风雨廊桥(2020)
简介：
- 唐末乱世，以人肉为食的现象随处可见。曾经仗剑天涯的侠客变成了如今旧病缠身的老者，为了果腹而小心生存着。直到遇见一个小女孩，老者沉睡的斗志与人性的光辉被唤醒。杀强盗、斩军官，除暴安良......但极端环境中，闪耀的侠义精神真的能照亮人内心的阴暗角落吗?
演员：
影评：
提起定格动画，很多人一定会想起上海美术电影制片厂的《阿凡提的故事》，这部30多年前的国产动画即使放到现在也是佳作水平。
然而定格动画的制作非常费时费力，随着时代的发展，定格动画越来越不符合动画制作的商业逻辑，因此最近几年，国产定格动画已经非常少见了。
就是在这种情况下，国内依然有一家动画团队，坚持制作并不赚钱的定格动画，并且终于用一部好作品惊艳了观众，就是由好传动画和微尘定格动画工作室制作的《风雨廊桥》。
高分佳作，定格动画拍出了电影质感
《风雨廊桥》是一部时长22分钟的动画短片，讲述了一个发生在唐末乱世的武侠故事，全片采用了黑白影像和默片风格，颇有一种黑泽明电影的气质。
目前该动画的豆瓣评分为8.8，B站评分为9.9。
关于好传动画和微尘定格动画工作室，熟悉国漫的观众应该会对这对组合比较了解。
微尘动画是好传动画旗下专门从事定格动画方向的动画工作室，在前不久刚刚完结的《大理寺日志》中，微尘动画制作的定格动画就以片尾彩蛋的形式出现在剧集中，获得了粉丝们的一致好评。
《大理寺日志》的故事背景发生在唐代武则天时期，《风雨廊桥》同样是讲述唐代的故事，不过时间线却是更为混乱的唐末。
唐朝末年，兵戈四起，以人肉为食的现象随处可见。动画的主角是一位年迈的侠客，曾经仗剑天涯的他早已被混乱不堪的世道磨灭了斗志，然而他偶遇了一位逃难的小女孩，小女孩在饥饿中偷走了老侠客的饼，但是却用自己最珍视的拨浪鼓作为交换。
也许是小女孩微小的善良之举唤醒了老侠客的斗志，因此发现小女孩即将被残暴的军官吃掉后，老侠客挺身而出，先后与凶恶的军官、强盗作战，挽救了小女孩的性命。
虽然只是一部定格动画短片，但是《风雨廊桥》却拍出了大片质感。
短短22分钟，追逐戏、动作戏、情感戏接连上演，尤其是廊桥上最终对决的角色站位，已经有一种银河映像动作电影的感觉。
而剧本方面，《风雨廊桥》也没有因时长受限、没有台词就降低了讲故事的能力。事实上，短片最后颇有一种开放式结局的意味，观众可以有各种解读。
影片结尾，老侠客终于杀死了军官和强盗，保全了小女孩的性命，自己却也奄奄一息。在弥留之际，老侠客将怀里的拨浪鼓还给小女孩，小女孩却没有接过拨浪鼓，而是抢走了老侠客最后的半张饼。
有人说，这个结局非常"致郁"，因为人性的光辉最终没能照亮乱世的阴云，小女孩还是被弱肉强食的丛林法则改变，不再拥有善良，而是以活下去为唯一的目的。
也有人说，小女孩并非不再善良，而是经历了成长，她懂得了乱世中的生存法则，而只有让自己活下去，老侠客的牺牲才是有意义的，这恰恰是对老侠客最好的祭奠。
总之，这个结局非常引人深思，而不点透恰恰是剧本的高明所在。短短22分钟，融入了这么多的场景、动作和思考，确实当得起观众打出的高分了。
耗时三年，定格动画从业者的坚守
定格动画的制作费时费力，那么这部《风雨廊桥》的制作耗时多久？
短片在网络播出后不久，微尘定格动画工作室还推出了一部10分左右的幕后花絮，类似于《风雨廊桥》幕后制作的纪录短片。在纪录短片中，观众们终于可以看到这部定格动画的拍摄原理，以及各种微观模型的搭建过程。
