泥鳅也是鱼(2006)
简介：
- 泥鳅（倪萍 饰）与丈夫离婚后带着一对双胞胎女儿来到北京，本想投靠朋友，可朋友的处境也不太好。于是泥鳅决定自力更生，她多次遇到了在火车上要求与她发生关系的包工头，没想到两人都叫泥鳅。
演员：
影评：
题记：
那段关于黄碟的台词可以进入中国电影史，我们端庄的袍子下沾满虱子，想起凌峰和曹胖子在上海的一次对话，更想起老痞子的一句名言：哥们就喜欢俗的
――――卡夫卡·陆（KavkaLu）
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我们无法说，因为表述是一种灾难
在中国处理现实主义题材需要智慧，作为导演杨亚洲动了一些脑筋
于是，紫禁城和农民工就有了对话，电影里有着中国最大的裸浴场景里，当阳光洒进窗棂，杂草熠熠发光，而倪萍阿姨不脱衣裳。
将生活还原成“食色”其实非常艰难，许多条条框框让你无法让生命欢畅，在紫禁城倪大红那一嗓子的酸曲我想起了多年前《老井》里瞎眼民间艺人那段话：哈哈哈，毛主席…翻身！咋地，20年以后我们却满嘴荤话，看来，生命就是这样的卑俗，奶奶的，就这样想干！
农民兄弟进城的镜头我老是想起伍迪·艾伦早期影片里的精虫奔跑，皇城唉！扎进去容易吗？他们所有的卑微造就了我们华丽的殿堂，当他们心力憔悴、带着伤病离开他们建造的地方，又有多少人会记得他们的工棚刺骨冰凉？
电影开头那个隧道光亮的镜头就有着哲学的意味，他们奔向的是梦中的金元天堂，还是地狱灼人的寒光。
充满仪式感的画面浸泡着饭食的渴望，而抽血场景的敏锐地倚在话题之外游弋，导演真的不容易。
钟声，穿越的是中国的信史，在琉璃瓦下，小民蝼蚁般生老病死，有人问我对于那个救孩子的场景是否觉得造作，我说风破茅屋，家之脆弱，母亲、孩子和避风挡雨的屋子就这样容易地成为历史的尘埃，我们的个人史是不存在的。
所有的工地里，导演选择了维修宫殿这样的指涉，在几乎压抑的钢琴声里目睹他们活在有着暮云的天空下。
我们可以去对比《向日葵》和本片相同的造景里不同的心态，我们确实有着这样那样的丑陋但我们以怎样的心态来表现我们并不乐观的世界这其中看得出导演对于中国国家和民族的态度，子不嫌母丑，作为一部中国电影它有必要在精、气、神上立起来，片中（泥鳅）倪萍阿姨对那个性膨胀的孩子所说得就是一种中国人的道义，一种教化，在道德几乎崩溃的年代，倪阿姨的话就像《新闻联播》的政论一样重要，孩子是需要引导的，孩子是需要良师益友的。
当我们学会宽容的时候我们就可能为社会创造了一个未来的和谐，对于孩子的宽恕就是在唤醒他的心灵，罪犯的自暴自弃是因为社会的冷漠造成的。
本片更有意义的是文化的思索，从火车上农人的荤笑话到两个孩子卖黄碟的路人甲，从谢林林故作品味而唱歌露怯到背景声里的意大利美声，端庄的盛世文化露出了不堪一击的泥胎。无言皇城的红墙上继续看着已经进入共和国的人民，生活还是生活。
那段关于黄碟的台词可以进入中国电影史，我们端庄的袍子下沾满虱子，阿拉要去风吕看妹妹汰浴！！人民其实真的想得简单，我们应该记得片中开头的红霉素药片，当在有着庄严感（我不知这是首善之区那家医院）的医院男泥鳅将他认为的万能药洒落一地的时候，我们可以体验到导演对于农民工的悲悯和对于医疗问题的隐喻。
百姓是善良的，始终连家都没有的女泥鳅在男泥鳅去世后还上了欠工友的钱，在乡野中国诚信是不用道貌岸然说几荣几耻的（当一个国家这都要教的时候，这是这个国家教育部以及为政者的羞耻），中国是一个民风淳朴的国家，为什么盛世之名下城里人的道德却日渐龌龊和无耻，这值得每个心还尚存热度的中国人扪心自问！
在电影里，倪萍和两个苹果般的孩子唯一的缺点在于脸部过于干净，然而，倪萍阿姨的形象却是每个中国人应该学习的，人，应该有志气，即便是行囊背在身上也不应该低三下四。
影片很有想法却保持着现实主义的朴实，北影老演员李唐扮演的卧床的谢父很出色，特别是他想摸倪萍咪咪的一刹那将中国老龄性饥渴问题第一次展现在大银幕上，这种人性审视和人文关怀通过倪萍的责骂和最终将老人揽进怀里表现出来。
