天皇的御厨 天皇の料理番(2015)
简介：
- 故事发生在20世纪初，出生于福井秋山家的次男笃藏（佐藤健 饰）并不像哥哥（铃木亮平 饰）那样成为令人羡慕的律师，他鬼点子多多，却干什么都没有长性，令父亲周藏（杉本哲太 饰）。好不容易给他说了一个上门女婿的亲事，起初还任劳任怨并且和妻子俊子（黑木华 饰）情投意合的笃藏，终于不满平凡无聊的生活，转而跟随军队的田边军曹（伊藤英明 饰）学起了料理，更不惜和岳父决裂跑到东京学习料理。在此期间，宇佐美（小林薰 饰）、五百木（加藤雅也 饰）等人的出现推动着笃藏命运的改变。他专心修炼料理技术，朝着光辉的未来前进……
演员：
影评：
这部日剧是本季唯二让我觉得很有意思的，关于剧情因为没有展开很多暂且不谈，这里来随便写写关于制作和作品本身的一些旁枝末节的漫谈 1.剧名之下的深意 我不是咬文嚼字的细节控，不过因为这部剧的特殊性，觉得有必要谈一下这部剧的剧名。国内对这部剧剧名的翻译有两个，一个叫《天皇的料理人》一个叫《天皇的御厨》，虽然这两个名字意思没错，但是我觉得翻译者可能并没有理解这个剧名所代表的深意。其实《天皇の料理番》六个字，一个字不多一个字不少，意味非凡。 到底哪里意味非凡呢？这里要解释先要举例子，之前有一部日剧叫做《信长のシェフ》（信长的主厨），还有一部日剧叫《大使阁下の料理人》（大使阁下的料理人），这两个剧名翻译过来和天皇的料理番看起来差不多，原名一看区别可就大了，我想诸位应该已经发现了，第一个问题在于没有带敬称，大使阁下都写了“阁下”，而天皇却竟然直呼其名，没加上殿下两字；而第二个问题在于“番”的意义，料理番这个词并不是像chef那样代表着技术高深的职人，甚至都不是做料理的“人”，番其实是一个职位、职责的意思。 所以准确来说，天皇の料理番的意思是： 负责给天皇做菜的 这个名字再结合故事所发生的年代，就显得意味深刻了。 在第二集里，笃藏远远的看到皇宫，赶紧停下来恭恭敬敬的深深鞠躬以表心意，这个调皮捣蛋敢推墓碑的孩子，却对天皇的存在如此的尊崇。 在秋山笃藏所诞生的时代，天皇是他们的神，是国家国民为之奉献一切的存在，为了天皇，牺牲自己性命，乃至放弃人性，都是可以理解，甚至是被鼓励的。 然而已经读过历史的我们也知道，在几十年后，这个曾经的神的形象在历史的风云中，伴随着神之国的土崩瓦解而一同烟消云散。 而给天皇做菜的不是御厨，而是国家公务员。 倒是秋山笃藏原型秋山德藏的关门弟子，同样在宫中当过料理番的谷部金次郎却说，他的老师对他们来说是神。 是料理的神。 这个在过去曾经被认为不过是下九流厨子的男人，却深远的影响了整个日本普通人的餐桌，改变了厨师这个职业，成为了神。 制作人石丸彰彦谈到制作这部剧tbs台庆60周年特别剧的幕后时说，他本来是准备了别的企划，却在最后时刻紧急改变了企划，因为他忽然意识到播映的时间是2015年，意识到这个时间应该制作一部更有意义的作品。 因为2015年，是日本战败70周年，是二战结束70周年。 所以这并不是一个简单的励志剧。 2. 新老版本的特色谈 堺正章主演的同名旧剧是1980年在tbs台播放的，这批演员与其说有名，不如说后来变得很有名，包括主角堺正章，还有在剧中打了酱油的明石家秋刀鱼。现代版的天皇料理人一共12集，第一集加长了一倍，之后连续两集延长10分钟，如果全部时长都加长的话，大约是相当于16集的分量，而旧版本的话则是19集，两部剧的长度相差不远，但是内容就差的非常远了。 旧版只讲了秋山笃藏从入佛门到当上天皇料理番之间所发生的故事，也就是主角青年时代的故事。而整个剧情虽然讲的是明治到大正时代的故事，看起来却充满了现代气质。脚本家镰田敏夫早年以写青春剧出名，后来又转而写不伦剧大红，他的脚本里，混杂了同世代的年少轻狂，愤懑热血以及多愁善感的惆怅。 这个版本里，秋山笃藏作为主角，更能够引得同世代的人共鸣，他和所有普通人一样的会情绪化，热血多情，敏感正直，有那么多的愁与懑，有种种的波折不平等着他独自面对，而只有千帆过尽，才会有历尽一切的释然。 而新版本的故事，是要讲秋山笃藏一生的。而且这还不是个普通人，是个看起来简直是开了挂的人生，走到了一般人走不到的地方去的人。 新版本的笃藏，并不是一个容易让一般人能理解的角色，大部分人恐怕都不会懂这样痴狂的人的心思，所以只能以他身边的常人角度去看他。所以故事的讲述人变成了身为妻子的俊子。森下佳子是一个很善于描述“凡夫俗子世间人”的脚本家，比起着墨于主角的心路，这部作品中百态的众人才是她的拿手好戏。而俊子这个叙述人，就显得一等一的重要了，她既不能太突出，又不能没有存在感，她是个普通人，但是又是一个不平凡的普通人。 这也是为什么森下佳子点名要黑木华来演，因为大概再找不到别的演员能够朴实的演好一个普通的旧时代女性，又不失去她的魅力和存在感。 3. 秋山笃藏的性急 对比新旧版本演绎手法是很有意思的。 