此外，我们也采访到了《风雨廊桥》的导演兼编剧柳迪，导演分享了他对于定格动画的看法。
导演柳迪介绍，《风雨廊桥》的制作周期长达三年。其中，前期筹备的时间比较长，大概有两年的时间，主要是写剧本和画分镜；中期制作大概用了10个月的时间，光重要场景"廊桥"的搭建就花了两个月；后期大概两个月，定格动画的人偶需要由支架操纵，人偶需要更换表情模型，支架和模型接缝都要后期来逐帧修掉。
通过介绍可以看出，定格动画确实是一个慢工出细活儿的行业。
《风雨廊桥》选择了一秒12帧的帧率，部分速度快的镜头则是"一拍一"（一秒24帧），导演解释说："帧数太高卡通感就消失了，帧数太低也不好。"
对于普通动画来说，一秒20帧以上是比较常见的，但是定格动画的制作难度显然更大，即便是一秒12帧也非常耗时。
幕后花絮中，制作人员透露："一天能拍五六秒，最怕导演说再重拍一遍吧。"
目前，国内还在坚持做定格动画的从业者并不多，微尘动画也是一个小工作室，人员、资金、场地都非常有限。
导演告诉我们，《风雨廊桥》的制作团队有核心团队6人，还有一些偶尔来帮忙的朋友，制作过程中参与过的人员大概有10人。
人手问题尚可以克服，资金和场地则是困扰动画拍摄的一大难题。
动画中有一场三人追逐的长镜头，这段戏本来可以绿幕拍摄，导演柳迪却很执着的要求实拍，于是制作组绞尽脑汁，用有限的道具和场地，把树林做成U型场景才完成实景拍摄。
此外，短片中用到的饰、刀具、建筑、头发......能用真的就用真的，因为只有真材实料才能拍出影片的真实感。
"假的就是假的，它永远不会是真的。"导演如此说道。
在动画行业本身就盈利难、变现难的市场环境下，微尘动画却坚守在更加小众的定格动画领域，是什么让他们还在如此坚持？
面对这个问题，导演说："定格动画无论是从制作角度还是观赏角度来说都是一种极具魅力的动画形式，它比传统动画更加写实，比真人电影更天马行空。对于创作来说自由度是非常高的，而对于观感来讲也是不一样的体验，中国动画发展到今天，观众总会期待不同风格的东西，我想这就是定格动画的机会所在。"
国漫的发展，需要百花齐放，需要从业者的坚守，更需要观众们的支持。《风雨廊桥》的成功，已经让一些不了解定格动画的国内观众喜欢上了这种动画类型，相信随着微尘动画未来更多作品的推出，定格动画的价值也终将获得市场的认可。
说到定格动画，
耗时长、成本高、过程琐碎、操作繁复、制作艰辛……
这些非常不友好的形容词就会蹦出脑海，
虽然让动画人闻风丧胆，但特殊魅力又让他们难以割舍。
现在市面上的定格题材大多被英美两大巨头工作室垄断（阿德曼&莱卡）。
我国定格动画历经上个世纪的辉煌繁荣，遗憾的是近年来一直处于沉寂断档。
而这部刚刚上线的短片不仅让人看到了国产定格动画的发展和继承、更看到了希望与未来。
唐末乱世，民不聊生，吃人充饥屡见不鲜，
廉颇老矣、壮士暮年。
曾经的侠肝义胆也敌不过如今病榻缠绵。
为了生存，一个从死人堆里爬出来的小女孩偷了他怀里的饼。
岂料螳螂捕蝉黄雀在后，刚刚得逞小女孩被官兵抓住了，
而军官可对这块饼不感兴趣，他要是——小女孩身上的肉。
曾经的侠义和斗志被唤醒，老者为救小女孩拼死一搏，
极端严酷的环境下，心中的侠义又能否照亮人性的黑暗？
默片风格、黑白影像、
冷冽粗粝的基调、黑泽明电影的气质，
短短20分钟，每一个帧都堪称艺术品的级别，
精致的道具和布景无不体现着主创们的用心。
不仅着力呈现胸口伴着呼吸的起伏、头发随着气流的运动这样细致入微的小细节，