这样的揭示对于一个进入老龄化和丧偶率较高的国家非常重要，关爱是脚踏实地的行动，是需要我们呼吁和行动的，中国老人应该感谢杨亚洲，因为他说出了你们羞于言表的心语
一部电影总有着遗憾，可是你应该让观众看到你的诚意，中国需要的是现实主义最大限度表达而不是能力范围之外的意淫和空口的豪迈，电影在任何年代都有着意识形态的介入和限制，在我们无法完全自我控制的局面里，你的心态决定了你表现的生活是否能够打动人。
电影是给普罗大众看的，是一种可以通过心灵感知的幻影，此片东京电影节上的声誉可以告诉我们一个道理：好的电影是简单而真挚的。
东京电影组委会的评语说：“这是一部感人至深的作品，《泥鳅也是鱼》这部影片其实应该得到最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角四大奖项，最后我们把最佳艺术贡献奖颁给这部影片！”这确实是中肯的。
而本片的空镜头和几个俯拍用得非常好，他不仅表现了农民工的境遇更是反映了中国底层的绝望。
好的作品就像午夜划过的流行会在你的心里激起一片涟漪，我们可以去比较一下意大利新现实主义和此后的达尔塔涅兄弟，我们可以发现，电影或许有着语言的差异，然而，作为视觉影像全世界有着共同的地方。
王小帅、张扬等人应该好好反思一下了，人文关怀是需要以心换心的
【附录：幽默台词】
要是在你后背贴上大豆都分不清是前面还是后面
卖盗版碟已经就算是违法的了，我就不追究你们什么了，居然卖的黄碟不黄，这就是假货知道吗？做生意一定要有诚信，黄碟不黄，你当黄碟卖我干什么？
【附录：影片资料】
《泥鳅也是鱼》中国
英文名：Loach is Fish too
导演：杨亚洲
编剧：李唯
主演：倪萍、倪大红、李唐、彭媛媛、彭艳艳
片长：98分钟
奖项：2005年东京电影节最佳艺术贡献奖
个人评价：艺术性7，欣赏性7（良心电影）
2006年5月9日 星期二 下午23时10分云间夜雨 寒鸦精舍
独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）
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说几点杂感。
1 镜头感非常好，开始就是一群民工，不停的忙忙碌碌，跑来跑去，一直在奔跑，就像一篇影评说的那样，凸现出一种强烈的焦虑感。在我而言，感觉很像是渺小的人，被命运所追逐，身不由己的努力想挣出名堂来。特别是一开始大家懵懵懂懂的，头让干啥就干啥，一起齐齐的去抽血。一个小民工还一脸无知的问，咋检查身体还给咱钱。
唉，又可怜又无奈。
2 配乐混音也好，常常是嘎然而止，随后响起空灵冷冽的钢琴声，就转向下一个镜头。甚至那个踏方的镜头也是这样，让人感到命运的无常。
3 其实最后看完了，细琢磨剧情，真的是好惨啊。但是你看了却不觉得，电影里的那些民工，虽然没有钱，虽然都生活在最底层，可是都高高兴兴的活着，并不压抑，经常自己穷乐和。这就是生活。人什么都可以习惯吧，然后苦中作乐，甚至都不觉苦。
4 很细腻，很多情节非常有深意，而且前后呼应，比如那个北京我平趟，男泥鳅吹牛，可其实怎么平趟呢，就是带着大伙坐公车不买票，真的遇到事了，比如别人欠钱不给，他就一点办法也没有了。
5 小演员选的也很可爱，两个双胞胎，整天唧唧喳喳，真是好想掐一把小脸蛋。HOHO。
6 男泥鳅并不坏，其实也不色，呵呵。怎么说呢，这片子其实轻轻的点了一个其实很沉重的话题：民工的性需求。
7 倪萍演的很一般。
8 这是一部好片子，应该去看影院看看。
- 片子只看了一遍，觉得拍的有点不伦不类。
这几年关于社会底层和边缘人群的影片越来越多，越来越滥！我粗看之下，觉得《泥鳅也是鱼》是一部滥片！
它似乎是想展示地层人群的生活，表现外地民工生活的无着落。导演并非通过冷静的视角展示这一切，而是带有了强烈的主观色彩！在整片中还穿插了一个爱情故事，并且导演想把两个泥鳅的爱情描绘地浪漫、凄美~如此一来，影片既想表现民工苦难生活残酷的现实性，同时又想制造点风花雪月（比如在下水道干那事什么的）以添加戏剧效果，这在我看来有些矛盾！况且我觉得导演对于任何一条都做的不够突出，不够引人入胜。有些地方还给人一种平庸的感觉~缺乏震撼力！