秋山笃藏，或者说原型秋山德藏有两个很重要的个性特征，其中一个特征是性急，到底性急成啥样呢，说他和太太俊子约会的时候（史实俊子比他年轻七八岁），连俊子去买个带去看电影的零食都不耐烦，因为不耐烦所以说这么难吃的东西有啥好吃的，结果看着电影却是他把零食全都吃光了。 新旧版本的秋山笃藏，都表达了性急的特点。 旧版本笃藏的性急来源于感性。因为一时冲动和情绪化而做的事经常成为故事矛盾的来源。 新版本的笃藏性急来源于憨直单纯。这个笃藏并不会以恶意揣度他人，所以在吝啬的岳父家里丝毫不会觉得憋屈，而作为乡下佬被无视也不会因为恶意而不平。职场上被小看也丝毫没有不快的依然欢快工作。 我当然不能判断到底哪边更接近事实，不过这个新版的笃藏，演绎的新鲜生动，意外的有说服力。 4.秋山俊子的故事 我可以来说说俊子了。 森下编剧把小说原作里的两名女性合为一人，将俊子作为一条隐线，描绘了暗藏在秋山笃藏所广为人所知的人生之下属于这名女子自己的故事。 秋山俊子这个百年前日本东北小镇出身的普通女子，也许会和游手好闲的入赘丈夫在小镇上度过平凡的一生，也许会和开小餐馆的丈夫在城市底层像万岁轩的老板娘阿梅那样的活着，也可能会嫁给大户人家做二房，去养丈夫和别人生的孩子。但是她都没有，这个聪明而坚强的女子看起来和所有的旧式女子一样恭顺而容忍，但是她又不一样，她以自己的方式努力的争取幸福，她并没有因为父亲和周遭的恶评而错看自己的丈夫，也没有任自己的命运随波逐流，所以她含着泪与所爱的人别离，却又奇迹般的在原地与他重逢，他们许好了共度人生，她为他生了三个孩子。 不仅如此，正如她的天性一般，她还有找到一个让自己“能帮的上别人忙”的工作，当上了产婆。 正如俊子的独白所言，她其实很幸福，而且更重要的是她的幸福是她自己所争取的，一点一点捉在手心的。 但是要做这么多事，要完成这样的人生，实在太辛苦了，太消耗精力了，所以早早的耗光了她的生命。 即使如此，临终之时，也有最爱之人小心翼翼送入口中精心调制的荞麦面，相守着静待离别。 笃藏并没有亲口对俊子说过爱，他曾经错将俊子误会成别人，也曾经不辞而别，也曾经爱过其他的女子，只有年少时在写给她的信里留下一句Je t''aime，这句话在数十年的岁月里被俊子反复思量，停在唇边，留在心里，临到最后她才问笃藏，这是什么意思。 而笃藏的回答一如她曾经对笃藏的回答一般，我要比你活得更长，今日明日，从今往后，令你安心。 那时候没有我爱你这样的情话，如夏目漱石所说，日本人的情话，大抵是“今天的月色很美”这样，唯有此情此景此刻此人方能明了，而俊子和笃藏正是如此，他们这样关系是一般人无法替代的，既不会因为分别而消失，也不会因为其中一个人的死亡而能有他人轻易取代。 俊子真的很幸福，只是可惜她不能看着儿女长大成人，不能和所爱之人白头偕老看尽四季流转。 俊子去世的时候，笃藏是40岁，而笃藏在这以后又活了45年，人生除了爱情还有太多的事太多重要的人，忙忙碌碌中无力停留在某个时刻。 只有在很多年以后，笃藏会回忆起与俊子曾经的时光。 也许他只是想说，原来你离开我的岁月，已经比我拥有你的岁月要更长了。 5. 哥哥周太郎之病 在第四集里一直教诲照顾笃藏的周太郎哥哥因为因为患上肺结核，不得不放弃回家疗养，周太郎的病可以说是笃藏的命运转折点也不为过，笃藏不仅因谎言败露失去了好不容易得来的属于自己的场所，也从此失去了可以逃避的借口和地方，他必须像丧家野犬一样为生存而拼命战斗了。 而周太郎回家的一幕也成为第四集中最为温情又最为悲情的瞬间。 铃木亮平为这为数看起来不多的演出所费的苦心也是令人敬佩。 虽然一直以明亮干净的方式描述着百年前的日本明治时代，但是周太郎的病悄悄提醒了人们时代背景。 这是一个日本人均寿命40岁的时代（中国更低），是一个肺结核是不治之症的时代。 肺结核在过去被称为白色瘟疫，这名字是与黑死病对照着的，也是当时第一致死病。很多名人都死于肺结核，比如差不多同时代的鲁迅先生，稍年轻一点的费雯丽也死于肺结核。 不过很有意思的是，因为这种肺结核病人日渐消瘦的体型，苍白脸颊上病态的红晕，以及最后尸体能够得以保存完好的状态，都让那个时代的人向往得肺结核，有人甚至会故意去感染肺结核（当然周太郎哥哥的情况不一样）。 这种今人看来颇为难以理解的想法，源于那个时代的人离死亡实在太近。 在那个时代有太多的灾难和不测，有太多会夺去人生命的方法，像肺结核这样被早早宣告的漂亮的死亡反而使很多人得到解脱。 而当时日本人均寿命为什么会40岁，有一个很关键的原因是当时的乳幼儿死亡率非常高，达到了15%的程度，这就涉及到接下来会发生的剧情了。 6. 学障资优生（twice exceptional） 看这个片子看到后面想写的越变越多了（汗）。这个话题简直想单独写一篇。 第五集里的剧情里最打动人的就是在河边俊子悲痛的拒绝笃藏这一段了，俊子脸上的表情令人心碎，她并不是廉价的想要获得幸福回报，而是认真的爱一个人，不求回报。 而反过来笃藏这边的反应却意外的薄弱，俊子走后的反应也有点出人意料，不仅发怒大骂俊子，还厚着脸皮跑去跟老爹要200元想去留学。还有就那么轻易的被老板娘勾引这点，也让人恨铁不成钢。 