大开大合的打斗场面更是行云流水，
恍然间甚至让人有普通动画视频抽帧处理的错觉。
再加上凌厉的分镜和快速的剪辑，观感上就一个词——惊艳。
上两张截图让大家感受一下，这场战斗戏可谓跪碎观众膝盖一片！
而本片的结尾更是震撼人心，戛然而止、后劲十足。
最后一句，好传牛X
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评论是片单里单拎出来，内容有点单薄orz
原载于公众号“影探”
作者本人
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提起国字号的良心动画工作室，“好传动画”是个绕不过去的名字。
近年来，无论是电影《大护法》，还是番剧《大理寺日志》，都是嵌入史册的国漫经典。
并不高产，但必出精品。
而在最近，它们新出品的一部短片火了。
豆瓣评分8.8，在B站甚至飙到了9.8。
究竟是什么片子，能有如此魅力？
《风雨廊桥》
唐朝末年，兵戈四起。
狼烟遍地，民不聊生。
丛林里，蝇虫飞绕在枯朽的骸骨上，吮食着残存的一点血肉。
尸骨与箭矢骨瘦如柴的女孩，躲在灌木旁，盯着远处倚树酣睡的老者。
老人是一名年迈的侠客，曾经仗剑天涯，如今英雄迟暮，不复当年。
就连随身的配剑，都因久未擦拭，锈在剑鞘内，拔不出来了。
老人微微侧身，半块烧饼从怀中落下，女孩一惊。
她蹑手蹑脚潜到老人身边，偷走了烧饼，大口咀嚼起来。
但心生愧疚的她，为老人留下了身上唯一的东西——
一个拨浪鼓。
既不能果腹，也不能防身，但却是女孩在朝不保夕的日子里的唯一一份慰藉。
老人是被噩梦惊醒的。
可醒来后，却面对着更可怕的场面：
续命的干粮没了，身边却凭空多出一个拨浪鼓。
但除了生气，他也无力回天。
而在不远处，一个满身戎装的官兵发现了正在土洞里睡觉的女孩。
他抓住女孩的腿，将其拎在半空中，贪婪地打量着。
他想吃了她，人吃人，活吃。
女孩拼命挣扎着，求救声被老人听到。
老人作势吓跑了官兵，并连忙带着女孩逃命。
天上狂风大作，暴雨将至。
老少一行躲进了不远处的风雨廊桥，想要躲过这场天灾。
可是，躲不过的却是人祸。
廊桥里，女孩不慎惊醒了在此酣睡的土匪——又一个想要饱餐一顿的恶人。
与此同时，被戏耍的官兵也随之赶到。
前有狼，后有虎，老人无路可逃，便与官匪陷入鏖战。
但行将入土之人，配上拔不出鞘的剑，又怎能敌过两个青壮年的夹击？
老人败下阵来，背上被划了一道长长的伤口。
他低下头，将拨浪鼓丢在地上，拖着剑往前走——
本就事不关己，何不溜之大吉？
但不曾想，突然间，剑出鞘了！
老人目露精光，拾起拨浪鼓塞入怀中，挥起剑来，朝着官匪二人拼杀过去。
这一刻，他为了心中的道，杀身成仁，义无反顾。
最终，老人回光返照般，杀死了官兵和匪徒，自己的生命却也走到了尽头。
小女孩围了上来，在老人身上搜寻着什么。
老人苦笑着，从怀里掏出拨浪鼓，想要递到女孩手里。
女孩略过拨浪鼓，拿走老人身上的最后半块烧饼，吃了起来。
雨越下越大，插在土里的剑倒了，老人也倒了。
风雨廊桥内，只剩下三具尸体，和一个年轻的生命……
这就是《风雨廊桥》的全部故事。
短短二十分钟，饿殍遍野的乱世图景，便入木三分地呈现在眼前。
而片中反套路的暗黑结尾，也一度在网络引起热议。
它并没有放大乱世中的那点微光，而是在最后一刻，将这点光亮也消除掉。
可究竟是怎样的创作者，才能做出如此狠心的作品？
《风雨廊桥》的导演，名叫柳迪。