但是，在本片中我依然感受到了底层人群在物质匮乏下的人情味，只是这种人与人之间的温暖未免做的太完美了，有点过了。那个女泥鳅让我觉得像个圣人一样，反而做作了！
比起同样题材的作品，我更欣赏《盲井》，我认为它比《泥》更纯粹露骨一点！ -
杨亚洲重复着东京电影组委会的那段评语：“这是一部感人至深的作品，《泥鳅也是鱼》这部影片其实应该得到最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角四大奖项，最后我们把最佳艺术贡献奖颁给这部影片！”
借着东京电影节，杨亚洲的新片《泥鳅也是鱼》才逐渐跃入国内观众的视野，这部以反映民工生活状态为题材的影片虽然名字俏皮，内容却不乏沉重。杨亚洲对自己擅长题材的准确把握以及倪萍大脱窠臼的
表演，让这部影片最终获得了最佳艺术贡献奖。昨日的电话中，一向不善言辞的杨亚洲导演的那个兴奋劲显然还没有过去，中途竟然激动得失语。
没报名就入围
杨亚洲告诉记者一个秘密，他最初其实并不知道自己的这部影片报名参加了东京电影节，后来才知道是投资方把自己还没有完成的“毛片”刻了一张光碟带到了日本，交给了东京电影节组委会。这张光盘一直静静地躺在组委会的桌子上，一个偶然的机会，一位工作人员想看看这张光碟里到底是什么，放进电脑上一看，马上就被吸引住了。不久，这部影片就正式被确定为参赛片。当时，杨亚洲很纳闷，自己没有报名怎么就入围了呢？当然，有参赛和获奖的机会，他还是非常高兴。
但是那时杨亚洲已经和倪萍在青岛拍摄最新电视剧《大浴女》了，他说自己不可能离开剧组太久，所以最初也就打算去日本一两天，参加参加发布会就完事。谁知道一到日本，竟然发现这部影片竟然广受关注。“你知道吗，我一到日本，电影节组委会的权威人士就告诉我，你就等着拿奖吧！等着倪萍拿最佳女主角吧！话都说到这个份上了，这是我没有想到的！”
倪萍没有不快
然而本片的女主角倪萍最终并没有拿到这个奖项，最佳女主角颁给了另外一位中国女演员——《我们俩》中的演员金雅琴——一位84岁的老演员。对于这个“意外”，杨亚洲说倪萍没有一点不快：“其实评委到最后一刻还是感觉非常难以取舍，倪萍演得没话说，但是老太太演得也挺好，而且年纪还这么大了！最后平衡来平衡去，还是给了老太太！”杨亚洲自己倒有点替倪萍感到可惜：“倪萍确实得到了评委的一致认同，最后颁奖的时候，评委会的那段评语特别让我记忆深刻！”杨亚洲接着便开始重复那段评语：“这是一部感人至深的作品，《泥鳅也是鱼》这部影片其实应该得到最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角四大奖项，最后我们把最佳艺术贡献奖颁给这部影片！”杨亚洲还不忘加上一句，“这是评委说的，可不是我说的。”
成本已经收回
东京获奖之前，并没有多少中国观众知道杨亚洲拍了这样一部电影。甚至，获了大奖后，人们依然担心它的票房。意外的是，杨亚洲并不担心：“这部影片已经在东京被日本最大的发行公司角川电影公司买下了发行权，成本已经收回了！所以我并不担心票房！”
不过一部国产影片只在国外获得认可而国内的票房难以预料，实在让人有点费解。杨亚洲叹了一口气说，这是一个很复杂的问题，也不是一朝一夕能解决的：“我做导演就需要考虑观众是否会喜欢，如果观众不想看，我就没必要拍……作为宣传方，包括媒体，就需要有一个正确的立场，不能发布一些不切实际的报道，混淆观众耳目！”
剧情
2005年，据官方统计，迄今已有超过一亿一千四百万农民背井离乡进城打工，这还不包括数千万随同他们进城的家属。本片讲述的是在这个流动群体里发生的一个爱情故事。
泥鳅，一个刚刚离婚的农村女人，带着她的双胞胎女儿来到北京。在火车上，她遇到了一个也叫泥鳅的包工头。他们是不同的两个人，然而他们一起挣扎着学会了很多东西：怎样生存，怎样爱，怎样成为一个真正的人。两颗心开始一点点地靠近。他们相依为命，在困苦中寻找欢乐，期望明天。但是这一切最终被一场突如其来的灾难击得粉碎。有幸活下来的人，靠着心中爱情的暖意在风雪中走向明天……