然而这个表现其实是编剧导演演员讨论过精心设计的剧情。联系之前剧情中笃藏的种种表现，似乎都暗示着这是一个不同寻常的孩子。 笃藏思维的过度跳跃和感情上的冲动性，行为的不合常理，显示他可能有ADHD（注意力不足过动症）倾向。 但是笃藏所表现的高度集中力和理解力，做菜时出人意料的天赋，以及虽然简单粗暴却能够一语中的切中要害的聪慧，又说明他是一个资优儿（gifted child）。 所以他其实是一个学障资优生（twice exceptional，2e）。 而访谈中主演谈到过他表演时借鉴的是渥美清（男人真命苦系列），我之前还在奇怪除了年代接近角色并不相似，但是这么说来车寅次郎这个角色身上具备典型的ADHD特征。 我想这一理解更加深了故事的趣味性，因为一个同时兼具天才及人格障碍的人要如何取得成功，并不只是他个人的努力，而更需要的是他身边的人去深刻的爱他并理解他，为他成长做出的常人难以想象的奉献且不求回报，才能够达成的。这大概也就是为什么要说，这是一个有关于爱的故事的原因。 7. 森下佳子剧本中的女性角色谈 不仅是俊子坚决的和笃藏离婚并改嫁，第六集里笃藏和老板娘的关系发展想必让很多人吃了一惊，再加上茅野对笃藏的呵斥，这里想稍微谈一下森下佳子塑造的剧本中的女性角色们。 森下佳子自己本人是女性，所以她不会去塑造被物化的，简单化的女性角色。她没有去塑造一些超越时代可能性变成现代人的意淫的意象化的旧时代女子，但同时又没有让剧中的女性流于平凡，在旧时光中默默无闻。 俊子姑娘是个非常聪明的女孩，她由衷的支持着笃藏去实现自己的目标，但是这种支持并不是望夫成龙和苦守寒窑，她对笃藏的支持是基于理解和共鸣，她认可笃藏的想法，同时她也知晓笃藏的缺点和毛病，正因为如此，她把笃藏的目标像自己的目标一样的珍惜，同时也能够清醒的看到笃藏前进方向的正误。 但是这并不妨碍俊子去肩负自己的责任，像她那样的传统旧式人家的长女，有很多不得不肩负的责任，所以她意识到自己会拖累笃藏以后坚决的与笃藏分开，但是又迅速的重新改嫁，走入自己需要去肩负的生活责任中。 在现代人的我们看来对于这个17岁的女孩来说生活也许太过心酸，但是这就是她那个时代的女性的生活方式，她勇敢的接受这一切并坚强的活着。 而她与笃藏的共鸣，决定了他们的关系是不会像普通的恋人或者夫妇那样简单结束的。 老板娘阿梅是另外一种女性，她和丈夫在城市下层过着一种颇为匪夷所思的生活，丈夫是个好人却工作懒散成天流连风月，她自己也不守妇道勾引年轻伙计，她和丈夫都追逐着欲望，但是又在生活的部分紧密的联系在一起，这并不是能够被一时的纵情所代替的关系。 阿梅勾引了笃藏，但是她并不是代表欲望的化身，被引诱的笃藏沉溺于的堕落是自己本身，而阿梅本人并没有腐坏，她是鲜活的活着，忠实于自我的女性。 身处吉原的女郎茅野，也许按照现在的看法来说她才是最悲惨的，一辈子都无法离开这个吉原，过着出卖皮肉的生活，然而正是她却说了“有本事的人在哪都能干，没本事的人哪里都不行”这样的话令笃藏振作起来。 茅野并不是衣着华服供人赏玩的玩具，她生活在一个窄小残酷的世界里，正因如此她的生存更如同战场。 而对于她来说，新太郎这个童年玩伴就如同她的眼睛，帮她去看更宽广的世界。 8. 日本人的法国留学 越写越长系列（汗） 八九集将笃藏在巴黎的三年以极快的速度讲完，无论有意无意，森下跳过了比较敏感的时代话题和过于复杂的料理本身的发展有关内容，其实笃藏个人还有不少厉害的传说，要不然也不会被法国后辈称为Monsieur（阁下）。剧情主要是放在笃藏遇到弗朗索瓦丝后的爱情故事这边。弗朗索瓦丝和笃藏都是追梦人，他们在法国相遇相爱，即使他们两人最终分别，但是这段人生经历还是会影响笃藏，至少这一次，他多少能够了解俊子目送他追求理想而去的时候的心情。然后留在法国的新太郎和佛朗索瓦丝也许会有继续的发展吧。 秋山笃藏是去法国留学学习料理的第二人（第一人是他过去在精养轩工作时的主厨西尾益吉），也是加入法国厨师工会的第一人，这不仅是因为他的行为破天荒，也和当时时代背景是有关系的。 在1910年代，日本帝国刚在清朝的土地上和俄罗斯帝国打了一场恶仗，又和英国亲密无间的连续签了三次同盟合约，而法国是俄国的盟友，又是英国的世仇。法国是一个曾经辉煌的前世界霸主，日本则是一个新兴的东亚帝国，法国这边早已经进行民主革命砍掉了皇帝的头，日本那边却死了个天皇全民哭的跟死了祖宗似的，两国文化也好，想法也好，完全不是在一个世界里。 相比当时的中国留学生为了学习先进思想和理念而希望去法国留学（当然学费好挣也是理由），那个时代的日本精英更愿意去英国或德国这种帝国去学习人家优秀的军事科学技术，会想到到法国留学的人，大概不会很多。 大概也就是像新太郎和笃藏这样的人才会去法国吧。 这么说来笃藏被欺负也是可以理解的（笑）。 秋山笃藏所跟随的hotel ritz的主厨埃斯科菲耶是个了不起的厨师，是法国料理界影响深远的人物，法国菜现在所公认的基本形式和规矩是由他制定的，在这个剧里面，被诠释为一个着迷于料理，不拘于守旧鼓励创新的可爱老头儿。 