他一直都是一个偏执的人。
导演 柳迪首先，他偏执于创作的方向。
毕业于大连工业大学数字媒体专业的他，早先从事于三维动画的创作。
但他对老本行的评价，就只有三个字——
没意思。
他说，三维动画是“一个人做片子，一个人就能出东西”的动画品类。
他真正喜欢的，是定格动画。
什么是定格动画？
定格动画（stop-motion Animation）是逐格进行拍摄，然后将之连续放映进而完成影片的一种动画类型。
定格动画中的角色对象，一般都是由黏土偶、布偶、木偶等等制成的，通过“化腐朽为神奇”的光影技术，来让他们活灵活现起来。
黏土定格动画《超级无敌掌门狗》在电影发展的早期，定格技术曾被大量使用。
但那是受时代所限，毕竟当时没有电脑，特效的制作特别麻烦，所以“定格”是没有办法的办法。
而在特效技术日益发达的今天，定格技术渐渐被时代所抛弃。
毕竟，定格耗时长、成本高、拍摄繁杂、过程琐碎……
在惜时如金的影视制作中，实在是笔划不来的买卖。
耗时耗力的定格拍摄但是直到现在，依然有一批动画工作者，执着于定格。
柳迪便是其中之一。
自2012年起，他已经做了八年的定格动画。
对于这份“费力不讨好”的职业，他只用了三个字回应种种质疑——
呼吸感。
对他来说，这一帧一格的拼接，虽然耗时耗力，但无不体现着创作者的匠心独运。
创作者将灵魂交付给作品，作品便也有了灵魂，有了“呼吸”。
近年来，《僵尸新娘》、《犬之岛》等影片，都是受过奥斯卡褒奖的定格佳作。
在国内，也有《阿凡提的故事》这样名垂影史的经典。
但即便如此，定格动画依然难称主流。
毕竟，这是一份付出和回报严重失衡的苦差事。
坚持定格动画梦想的柳迪，当年拿着《风雨廊桥》的剧本四处拉投资，便吃了一顿又一顿的闭门羹。
他回忆道，曾有投资人直言不讳地问道，这部动画能通过什么方式去盈利？柳迪当时就懵了。
因为这玩意儿，根本就没法赚钱。
定格动画的复杂程序超乎想象可好在，这世上还有不图钱的好传动画。
“好在天无绝人之路，让我碰上好传这帮‘冤大头’了。”面对采访，柳迪笑着说。
于是，柳迪领导了好传动画旗下的定格部门——微尘定格工作室，开始了《风雨廊桥》漫长的制作。
柳迪的第二份偏执，就偏执在了制作上。
先是道具的准备。
老侠客的唐刀，可不是小卖部里十块钱三把的儿童玩具。
它由真实的钢材，细心微雕而成。
虽然只是道具，但无论是制作还是打磨，一切都按真唐刀的规格来。
但工作人员直言，这把刀最难把握的，其实是尺寸。
对于长度的苛求，创作团队一度精确到了0.5毫米。
因为道具虽小，但放大到影片中，就会暴露出肉眼不可见的细节。
哪怕只短那么一丢丢，其气势就会被削弱。
至于拍摄的过程，要保质，更要保“真”。
曾有工作人员提议，我们可以先用绿幕拍人物，然后抠出来嫁接到场景之中，省时省力，效果也未必不好。
但这个想法，被柳迪一票否决。
“假的就是假的，它永远不会是真的。”柳迪说。
而坚持实景的代价就是，片中的那座廊桥，就整整花了两个半月的时间进行制作。
但这些细节处理，对柳迪来说还只是基本盘。
艺术上的追求，他同样不能放过。
影片中，有个数十秒钟的长镜头，还是运动速度极快的追逐戏。
试了几次都达不到预期的效果后，工作人员对柳迪说，这根本没法完成。
但柳迪偏偏不信这个邪。
他绞尽脑汁，最终想出一个歪招：
将场景重摆成一个U字型，也就解决了场地不够大的问题。
U型工作室好在最终的效果确实不错，让团队如释重负。
