中国新歌声 第一季(2016)
简介：
- 浙江卫视发布声明表示，《2016中国好声音》将暂时更名为《中国新歌声》，播出时间仍为7月15日。
演员：
影评：
- 在经历了复杂的版权之争之后，灿星失去了《中国好声音》的制作权。
改名后的《中国新歌声》以新的面貌在浙江卫视播出，当晚达到了2.24%的收视率。作为暑假档的一款综艺，《中国新歌声》仍算是一个爆款。
但从豆瓣的关注度、以及点评来看，仍挽救不了它的疲态。
改版后的《中国新歌声》，从LOGO设计、舞台设计，再到至关重要的导师转身的道具设计，都似乎有点变味。
是的，仍然是那个“壳”，但“魂”却有点不一样。
大家都知道《中国好声音》标志性的道具就是转椅，现在改成了战车。画风突然就变成了导师上山下山，让人想起了游乐场的过山车。
战车其实一点也不好控制，慢了，影响节目效果，
快了，跟不上节目的节奏。
会怕中途失控，又怕突然没反应，
导师一同按按钮，又怕协调性不好....
所以，从技术层面来看，战车更难控制。
但是，节目效果达到了吗？
答案是否定的。
将转椅变成轨道滑行，形式变了，但目的性没变，那就是导师为学员转身（滑下？）时为节目渲染的戏剧张力。
转椅瞬间就能转身，有一个爆发力。而战车变成了一个平行空间的滑行，即使想制造冲击了，但是速度有所控制。
所以，转椅PK战车，那种紧张的气氛大打折扣。
这种关系节目“灵魂”的道具，一旦改动，就必须保持同等水准。依现在情况来看，战车明显战斗力不足。
而在脱离了《中国好声音》的版权后，《中国新歌声》的内核仍然没有变，导师之间为抢学员的科插打诨，选手之间充满故事感的心路历程，满满的套路感啊！
作为已经做了4季的歌唱节目，标准性的套路很容易造就节目疲态感。
是的，很多一路看过来的观众已经严重审美疲劳了，
这同时也是现象级综艺的通病，因为一个新颖的节目形式而爆红，在做了几季之后，新鲜感下降，套路感上升。同类节目中有《我是歌手4》、户外真人秀的爆款《跑男4》....
而在中国综艺“买买买”的背景下，好不容易拿到一个“爆款”，如何在短时间快速实现本土变现才是重点。
至于如何“保鲜”？如何延长一款“爆款”的生命力？
这是一个难题。
即便不少节目在尝试创新，但效果还是微乎其微。比如《中国新歌声》在编排上的创新，节目一开始导师们就全体来了个歌曲大串烧，这对于老观众来说，这道“新菜”味道不对。
在拥有成熟模式的节目下，创新本来就是一种冒险。
当然，这档节目“原来的味道”还是在尽量保留，比如来参赛的素人，还是搭着故事一起展示自己的声音。
来说说音乐本身吧。
新加坡籍选手向洋，低配版彭于晏，一首《有没有》暖到不行，缠缠绵绵恋爱时的小心思，感觉听多了耳朵会怀孕啊~
比较有争议的是游淼，改编杰伦的《双截棍》，混合了川剧、清音等曲艺唱腔， 除了歌词一样外，其他都没《双节棍》什么事。有人觉得有才气，也有人觉得毁了青春，心疼杰伦。
白若溪，用那英的唱腔，唱了一首汪峰老师的《无处安放》。
仍是学生的李佩玲，却有非常娴熟的唱腔。
.....
没有太多记忆点，也没有让人特别惊艳的歌手。好歌声改成了新歌声，貌似是想寻找一些更有个人特色的声音，但目前呈现效果来说，“新”有余力而不足。音乐类综艺节目越来越多，能记得住的歌手越来越少。
优质素人的缺失，导致节目的核心竞争力下降。
这是这个节目所面临的问题，也是其他同类音乐节目很难突围的主要原因，即便是拿到版权的《中国好声音》，也依然逃不过素人筛选这个过程。
或者，从另一方面说，由盛及衰是事物发展的正常轨道。一款现象级节目，总和那个时代相关。
12年前的《超级女声》，创造了当时的收视奇迹，作为音乐选秀节目的鼻祖，那个时代的关键词是“平民偶像”。全民选秀的时代，当大家第一次拿到主导权，那种参与感和兴奋感，是难以言喻的。
即便，今年《超级女声》再次复出，并没有掀起太多的火花。
因为这个时代的关键词已经变了，它和“直播”、“网红”、“养成”、“段子”等等相关。
《跨界歌王》是明星之间唱歌PK、《Hello！女神》是直播版偶像养成记、《蜜蜂少女队》加入了韩国练习生的模式....