9. 最年轻的厨师长和大正时代 不想谈过于严肃的话题，不过反正我也就说个皮毛。 笃藏在第九集里进入宫内省，他并不是进了天皇的厨房从小兵干起，而是初来咋到就当了厨师长，接管了整个天皇的厨房，所有在厨房的工作人员，理论上全是他的部下。 26岁的空降老大，历史事实听起来多少有点不可思议。 笃藏确实经历了得，厨艺精湛，但是他走到这个位置最关键的原因是应时势所需。 当时刚即位的大正天皇也很年轻，所以希望有一个年轻的厨房主管，不至于大正在任间吃惯了的味道忽然改变（不过谁也没想到大正天皇如此短命，不过十五年就去世了），剧中因华族会馆的宇佐美推荐，选择了年纪轻轻的笃藏。 当时的日本对革新的需求要远大于守旧的，日本刚刚经历了明治成长期，国内产业发展迅速，战争胜利获得的殖民地也给发展带来了原材料，资本和市场，有了底气的日本，对于锐意革新大胆向前的力量，态度宽容，而对当时先进国家的东西，也抱着全盘接受的态度。 正如小厨子成为厨师长，和俊子建立家庭，走上人生的最顶峰一般，日本接下来也进入了前所未有的繁荣和开放的时代，在大正时代短暂的十五年间，日本似乎向着去世的哥哥所理想中的，法律健全的，文明民主的，和平的国家前进着。 然而这样美好幸福的，却只有短短的十五年。 10.杉森久英原作小说与本剧差异谈 说到天皇的料理番的原著小说，就得提一下作者杉森久英其人。 杉森久英的个人人生轨迹本来就挺有意思，他生于明治末年的日本北陆地区，毕业于东大的文学系，学生时代受左翼思想影响读过些马列著作，毕业后没找到工作，在中学里当了几年临时教员，去当文艺杂志编辑觉得自己没这个本事遂辞职，二战期间辗转进了大政翼赞会的文化部，大政翼赞会这个组织，是日本军国主义化后，当时的首相近卫文麿为了控制政党和思想自由搞出来的独裁政治组织，权利大，自然钱也多，也笼络了不少当时的精英知识分子，杉森在这里待遇不错，也见了不少他过去躲得远远的右翼人士，这个组织咋听阴森恐怖，意外的内部倒不如想的那么严格，杉森混迹其中，约莫是听了不少八卦，长了很多见识。战后他进了河出书房当起了《文艺》杂志的总编辑，40岁的时候，发表小说出道，走上了职业写作的道路。 也许因为杉森自己的经历，所以他后来的写作以刻画真实人物的传记为主，尤其是善于描写历史中，两边不讨好的尴尬人物，比如听说自己被判为战犯就吓得服毒自杀的近衛文麿，还有大家都叫他汉奸的汪精卫；他也写过当过台湾民政长官及满铁首任总裁的东北（与管陆军海军的萨长，大约是政敌）政治家后藤新平的传记，之外，伊藤博文，太宰治，很多名人他也为之立过传。 为什么写秋山德藏的传记，按杉森的意思，是想写一个人三岁看老，因着自己的执着而一步步从乡下的少年最终走向成功的故事。书里描写的秋山德藏，虚构的部分参考了多数同时代枭雄式人物，他抛弃结发妻子和伊藤博文相似，而在法国与异国女子相恋不成的段落，则贴近了森鸥外的舞姬，他会为了学艺背叛师门，偷老师的笔记，会在异国他乡因饥饿偷大使馆的罐头，他会威胁别人，也会忍下羞辱，夹紧尾巴做人。 杉森笔下的秋山笃藏，就是活在那个时代风云中典型的日本男人，他们胆大妄为，以自己的欲望为目标活着，也为了自己的目标放下所有的廉耻，率真中又透着狡猾，对天皇忠诚不异，向天皇奉献了全部的人生，只留给家庭一个背影。 而在日剧中的秋山笃藏，却是一个极其单纯的人。他的哥哥教了他报效祖国是服务所有的百姓，他的恩师教了他待人待料理的真心，而他的妻子，则教了他最深的爱。虽然秋山笃藏是天皇的料理番，但他也只是一个番人，他忠实的尽着自己的职责去服务那云端的人，而他的人生，则因着所有相遇的人的种种，变得丰富起来。 11. 秋山德藏其人——总结谈 天皇的料理番，真正要讲的并不是一心做好一件事的匠人精神。 这个故事讲的其实是一代人，是一代已然成为过去回忆的人。 今年是2015年，是二战结束70周年，也是日本战败70周年，对于漫长的历史来说这个时间并不长，还有很多历史的清算似乎还没有完成，但是对于人来说，却已经使一代人从此彻底不复存在，而即使是战后当年出生的婴儿，也已经年届古稀。 像秋山笃藏那样活着的人，在这个现在的日本已经没有了，而如果谈到他的经历，活在当下的人们听起来会觉得不可思议，简直是传奇。 然而他却又是确实的活在世间，而且他并不是什么历史中的风云人物，也不是高踞俯视的有明之士。 秋山笃藏是一个活在百年前的普通日本人。 在秋山笃藏出生以前，日本不过是太平洋上一个颇为原始的岛国，敬畏的模仿着强大而富饶的邻国的一切，将自己与整个世界封闭起来。 而在秋山笃藏降生的时候，日本在身边的强大帝国的破败倒塌中乘着历史的风浪，打开了国门，笨拙的冲到了时代的前端。 而秋山笃藏为代表的那一代日本人，他们新奇的望着外面的世界，国家的发展，也为他们带来了面向世界的机会，年轻的他们鼓起勇气闯了出去，与外面的世界进行了交流，学了前所未遇过的东西。