就这样折腾来折腾去，一部二十分钟的动画片，花了10个月的时间才最终完成。
一天只能拍3、4秒的镜头，是他们的常态。
柳迪的第三份偏执，则偏执在故事。
《风雨廊桥》的年代背景，设置在了唐朝末年。
既不是贞观长歌、挥斥方遒的初唐，也不是盛启开元、物华天宝的盛唐。
而是安史之乱后、五代十国前，军阀割据、宦官乱政的末唐。
唐朝皇城——大明宫为什么？
提及创作的初衷时，柳迪曾说，他觉得现在的武侠片中，只有兵戈剑戟，不见恩仇侠义。
所以，他想用这部片，唤起最初的武侠精神。
而晚唐，恰恰也是一个武侠精神缺失的时代。
杜甫曾有诗云：“忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。”
曾经，盛唐是个藏富于民，路不拾遗的人间乐土。
电影《妖猫传》中的盛唐胜景但后来，白居易却写出了“是岁江南旱，衢州人食人”的诗句。
安史之乱中，一个叫张巡的将军为了坚守城池，杀死妇孺无数，以充当军粮。
妇孺吃完了，就吃伤兵；伤兵吃完了，就吃体弱的……
城门被攻破之际，偌大的一座城，只剩下了四百余人。
正所谓“仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱”，食不果腹的年代，又能有什么侠义精神呢？
片中被吃剩的人类残肢其实，《风雨廊桥》篇幅虽短，但角色各个都有隐藏的故事。
女孩在土洞中睡觉的时候，旁边枕着的，是一具腐朽的枯骨。
虽说是骇人的场景，但仿佛女孩只有睡在它的身边，才会赶到一丝安心。
那大概率是她亲人的遗骸。
土匪的手里一直紧紧攥着一个物件，至死都不肯放手。
那究竟是什么？
片中并没有解释，但必定是对他来说非常珍贵的东西。
或许是传家之宝，又或许，是爱人的定情信物。
官兵虽说从一开始就想吃掉女孩，但通过他的精细的打扮，以及锃亮的皮靴，不难看出，他是个有身份有地位的人。
如果不是有着难言之隐，谁又甘愿去吃人呢？
官兵的背后，肯定也有故事。
皮靴他们每个人，都不是天生就弥漫着兽性。
而是被乱世所裹挟，一步步走向了如今的悲剧。
老侠客则是一个经历过盛唐的老人。
年轻时坐而论道、快意恩仇，老了却目睹着人性迷失，岂不痛心？
廊桥上，他一脚踩过那块写着“国泰民安”的牌匾，正是对乱世的最大讽刺。
但面对着女孩的无助，他依然选择了坚守本心。
有人说，女孩最终只顾着果腹，辜负了老侠客的牺牲，结局太辣眼睛。
但四郎觉得，这才是导演柳迪所要表达的核心。
幕后特辑中，柳迪问道：
“侠，是什么？”
随后，他又自问自答：
“内心有自己所坚持的东西，这便是‘侠’。”
老侠客所坚持的，是杀身成仁，虽千万人吾往矣的侠客精神。
哪怕最终女孩辜负了他的牺牲，但为了心中的信念而死，又何尝不是死得其所？
老侠客没有输，因为他问心无愧。
柳迪也是这样。
数十年如一日的坚持定格动画的梦想，不求回报，呕心沥血，又何尝不是“侠”呢？
他将老东家好传动画比作是“冤大头”，而自己也被别人嘲讽过“死脑筋”。
但如果没有他们这无惧流言是非的匠人精神，国漫又怎能走到今天？
也只有这样的冤大头和死脑筋再多一些，这个世界才有一路向前的希望。
（完）
剧情介绍
“唐末乱世，以人肉为食的现象随处可见。曾经仗剑天涯的侠客变成了如今旧病缠身的老者，为了果腹而小心生存着。直到遇见一个小女孩，老者沉睡的斗志与人性的光辉被唤醒。杀强盗、斩军官，除暴安良......但极端环境中，闪耀的侠义精神真的能照亮人内心的阴暗角落吗?”