时代一直在变，现象级音乐综艺也在不断地更迭。只是到目前为止，还没有产生下一个具有时代性的爆款节目，但我们仍是有所期待！
微信号请关注：视界Hesion - 首先声明，这首诗极具哲学气质而本人哲学造诣有限，对音律也一窍不通，仅从个人角度去评论。谬误难免，非喜勿喷。
目击众神死亡的草原上野花一片
远在远方的风比远方更远
我的琴声呜咽 泪水全无
我把这远方的远归还草原
一个叫木头 一个叫马尾(另一版本为“一个叫马头，一个叫马尾”)
我的琴声呜咽 泪水全无
远方只有在死亡中凝聚野花一片
明月如镜高悬草原映照千年岁月
我的琴声呜咽 泪水全无
只身打马过草原
海子在22岁的年纪写下这首《九月》，在他卧轨自杀的三年前。
这首诗词之美恰如“瑰丽”二字，词句间满是画面感。仿佛可以看到诗人置身于天地间，从举目眺望草原到抚着马头琴背身而去，最后只身打马过草原。
神代表着信阳，野花代表着希望。第一句是讲诗人生活在一个没有信阳的国度里，心灰意冷，却又怀着一丝希望：信仰的春风渐起，吹遍神州大地。但诗人又不免感伤，时常想到那远方的春风是那么的遥远，又岂是空间上的距离可比。不禁琴声呜咽，泪水全无。索性不要那一丝希望，任春风留在远方。看着手中的马头琴， 琴头、琴尾看上去那般相近，其之遥远却非距离可以丈量。想到这里，诗人不禁悲从中来，琴声呜咽，泪水全无。
回望历史，远方的信仰国度，也是在绝望与死亡中，一点点滋生出希望的野花最后形成。再看身前这片草原，“今月曾经照古人”，时光的长河中有多少人如诗人般怀揣信仰。琴声呜咽，泪水全无，只留我一人打马过这草原。
诗歌的上下部分直译如此，大意是表达诗人怀揣信仰的孤独，企图从空间上、从时光中寻觅一个归处和知音，来抚慰这种孤独。然后，前不望高山，后不见流水，无奈只身而过，眼前这眷恋着的草原，。
说清楚这首诗表达的情感，我们再来看杨山的演唱。很显然，杨山不理解这首诗的意思，几位导师也不理解，从杨山的回答来看他是当情歌在唱。杨山是个执子之手游览四方的人，对爱情有幸福的体验，对自然有深刻的眷恋。当他读到草原、马头琴时，仿佛如诗人般置身天地草原间，感受到一片辽阔，于是唱出了一种“念天地之悠悠”却不独怆然而泪下的情怀。他的声音也非常辽阔而富有情感，给听众传达出一种睹物思情而不悲的豁达，悠远绵长的自然与情感交融之美。
从这一点上来说，杨山是成功的，这首歌也值得被民谣爱好者们不断的单曲循环。但是我忍不住去听了周云蓬的原版，虽然并不完美，我还是决定更多的听周云蓬的版本。为什么？
我们回头来讲海子这首诗歌，海子的信仰是什么？从这首诗歌对时间和空间的哲思来看，偏向于存在主义哲学，同时让我想起了王阳明的心学。万物只存在于吾心之中，时间、空间亦不例外。海子诗词中描述的场景都是虚幻的，它都只存在于诗人心中。从狭隘的唯心主义出发，诗人是对自身所处环境的一种感伤，草原也好、马头琴也罢、希望的野花与对众神的信仰，都是诗人在凄冷的过道中蜷缩成一团，感受到的芸芸众生，是诗人心中的浅唱低吟、郁郁寡欢。
所以杨山唱出置身天地间的辽阔时，是完全不理解这首诗的，他从一开始就从“以物喜、以己悲”的角度去诠释这首诗歌。而周云蓬演唱的版本，情感独立于词句表面的意思，始终萦绕着一种凄冷与孤独。于是，钦佩之余，我搜索了一下这个人，也明白了为何他能与杨山唱出完全不同的理解。因为他看不见草原，看不见马头琴，他只能看到自己内心营造出的景象。他也是个诗人，自小失明的诗人。