而等到学有所成以后，他们又因着家族和国家的期盼回到日本，他们努力的在自己的职位上做好自己的事，以愚忠式的忠诚报效自己的国家，即使这个国家走上战争和侵略的道路，他们也并不知晓，他们只是拼命的节俭自己去支持国家，把自己的子女送上战场，因为他们相信忍耐终是会有回报的。 而到了日本战败的时候，对于失败他们其实并没有多少的悲伤，只不过他们很单纯的相信着，那个跟自己一起吃过苦的天皇，不会是坏人，所以他们全力去保护他。即使这在其他国家的人甚至其他日本人看来，愚昧可笑。 然而也确实正因为他们这样的努力，使得天皇被保留下来。 在这以后，依然也还是他们，在各行各业了辛勤的劳作，令战后破败的日本，又重新繁盛起来，重新迎来经济发展。 他们似乎也因此成为了各行各业中的神祗。 这个真挚诚恳的心，是属于所有这些已经成为过往的日本人的。 他们并不是伟人，也不是完人，他们的名字在角落中隐约一现，成为资料中模糊的身影。 小人物已经从历史的舞台上退场，而历史则是由高高在上的人去写。 而这部剧，却要为他们立传。 TBS这样的民营电视台，却要斗胆砸下重金，象国营电视台的NHK一样要拍一部跨越时代的电视剧。 但是他们的主角，却是不一样的人。 最后： 其实一开始看这部日剧的时候，，我的感觉很微妙，我觉得这个片子过于的单纯和欢乐了，因为那并不是一个多么好的年代，战争阴影，内乱，革命，营养不良，大部分人的贫困，人均寿命40多，肺结核是不治之症，再到后来的二战，这些事情说起来在现在看来全都是很沉重的事，但是这片子画面却异常的鲜亮。 连笃藏初到东京的时候看到抓社会主义分子，都像抓个偷了店里鱼的小偷一样稀松平常，而剧中即使有着即将而来的死别，也似乎带着别样温柔的气息。 不过我睡了一觉醒来又想了想，谁规定悲苦的年代老百姓就不能开心了啊。 即使是在那个现在看来糟糕的不行的时代，也有个人那么一心执意的飞奔着向着自己的梦想而去，不也是很棒的一件事么？而描写着即使在这样的时代，眼睛里也有玫瑰色的人生的人，不也很好么？不，也许这比如实的表达过去的沉重还要更好也说不定。 秋山笃藏生活的年代非常厉害，明治天皇驾崩，大正天皇即位，关东大震灾，灾荒，大正天皇驾崩，昭和天皇即位，一战，二战，日本战败，安保运动，战后复兴，跌宕起伏的年代，不安稳的人心。然而在这其中，那个曾经做事只有三分钟热度令父亲担心会变成地痞的少年，却安稳的待在天皇的厨房里，当了50年的总管，在年华老去中与那些爱他的人们死别。 这是一个漫长得不可思议的人生。
- “连锅都洗不好的人，是不可能成为出色的厨师的。”
“可是，也没听说过洗锅的名人可以成为做菜的名人吧。”
结果十年后，这位不服气的洗锅名人，就成为了天皇的御厨。
这，就是这部看上去很好吃的日剧的可爱之处。
比起成功人士，大家私下里往往更喜欢混蛋。要是能蠢一点，就更好了——要不然，谁要听别人家的老公家境又好贵人又多26岁就当上天皇御厨的故事啊。
佐藤健饰演的秋山笃藏，正是这样一个家境又好、贵人又多，但还是被称为“蠢藏”的混蛋。
他有一个好极了的哥哥，用生命在为他助攻的同时还不忘长得美。
他还有一个好极了的老婆，简直是温良恭俭让的肉身，圣母成这样还不招人讨厌，可见黑木华演得真的是好。那种恰到好处的温润如玉，好像隔着屏幕，都能被抚摸到一样。
他同时还有个好极了的人生导师，没了刀疤的深夜食堂老板小林薰，却更凶了：如果你没有洗手换鞋就进厨房，他会踢飞你；如果你指甲没剪得够短，他会把你单独带到办公室，为你的指甲来上一段《电锯杀人狂》。
但也是他，告诉笃藏，“料理即诚意，技术有不能及的地方，材料有不如意的时候，然而，唯有诚意——永远拿出最出色的作品，仔细洗锅、刷洗碗碟、磨砺菜刀。连这些都做不到的家伙，我不认为能做出像样的料理。我不教你，是因为你学不会，比起别人好心给你的，人更珍惜自己拼命偷来的……”
不过，让浑浑噩噩、冒冒失失、听到逛夜店鼻孔都会变成心形的笃藏，变得突然有“良心”的，并不是好极了的哥哥，好极了的老婆以及好极了的老师——相反，对于这些好极了的人，笃藏反而显得很没良心——可作为混蛋这有什么关系呢？大概，这才是为食物而生的人真诚而又残酷的地方——他的良心没有那么啰嗦，就是从吃了一口牛扒开始的。而且，之后就专一得就像女人的宴会包，永远只能装得下一样东西。如果他是王小波，他一定只会对菜说：“我现在不坏了。我有了良心。我的良心就是你。”
我想过了，秋山武藏要是在二次元有个真身的话，那一定是樱木花道吧——连他妈妈长得都跟安西教练那么像……所以，如果你喜欢樱木花道，就一定不讨厌秋山笃藏，因为他们有着同样蠢蠢的血气方刚，不谙世事，容易气急败坏，又没什么道德高度；我们能被他蠢哭，也能被他蠢笑，重要的是，他们像是我们亲手带大的熊孩子，看着他们蠢蠢地成长，好像我们就不蠢了似的…… - 补录：本文写出后果然产生争执，有的豆友认为我是不了解日本才乱吐槽。半年后去了东大，接触了很多老师，也读了很多战后的文献，再一次确认我的想法没有错误。战后一代日本知识人和许多经历战争的日本国民真心希望废除天皇制，并为此不懈努力了一生，很多人甚至带着对天皇制的怨恨死去。虽然在保守当局和冷战格局下，他们的愿望没有实现，但是他们的精神却在今天有良知的日本人中传达下来。我同龄的同学，告诉我说小时候看到开学典礼升国旗唱国歌时，有的老师坚定的坐在座位上不起立不开口，默默表示抗议，这样的姿态给幼小的学生心中造成深深的震撼，从而成为他们公 民教育成长的一环。而这些人的态度，却没有传到国内，并且国内某些知日派还强化保守元素作为理解日本的入口，我深深感觉是对这些秉承内心良知的日本人的侮辱。为此，对本文做一点小小的补充。是为记。