第一幕：
开头一个饥肠辘辘的小女孩为果腹偷走一个沉睡中的老人的半块饼，在逃跑之际回头丢下自己的心爱之物拨浪鼓作为交换物。
评：
这里刻画了一个受本能驱使的人面临生死竞争时依然保留了内心的一份良心，以物换一物，用心爱之物换了一块饼，让人在乱世之下感受到一丝温暖。
第二幕：
觅食的军人找到一个可餐的小女孩，就在千钧一发之时，听到呼喊声的老人前来营救小女孩，疾病缠身带着小女孩的老人与残暴的军人展开了食物争夺战，最终逃到了一个破败的廊桥上，获得片刻喘息。
评：
从场景到气氛营造，动感十足，让人不禁代入感十足，为女孩和老人捏一把汗，最后终于为其逃脱松下一口气，小女孩的天性获得片刻的释放，脚丫欢快地荡了起来，让人不禁释然。
第三幕：
此时廊桥之上，乌云渐起，一场风雨不可避免。天真烂漫的女孩也开启了对环境的探索欲，而获得片刻喘息的老人再次晕厥，然而就在此时，小女孩却发现不远处的破败建筑里竟有一个强盗，他冲出来追起女孩，惊慌失措的女孩再次向老人求救，可是已然昏厥的老人却无动于衷，眼看强盗的刀落在女孩的头上，老人的剑腾空而起，再次救了她一命。老人抓起女孩飞奔而出，却迎面撞上紧追不舍的军人，一老一少陷入了前有狼后有虎的危险境地。风雨开始进一步蓄势而发，气氛也到了最紧张的时刻，老人片刻犹豫后毅然拿起武器与二人搏斗起来，三人打作一团，猎物小女孩缩作一团，伺机依偎于老人身后，不禁让人再次为一老一少相依为命动容，希望命运眷顾他们。一番激烈搏斗之后，老人吃亏背部中刀，昏死在地。
第四幕：
小女孩眼神空洞地呆住，远观倒地不起的老人，一旁的军人和强盗激战正酣，此时酝酿已久的风雨倾盆而泄，冰冷的雨水落在老人背后长长的伤口上。昏死的老人再次缓慢苏醒，求生欲驱使下，老人从怀中掏出拨浪鼓仍在地上，趁二人激战之际转身而逃，在转头那一刻看到了角落里呆滞的女孩，他再次捡起鼓拿起武器冲入二人中间加入酣战，费劲全身力气终于削去强盗的双手，第一次血腥场面出现，却让人不禁感到一丝快感，因为这意味着一老一少的生存几率提升了50%。
可就在此时，军人趁老人耗尽精力之际占据了上风，将老人压在身下，抡起拳头暴揍，第二个血腥场面出现，满脸鲜血的老人面容枯槁，尽显老态，军人残酷地折断老人的左臂，老人瞬间失去反抗力。
老人趁军人放松警惕之际倾尽全身之力用右臂予以反击，终于夺回上风，夺回武器一举击败军人，刀起头落，这是第三个血腥场面，让人震惊之余又不禁感到高潮快感，因为这意味着一老一少已经获救，可是风烛残年又疾病缠身身受重伤的老人已耗尽生命最后的一丝力气，倚靠在墙壁上的老人强撑着从怀中取出拨浪鼓作出递给女孩的手势，这里让人感到心酸和心疼，因为预料到老人已经不久于人世了，这一个鼓象征着生命的传承，也象征着老人的侠义精神和价值的闪耀，观众对老人酝酿许久的情绪即将由小女孩完成，她承载着观众对弥留之际的老人的赞美和安慰，此时此刻小女孩快速冲到老人身边，毫不犹豫地夺出老人怀中残余的半块饼狼吞虎咽起来，根本不顾老人悬在半空中的鼓，此时被乱世下却依旧侠义永存的老人感动的观众关于一切爱与正义的幻想全部破灭。
最终的镜头拉远，落在桥下傲然而立着的老人的剑此刻戛然而倒，预示着老人的生命力走到尽头，此时影片结束，让人唏嘘不已。
这让人想起来黑泽明的电影《七武士》，同样的黑白影片、同样的乱世、同样的饥寒交迫、同样的弱肉强食，一群同样具有侠义精神的侠客/武士忍受饥饿、不计前嫌地为挽救落魄人民/女孩而拼搏，最终也付出了血的代价，在取得胜利之后，底层民众/女孩的求生欲却强过人性，麻木不仁，完全忘记了感恩和良心，冷落曾拯救过自己的英雄，曾经的一起患难与共、浴血奋战的战友情统统抵不过果腹的欲望，让人唏嘘不禁、慨叹良久，侠义和价值终究败给了人性和欲望！