你经历过什么，你便拥有什么。 - 【万妮达】
中国低配辣鸡，和隔壁中国低配一鸡有得一拼，虽然第二场第二三句就忘词了，可是背后团队依然很强大。
【XX】
原来决赛前签合同，后来是初赛后签合同，现在是签好合同来炒人气，桥段还设计那么多。
【刘文天】
最佳无疑，梦回唐朝实力抽脸了隔壁中秋原版的车祸现场。联想到我是XX那场老X群唱的车祸现场，哎。
【低调组合】
中国低配E，哈林点评很客气“没听清楚你在唱什么"，不过已经比去年的陈子童这个伪rap好了很多了。
【李瑞轩】
大杀器，定型后绝对大杀四方
【项亚蕻】
好可惜，为了考虑风格多样化而被牺牲掉的
【那英】
假唱了那么多年，去年真唱一次吓死宝宝了，每次看他抬手，我都想吐槽她那peace，你还是好好的，hi吧。
很可惜，真的很可惜，我说的是众多吃瓜群众 - 这分给的也太低了吧，6分总该有吧。给五星拉个分。
先说导师，几个现在都很能说，尤其是周杰伦，今年明显比去年活跃，哈林的风头被抢去不少。
那英汪峰一如既往。
最值得注意的还是哈林，他真的是一个很欢乐的人。他是那种乐意接受或吸收别人的欢乐，然后更愿意带给大家快乐的人。如果大家要仔细留意，会听到很多画外声，都是哈林的笑声，很逗的那种笑声，很多时候光是这种笑声我都能乐半天。周杰伦在给哈林过生日也说，只有哈林能听懂自己的笑话。其实不是，只是哈林会愿意接受这种快乐并且用笑声表现出来而已。
接着说主持人，李咏。就录个广告，唱首歌，基本没什么戏份。这也怪几个导师太能说了，把主持人的活都抢了。但是李咏还是很有风度的，也没有在导师点评时故意插话打断什么的，只是默默站在一旁，个人魅力也很强，有范。现在只能期待下一季能有更多表现。至于华少，总决赛当然主持的一如既往的好，他这个人最厉害的就是不怯场。不过还是期待能看到李咏主持，本季最遗憾的就是没看到李咏精彩表现。
谈谈学员。本季有个亮点，万妮达，个人气场爆棚，只是似乎专业音乐人不是很看好，没有投她票。如果他要进入哈林战队会怎么样呢。《牛仔很忙》、《给我一个吻》副歌都很有节奏感，喜欢的可以做铃声。
向阳，人也挺帅，《有没有》好听。
苏立生，虽然不太喜欢他说的一些有点低俗的笑话，但歌唱的没话说。《难道》这首歌本来是那种一遍好听三遍就听烂的歌，但是他这版编曲很棒，会让人再多听几遍。《流着泪说分手》这歌，特地听了金志文原版，基本是清唱，苏立生这版激情很多，值得一听。
吴映香《我的梦 + Undo》，这个融合的真不错，好听。
杨美娜《Diamonds》，感觉像跟金润吉、吉克隽逸一样，起点太高，期待高后续就没什么亮点。
当然还有不少好听的就不一一举例。
这么多季过后，感觉开始有点激进，歌曲开始向怪的方向发展，尤其是哈林，特别注重“形式”，这个一方面是好事情另一方面观众可能没法这么快接受。毕竟大多数人还是比较喜欢抒情歌多一点。
赛制方面两两PK不是同唱一首歌了，这个少了很多精彩度，《好声音》很多经典歌都是这个时段产生的，算是一大漏点。学员也因此大大减少。
汪峰第一次当冠军导师，说明学员才是最重要的。还记得第二季张恒远，多好的苗子，亚军，第三季帕尔哈提，多有范的表演者，亚军。摇滚毕竟还没主流到千家万户。纵观几个冠军，梁博、张磊、蒋敦豪，都有一个相似的特质就是沉稳，所以个人魅力很重要。心疼那姐。
哈林组的真是应了他的话做唯一的比较多，这就好比中外教育的差异。这只能呵呵了。