正文：
首先声明本文以跑题吐槽为主，不适者免进。
最近有小同学向我推荐这部日剧，据说很火，于是看了。不得不说首先这个片名就严重触犯了我的神经。我不是五毛，而且我对日本的好感要比绝大多数中国人多，而且也比绝大多数日FAN有更深的了解和感情，因为那个国家里有大江健三郎，有河上肇，有竹内好，有子安宣邦、小森阳一、高桥哲哉这些让我打心眼里尊重的知识人，有那么多为和平宪法呼吁的普通市民， 让我觉得这个国家是值得尊重和学习的，说我是爱日本的我也毫不客气地承认。但正因为如此，我对日本的保守倒退的一面才觉得无法容忍和愤怒，也可以说是爱之深而恨之切。而在日本保守的一面中我最难容忍的就是天皇制的存在，对作为人的天皇我并没有多大成见，不能容忍的是作为国民精神统治的象征意义的天皇这个符号。虽然日本宪法上明文规定了政教分离，但是毫无疑问，皇室的存在依然在日本发挥着政治性的作用。即使在今天，批判皇室依然是日本的言语禁区，任何主流媒体上都不敢刊登，更有右翼的暴力威胁，在这个自命言论自 由的民 主国家，实在是可悲和难以忍受。而现在，这样带有明显政治符号意味的片名，在战后70周年的今天还成为热门，不仅在日本而且在中国都毫无抵触的被接受，豆瓣这么多条评论里也没有一条提出问题的评论，只有在短评上看到有人对旅顺事件提出不爽的小批驳，除此之外就没有其他声音，真觉得不是滋味。
当然要批驳之前必须先看看人家说什么，所以决定先看完。结果并没有出乎我太多意料，情感上动人，思想上单薄。日本人很擅长拍励志片，很长一段时间看着觉得很赞，但是后来渐渐觉得浅薄了。这样简单的励志，显然回避了更深刻的问题，加之影视业越来越老练的商业运营带来面谱化、平面化的操作，更多的是千篇一律的雷同。说起来多少年过去了，日剧还是没有能超越《白色巨塔》的高度。但是一般励志也就算了，这部片子还想增加一些文化底蕴，显然想承载些更多的内容，将天皇作为整个片子的远景，想要写出一个时代的缩影，所以我也想在这个层面上对其做出回应。
有人说，看这样的片子能够增加对日本的了解。我认为，这种了解对于那些因为不了解日本而盲目仇日的朋友是有益的，但是对于对日本有一定了解的“知日”者来说，显然是不够的，而且还会起反作用，阻碍对日本的深层理解。这里我想考察的第一个问题，就是“天皇”在多大程度上能体现日本人民的情感寄托。学过历史的朋友都知道，在武家政权确立之后到明治维新以前的几百年间，天皇的权威是很低的，很多老百姓只知道将军不知道天皇，所以很多人（除了国粹派以外）对天皇的情感寄托，也只是明治维新之后才被培养起来的。也就是说，文化传统是可以人为培养的。既然是人为培养的，那么它就丧失了天然的神圣性。同样为了维持这种文化的认同，需要不断的努力，不断向下一代的空白头脑灌输上一代成型的意 识形态，把它们说成天经地义不容置疑，正是因为这种人为培养的东西在现实的变动中难以维系，所以才要通过不断的宣传教育来加强。同时，对于自身缺少独立性的人来说，从外界、权威、传统上寻找寄托，也是很自然的选择，尤其是在生活不如意的时候，就更喜欢在宏大叙事上寄托向往。所以在这个意义上，天皇制根本不是什么日本人值得骄傲的文化传统，恰恰是奴性、惰性，缺少独立性的象征。当然这种寄托宏大的惰性并非日本人的特权。
其次，我一直认为日本人的匠人精神存在一定的问题。所谓的匠人精神就是“もの作り一筋”，除了精进自己的技艺之外心无旁骛。从积极来说，这种存粹性让日本产生了很多高品质的产品和艺术品，但是从消极来说，这种封闭性也就让这种匠人缺少自己对大的整体的应尽的责任感的认知意识。因为缺少认知，所以要么陷入虚无，要么就容易被操控。记得刘柠曾经写过有拍摄靖国问题的纪录片的中国人去采访一位一辈子打造“靖 国刀”的刀匠，这位老人也是不问世事，只对自己的工艺倾注满腔热情，工艺对他来说已经是宗教一样神圣的存在，所以他打造出得日本刀有神圣一般的光辉，但是纪录片的采访者打破了他的平静，让他碰触到了现实，老人一生的信仰产生了动摇，让他晚年非常痛苦，采访者也觉得非常内疚。但是这一事例非常鲜明地揭露了匠人精神的问题所在。之前看宫崎骏拍《起风了》，也让我想到了同样的问题，已经写过影评就不赘述了。
