌》,《Monica》《倩女幽魂》等等。他是一个十分优秀的人,一生追求完美,音乐天赋异禀,唱功深厚,创新唱法,真的很牛掰

哥哥唱歌韵味十足,辨识度的音色,音域广,声线磁性,低沉醇厚及高,具听说他的音域可达18度半 ,有兴趣的话可以听听《你在何地》《无心睡眠》现场版 。

举重若轻,浑厚低沉,以情唱歌,独树一帜!

其实很多歌手,唱得好,但唱不来他的歌曲。

比如他的经典曲《我》,张国荣作曲,林夕写词,就是他量身而作。

他是不一样的烟火,但很多人是两块五的窜天猴!

这也是他本人的内心写照。

比如林夕看着他的照片写的《怪你过分美丽》。

怪你过分美丽,怪我过分着迷。

有谁能像他这样唱得理所当然了。

比如《沉默是金》,就是当时歌坛谭张争霸,歌迷斗争激烈时,他的感受。

比如《当爱已成往事》,除了他,谁能唱出程蝶衣的悲寂。

最后,我想说,歌曲是能让人感动,有共鸣的作品,不是局限于框架中的产品,张国荣的歌曲能让我感动,这就可以了!

唱功了得,不愧是天皇巨星优质偶像!流传很广的歌曲很多,80年代最厉害的三位歌星:谭咏麟、张国荣、梅艳芳!而且哥哥演电影也很棒,经典作品百看不厌!永远怀念哥哥,那个经典的年代一去不复返了,唏嘘!

唱功好不一定代表声音质量好,如孙楠,唱功一流,可并不耐听。张国荣的声音质量很好,低沉醇厚富有磁性。

还用说明吗,哥哥过世这么多年,影响一直没断就说明了一切

当爱已成往事 听张国荣唱这首歌,娓娓动听!你会觉得他在唱他自己,让你忍不住有点心酸。

张学友的歌听两遍就不想听了,张国荣的歌可以一直听下去,唱功不可否认张学友厉害,张国荣唱歌不能用唱功评价,他是用内心去唱,用意境唱。