第三个也是最让我产生违和感的，就是那种无意识的国民性霸道话语权。片中有一集，主角的好基友说“おいら日本人だから、最高のコップを天皇陛下にお渡しなきゃなんないんだよ。”，忍不住起鸡皮疙瘩了。这里就体现了“日本人”的霸道话语权，也就是用一种意识涵盖了其他国民的意识，好像作为日本人就一定是如此，一定没有权利不是如此。让我想起河上肇入狱后，狱官曾问他说能不能从日本人的角度考虑天皇制国家存在的正当性，当然河上博士是个坚定的唯物论者，认为真理就是真理，不因任何权威说辞而改变，但是能作到他那样的人是少数的。这种意识在战前是通过国 家政权灌输下去，而战后却又以文化的形式改头换面地出现。当代学者也并不是没有看到这种危险性，子安宣邦先生就曾提出，为什么人们的关注焦点大都只对准靖国，却几乎没有人对伊势神宫参拜问题提出抗议呢？新年之际首相们对伊势神宫的参拜已经完全常规化为正式仪式，但这一问题却似乎带着某种禁忌的色彩而一直被回避。所谓的禁忌，自然是与皇室相关。同样，大尝祭这一皇室的神道仪式被作为正式仪式而举行，全国各地的神社都飘扬着庆祝天皇即位的旗帜。2013年伊势神宫式年迁宫，在各大媒体的密集报道之下，俨然全民文化盛事。固然不可否认，统合了民间信仰的神道文化深深根植于日本民族文化历史中，但是将仅仅作为皇家祖灵信仰的伊势神道定义为日本全民的民族信仰，无疑是有政治意图的文化意识篡改。在这种霸道的话语权下，神道被视为日本的民族宗教，只要是日本人就没有不是神道信徒的自由。但这既不符合信 仰自 由和人 权，也不符合现代社会的公民教养。但也战前一样，提出这些质疑的人只是少数。更危险的是，不光是日本国民，甚至是异国人，也把这些作为日本人的固有传统接受下来，而且在民族文化的名义下拒绝对其进行反思，也拒绝对其进行干涉。
之前有位豆友说，看待这些可以视为“另一个端详历史的视角，倘若出现基于不同立场而产生观点偏差的情景，最好不好把爱国情怀用在不合时宜的地方，仅仅作为一个不分国界的地球人，超然地置身事外，不计较对错的去参观一个角度的历史片段。” 我认为，正从不分国籍的人类个体的立场，我才会对日本人寄托在天皇制上的感情感到愤怒，毋宁说，正是因为跨越出民族的立场，所以这样的愤怒才有更大的正当性。每一代人对战争、对历史有不同的认识，同时每一代人的历史认识也都有着属于各自的课题。阿伦特曾强调对待历史问题上独立思考的重要性，把个体的思想比作与生存问题相关的自由空间，"这个处于时间心脏的、小小的非时间空间。。。每一个新人在加入到无穷的过去和无穷的未来之间时，都必须重新发现、测绘和铺设他自己的那个空间。"因为每个人都会"体验到过去和未来的隔阂"，因此需要思考，思考"不是重续一个已经中断的传统或者发明一种填充过去和未来间隙的代用品，。。而是在（过去和未来）的间隙中活动，期待真理最终会在这个唯一可能的思想空间中出现。"如果说，本片为一些不了解日本历史的国人提供了一个进入日本人的语境、设身处境换位思考的机会，我则希望这种换位思考能够更进一步，如果你是日本人，你是否愿意选择将感情寄托在天皇这样一个权威符号上？如果你不愿意，这个社会是否给你表达不愿意的空间，是否会因此将你视为卖国贼、非国民？如果没有这种空间，你又应该如何去争取，如何去树立独立的自我？也许这才是真正的换位思考。
后记：
和预料中一样，本篇评论遭到某些影迷朋友的猛烈抨击，刨除感情因素，其实核心问题在于对日本现存天皇制的认识问题。一位豆友如此评论，现代的天皇已经根本不具有那个时代的权利和影响力，也不可能再重新获得同样的权利和影响力，可参见日本宪法和历史规律——其言下之意，认为我对该日剧的不满是不了解日本国情，是国内仇 日教育的结果。这位朋友是国人，但是他的说法显然也代表了很多日本人的认识——满足于宪 法条款的字面意义，而拒绝去理解现实的状况，就像宪 法规定日本不保有武力，但是自卫队的存在事实上就是军队，这是明眼人都无法否认的事实。与此相较，作为日本人的小森阳一如此说：
“随着母性化的昭和天皇裕仁其战争责任被免责，以战场复员军人为主体的全体日本国民的战争加害责任变得暧昧不清，没能以自己的力量完成象征性弑父，这是在战时度过了从青春期到青年期那一代人的一个最为根本性的问题。
本应承担起对这一代人之批判的，是出生在战争刚刚结束之后的“团块世代”。然而，在以大众媒体为媒介的集体化记忆中，他们对于父辈的批判仅仅囿于针对父辈们创建下的战后社会，以及作为战后“民主主义体制”的“波茨坦体制”，而并没有针对与“象征天皇制”合谋的日美安保体制展开必要的讨伐。（174）
……
在同一时期德国的学生YUN动中，德国学生们对于战争期间父辈一代配合纳粹的行为，以及对犹太人的屠杀等问题进行了彻底的清算，他们将纳粹的加害责任用一个个事实揭露出来，刻印在记忆中并且化为历史叙述，在认罪的基础上向被害者进行谢罪和赔偿。这种德日两国学生YUN动的不同之处，使得日后德国与日本之间，在关于战争责任、战后赔偿等问题的历史认识上形成了巨大反差。
“既成概念”、‘既成政党”、"既成左翼”等等，打破一切“既成XX”在1968年、1969年的日本社会青年人的集体记忆中，是最具代表性的口号。然而，由于只将战后问题作为批判的标靶，割断了与“战时”的历史连续性，所以他们的象征性弑父终于半途而废。其中最大的原因，就是他们没能对负有侵略战争核心责任的昭和天皇裕仁，通过自己的力量进行裁决。（177）”
作为一个中国人，小森的话让我感到与其说敬佩，不如说是羞愧。因为在我们的社会中，面对类似的问题，还没有一个有同样份量的反思的声音传到我的耳朵里，我希望是我的孤陋寡闻。另一方面，在日本保守化发展日益让人忧心的今天，知识分子展现出良知的力量，这也是今天的我们应该学习和借鉴的东西。
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（下面有剧透，慎读）
本剧第一话第一句台词，慈爱的父亲（此时还显得很正常不逗比）用欣慰安心的语调和大哥说【你一定会很顺利实现自己的梦想吧】这句台词很有意思，因为完全可以放在当下的天朝社会中，颇具讽刺：自己的小孩按照自己设想的人生轨迹顺利成长（律师职业受人尊敬薪水高），以后他一定会比自己出色的抓住人生，尽管剧中的哥哥是因为身体的原因未能完成理想，然而在现实生活中，父母这样的期许往往最终是不能实现的。
第二话主厨对笃藏的那份教诲【或许你的技术还不够，食材也不是顶级，但是你可以从你能做到的细节入手】则更是让我感到很惶恐，身边有多少同学，在学校氛围差，国内教育不行的声声抱怨中，放弃了对自我的要求。因为环境不好，所以我再怎么努力也是没有用的，这仿佛已经成为了常态思维。
第三话笃藏在恳求英国使馆大厨给打工机会时候的心情【想要比别人更快成功，就要付出加倍的努力】这句话很直白谁都懂，但是没几个人能做到。
这里先分析下笃藏这个人物，眼里除了做菜，在周围人的眼里，并不是一个好丈夫好儿子好父亲好伙计，可是为什么周围的人那么溺爱他？
哥哥看着他眼中的闪光，心软了违背父亲的意愿给他介绍了一个理梦想很近的台阶——华族会馆；
俊子吃了他做的菜，一向温顺的她可以和吝啬的父亲唱反调，义无反顾甘愿忍受寂寞的支持笃藏；
主厨看到他在厨房里活蹦的身影，可以装作不知道有人偷书，厨房出了小插曲故意给他表现的机会；
其他人也很努力，为什么苍天会给予笃藏这样的厚爱呢？
或许就是他这份炙热的一切皆可抛唯独不能不下厨的“诚心”吧，试想如果身边真有这么一位对自己的梦想爱到疯狂的人，你忍心折断他的翅膀吗？
然而我们身边多数人包括我自己，总是有一个虚幻的诸如好好过日子的生活理想而非梦想。所以所谓的比别人更加努力，也总是拿不出多少实际行动力。
尽管佐藤健苦练了专业般的切菜水准，但从播出的3话来看，完全没有诸如主人公内心独白我要如何不屈如何努力，或者刻画在厨房里面如何削了成山的土豆练成神技这类让观众看完情绪很高，很爽的情节。取而代之的，是在笃藏获得表现机会晋升切菜工后，平日友好相处的室友被他挤下来那种落寞嫉妒的神情。是俊子在收到笃藏的来信和钱之后的感动，这里的感动，在我来看有一种如负释重的意味。因为这剧里的人物，都描写的很真实，而非圣贤。
总的来说，森下编剧从俊子和周围人的视野展开描述，围绕一个追逐梦想的男人和周围人物间的牵绊铺成故事，既让人看到了那个时代背景下的阶级分明，又包含了极富现实意义的成长反思。
比起Tonbi里面非常理想化的家庭之爱，这部作品中石丸p和森下似乎更加写实的刻画了笃藏这一真实历史人物从乡下顽童成长为影响日本传统饮食习惯的厨神，这一过程中人与人之间真实的情感交流，有爱，有恨，有不甘，有嫉妒，就我个人而言，这剧并非热血励志剧，而是一部寄生于大正年代，却想反映现实的人情剧。
现在心目中的分数还不够5星，前3话更多的是铺垫，本帖也未完待续吧。我的期待是能够拍出笃藏这一人物在动荡年代坚持人人都能吃到好吃的这一大爱的波澜壮阔感。
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看完第七话之后对俊子的一点个人看法
b站刷了第七话弹幕，看大家对编剧的设定争议很大，总体来说，我觉得编剧在本剧除了厨子，其他人给的戏份都甚少，刻画都是相当片面的，大家立场不同，看法不一样也是自然，很多人都是代入了自己的喜好
个人觉得俊子的形象是典型的那个年代东亚女性代表
隐忍，善良，却深深的被那个年代对女性的要求所束缚
其一，父母包办婚姻，因为觉得自己是长女又不如妹妹好看，所以没有拒绝；
其二，喜欢上了厨子，但是因为厨子的梦想（成为厨子）在当时社会是被好家庭所看不起的，因此选择了半夜装睡
其三，到了东京后，真心想支持厨子的梦想，但是流产后，因为父母和传统观念等影响，还是选择离婚，嫁于年长者，答应改嫁时候的那句台词，我能够帮到忙就好了，我想就是那个年代妇女把传宗接代作为自己责任的观念
我不知道编剧是不是故意这样设计来对比笃藏那种超出时代的一往无前（日本第一个进入法国厨师工会的人）
我本身是偏女权主义的人，所以我眼里的第七集的俊子
与其说是惹人爱怜，倒不如说是多了些时代的眼泪
然后我想到这部电视剧的背景是明治到大正的时代变迁
时代的动荡，新观念的冲击是和饮食习惯的变革一起进行的
很期待，在经过巴黎自由之都洗礼沉淀的厨子，是如何和俊子再续前缘的
是流于肤浅的男女感情呢？还是能把这种社会观念的变革融入到两个人的相知相守中去